El arte visual punk es una obra de arte asociada con la subcultura punk y el movimiento No Wave . A menudo adorna portadas de álbumes de punk rock , folletos de conciertos de punk y fanzines de punk . A veces se exhibe en galerías de arte y espacios de exhibición. De hecho, la estética punk fue una rama dominante de 1982 a 1986 en las numerosas galerías de arte del East Village de Manhattan .
Estética punk
La principal estética del arte visual punk es sorprender y / o dejar perplejo al espectador para crear una sensación de desafío, empatía o repulsión en los espectadores; a menudo usando un ingenio ácido o sarcástico. Las características asociadas con el arte punk es el uso de colores negros o grises, y letras recortadas de periódicos y revistas: un dispositivo previamente asociado con el collage dadaísta y las notas de rescate por secuestro. Un ejemplo destacado de ese estilo es la portada del Sex Pistols ' Never Mind the Bollocks álbum diseñada por Jamie Reid . Las imágenes y figuras también se cortan y pegan a veces de revistas y periódicos para crear un collage .
El artista de Los Ángeles, Mark Vallen, ha dicho:
El punk tenía una estética única y compleja. Estaba impregnado de valor de shock y reverenciaba lo que se consideraba feo. Todo el aspecto del punk fue diseñado para perturbar e interrumpir la feliz complacencia de la sociedad en general. Fuera de las declaraciones antimoda desgarradas y atadas a la moda del punk, este impulso a la indignación nunca fue más evidente que en las portadas de álbumes punk. [1]
Arte punk en Nueva York
En la ciudad de Nueva York, a mediados de la década de 1970, existía una gran superposición entre la música punk y la escena artística céntrica No Wave . En 1978 , muchos de los artistas visuales que eran habituales en Tier 3 , CBGB y otros lugares de música relacionados con el punk participaron en exposiciones de arte punk en Nueva York. [2] Las primeras exhibiciones de arte punk incluyeron el Colab organizado The Times Square Show (1980) [3] [4] [5] [6] y New York New Wave en PS1 (1981). El arte punk encontró un hogar permanente en el Lower East Side de Nueva York con el establecimiento de la Galería ABC No Rio en 1980. [7]
Ver también
Referencias
- ^ "Un estudio visual de las primeras portadas de álbumes de punk rock", ensayo del artista, Mark Vallen , Art-for-a-change.com
- ^ Maestros, Marc (2007). Ninguna onda. Londres: Black Dog Publishing. ISBN 978-1-906155-02-5
- ^ Goldstein, Richard, La primera muestra de arte radical de los años 80 , Village Voice 16, junio de 1980, págs.
- ^ Levin, Kim, The Times Square Show , Arts septiembre de 1980, págs. 87-90
- ^ Deitch, Jeffrey, Informe de Times Square , Art in America septiembre de 1980, págs. 58-63
- ↑ Sedgwick, Susana, Times Square Show , East Village Eye Summer 1980, p. 21
- ^ Lippard, Lucy, Sexo y muerte y Choque y Schlock: Una larga revisión del espectáculo de Times Square , por Anne Ominous en Perspectivas posmodernas: Problemas en el arte contemporáneo Ed. Howard Risatti. Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall, 1990, págs. 77-86
Otras lecturas
- Alan Moore y Marc Miller, eds., ABC No Rio Dinero: The Story of a Lower East Side Art Gallery , Nueva York, Colab , 1985
- Maestros, Marc (2007). Ninguna onda. Londres: Black Dog Publishing. ISBN 978-1-906155-02-5 .
enlaces externos
- 98 Bowery: 1969-1989 - catálogo de una exposición de 1978 en el Washington Project for the Arts
- Todo es punk en esta muestra de arte emergente : reseña de la exposición de 2016 en el perro invisible