El gato con botas es una película de 1922 dirigida por Walt Disney . La película se basó en el libro de Charles Perrault. [1]
El gato con botas | |
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Dirigido por | Walt Disney |
Producido por | Walt Disney |
Escrito por | Walt Pfeiffer |
Cinematografía | Lyon rojo |
Empresa de producción | |
Distribuido por | Leslie B. Mace |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 9 minutos |
País | Estados Unidos |
Idiomas | Intertítulos en inglés de cine mudo |
Producción
La película fue producida en Kansas City, Missouri . Es uno de los primeros productos supervivientes del estudio Laugh-O-Gram que se basa en un cuento de hadas , junto con Caperucita Roja (1919) y Cenicienta (1922). [2] Hubo un total de siete Laugh-O-Grams basados en cuentos de hadas. Los tres ya mencionados, más Los cuatro músicos de Bremen (1922), Jack and the Beanstalk (1922), Jack the Giant Killer (1922) y Goldie Locks and the Three Bears (1922). [3] Aunque supuestamente se basa en El gato con botas (1697) de Charles Perrault , tiene poca semejanza real con cualquier versión literaria de la historia. A Disney probablemente no le importó volver a contar un cuento que ya era familiar para la audiencia y se propuso crear una versión distinta del cuento. [2]
La película es representativa de las películas producidas por Disney de la década de 1920 al basarse en bromas visuales , humor anárquico y (en el final) una escena de persecución. En contraste, los cortos animados de Disney derivados de los cuentos de hadas de la década de 1930 incorporaron temas que examinaban la moralidad de los personajes involucrados, y tenían una intención más didáctica . Esto fue parte de un cambio en la animación de la época, ya que los productos de la forma cinematográfica anteriormente consistían principalmente en películas de comedia . Disney abrió el camino hacia el género del melodrama animado y la incorporación de la seriedad en las tramas. [4]
Los dibujos relativamente primitivos fueron creados por el pequeño personal del estudio, que consistía en el propio Walt Disney , Hugh Harman y Rudolf Ising , Ub Iwerks , Carman Maxwell , Lorrey Tague y Otto Walliman. [3] Las bromas frecuentes y las tramas poco convencionales proporcionan a los Laugh-O-Grams el ambiente de un espectáculo de carnaval . [3]
Configuración
El escenario de la película es contemporáneo, presenta efectivamente los Estados Unidos de la década de 1920 , aunque con la presencia anacrónica de una monarquía tradicional en un escenario por lo demás moderno. [3]
Gráfico
El héroe del cuento es un joven sin nombre, un plebeyo . Julius es su gato negro macho . [2] El héroe está enamorado de la hija de un rey y el sentimiento es mutuo. Julio está en el amor con el blanco hembra gato del rey, que también sirve como el real chófer . El rey se opone a ambas relaciones y arroja al plebeyo y a su gato fuera del palacio. [2] El dúo rechazado se dirige a un cine en busca de entretenimiento. Ven una película en la que aparece "Rodolph Vaselino" ( Rudolph Valentino ) como torero . La película inspira a Gato a formar un plan que permitirá a su amo ganar la mano de la hija real. Pero Julius primero pide un premio por sus servicios, un par de botas . [2]
Con el tiempo, el dúo organiza un espectáculo taurino , con el héroe disfrazado de torero enmascarado. El plan original de Julius era usar una máquina hipnótica para controlar al toro e impresionar al rey. La pelea real termina involucrando una lucha más física, pero el héroe sale victorioso. El rey queda convenientemente impresionado para ofrecer la mano de su hija al torero enmascarado. [2]
Poco después, el rey desea conocer la identidad de su futuro yerno. Le enfurece descubrir al plebeyo que no le gusta detrás de la máscara del torero. Pero el héroe lleva a la hija real a una fuga rápida, seguida por Julius y el chófer. Los cuatro llegan al coche real y escapan, mientras que el rey los persigue brevemente y en vano a pie. Las películas terminan con el coche a toda velocidad en la distancia. [2]
Análisis
En comparación con el cuento tradicional, hay un cambio significativo de enfoque. El "gato astuto" juega un papel decisivo, pero la atención se centra en el maestro. La representación del maestro también es considerablemente diferente. Si bien es un plebeyo, el héroe no es un campesino . Tampoco es particularmente estúpido . En cambio, es un joven que busca la victoria a toda costa. [2]
Al huir con la hija virgen del rey, el héroe priva al rey de su posesión más preciada: su propia hija. Jack Zipes sugiere que hay un tema subyacente del complejo de Edipo en esta acción. El joven ha logrado derrotar y humillar a la figura paterna del cuento. [2]
La película tiene un tema bastante democrático en su tratamiento del monarca . Esta figura de autoridad es humillada y su poder se ve socavado, todo gracias a los esfuerzos de un plebeyo que organiza una revuelta personal . El tema probablemente se deriva de la tradición del republicanismo en los Estados Unidos , que rechazó la monarquía en sus diversas formas. [2]
La tecnología juega un papel importante en la película. Una película se describe como estimulando la mente del espectador, Puss, e inspirando su trama. Una máquina hipnótica ayuda a derrotar al poderoso toro. Un automóvil es el vehículo para el escape seguro del héroe. La presencia de estos dispositivos tecnológicos sitúa el escenario de la película decididamente dentro del siglo XX. [2] En cierto modo, la película puede verse como el triunfo de la modernidad y de quienes la abrazan sobre los representantes de formas de pensamiento anticuadas y tradicionales. [2] [4]
En su conclusión se puede encontrar una desviación final del cuento de hadas tradicional. Un final feliz convencional para un cuento de hadas tiende a implicar una ceremonia de boda y los personajes victoriosos se mudan a un castillo . Este corto animado concluye con un final abierto. [3]
Ver también
- Lista de cortos animados de Disney
- Walt Disney
Fuentes
- Zipes, Jack (1997), "Of Cats and Men: Framing the Civilizing Discourse of the Fairy Tale" , Happily Ever After: Fairy Tales, Children and the Culture Industry , Routledge , ISBN 9781135253035
- Zipes, Jack (2010), "Des-Disneyfying Disney" , La pantalla encantada: La historia desconocida de las películas de cuento de hadas , Taylor & Francis , ISBN 9780203927496
- Zipes, Jack (2010), "Dibujos animados de cuentos de hadas animados" , La pantalla encantada: La historia desconocida de las películas de cuentos de hadas , Taylor & Francis , ISBN 9780203927496
Referencias
- ^ El gato con botas (1922) en IMDb . Consultado el 20 de enero de 2007.
- ^ a b c d e f g h i j k l Zipes (1997), páginas sin numerar
- ↑ a b c d e Zipes (2010), p. 56-58
- ↑ a b Zipes (2010), p. 27
enlaces externos
- El gato con botas en la Enciclopedia de cortos animados de Disney
- El gato con botas en IMDb