Richard Alden " Rick " Griffin (18 de junio de 1944 - 18 de agosto de 1991) fue un artista estadounidense y uno de los principales diseñadores de carteles psicodélicos de la década de 1960. Como colaborador del movimiento clandestino del cómic , su trabajo apareció regularmente en Zap Comix . Griffin se identificó estrechamente con Grateful Dead y diseñó algunos de sus carteles y portadas de álbumes más conocidos, como Aoxomoxoa . Su trabajo dentro de la subcultura del surf incluyó tanto carteles de películas como su tira cómica, Murphy . [3]
Rick Griffin | |
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Nació | Richard Alden Griffin 18 de junio de 1944 [1] Palos Verdes, California , EE. UU. |
Fallecido | 18 de agosto de 1991 Petaluma , California, EE. UU. | (47 años)
Nacionalidad | americano |
Área (s) | Dibujante |
Obras destacadas | Flying Eyeball , Aoxomoxoa , Pow Wow: una reunión de las tribus |
Premios | Premio Inkpot (1976) [2] |
Vida temprana
Griffin nació cerca de Palos Verdes en medio de la cultura del surf del sur de California. El biógrafo de Griffin, Tim Stephenson, señala:
- "Su padre era ingeniero y arqueólogo aficionado y, de niño, Rick lo acompañó en las excavaciones en el suroeste. Fue durante este tiempo que Rick estuvo expuesto a los artefactos de los pueblos fantasmas y los nativos americanos que influirían en su trabajo posterior. A Rick se le enseñó a surfear de Randy Nauert a la edad de 14 años en Torrance Beach . La pareja se conoció en Alexander Flemming [ sic ] Jr. High, y se convertirían en amigos de toda la vida, Rick produciendo gran parte del arte para la futura banda de Randy, los Challengers ". [3]
Mientras asistía a la escuela secundaria Nathaniel Narbonne en el área de Harbor City de Los Ángeles , produjo numerosos dibujos de surfistas, lo que llevó a su tira cómica de surf, "Murphy" para la revista Surfer en 1961, con el personaje de Griffin en la portada al año siguiente. En 1964, dejó Surfer y asistió brevemente al Chouinard Art Institute (ahora CalArts ), donde conoció a su futura esposa, la artista Ida Pfefferle. Ese mismo año, estuvo con el grupo de artistas y músicos conocidos como Jook Savages. [ cita requerida ]
Carrera profesional
Carteles
Viajó con Ida en un viaje de surf en México y luego planeó mudarse a San Francisco después de ver los carteles de rock psicodélico diseñados por Stanley Mouse y Alton Kelley . A fines de 1966, la pareja llegó a San Francisco, donde vivieron por primera vez en su camioneta antes de mudarse a Elsie Street en el distrito de Bernal Heights . [3] A mediados de la década de 1960, participó en las pruebas de ácido de Ken Kesey . Su primera exposición de arte fue para los Jook Savages, celebrando el primer aniversario de Psychedelic Shop en Haight Street . Los organizadores del ser humano vieron su trabajo y le pidieron que diseñara un cartel para su evento de enero de 1967. Chet Helms también quedó impresionado por el trabajo de Griffin y le pidió que diseñara carteles para los conciertos de baile de Family Dog en el Avalon Ballroom , lo que llevó a Griffin a crear carteles de conciertos para los Charlatans . En 1967, Griffin, Kelley, Mouse, Victor Moscoso y Wes Wilson se unieron como fundadores de Berkeley Bonaparte, una empresa que creaba y comercializaba carteles psicodélicos. Desde el otoño de 1967 hasta finales de año, Griffin también creó carteles para el salón de baile "Family Dog" de Chet Helms en Denver, CO. [4]
Griffin regresó al sur de California en 1969 y finalmente se instaló en San Clemente . [3]
Comix
Griffin fue un colaborador habitual de Zap Comix , y su trabajo apareció en los números 2, 3, 5-7 y 11-12. Contribuyó a los cinco números del zine de cómics Promethean Enterprises (1969-1974) y creó Man from Utopia , un híbrido de ilustración y cómic impreso por San Francisco Comic Book Company en 1972. [ cita requerida ]
Griffin también hizo comix en Yellow Dog (1969-1969), Snatch Comics (1968), Bogeyman Comics (1969-1970), Jiz Comics (1969), San Francisco Comic Book (1970), Tales from the Tube (1972), y Zam (Zap Jam ) (1974). Su trabajo apareció en la década de 1980 en Gates of Eden (1982) y Blab! (1986). [ cita requerida ]
El evangelio de Juan
Griffin se convirtió en un cristiano nacido de nuevo en noviembre de 1970, [5] lo que provocó cambios fundamentales en su estilo de vida y en el estilo y contenido de su arte. Su pintura de 1973 Sail on Sailor para la banda Mustard Seed Faith es un ejemplo de su pintura de bellas artes de este período. Su proyecto más significativo de la década de 1970 fue la creación de cientos de pinturas y dibujos para El Evangelio de Juan , publicado por el sello discográfico cristiano Maranatha. Música . ¡También produjo muchas carátulas para Maranatha! durante las décadas de 1970 y 1980. [6]
Muerte y legado
Rick Griffin murió poco después de un accidente de motocicleta [7] el 15 de agosto de 1991 en Petaluma, California . Fue arrojado de su motocicleta Harley-Davidson cuando chocó con una camioneta que repentinamente giró a la izquierda cuando intentaba pasarla. No llevaba casco y sufrió graves heridas en la cabeza. Murió tres días después, el 18 de agosto, en el cercano Hospital Santa Rosa Memorial, a la edad de 47 años [8] [9].
Su trabajo ha sido citado como inspiración por los artistas surrealistas Roger Dean , conocido por sus diseños para bandas como Yes y Asia , así como por Mark Wilkinson , conocido por sus diseños para bandas como Marillion , Judas Priest y Iron Maiden . [10]
Libros
- McClelland, Gordon. El arte de Rick Griffin . Perigee Paper Tiger, 1980. Reimpreso por Last Gasp, 2001.
- Harvey, Doug, editado por Susan Anderson. Corazón y antorcha: la trascendencia de Rick Griffin . Museo de Arte Laguna, Gingko Press, 2007.
Referencias
- ^ "Índice de defunción de la seguridad social de Estados Unidos", índice, FamilySearch ( https://familysearch.org/pal:/MM9.1.1/JGQ5-Y3N : consultado el 26 de febrero de 2013), RA Griffin, 15 de agosto de 1991; citando la Administración del Seguro Social de los Estados Unidos, Death Master File, base de datos (Alexandria, Virginia: Servicio Nacional de Información Técnica, en curso).
- ^ Premio Inkpot
- ↑ a b c d Stephenson, Tim (10 de abril de 2007). "Biografía" . Myraltis . Consultado el 20 de septiembre de 2007 .
- ^ [1] Pósters del perro Griffin Denver
- ^ "Rick Griffin - pionero de los cómics cristianos" . christiancomicsinternational.org . Consultado el 24 de octubre de 2016 .
- ^ McClelland, Gordon. El arte de Rick Griffin . Tigre de papel de perigeo, 1980.
- ^ FOLKART, BURT A. (20 de agosto de 1991). "Rick Griffin; Artista psicodélico adornado con carteles de música Rock" . Consultado el 24 de octubre de 2016 , a través de LA Times.
- ^ Comunicado de prensa de Associated Press, 20 de agosto de 1991
- ^ Cronología de Gordon McClelland en Heart and Torch , Laguna Art Museum, 2007.
- ^ Perry, Tom (8 de agosto de 2011). "Hogar del metal - Parte uno: el arte de Mark Wilkinson" . Ahogado en el sonido . Archivado desde el original el 5 de septiembre de 2015 . Consultado el 27 de julio de 2015 .
enlaces externos
- Sitio web oficial de Rick Griffin
- Museo Smithsonian de Arte Americano: Rick Griffin
- Galería de arte bíblico: Rick Griffin