Robben Ford

Robben Ford
Ford en febrero de 2007
Información de contexto
Nombre de nacimiento	Robben Lee Ford
Nació	( 16/12/1951 )16 de diciembre de 1951 (69 años) Woodlake, California , EE. UU.
Géneros	Blues , jazz , fusión , rock
Ocupación (es)	Músico, compositor
Años activos	1969-presente
Actos asociados	KISS , Miles Davis , John Mayall y los Bluesbreakers , Yellowjackets , Chick Corea , Gregg Allman Band , LA Express , Little Feat
Sitio web	www .robbenford .com

Robben Lee Ford (nacido el 16 de diciembre de 1951) ^[1] es un guitarrista estadounidense de blues , jazz y rock . ^[2] Fue miembro de LA Express y Yellowjackets y ha colaborado con Miles Davis , Joni Mitchell , George Harrison , Larry Carlton , Rick Springfield , Little Feat y Kiss . Fue nombrado uno de los "100 mejores guitarristas del siglo XX" por la revista Musician . ^[3]

Vida temprana

Robben Ford nació en Woodlake, California , Estados Unidos, ^[1] y se crió en Ukiah, California . Comenzó a tocar el saxofón a los 10 años y la guitarra a los 14. Robben y dos de sus hermanos (Patrick y Mark) crearon la Charles Ford Blues Band en honor y el nombre de su padre. ^[4] Un cuarto hermano murió en el conflicto de Vietnam.

Carrera

A los 18 años, la banda de Ford fue contratada para tocar con Charlie Musselwhite , ^[2] y grabó dos álbumes The Charles Ford Band ^[1] y Discovering the Blues . Grabó dos álbumes con Jimmy Witherspoon ^{[5] [ cita requerida ]} llamados Live y Spoonful . En la década de 1970, Ford se unió a la banda de jazz fusión , LA Express, ^[2] dirigida por el saxofonista Tom Scott . En 1974, la banda apoyó a George Harrison en su gira estadounidense y tocó en los álbumes de Joni Mitchell The Hissing of Summer Lawns yMillas de pasillos . ^[2]

Miles Davis y Robben Ford en Montreux en 1986

Después de dejar el LA Express en 1976, Robben Ford grabó su primer álbum en solitario, The Inside Story con una banda que luego se convirtió en Yellowjackets . ^[2]

En 1977, Ford fue uno de la media docena de músicos de sesión a los que se pidió tocar el solo de guitarra para la canción de Steely Dan " Peg ". Al final, el grupo optó por la versión de Jay Graydon . En 2006, se lanzó un álbum tributo a Steely Dan, The Royal Dan , con Ford haciendo una versión de "Peg" con su propio estilo.

En 1982, Ford fue uno de varios guitarristas que aparecieron en el álbum de KISS Creatures of the Night , tocando la guitarra principal en las canciones "Rock And Roll Hell" y "I Still Love You".

Ford trabajó brevemente con Miles Davis en 1986; ^[2] y se puede escuchar en la caja de Davis en Montreux . Ford lanzó su segundo álbum en solitario Talk to Your Daughter en 1988. ^[1] Se unió a Philippe Saisse , Marcus Miller y JT Lewis en el elenco de The Sunday Night Band para la segunda y última temporada del programa de televisión nocturno de NBC Sunday Night. en 1989. ^[6] En la década de 1990, lanzó los álbumes Robben Ford and the Blue Line, Mystic Mile, Handful of Blues, Tiger Walk y Supernatural . ^[1]

Robben Ford ha recibido cinco nominaciones a los premios Grammy ^[7] y fue nombrado uno de los "100 mejores guitarristas del siglo XX" por la revista Musician . ^[8] Acreditó al pianista y arreglista Roger Kellaway y al saxofonista y arreglista Tom Scott , a quienes conoció mientras tocaba para Joni Mitchell , como una gran influencia en su desarrollo musical. ^[9]

Equipo

Guitarras

Ford considera su primer buen eléctrico un Guild Starfire III con un solo corte florentino (agudo). Usó una Gibson L-5 cuando tocaba con Charlie Musselwhite y la Ford Band, aunque nunca pensó que fuera una gran guitarra. Mientras jugaba con Jimmy Witherspoon, Ford cambió el L-5, más $ 200, por un Super 400. Cuando Ford comenzó a jugar con el LA Express y Joni Mitchell , usó una Gibson ES-335 de cuello de punto 1958.

Después del lanzamiento del álbum Talk to Your Daughter de Ford en 1988, Robben usó una guitarra modelo Robben Ford Signature creada en colaboración con Dan Smith de Fender y producida en Japón entre 1987 y 1993. Esa guitarra se basó en la Fender Master Series Esprit Ultra que fue producido desde 1983 hasta 1986 en Japón. En 1987, la nueva dirección de Fender autorizó la primera producción de la guitarra Robben Ford Signature. En 1994, la producción de la guitarra se trasladó de Japón a Fender Custom Shop . Se produjeron tres modelos: Ultra FM (con tapa de arce tallada), Ultra SP (con tapa de abeto tallado) y Elite FM (con tapa de arce flameado tallada). La línea de guitarras continuó produciéndose hasta 2002 cuando fue descontinuada por Fender.

A veces se juega una vendimia 1960 Fender Telecaster , Gibson Les Paul , ^[10] o una Gibson SG 1963. ^[11] Ford también posee otras guitarras, incluida una Epiphone Riviera de 1966 (con el trémolo Bigsby original eliminado y reemplazado con un cordal de parada).

Ford's Dumble Overdrive Special

En una gira del 1 al 16 de mayo de 2017 que terminó en las Cataratas del Niágara, Nueva York, Ford presentó una Gibson Les Paul de 1953 recién adquirida.

Amplificadores

Robben Ford utiliza amplificadores Dumble y altavoces Celestion G12-65. En 1983, Alexander "Howard" Dumble hizo el primer Dumble Overdrive Special de Robben (número de serie 002) para Robben. El propio Dumble es el dueño de la serie # 001. ^[12]

Cuando viaja al extranjero prefiere llevar su Dumble, pero a veces utiliza amplificadores Fender Super Reverb o Fender Twin . ^[13] Más recientemente, Robben ha estado usando amplificadores Little Walter en casa y en el estudio.

Discografía

Como líder

• Esquizofónico (LA International, 1976)
• En directo Jimmy Witherspoon & Robben Ford (LAX, 1977)
• La historia interior (Elektra, 1979)
• De pie en el exterior (Lakeside, 1983)
• Habla con tu hija (Warner Bros., 1988)
• Minor Elegance con Joe Diorio (MGI, 1989)
• Robben Ford y la línea azul (Stretch, 1992)
• En directo en el Notodden Blues Festival con Jimmy Witherspoon (Blue Rock'it, 1992)
• Milla mística (Stretch, 1993)
• Puñado de blues (Stretch, 1995)
• No hay nada nuevo sobre el blues con Jimmy Witherspoon (AIM, 1995)
• Connotación de Blues (ITM, 1997)
• El pirata autorizado (Blue Thumb, 1997)
• Descubriendo el Blues (Avenue, 1997)
• Tiger Walk (pulgar azul, 1997)
• Amanecer (Avenue, 1999)
• Sobrenatural (GRP, 1999)
• Un tributo a Paul Butterfield (Blue Rock'it, 2001)
• Luna azul (Concord, 2002)
• Sigue corriendo (Concord, 2003)
• Verdad (Concord, 2007)
• Alma en diez (Concord, 2009)
• Bullet with Renegade Creation (Blues Bureau, 2012)
• Traerlo de vuelta a casa (Provogue, 2013)
• Un día en Nashville (Provogue, 2014)
• Hacia el sol (Provogue, 2015)
• Casa púrpura (Ear Music, 2018)
• La habitación del sol (Ear Music, 2019)

Como acompañante

Con Jerry Granelli

• Una canción que pensé haber escuchado, amigo (Sing ITM, 1992)
• Salón de baile (Justin Time 2017)
• Koputai (ITM, 1990)
• Un día a la vez (ITM, 1990)

Con el proyecto Kazu Matsui

• Proyecto Kazu Matsui con Robben Ford - De pie en el exterior (1983)

Con Keiko Matsui

• Una gota de agua (Japón, 1986)
• Under Northern Lights (Japón, 1988)
• Sin fronteras (MCA, 1990)

Con Michael McDonald

• Si eso es lo que se necesita (Warner Bros., 1982)
• Sin mirar atrás (Warner Bros., 1985)
• Un abrir y cerrar de ojos (Reprise, 1993)

Con Charlie Musselwhite

• Niebla de Luisiana (rojo cereza, 1968)
• Takin 'My Time (Arhoolie, 1971)
• Volviendo al sur (Arhoolie, 1974)
• Dime ¿A dónde se han ido todos los buenos tiempos? (Blue Rock'it, 1984)
• Una noche en América (Telarc, 2001)

Con tom scott

• Tom Cat (Oda, 1975)
• Reed My Lips (GRP, 1994)
• Criaturas nocturnas (GRP, 1995)
• Bluestreak (GRP, 1996)

Con Yellowjackets

• Yellowjackets (Warner Bros., 1981)
• Mirage a Trois (Warner Bros., 1983)
• Corre por tu vida (GRP, 1994)
• Línea de tiempo (Mack Avenue, 2011)

Con Jennifer Warnes

• Famoso impermeable azul (ático, 1986)
• El cazador (Ático, 1992)

Con otros

• Gregg Bissonette , Submarino (Naciones favorecidas, 2000)
• David Blue , Com'n Back for More (Asylum, 1975)
• Perry Botkin Jr. , Puertos (A&M, 1977)
• Chris Cain , Tantas millas (Blue Rock'it, 2010)
• Larry Carlton , Live in Tokyo (335 Records, 2007)
• Larry Carlton, Unplugged (335 registros, 2013)
• Julie Christensen , Love Is Driving (Cupido de piedra, 1996)
• Randy Crawford , combinación secreta (Warner Bros., 1981)
• AJ Croce , AJ Croce (Música privada, 1993)
• AJ Croce, Ese soy yo en el bar (Música privada, 1995)
• AJ Croce, por solicitud (Compass, 2021)
• Tiffany Darwish , Nuevo interior (MCA, 1990)
• Miles Davis , Tutu (Warner Bros., 2011)
• DeBarge , Todo este amor (Gordy, 1982)
• Bob Dylan , Bajo el cielo rojo (Columbia, 1990)
• Richard Elliot , Enfoque inicial (ITI, 1984)
• Tommy Emmanuel , No puedo tener suficiente (Columbia, 1996)
• Tommy Emmanuel, Midnight Drive (octava más alta, 1997)
• Bill Evans , Gran diversión (ESC, 2002)
• Georgie Fame , Cool Cat Blues (Go Jazz, 1991)
• Brandon Fields , El otro lado de la historia (Nova, 1988)
• Anne Kerry Ford , En el nido de la luna (Illyria, 1996)
• Ruthie Foster , La verdad según Ruthie Foster (Shock, 2009)
• Kenny Garrett , Gente mayor (West Wind, 1999)
• Dizzy Gillespie , Rhythmstick (1990)
• Joni Mitchell , Miles of Aisles (Asilo, 1974)
• Joni Mitchell, El silbido de los céspedes de verano (Asylum, 1975)
• Arlo Guthrie , Poder del amor (Warner Bros., 1981)
• Charlie Haden , Helium Tears (Nueva edición, 2005)
• George Harrison , Caballo oscuro (Apple, 1974)
• Amy Holland , En cada palabra (Capitol, 1983)
• Christian Howes , De la nada (Resonancia, 2010)
• Rickie Lee Jones , Pop Pop (Geffen, 1991)
• Marc Jordan , Un agujero en la pared (Airplay, 1989)
• Kiss , Música de "The Elder" (Casablanca, 1981)
• Greg Koch , Juega bien con los demás (2013)
• Dave Koz , Lucky Man (Capitolio, 1993)
• LA Express , LA Express (Caribou, 1976)
• Michael Landau , Renegade Creation (Blues Bureau, 2010)
• Sonny Landreth , Desde el alcance (Landfall, 2008)
• Neil Larsen , Orbit (Directo al futuro, 2007)
• Ricky Lawson , Primero lo primero (Videoarts, 1998)
• Ute Lemper , Crímenes del corazón (CBS, 1989)
• Little Feat , Down On the Farm (Warner Bros., 1979)
• ¡Pequeña hazaña, Hoy-Hoy! (Warner Bros., 1990)
• Kenny Loggins , Celebrate Me Home (Columbia, 1977)
• Jeff Lorber , Step It Up (Atención, 2015)
• Bob Malach , El buscador (Go Jazz, 1995)
• Barry Manilow , Aquí viene la noche (Arista, 1982)
• Barry Manilow, ¡Oh , Julie! (Arista, 1982)
• Herbie Mann , opalescencia (Gaia, 1989)
• Eric Marienthal , Oasis (GRP, 1991)
• Eric Marienthal, Enciende el calor (Peak, 2001)
• John Mayall , En el Palacio del Rey (Eagle 2007)
• Amanda McBroom , soñando (Gecko, 1986)
• Amanda McBroom, Matinee de medianoche (Analógico, 1991)
• Brownie McGhee , Hechos de la vida (Blue Rock'it, 1985)
• Keb 'Mo' , Keep It Simple (Epic / Okeh, 2004)
• John Kaizan Neptune , al oeste de algún lugar (Milestone, 1981)
• John Kaizan Neptune, Mixed Bag (Eastworld, 1983)
• Claus Ogerman , Claus Ogerman con Michael Brecker (GRP, 1991)
• Brad Paisley , American Saturday Night (Arista, 2009)
• Paul Personne , Lost in Paris Blues Band (Verycords, 2016)
• Shawn Phillips , ¿Te preguntas? (A&M, 1975)
• Bonnie Raitt , Suerte del sorteo (Capitol, 1991)
• Kenny Rankin , Escondiéndome en mí mismo (Cypress, 1988)
• Rudy Rotta , Algunas de mis canciones favoritas para ... Pepper (Cake, 2006)
• Leon Russell , Viaje de la vida (Universal, 2014)
• David Sanborn , rumores (Elektra, 1994)
• Marilyn Scott , ¡ sin previo aviso! (Mercurio, 1983)
• Barbra Streisand , Streisand Superman (Columbia, 1977)
• Sanne Salomonsen , En un minuto de Nueva York (Virgin, 1998)
• Rick Springfield , perro de la clase trabajadora (RCA, 1980)
• Máquina supersónica de blues , al oeste de Flushing al sur de Frisco (Provogue, 2016)
• Máquina de blues supersónico, Californisoul (Provogue, 2017)
• Eric Tagg , Caminante de los sueños (Pony Canyon, 2015)
• Toots Thielemans , Costa Este de la Costa Oeste (Música privada, 1994)
• William Topley , Bendición mixta (Mercury, 1998)
• Walter Trout , estamos todos juntos en esto (Provogue, 2017)
• Carl Verheyen , Trading 8s (Cranktone, 2009)
• Sadao Watanabe , ¡Encore! (JVC, 2017)
• Steve Weingart , Life Times Vol. 01 (Skeewa Music, 2003)
• Bruce Willis , Si no te mata, solo te hace más fuerte (Motown, 1989)
• Jimmy Witherspoon , Cucharada (Nota azul, 1975)
• Jimmy Witherspoon, Live at the Mint (En el acto, 1996)
• Tsuyoshi Yamamoto , Otro día festivo (Warner Bros., 1985)
• Jesse Colin Young , El perfecto desconocido (Elektra, 1982)

Videos

• Robben Ford and the Blue Line: In Concert (Grabado el 7 de abril de 1993)
• Robben Ford: New Morning - The Paris Concert (grabado en mayo de 2001)
• Tocando el blues (2002)
• El blues y más allá (2002)
• Regreso al blues (2004)
• Autour Du Blues: Larry Carlton y Robben Ford (2006)
• La clínica Robben Ford: El arte del ritmo del blues (2007)
• Robben Ford: En concierto: Revisited (2008)
• La clínica Robben Ford: El arte de los solos de blues (2009)
• Robben Ford Trio: New Morning the Paris Concert: Revisited (2009)

Referencias

1. Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (edición concisa). Libros vírgenes . pag. 478. ISBN 1-85227-745-9.
2. Scott Yanow. "Robben Ford" . AllMusic . Consultado el 27 de noviembre de 2011 .
3. "Robben Ford en Piano Jazz" . NPR.org . 3 de mayo de 2013. Archivado desde el original el 10 de agosto de 2019 . Consultado el 10 de agosto de 2019 .
4. Russell, Tony (1997). The Blues: de Robert Johnson a Robert Cray . Dubái: Carlton Books Limited. pag. 110. ISBN 1-85868-255-X.
5. Programa de radio Bob Porter el 8 de diciembre de 2012, en WBGO "Retratos en azul"
6. Sunday Night - episodio # 121 (1989), Broadway Video , Inc.
7. Karen Lindell (31 de enero de 2008). "Robben Ford de Ojai no se anda con rodeos, o lame, en su CD de blues nominado al Grammy" . VC-Star . Consultado el 7 de septiembre de 2015 .
8. [1] Archivado el 26 de octubre de 2006 en la Wayback Machine.
9. "Lección de guitarra de Robben Ford" . Revolución del blues, fuego verdadero . Consultado el 15 de marzo de 2013 .
10. "Robben Ford" . Revista Vintage Guitar® . Consultado el 7 de enero de 2015 .
11. "Robben Ford obtiene magro y limpio" . Revista Guitar Player Magazine® . Consultado el 30 de enero de 2014 .
12. "Rig Rundown: Robben Ford" . Revista Premier Guitar® . Consultado el 19 de marzo de 2014 .
13. "10 cosas que aprendimos de Robben Ford" . Revista Premier Guitar® . Consultado el 6 de mayo de 2015 .

Enlaces externos

• Página web oficial