Sabine Weiss (fotógrafa)

Sabine Weiss en 2016

Sabine Weiss (de soltera Weber , 23 de julio de 1924) es una fotógrafa suizo-francesa y una de las representantes más destacadas del movimiento fotográfico humanista francés , junto con Robert Doisneau , Willy Ronis , Édouard Boubat e Izis . Nació en Saint-Gingolph , Suiza, y se naturalizó como ciudadana francesa en 1995.

Biografía

El padre de Sabine Weiss era ingeniero químico y fabricaba perlas artificiales con escamas de pescado. La familia vivía junto al puesto fronterizo y abandonó Saint-Gingolph cuando ella aún era una niña. Atraída desde muy joven por la fotografía, dice:

Desde muy joven me di cuenta de que la fotografía sería mi medio de expresión. Era más visual que intelectual ... no era muy bueno estudiando. Dejé la escuela secundaria, me fui un día de verano en bicicleta. ^[1]

Sabine Weiss comenzó a fotografiar en 1932 con una cámara de baquelita comprada con su dinero de bolsillo e hizo impresiones de contacto en papel para imprimir en el alféizar de su ventana. Su padre la apoyó en su elección, y más tarde aprendió la técnica fotográfica, de 1942 a 1946, de Frédéric Boissonnas , un fotógrafo de estudio en Ginebra . Después de este aprendizaje, recibió el título suizo en fotografía en 1945.

París

Weiss se mudó a París en 1946 y se convirtió en asistente de Willy Maywald :

Cuando llegué a París, pude trabajar en Maywald, que me había recomendado un amigo. Trabajé allí en condiciones inimaginables hoy, pero con él entendí la importancia de la luz natural. La luz natural como fuente de emoción. ^[2]

Willy Maywald estaba trabajando en ese momento en el primer piso de un cobertizo en 22 Jacob Street que pertenecía a un anticuario, y que no tenía agua ni teléfono. Sin embargo, este trabajo le permitió codearse con el "quién es quién" del París de la época. Publicó su primer reportaje fotográfico a la edad de 21 años en 1945. Asistió así a la inauguración de la casa de Dior ya la presentación de la primera colección en 37 Avenue Montaigne. En 1949 viajó a Italia y conoció al pintor estadounidense Hugh Weiss  [ Wikidata ]., con quien se casó el 23 de septiembre de 1950. La pareja adoptó una hija, Marion. Abrió su propio estudio. Sus fotografías atestiguan el optimismo de los años posteriores a la liberación: "Fue un período hermoso. Estábamos entre el fin de la ocupación alemana y el comienzo de la americanización. La gente salió de una terrible experiencia y pensó que podía reconstruir todo", ella dice. ^[3]

Trabajó en varios sectores: apasionada por la música, retrató a los grandes nombres de la música ( Stravinsky , Britten , Casals , Getz ) pero también a los de la literatura y el arte ( Léger , Fitzgerald , Pougny , Giacometti , Rauschenberg , Jan Voss  [ Wikidata ] , Dubuffet , Sagan ), cine ( Moreau ), moda ( Chanel ). También trabajó para varias revistas y periódicos conocidos en América y Europa para publicidad y pedidos de prensa ( Vogue ,Paris Match , Life , Time , Town and Country , Holiday , Newsweek , Picture Post y Die Woche, etc.). Su atención se centró en la fotografía documental y viajó no solo a los Estados Unidos, sino también a Egipto, India, Marruecos y Myanmar, a los que regresó recientemente en 1996.

La agencia Rapho

Desde 1950, Weiss estuvo representada por Agence Rapho , la principal agencia de prensa francesa que gestiona el trabajo de Robert Doisneau. Le ofreció un lugar en la agencia después de una reunión en la oficina del director de Vogue . Se hizo amiga de artistas como Cocteau , Utrillo , Rouault y Lartigue .

Entre los colegas Doisneau, Boubat, Brihat , Dieuzaide , ^[4] Brandt , Ken Heyman, Izis , Kertész , Karsh , Lartigue, Ronis, Savitry y Elkoury , la única otra mujer en Rapho era Janine Niépce . Sin embargo, el hecho de que Weiss fuera una de las pocas mujeres que entonces forjaba una carrera independiente en la fotografía no era un problema. Para el fotoperiodista Hans Silvester  [ Wikidata ] , que trabajó con ella en una historia sobre la gente de Omo (Etiopía):

Aunque se encuentra en un ambiente muy masculino, realmente ha logrado ser aceptada de inmediato, para establecerse como lo que es desde entonces: una gran fotógrafa a la que aprecio y admiro ” ^[3].

La fotografía callejera de Weiss, de niños jugando en el páramo de su barrio, Porte de Saint-Cloud y de París y su vida cotidiana, se produjo independientemente de su trabajo de revista, por amor, y abraza la filosofía de la fotografía humanista. A los 28 años fue reconocida por la inclusión de Steichen de ella en su "Fotografía europea de posguerra" en el Museo de Arte Moderno . En 1954, el Art Institute of Chicago le dedicó una exposición individual que realizó una gira por Estados Unidos. Luego, Steichen incluyó tres de sus fotografías en la exposición del MoMA The Family of Man , que viajó por el mundo y fue vista por nueve millones de visitantes. Las imágenes tipifican las que se tomó para ella misma: Intérieur d'église au Portugal("Interior de una iglesia en Portugal") de 1954 muestra a una niña vestida de blanco arrodillada sobre el suelo de baldosas moteadas de luz, con el rostro vuelto hacia arriba, interrogante, hacia su madre descalza, que, como la falange de figuras que la rodea, está vestida de negro; la exuberante Un bal champêtre avec une accordéoniste sur la table ("Baile de pueblo con un acordeonista sobre la mesa"), también 1954; y Un enfant tenant un épi qui fait des étincelles en el que un niño empuja alegremente una bengala casi en su lente. Ella dice:

Fotografío para preservar lo efímero, fijar el azar, para guardar en una imagen lo que va a desaparecer: gestos, actitudes, objetos que son testimonios de nuestro paso. ^{[ cita requerida ]}

En 1957, Weiss hizo una serie de fotografías del pintor Kees van Dongen , a quien conoció a través de su marido, y en un impulso compraron ^{[ vagamente ]} un pequeño cobertizo allí con vistas a las ruinas del castillo de Grimaud . Ampliaron la casa en 1969 y se quedaron regularmente hasta la muerte de su esposo en 2007 ^[5].

En 1983, Weiss obtuvo una beca del Ministerio de Asuntos Culturales de Francia y realizó un estudio sobre los coptos de Egipto. A finales de los cincuenta, participó en un estudio fotográfico longitudinal, una especie de 'observación masiva', de una pequeña ciudad nueva cerca de Niza llamada Carros-Ie-Neuf durante varios años con Jean Dieuzaide y Guy le Querrec , en colaboración con el sociólogo Pierre Bourdieu. y se unió brevemente Leonard Freed . El proyecto se mostró en el festival Rencontres d'Arles de 1984 como 'Urbain, Trop Urbain?' ^[6] En 1992, el Ministerio le otorgó otra beca para documentar la Reunión .

A pesar de sus éxitos y de la publicación de unos 40 libros, incluidas 100 fotos de Sabine Weiss pour la liberté de la prensa de Reporteros sin Fronteras en 2007, Sabine Weiss sigue siendo una personalidad discreta ^{[ dudosa - discutir ]} y poco conocida por el público en general. ^{[ cita requerida ]}

Sus fotografías son distribuidas por la agencia Gamma-Rapho .

En 2017, Sabine Weiss donó todo su archivo, que contenía 200.000 negativos, 7.000 hojas de contacto, alrededor de 2.700 impresiones antiguas y 2.000 impresiones tardías, 3500 impresiones y 2.000 diapositivas al Musée de l'Élysée , Lausanne. ^[7]

Bibliografía

1960

• J'aime le théâtre, de Catherine Valogne, Éditions Rencontres, Suisse, 1962, 301.p. In-12, ilustrado con fotografía en blanco y negro.
• Une semaine de la vie de Daniel, Éditions Mac Millain, Estados Unidos, 1969

1970

• En passant, Éditions Contrejour, Francia, 1978

Decenio de 1980

• Marchés et Foires de Paris, Éditions ACE, Francia, 1982
• Intimes convictions, por Claude Nori, Éditions Contrejour, Francia, 1989

Decenio de 1990

• Hadad, Peintres, Éditions Cercle d'Art, 1992
• Vu à Pontoise, Éditions municipales, 1992
• La Réunion, Éditions de la galerie Vincent, Saint Pierre, 1995
• Bulgarie, Éditions Fata Morgana, 1996
• Giacometti, Éditions Fata Morgana, 1997
• Des enfants, texto de Marie Nimier, Éditions Hazan, 1997, ( ISBN  2-85025-574-2 )

2000

• Poussettes, charrettes et roulettes, Musée de Bièvres, 2000
• André Breton, texto de Julien Gracq, Édition Fata Morgana, 2000
• Sabine Weiss soixante ans de Photographie, de Jean Vautrin y Sabine Weiss aux Éditions de La Martinière, 2003
• Claudia de Medici, 2004
• Musiciens des villes et des campagnes, par Sabine Weiss, Gabriel Bauret et Ingrid Jurzak (Filigranes Editions), 2006, ( ISBN 9 782350 460741 ) 
• Ver y sentir, Éditions ABP (Pays-Bas), 2007

2010

• "Masques et Rites, Burkina Faso", en la revista de arte TROU, no 20, 2010
• l'Œil intime, Presses de e-Center, 2011, ( ISBN 978-2-35130-056-5 ) 
• l'Œil intime, Impression Escourbiac, nueva edición de octubre de 2014, ( ISBN 978-2-95493-890-5 ) 
• Sabine Weiss, coedición con Jeu de Paume / La Martinière, prefacio de Marta Gili, texto de Virginie Chardin, junio de 2016

Referencias

1. Jean Vautrin, Soixante ans de Photographies, monographie, Éditions de La Martinière, 2007
2. Jean Vautrin, Sabine Weiss , Éditions de La Martinière, París, 2003.
3. Vincent Jolly, «Sabine Weiss, le monde d'hier» [archivo], Le Figaro Magazine , semana del 10 de junio de 2016, páginas 68–73
4. Robin Lenman, "Rapho"; en The Oxford Companion to the Photograph, ed. Robin Lenman (Oxford: Oxford University Press, 2005; ISBN 0-19-866271-8 ). 
5. Raphaël Dupouy, 'La dame au Regard d'enfant' en Figure Libre , no 29, abril de 2010.
6. Powell, R. (1984) 'Oeil Arlesien: 2'. The British Journal of Photography , 131 (6473), 886–890.
7. Caroline Stevan, « Je n'aime que les Photographies prises dans la rue », Le Temps , 12 de junio de 2017. Consultado el 30 de diciembre de 2018.