Squillo es el sonido resonante, parecido a una trompeta, en las voces de los cantantes de ópera . También se le llama comúnmente " formante del cantante", "ring", "ping", "core" y otros términos. [1] Squillo permite escuchar un tono esencialmente lírico sobre orquestaciones gruesas, por ejemplo, en las óperas tardías de Verdi, Puccini y Strauss. Lograr una cantidad adecuada de squillo en cualquier contexto de interpretación es imperativo: demasiado y el tono se desvía hacia lo estridente; muy poco y el propósito del squillo no se puede lograr. [2]
Squillo es reconocible por una calidad distintiva, brillante y resonante en el timbre de la voz. Esta percepción es causada por la presencia de un pico en el rango de frecuencia de 2 a 5 kHz, al cual el oído humano es particularmente sensible. Se cree que la amplificación de estos armónicos particulares es el resultado de un estrechamiento del pliegue arepiglótico justo por encima de la laringe. Las voces con squillo adquirido naturalmente , es decir, que tienen formantes superiores naturalmente fuertes , son especialmente apreciadas en la ópera porque permiten al cantante mantener ciertas cualidades líricas, por ejemplo, notas altas límpidas y consistencia de tono en todo el rango, etc. incluso en el canto dramático. Las voces con squillo también son más fáciles de grabar. [ cita requerida ]
Los usos del squillo incluyen:
- proyectando un pequeño timbre eg Alfredo Kraus , Juan Diego Flórez
- subrayando un pasaje dramáticamente importante, por ejemplo , No, non voglio morir en Sola, perduta abbandonata de Manon Lescaut de Puccini
- cantando a través de una orquestación de textura gruesa, por ejemplo, las barras finales de Libera me de Réquiem de Verdi , en el que una soprano tiene que competir contra un tutti orquesta y el coro completo
- apoyar una nota de pianissimo flotando sobre una orquesta (que también exige un control seguro de la respiración), por ejemplo, Montserrat Caballé , [3] Renata Tebaldi
- apoyando un trino largo, por ejemplo, Joan Sutherland
- simular un grito sin comprometer el timbre, especialmente en una ópera verísmica; Sin embargo, no es extraño que se use un grito genuino en un escenario operístico, por ejemplo, el salto final de Tosca en Tosca.
- dando una impresión de "juventud" a una voz envejecida, principalmente a través de un cultivo del registro de la cabeza, ref. Sección IX Meine Gesangskunst , de Lilli Lehmann ; mejor ejemplificado vocalmente por Mirella Freni
Cantantes famosos que personifican esta técnica incluyen Leontyne Price , Mariella Devia , Renata Tebaldi , Giuseppe di Stefano , Jussi Björling y Luciano Pavarotti . Ciertos cantantes dramáticos también pueden emplear squillo en lugar de volumen durante el transcurso de una actuación, por ejemplo Birgit Nilsson .
Referencias
- ^ Starker, Leonard Bonn. "De la física a la música: un análisis del papel de los armónicos en la mejora del tono coral" (PDF) . dspace.nmmu.ac.za . Consultado el 9 de julio de 2014 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
- ^ Carter, Brian Barker. "Una comparación acústica del uso de la voz en el canto coral y solista en cantantes de estudiantes de pregrado y posgrado" (PDF) . La Universidad de Texas en Austin . ProQuest . Consultado el 9 de julio de 2014 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
- ^ Frisell, Anthony (2007). La voz de barítono: una guía personal para adquirir una técnica de canto superior . Libros de Branden. pag. 132. ISBN 0828321817. Consultado el 9 de julio de 2014 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )