El cuerpo del Cristo muerto en la tumba es un óleo y témpera sobre madera de tilo creado por el artista y grabador alemán Hans Holbein el Joven entre 1520 y 1522. La obra muestra unarepresentación grotesca de tamañonatural del cuerpo estirado y anormalmente delgado de Jesucristo que yace en su tumba. Holbein muestra al Hijo de Dios muerto después de haber sufrido el destino de un humano común.
Descripción
La pintura es especialmente notable por sus dimensiones dramáticas (30,5 cm x 200 cm), [1] y el hecho de que el rostro, las manos y los pies de Cristo, así como las heridas en su torso, se representan como carne muerta realista en las primeras etapas. de putrefacción . Su cuerpo se muestra largo y demacrado mientras que los ojos y la boca se dejan abiertos. [2]
Se muestra a Cristo con tres heridas visibles; en su mano, costado y pies. Al discutir el uso del realismo inquebrantable por parte del artista, los historiadores del arte Oscar Bätschmann y Pascal Griener señalaron que el dedo medio levantado y extendido de Cristo parece "alcanzar al espectador", mientras que sus mechones de cabello "parecen atravesar la superficie de la pintura". ". [2] Sobre el cuerpo, ángeles sosteniendo instrumentos de la Pasión llevan una inscripción a pincel sobre papel con las palabras latinas " IESVS · NAZARENVS · REX · IVDÆORVM " ( Jesús de Nazaret , Rey de los Judíos ). [3]
Fondo
Al igual que muchos artistas de la primera reforma protestante , Holbein estaba fascinado con lo macabro. Su padre, Hans Holbein el Viejo , lo llevó a ver el retablo de Matthias Grünewald en Isenheim , ciudad en la que el anciano también recibió varios encargos del hospicio local. [2] Al igual que las tradiciones religiosas de la década de 1520, la obra pretendía evocar la piedad y sigue las intenciones de Grünewald, quien en su retablo se propuso infundir sentimientos de culpa y empatía en el espectador. [4]
Se desconoce para qué se creó la pintura. Se han ofrecido varias sugerencias, incluso como predela para un retablo , una obra independiente o un adorno para un sepulcro . [1] La pintura fue encargada por Bonifacius Amerbach , [5] quien también fue interpretado por Hans Holbein. En 1999, Bätschmann y Griener plantearon la posibilidad de que el panel estuviera destinado a formar parte de una Tumba Sagrada , tal vez como una tapa para colocar sobre un sepulcro. [4] Se sabe que Holbein utilizó un cuerpo recuperado del Rin como modelo para la obra. [ cita requerida ] La pintura se exhibe en el Kunstmuseum Basel . [6]
Comentario
El panel ha atraído fascinación y elogios desde que fue creado. El autor ruso Fyodor Dostoevsky quedó cautivado por la obra. En 1867, su esposa tuvo que arrastrarlo lejos del panel para que su agarre no le indujera un ataque epiléptico. [4] Dostoievski vio en Holbein un impulso similar a una de sus principales preocupaciones literarias: el deseo piadoso de confrontar la fe cristiana con todo lo que la negaba, en este caso las leyes de la naturaleza y la cruda realidad de la muerte. [7] En su novela de 1869 El idiota , el personaje del príncipe Myshkin , después de haber visto una copia de la pintura en la casa de Rogozhin, declara que tiene el poder de hacer que el espectador pierda la fe. [8] El personaje de Ippolit Terentyev, un exponente elocuente del ateísmo y el nihilismo que está al borde de la muerte, se involucra en una larga discusión filosófica de la pintura, afirmando que demuestra la victoria de la 'naturaleza ciega' sobre todo, incluso los más perfecto y bello de seres. [9] [10]
La teórica literaria Julia Kristeva incluyó un psicoanálisis de la pintura en su libro Black Sun: Depression and Melancholia . "¿Nos abandona Holbein, como Cristo, por un instante, se había imaginado abandonado?", Pregunta. "¿O, por el contrario, nos invita a convertir el sepulcro de Cristo en sepulcro vivo, a participar de la muerte pintada y así incluirla en nuestra propia vida, para vivir con ella y hacerla vivir?" [11]
El efecto de los ojos y la boca abiertos ha sido descrito por el crítico de arte Michel Onfray como dando la impresión de que "el espectador ve a Cristo viendo: también podría percibir lo que la muerte le depara, porque está mirando al cielo, mientras que su alma está probablemente ya esté allí. Nadie se ha tomado la molestia de cerrar la boca y los ojos. O si no, Holbein quiere decirnos que, incluso en la muerte, Cristo todavía mira y habla ". [1]
Notas
- ^ a b c Onfray, Michel. " El cuerpo del Cristo muerto en la tumba (1521) archivado el 13 de mayo de 2009 en la Wayback Machine ". Tate Etc. , 2006. Recuperado el 4 de mayo de 2009.
- ↑ a b c Bätschmann y Griener, 88
- ^ " El cuerpo del Cristo muerto en la tumba ". Galería Web de Arte . Consultado el 4 de mayo de 2009.
- ↑ a b c Bätschmann y Griener, 89
- ↑ Ács, Pál (2013). "El" Cristo muerto "de Holbein en Basilea y la reforma radical" . La Revista Histórica Húngara . 2 (1): 75. ISSN 2063-8647 .
- ^ "El Cristo muerto de Holbein ofrece una conmoción | Jonathan Jones" . el guardián . 2009-06-18 . Consultado el 3 de mayo de 2021 .
- ^ Frank, Joseph (2010). Dostoievski, un escritor de su tiempo . Prensa de la Universidad de Princeton. pag. 550 .
- ↑ Meyers, 136-147
- ^ Dostoievski, Fyodor (2004). El idiota . Libros de pingüinos. págs. 475–477.
- ^ Frank, Joseph (2010) Dostoievski: un escritor en su tiempo , Princeton University Press, p.550.
- ^ Kristeva, Julia (1989). p. 113
Fuentes
- Bätschmann, Oskar y Griener, Pascal. Hans Holbein . Libros de Reaktion, 1999. ISBN 1-86189-040-0
- Meyers, Jeffrey. Holbein y el idiota en: Meyers, Jeffrey: Painting and the Novel. Prensa de la Universidad de Manchester, 1975.
- Kristeva, Julia. Sol negro: depresión y melancolía . Nueva York: Columbia University Press, 1989.