The Two Mrs. Carrolls es una película de misterio estadounidense de 1947dirigida por Peter Godfrey y protagonizada por Humphrey Bogart , Barbara Stanwyck y Alexis Smith . Fue producido por Mark Hellinger a partir de un guión de Thomas Job, basado en la obra de 1935 de Martin Vale. [3]
Las dos Sra. Carrolls | |
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Dirigido por | Peter Godfrey |
Producido por | Mark Hellinger |
Guión por | Thomas Job |
Residencia en | la obra de 1935 Two Mrs. Carrolls de Martin Vale |
Protagonizada | Humphrey Bogart Barbara Stanwyck Alexis Smith Nigel Bruce |
Musica por | Franz Waxman |
Cinematografía | J. Peverell Marley |
Editado por | Frederick Richards |
Distribuido por | Warner Bros. |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 99 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 1,428,000 [1] |
Taquilla | $ 2,5 millones (alquileres en EE. UU.) [2] o $ 3,569,000 [1] |
Gráfico
Mientras está de vacaciones en Escocia , Sally Morton se entera de que su amante de sólo dos semanas, el pintor Geoffrey Carroll, ya está casado y pone fin a su romance. Antes de regresar a casa con su hija preadolescente, Beatrice y su esposa enferma, Geoffrey compra un paquete al químico Horace Blagdon y le da un nombre falso cuando firma el registro. Geoffrey está pintando el retrato de su esposa, representándola como un "ángel de la muerte".
Pasan dos años y la primera esposa de Geoffrey ha muerto, dejándolo libre para casarse con Sally. Se instalan en su mansión (heredada de su padre). Aunque la carrera de Geoffrey va bien, últimamente no ha podido pintar nada de calidad. Sally, la nueva Sra. Carroll, entretiene a su antiguo novio, Charles "Penny" Pennington, ya algunos invitados estadounidenses adinerados, que incluyen a la gélida pero hermosa Cecily Latham. Geoffrey comienza a pintar el retrato de Cecily y se involucra sentimentalmente con ella. Sally comienza a sospechar del romance ilícito de su marido. Pasan varias semanas y Sally se enfermó, se recuperó y volvió a enfermarse. El torpe y alcohólico médico local, el Dr. Tuttle, cree que ella se está recuperando de lo que él diagnostica erróneamente como "un caso de nervios".
En una conversación privada con Beatrice, mientras la niña hace las maletas para comenzar su viaje hacia un internado, Sally descubre que la "primera Sra. Carroll" padecía una serie de enfermedades muy similares a la suya. También se entera de que Geoffrey ha mentido mucho sobre su primera esposa. Mientras tanto, Horace está chantajeando a Geoffrey. Sally sospecha que Geoffrey la está envenenando gradualmente a través de sus vasos nocturnos de leche tibia. Bajo el engaño de viajar a Londres por una comisión potencialmente lucrativa, Geoffrey visita a Horace para hacer un pago de chantaje (corto), pero termina golpeando al químico hasta matarlo. Esa noche, Sally entra al estudio cerrado de Geoffrey y ve, por primera vez, que él también la está pintando como un "ángel de la muerte". Esa noche, durante una terrible tormenta , Sally se deshace de su vaso de leche nocturno, en lugar de beberlo, y se retira a su dormitorio. Ella llama a Penny y le pide que venga de inmediato, justo antes de que Geoffrey corte la conexión telefónica desde la planta baja. Ahora consciente de su engaño e, inspirado por un artículo de un periódico sobre un ladrón local que puede estar estrangulando a sus víctimas, Geoffrey saquea la sala de estar antes de salir a la lluvia e irrumpir en el dormitorio de su esposa. Él confiesa sus asesinatos anteriores y le dice a Sally que ella ya no inspira su trabajo, por lo que debe ser asesinada para que él pueda mudarse a Latham. Cuando Penny y la policía llegan y golpean la puerta, Geoffrey ahoga a Sally y la deja inconsciente, creyendo que la ha asesinado. Un aturdido Geoffrey abre la puerta y Penny corre hacia Sally, ayudándola a sentarse. Mientras los oficiales escoltan a Geoffrey afuera, él les ofrece un vaso de leche.
Elenco
- Humphrey Bogart como Geoffrey Carroll
- Barbara Stanwyck como Sally Morton Carroll
- Alexis Smith como Cecily Latham
- Nigel Bruce como Dr. Tuttle
- Isobel Elsom como la Sra. Latham
- Patrick O'Moore como Charles Pennington (Penny)
- Ann Carter como Beatrice Carroll
- Anita Sharp-Bolster como Christine
- Barry Bernard como Horace Blagdon
- Colin Campbell como MacGregor
- Peter Godfrey como Racetrack Tout
Producción
"Martin Vale" era el seudónimo de Marguerite Vale Veiller, la esposa del escritor Bayard Veiller . [4] Su obra, The Two Mrs. Carrolls , se estrenó en Londres en 1935. [5] La obra (ahora reescrita) se trasladó a Broadway en 1943, donde fue un éxito menor.
La actriz Elisabeth Bergner ganó grandes elogios por el papel de Sally Morton Carroll. Durante la ejecución de la obra, una chica tímida apareció en la puerta del escenario noche tras noche para hablar con Bergner. Bergner finalmente se convirtió en mentora de la niña, patrocinó su carrera en el teatro y le ganó un papel como suplente en The Two Mrs. Carrolls . La niña eventualmente socavó la carrera de Bergner. El incidente se convirtió en la base del cuento " La sabiduría de Eva " (1946) de Mary Orr , que fue adaptado para la película Todo sobre Eva (1950). [6]
En el verano de 1944, Warner Brothers pagó 225.000 dólares por los derechos cinematográficos de la obra. Aunque no se había asignado ningún guionista para adaptar la obra al cine, Warner anunció que Bette Davis protagonizaría el papel de Sally Carroll y que Jesse L. Lasky produciría. [7] Mientras tanto, Warner también compró los derechos de la novela de Ayn Rand , The Fountainhead . El estudio contrató a Mervyn LeRoy para que lo dirigiera y anunció que Humphrey Bogart y Barbara Stanwyck la protagonizarían. [8]
La obra de Veiller y Vale se modificó significativamente para la película. En la obra, la primera Sra. Carroll no es asesinada en el primer acto, sino que vive (fuera del escenario) hasta el tercer acto. Telefonea a Sally para advertirle que Geoffrey está intentando envenenarla. Esto proporciona un gran impacto a la audiencia, que no tenía motivos para sospechar de Geoffrey. En el guión, la primera Sra. Carroll muere (fuera de la pantalla) minutos después de la película. El suspenso reemplaza a la conmoción, ya que Sally comienza a sospechar poco a poco que su esposo ha asesinado. [9] William Faulkner trabajó en un tratamiento temprano de la obra. [10]
En algún momento de la segunda mitad de 1944, Warner anunció que Ida Lupino y Zachary Scott protagonizarían The Two Mrs. Carrolls . [3] El 12 de noviembre, sin embargo, el estudio dijo que Barbara Stanwyck actuaría junto a Paul Henreid y que Robert Buckner produciría la película. [11] Luego, el 9 de febrero de 1945, el estudio anunció que suspendería la producción de The Fountainhead debido al alto costo y la falta de disponibilidad de materiales para construir los grandes decorados arquitectónicos de la película. El estudio también anunció que había refundido The Two Mrs. Carrolls con Humphrey Bogart y Barbara Stanwyck. [3]
Según el biógrafo de Stanwyck, Axel Madsen , Stanwyck acordó hacer la película por aburrimiento. El esposo de Stanwyck, Robert Taylor , estaba sirviendo en el ejército estadounidense en la Segunda Guerra Mundial. Aunque la guerra en Europa estaba claramente terminando, Stanwyck sabía que Taylor no regresaría a los Estados Unidos durante muchos meses. [9] Sin embargo, otra razón por la que Stanwyck aceptó hacer la película es que ella era muy amiga del director Peter Godfrey . Se conocieron mientras Stanwyck protagonizaba la comedia navideña Christmas in Connecticut en 1945, dirigida por Godfrey. Stanwyck se hizo amigo cercano de Godfrey y su esposa. [12]
The Two Mrs. Carrolls fue la segunda película de Stanwyck con Godfrey, [12] El biógrafo de Stanwyck, Dan Callahan, ha argumentado que la amistad de Stanwyck con Godfrey la cegó a sus defectos como director, [13] que eran importantes. [14] El historiador de cine Edmund Bansak señala que The Two Mrs. Carrolls fue escrito como un vehículo para Stanwyck, lo que también puede explicar su voluntad de protagonizar la película. [15] El biógrafo de Bogart, Richard Gehman, cuestiona esta afirmación. Dice que los derechos de la obra se compraron para que Bogart pudiera protagonizar la adaptación cinematográfica. [dieciséis]
Aunque el estudio asignó un director y productor de películas B , contrató estrellas de la lista A y la película tenía un presupuesto de la lista A. [15] La filmación comenzó en abril de 1945 y terminó en junio. [17] Casi todo el rodaje se realizó en sets del estudio Warner Bros. El veterano escenógrafo de Warner, Anton Grot , diseñó los interiores de la mansión Carroll en Inglaterra. [18] El pintor John Decker produjo los dos retratos utilizados en la película. [19] Humphrey Bogart se casó con Lauren Bacall el 21 de mayo de 1945 durante la producción. Hubo una breve pausa en la producción para dar cabida a su luna de miel. [20]
Bogart y Stanwyck tuvieron una relación amistosa en el set. El productor Mark Hellinger, a quien le gustaba mucho Bogart, anunció que Bogart no aparecería en el vestuario de ningún pintor, lo que parecería poco masculino. Cuando un día apareció una bata de pintor y una boina con borla en el perchero de su armario, el actor estaba furioso. La bata y la boina fueron una broma perpetrada por Stanwyck, y los dos artistas se rieron mucho después. [21]
Warner Bros. no liberó de inmediato a The Two Mrs. Carrolls. Los fundamentos de la demora varían mucho. El crítico de Turner Classic Movies , Jeremy Arnold, concluye que esto se debió a que la película tenía una gran similitud con la película de 1944 Gaslight . [22] Pero el historiador de cine Richard Schickel dice que fue porque Warner esperaba que la creciente popularidad de Bogart como estrella de Hollywood ayudara a superar su terrible actuación en The Two Mrs. Carrolls . [23] El estudio tampoco estaba contento de que, en 1946, la canción " Open the Door, Richard " se había convertido en una canción popular, con cinco versiones lanzadas en 1946 y 1947. El estudio consideró cortar o volver a filmar la escena en la que Bogart golpea Puerta del dormitorio de Stanwyck, exigiéndole que la abriera. Pero la escena se mantuvo. [24]
The Two Mrs. Carrolls finalmente se estrenó en los Estados Unidos el 4 de marzo de 1947. [25] El estudio tuvo una campaña de marketing relativamente pobre para la película. Se pidió a los propietarios de los cines que promocionaran la película mediante concursos en los que las patrocinadoras decidieran si se parecían más a la protagonista Barbara Stanwyck o Alexis Smith. [26]
Taquilla
The Two Mrs. Carrolls lo hizo mal en la taquilla. [12] [14] Según los registros de Warner Bros., la película ganó $ 2,292,000 en los Estados Unidos y $ 1,277 en otros mercados. [1]
Recepción de la crítica
La película recibió críticas generalmente malas en los Estados Unidos después de su lanzamiento. [15] Los críticos de la prensa británica encontraron exagerada y divertida la atmósfera del "pintoresco inglés antiguo" de la película. [22]
Los críticos modernos tienden a ser muy críticos con la película, pero algunos encuentran elementos redentores en ella. Stanwyck biógrafo Dan Callahan, escrito en 2012, que la película es una "terrible adaptación de una etapa de suspense derivado" y demasiado similar a Alfred Hitchcock 's Sospecha (1941). Encontró que la dirección de Peter Godfrey exhibía "un nivel completamente nuevo de error de cálculo e incompetencia", y tenía una opinión muy baja de la actuación. Stanwyck, concluyó, fue incongruentemente alegre al principio de la película, mientras que dio una actuación distraída y forzada en la segunda mitad. Bogart era "vergonzoso" con su locura exagerada, Nigel Bruce hizo una actuación similarmente desquiciada, y el diálogo que parecía adulto de Ann Carter se pronunció con una lentitud "lúgubre". [13] La evaluación de la película en 2001 del biógrafo de Stanwyck Axel Madsen fue igualmente pobre. Creía que Godfrey complacía a Bogart como director, "dejándolo atracar escandalosamente". [12] Pensó que tanto Bogart como Stanwyck estaban mal interpretados y sintió que el guión socavaba cualquier suspenso en la trama al aludir repetidamente a la locura de Bogart. [20] El crítico de cine Barry Monush sintió que el guión le dio a Alexis Smith tan poco que hacer que elegirla no parecía valer la pena. [27] El biógrafo cinematográfico David Quinlan , escribiendo en 1983, concluyó que los defectos fundamentales de la película se extendían desde las deficiencias de Godfrey como director y la interpretación errónea de Bogart como un loco asesino de esposas. [14]
Algunas críticas de la película son más variadas. Madsen, por ejemplo, afirma que la única escena bien escrita y bien interpretada de la película ocurre cuando Stanwyck irrumpe en el estudio de Bogart y ve su pintura demoníaca de ella. [9] El historiador de cine Daniel Bubbeo, aunque descontento con las similitudes de la película con Gaslight y Suspicion , elogia la escena en la que Bogart, con un maquillaje aterrador, se estrella contra una ventana para atacar a Stanwyck. [28] Las similitudes con otras películas mejores se notan en The Two Mrs. Carrolls . Al menos un observador ha señalado que la escena en la que Bogart sube unas escaleras para llevarle a Stanwyck un vaso de leche envenenada es casi idéntica a una escena en Sospecha . [29] El sociólogo Steve Zimmerman también señala las muchas deficiencias de la película, pero también dice que la imagen "logra mantener la atención". [30] El crítico de Turner Classic Movies, Jeremy Arnold, fue mucho más positivo acerca de la película, y señaló que sus imágenes fueron bastante efectivas para crear una "impresionante atmósfera gótica . Godfrey usa luces misteriosas, imágenes de cortinas que se rompen y pinturas inquietantes, y sonidos de tableros crujientes , puertas cerradas y campanas de iglesia para crear suspenso y una atmósfera espeluznante ". [22] El historiador de cine Edmund Bansak, aunque reconoció que Bogart y Stanwyck estaban mal interpretados, descubrió que Stanwyck se robó el espectáculo con su actuación. También pensó que la película estaba bien producida, la partitura musical de Franz Waxman muy eficaz y el descubrimiento de Stanwyck de la escena de la pintura del "ángel de la muerte" muy bueno. [31]
Temas
La pintura, el retrato y el arte juegan un papel importante en The Two Mrs. Carrolls. Muchos estudiosos han notado la similitud entre el cuento " The Oval Portrait " de Edgar Allan Poe y esta película. En la historia de Poe, un hombre pinta obsesivamente el retrato realista de su esposa durante semanas solo para descubrir que ella murió durante el proceso y su espíritu ahora habita en la pintura. De manera similar, Geoffrey Carroll comienza a pintar obsesivamente a sus esposas como "ángeles de la muerte" antes de matarlas. [32] The Two Mrs. Carrolls es también una de varias películas de asesinatos / misterio y cine negro, como A Double Life (1947), Experiment Perilous (1943), Gaslight (1944), Laura (1944), The Paradine Case ( 1947), The Picture of Dorian Gray (1945), Rebecca (1940), Scarlet Street (1945), A Woman's Vengeance (1947), realizado en la década de 1940 en el que un retrato (generalmente de mujer) juega un papel importante, por obsesionando a un personaje, describiendo una pista de un misterio, evocando malos recuerdos, actuando como un catalizador para la acción, o por otros medios. [33] [34]
Más específicamente, The Two Mrs. Carrolls posiciona la imagen de una mujer como castradora. La película muestra a Geoffrey Carroll como capaz de pintar solo cuando participa en un comportamiento inmoral, como el adulterio o el asesinato. Una relación feliz con una mujer sana y activa es debilitante y él recurre al adulterio para resolver su problema. Cuanto más poderosas se vuelven sus pinturas de mujeres, más se hunde en la locura (y el asesinato). La teórica del cine Helen Hanson señala que cualquier imagen de una mujer fuerte y feliz no solo socava las habilidades artísticas de Carroll, sino que también lo vuelve loco. [35] Un tema corolario a lo largo de la película es la idea del arte como desmasculinizante. El historiador de cine Philip Hayward observa que la imagen llega a extremos excesivos para denigrar el arte y los artistas. Christine, el ama de llaves de los Carrolls, critica con desprecio: "Cuando trabajas para un artista, puedes esperar casi cualquier cosa". Un visitante rico de la mansión Carroll denigra el arte de Geoffrey al declarar cáusticamente: "El hombre es un crítico de arte, las mujeres son personas normales". En su campaña publicitaria para la película, Warner Bros. interpretó la imagen masculina de la pantalla de Bogart para contrarrestar cualquier idea de que su papel podría ser afeminado. [36]
La paranoia es otro tema que recorre la película. Aunque Sally Morton sabe que Geoffrey Carroll es un mentiroso (se entera en los primeros minutos de la película que él ha mentido sobre su estado civil), acepta casarse con él. No empieza a sospechar que su marido podría estar envenenándola hasta que oye a un grupo de amigos discutir la sospechosa muerte de la primera Sra. Carroll. La paranoia de Sally se convierte en el tema dominante de la última mitad de la película. En este sentido, señala la estudiosa del cine Mary Ann Doane, The Two Mrs. Carrolls es una de las muchas "películas de mujeres paranoicas" que eran comunes en la década de 1940. Estos incluyen Caught (1949), Dragonwyck (1946), Experiment Perilous (1944), Gaslight (1944), Jane Eyre (1943), The Locket (1946), Secret Beyond the Door (1948) y The Spiral Staircase (1946) . Estas películas, argumenta Doane, evocan una era en la que los hombres sintieron que sus roles como sostén de la familia y como trabajadores en la industria fueron reemplazados por mujeres debido a la necesidad de trabajadores de la industria de guerra. [37]
Un tema final evidente en The Two Mrs. Carrolls es el de la leyenda de Bluebeard . Un cuento popular francés, Bluebeard legends cuenta la historia de un hombre horriblemente feo que se ha casado muchas veces. Cada una de sus esposas ha desaparecido misteriosamente. Su nueva y hermosa novia descubre que ha asesinado a sus cónyuges anteriores. Cuando Barbazul intenta matarla después de su descubrimiento, es salvada por la intervención de familiares. The Two Mrs. Carrolls evoca claramente la leyenda de Bluebeard, señalan los estudiosos del cine. [38] [39]
Referencias
- ^ a b c Información financiera de Warner Bros en The William Shaefer Ledger. Ver Apéndice 1, Revista Histórica de Cine, Radio y Televisión, (1995) 15: sup1, 1-31 p 27 DOI: 10.1080 / 01439689508604551
- ^ "Top Grossers of 1947", Variety , 7 de enero de 1948 p 63
- ^ a b c "Bogart y Stanwyck en 'Two Mrs. Carrolls'". New York Times (10 de febrero de 1945)
- ^ Hischak y Bordman, p. 629.
- ^ "Nueva obra en Londres". New York Times. 13 de junio de 1935.
- ^ Chandler, pág. 189-190.
- ^ "Bette Davis protagonizará 'Las dos señoras Carrolls'". New York Times (17 de junio de 1944)
- ^ Madsen, pág. 226.
- ↑ a b c Madsen, pág. 227.
- ^ Meyers, pág. 219.
- ^ "Barbara Stanwyck aparece en la lista de 'Dos Sra. Carrolls'". New York Times (13 de noviembre de 1944)
- ↑ a b c d Madsen, pág. 228.
- ↑ a b Callahan, pág. 155.
- ↑ a b c Quinlan, pág. 113.
- ↑ a b c Bansak, pág. 377.
- ^ Gehman, pág. 129.
- ^ Meyers, pág. 218.
- ↑ El historiador de cine Andrew Spicer señala que fueron bastante efectivos para evocar un sentimiento siniestro en la imagen. Ver: Spicer, p. 121.
- ↑ Jordan, pág. 164.
- ↑ a b Madsen, pág. 227-228.
- ^ "La bata y la boina hacen que el tipo duro llegue al techo". Tiempos de San Petersburgo. 22 de mayo de 1947, pág. 9. Consultado el 20 de diciembre de 2012.
- ^ a b c Arnold, Jeremy. "Las dos señoras Carrolls (1947)". TCM.com. Sin cita. Consultado el 20 de diciembre de 2012.
- ^ Schickel, pág. 218.
- ^ "Babs Stanwyck protagoniza 'Two Mrs. Carrolls'". Deseret News. 21 de mayo de 1947, pág. 6. Consultado el 20 de diciembre de 2012.
- ^ Schickel, pág. 189; Nollen, pág. 275.
- ^ Belton, pág. 128.
- ^ Monush, pág. 689.
- ^ Bubbeo, pág. 219.
- ^ Hermansson, pág. 220, nota al pie. 17.
- ^ Zimmerman, pág. 247.
- ^ Bansak, pág. 378.
- ^ Felleman, pág. 17-18.
- ^ Felleman, pág. 17-21.
- ^ Doane, pág. 123; Robards, pág. 111-113.
- ^ Hanson, pág. 87-91.
- ^ Hayward, pág. 158-160.
- ^ Doane, pág. 123-124.
- ^ Cohan, pág. 83.
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Bibliografía
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- Spicer, Andrew. Diccionario histórico del cine negro. Lanham, Maryland: Scarecrow Press, 2010.
- Zimmerman, Steve. Comida en las películas. Jefferson, Carolina del Norte: McFarland, 2009.
enlaces externos
- Las dos señoras Carrolls en IMDb
- Las dos señoras Carrolls en AllMovie
- Las dos señoras Carrolls en la base de datos de películas de TCM
- The Two Mrs. Carrolls en el catálogo del American Film Institute
- El tráiler de la película The Two Mrs. Carrolls enYouTube