" Train Kept A-Rollin' "(o" El Train Kept A-Rollin' ") es una canción grabada por primera estadounidense de jazz y el rhythm and blues músico Bradshaw Tiny en 1951. Originalmente realizado en el estilo de un jump blues , Bradshaw prestado la letra de una canción anterior y las puso en un alegre arreglo aleatorio que inspiró a otros músicos a tocarla y grabarla. Johnny Burnette y el Rock and Roll Trio hicieron una contribución importante en 1956: la reelaboraron como una canción con riffs de guitarra , que presenta un uso temprano de la guitarra distorsionada intencionalmente en la música rock.
"El tren siguió rodando" | |
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Sencillo de Tiny Bradshaw | |
Lado B | "Knockin 'Blues" |
Liberado | Diciembre de 1951 |
Grabado | Cincinnati, Ohio, 6 de octubre de 1951 |
Género | Jump blues , [1] rhythm and blues [2] |
Largo | 2 : 45 |
Etiqueta | Rey |
Compositor (es) | Tiny Bradshaw , Lois Mann alias Syd Nathan |
En 1965, los Yardbirds popularizó la canción como una de las primeras psicodélicos azules de rock canción, debido en gran parte a Jeff Beck 's fuzz-tonificado trabajo de guitarra. El suyo pronto se convirtió en el arreglo más copiado con grabaciones de una variedad de músicos. Después de que el guitarrista Jimmy Page se uniera al grupo, los Yardbirds grabaron una versión actualizada con nueva letra como "Stroll On" para la película Blowup en 1966. Con una sección rítmica muy cargada y un ataque de guitarra principal doble de Beck y Page, se ve como un precursor de la música heavy metal .
Cuando los Yardbirds se separaron en 1968, "Train Kept A-Rollin '" fue adoptado como un comienzo de concierto por la nueva banda de Page, Led Zeppelin , durante sus primeros años (y de nuevo más tarde) de gira. La canción también se convirtió en una parte importante del repertorio en vivo temprano de Aerosmith y en 1974, la grabaron para su segundo álbum . Su versión es en realidad una canción de dos partes: la primera tiene un arreglo más lento y orientado al ritmo, mientras que la segunda usa la de los Yardbirds. Aerosmith lo convirtió en un estándar de hard rock y un elemento básico de la radio de rock clásico ; sigue siendo una de sus melodías más populares. "Train Kept A-Rollin '" ha sido interpretada y grabada por muchos otros artistas.
Canción original
Tiny Bradshaw y su banda grabaron por primera vez "The Train Kept A-Rollin '" en 1951. Interpretaron la canción como un blues de salto de tiempo medio , [1] que utiliza una línea de bajo boogie-woogie y un ritmo shuffle . [3] La sección introductoria presenta el canto scat de Bradshaw respondido por un coro. [3] Los versos se entregan en un estilo vocal animado, seguido de una pausa instrumental con un solo de saxofón tenor estridente, estilo bocinazo de Red Prysock y respaldado por un fuerte backbeat del baterista Philip Paul . [3] Las letras de Bradshaw utilizan referencias de jazz hipster tempranas:
Cogí el tren, conocí a una mujer de verdad, era una hipster y una mujer desaparecidaEra
bonita de la ciudad de Nueva York, y seguía en camión por el viejo carril de la feria
Con un tirón y una puta, y yo no podía dejar ella se fue ...
El tren siguió rodando toda la noche, y todavía no la dejaba ir
La letra está basada en " Cow-Cow Boogie ", una canción de 1942 sobre un vaquero cantante. [4] Bradshaw reescribió líneas, como "una cancioncilla que aprendió en la ciudad" y "llevarse bien, conseguir perritos a la moda, y los llevó en camión por la calle vieja", para adaptarse a su nuevo escenario. [4] Aunque el single de King Records incluye a "Bradshaw-Mann" como los compositores, las reediciones y grabaciones posteriores de "The Train Kept A-Rollin '" le dan crédito a Tiny Bradshaw, Lois Mann (un seudónimo del propietario de King Records, Syd Nathan ), y Howard Kay. BMI , la organización de derechos de interpretación, enumera a los compositores / compositores como "Myron C. Bradshaw, Sydney Nathan y Howard Kay". [5] Según el historiador musical Larry Birnbaum, "el nombre de Mann se añadió claramente para permitir que Syd Nathan desvíe una parte de los derechos de publicación, como lo hacían los propietarios de las discográficas en aquellos días; en cuanto a Kay, su identidad sigue siendo un misterio". [3] [a]
La sesión de grabación tuvo lugar el 6 de octubre de 1951 en Cincinnati, Ohio. Además de Brashaw, Prysock y Paul, los otros participantes fueron: Leslie Ayers y Lester Bass a las trompetas; Andrew Penn al trombón; Ted "Snooky" Holbert en saxo alto y barítono; Rufus Gore en saxofones tenor; Jimmy Robinson al piano; y Clarence Mack al bajo. [6] King Records publicó la canción en discos de diez pulgadas a 78 rpm y siete pulgadas a 45 rpm a fines de 1951. La revista Billboard revisó el lanzamiento y comentó usando un lenguaje de salto: "El cantante llega a través [ sic ] con una gran voz en una novedad rockera, con un coro sólido y un acompañamiento de ork [orquesta también conocida como banda de swing]. La melodía se desarrolla hasta el final. Platter podría atrapar muchos cambios ". [7] Sin embargo, no apareció en las listas de las canciones de R&B más populares del país, como las compiladas por Billboard . Aunque Bradshaw tenía otros cinco discos que llegaron al top diez de R&B, [8] "The Train Kept A-Rollin '" sigue siendo su disco más conocido y sigue siendo popular entre los bailarines de Shag (un tipo de baile swing ) en el este de EE. UU. Seaboard . [1]
Interpretación de Johnny Burnette
"El tren siguió rodando" | |
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Sencillo de Johnny Burnette y el trío de rock and roll | |
Lado B | " Honey Hush " |
Liberado | Septiembre de 1956 |
Grabado | 2 de julio de 1956 |
Estudio | Owen Bradley, Nashville, Tennessee |
Género | Rockabilly [9] |
Largo | 2 : 17 |
Etiqueta | Coral |
Compositor (es) | Pequeño Bradshaw , Lois Mann , Howie Kay |
En 1956, Johnny Burnette y el Rock and Roll Trio reelaboraron la canción de Bradshaw usando un arreglo de rockabilly / rock and roll temprano . La versión del Trio presenta líneas de guitarra en lo que muchos historiadores consideran el primer ejemplo grabado de guitarra distorsionada intencionalmente en la música rock, [10] aunque guitarristas de blues , como Willie Johnson [11] [12] y Pat Hare , [13] [ 14] había registrado con el mismo efecto años antes.
El guitarrista del Trio, Paul Burlison , explicó que notó el sonido después de dejar caer accidentalmente su amplificador, que soltó un tubo de potencia y más tarde, "cada vez que quería obtener ese sonido, simplemente estiraba la mano y aflojaba ese tubo". [9] Utilizó este efecto con la característica instrumental principal de la canción, una línea de guitarra de tono menor de tres notas repetida en todas partes. [15] Burlison contó cómo se le ocurrió el riff de guitarra característico :
[Yo estaba] en el camerino con el tubo suelto. Johnny [Burnett] estaba tocando un acorde de mi y yo estaba tocando en una posición de sol, pero me quitaba los dedos y tocaba en octavas [usando el pulgar y el dedo medio o índice]. No estaba cantando 'The Train Kept A-Rollin' ', era otra canción, y me puse a hacer doom diddle doom daddle doom daddle ... [Más tarde] le conté a Owen Bradley en el Barn, donde cortamos el material, y él dijo, 'déjame escucharlo'. Entonces comencé a hacerlo y él dijo: 'Bueno, hagámoslo'. [dieciséis]
El día después de grabar "The Train Kept A-Rollin ', el trío grabó una versión de " Honey Hush " de Big Joe Turner , que presenta un uso más extenso del riff. [15] Coral Records lanzó ambas canciones en un sencillo en septiembre de 1956. [17]
Más tarde, los autores Vince Gordon y Peter DijkemaIt argumentan que el sonido de la guitarra en "The Train Kept A-Rollin '" podría crearse con una distorsión comúnmente obtenible con un amplificador de guitarra de principios de la década de 1950 altamente saturado . [10] [b] Señalan que en la grabación, las cuerdas de agudos más altos suenan relativamente limpias, y la cuerda de Mi grave tiene la mayor distorsión; con un mal funcionamiento del tubo, todas las cuerdas se distorsionarían más o menos en el mismo grado. [10] Los autores añaden que esta diferencia en el sonido podría lograrse con la pieza polar de la cuerda E baja más alta que el resto, lo que le permite sobrecargar el amplificador más que las cuerdas agudas. [10] También argumentan que el guitarrista de sesión de Nashville, Grady Martin, proporcionó las partes de guitarra para la grabación del Trío; basan esto en cualidades estilísticas y técnicas, ya que, en ese momento, Martin era un músico más consumado que Burlison, y estas cualidades son evidentes en su trabajo en otras grabaciones. [10]
Las versiones de Yardbirds
"El tren siguió rodando" | |
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Canción de los Yardbirds | |
del álbum Have a Rave Up | |
Liberado | 15 de noviembre de 1965 |
Grabado | Memphis, Tennessee y Nueva York, septiembre de 1965 |
Género | Rock , [19] blues rock , [19] rock psicodélico [20] |
Largo | 3 : 28 |
Etiqueta | Épico |
Compositor (es) | Pequeño Bradshaw , Howard Kay, Lois Mann |
Productor (es) | Giorgio Gomelsky |
El grupo de rock inglés The Yardbirds grabó "The Train Kept A-Rollin '" durante su primera gira estadounidense en 1965. Se basa en la adaptación de Johnny Burnette, pero la biógrafa de Beck, Annette Carson, comenta que su "versión propulsora y motorizada, sin embargo, se desvió radicalmente del original ... [su] grabación sacó el viejo número de Rock & Roll Trio de la oscuridad y lo convirtió en un clásico entre los clásicos ". [21] El guitarrista principal de los Yardbirds, Jeff Beck, quien es fanático del rockabilly temprano, dijo que presentó la canción al grupo: "Me acaban de escuchar tocar el riff, les encantó e inventaron su versión". . [15] Giorgio Gomelsky , el primer productor del grupo, afirma que el uso del arpa de blues de Sonny Boy Williamson II para imitar los sonidos del tren durante su gira por el Reino Unido en 1963 con los Yardbirds también inspiró la adaptación de la canción por parte de la banda. [22] [c]
La canción comienza con Beck usando aumentos de volumen en una guitarra saturada para simular el silbido de un tren y la banda se lanza a la canción con el guitarrista Chris Dreja , el bajista Paul Samwell-Smith y Beck siguiendo el riff de la canción del Rock and Roll Trio. [23] Dos tomas combinadas de la voz de Keith Relf , con algunas diferencias en la letra, aparecen después de doce compases. [23] Después de la sección vocal, el ritmo cambia a un shuffle y una armónica de 12 compases y un puente de guitarra preparan el escenario para el primer solo de Beck. Después de volver al ritmo original para otra sección vocal de doble pista, una breve sección estilo "rave up" precede al segundo solo de Beck. [19] Un rave up se usa para describir una sección instrumental intermedia de una canción, cuando el ritmo cambia a tiempo doble y la improvisación instrumental se construye gradualmente hasta un clímax. Formaba parte del sonido característico de los Yardbirds [d] y "representan algunos de los primeros psicodélicos blues-rock, anteriores a Jimi Hendrix y Cream ", según Birnbaum. [19] El segundo solo de guitarra de Beck, que se extiende por dos secciones de 12 compases, presenta un uso temprano de un pedal de efectos de distorsión de tono fuzz . [20] Birnbaum describe su trabajo como "incendiario" [19] y "fascinantes, solos relativamente complejos". [15] La interpretación de los Yardbirds se convirtió en el nuevo estándar que seguirían los músicos posteriores. [24]
La canción fue grabada por Sam Phillips en su estudio de grabación Phillips en Memphis, Tennessee, el 12 de septiembre de 1965, con una grabación adicional de Roy Halee en Columbia Recording Studio en la ciudad de Nueva York el 21 y 22 de septiembre de 1965. [e] "El Train Kept A-Rollin '"se incluyó en la parte de estudio del segundo álbum estadounidense de Yardbirds," Have a Rave Up " , que se publicó el 15 de noviembre de 1965. La canción, junto con otra grabación de estudio estadounidense," I'm a Man " , no fue lanzado en el Reino Unido hasta mediados de la década de 1970, mucho después de que el grupo se disolviera. La canción fue un elemento básico de los conciertos de la banda y grabaron varias versiones en vivo con Beck, que aparecen en álbumes como BBC Sessions (1991) y Glimpses 1963-1968 (2011).
En junio de 1966, el bajista Samwell-Smith dejó los Yardbirds para convertirse en productor de discos. Su reemplazo inicial, el conocido guitarrista de estudio Jimmy Page , pronto cambió a la guitarra y el segundo guitarrista Dreja se hizo cargo del bajo. Con Beck y Page a bordo, los Yardbirds tenían uno de los primeros equipos de guitarras de doble solista en el rock popular. El director de cine Michelangelo Antonioni vio la actuación del grupo el 23 de septiembre de 1966 en el Royal Albert Hall de Londres y, impresionado con su versión de la canción, pidió que interpretaran "Train Kept A-Rollin '" para su próxima película, Blowup . [26] Menos de dos semanas después, el grupo ingresó a los estudios Sound Techniques en Londres, donde grabaron del 3 al 5 de octubre de 1966. [27] Incapaz de obtener los derechos de interpretación de la película del editor de la canción, el cantante Keith Relf escribió una nueva letras, lo renombró "Stroll On", e incluyó créditos para los cinco miembros de la banda. [28] Los Yardbirds también introdujeron un arreglo actualizado para ir con la nueva letra. El biógrafo de Led Zeppelin, Keith Shadwick, describe la nueva versión como "brutal, amenazante y tambaleante sobre la violencia total", [26] que presagia el heavy metal. [29] Se abre con una nueva parte de batería de Jim McCarty y retroalimentación de guitarra armonizada , antes de la simulación del silbido del tren de Beck. [26] A diferencia de su canción anterior, la voz de Relf no tiene doble pista ni toca la armónica y el ritmo permanece en el riff durante toda la canción. El trabajo de guitarra, con Beck y Page contribuyendo con partes de guitarra solista, [f] se ha calificado de "revolucionario", por el "muro de retroalimentación" inicial, el uso de "acordes discordantemente disonantes" y el "dúo de guitarras entrelazadas". por Birnbaum. [29] [g] Durante el 12 al 14 de octubre, los Yardbirds fueron filmados sincronizando los labios con la canción de Blowup . Su escena fue puesta en escena en un set de Elstree Studios diseñado para parecerse al Ricky-Tick , un popular club de Londres y, bajo la dirección de Antonioni, Beck rompe su guitarra, a la manera de Pete Townshend de The Who . [h] [i] La canción interpretada en la película se edita (duplica) para aumentar su duración en la trama. [19] "Stroll On" se incluyó más tarde en el álbum de la banda sonora de Blow-Up (1967) y aparece en los álbumes recopilatorios de Yardbirds Train Kept A-Rollin '/ The Yardbirds Story (1993) y Ultimate! (2001).
Después de la partida de Jeff Beck a finales de 1966, los Yardbirds continuaron interpretando regularmente "The Train Kept A-Rollin '". Se utilizó la letra original, pero se siguió el arreglo de "Stroll On" con Jimmy Page tocando todas las partes de guitarra. [32] Las presentaciones en vivo con Page se publicaron más tarde en Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page (1971), Last Rave-Up in LA (1979), Glimpses 1963-1968 (2011) y Yardbirds '68 (2017). [j]
Actuaciones de Led Zeppelin
Poco después de que Keith Relf y Jim McCarty dejaran a los Yardbirds a mediados de 1968, Jimmy Page buscó nuevos músicos para una banda sucesora. Cuando los futuros miembros de Led Zeppelin ensayaron juntos por primera vez en 1968, la primera canción que tocaron fue "Train Kept A-Rollin '". [34] En When Giants Walked the Earth , el biógrafo Mick Wall cita a Page:
[H] emos 'Train' ... Estaba allí de inmediato. Fue tan poderoso que no recuerdo qué jugamos después de eso. Para mí fue como, '¡Crikey!' Quiero decir, había tenido momentos de júbilo con grupos antes, pero nada tan intenso como eso. Fue como un rayo, un relámpago, ¡boosh! Todo el mundo dijo 'Wow'. [35]
La canción se incluyó en sus primeras actuaciones como "The New Yardbirds" y se presentó como su número de apertura en las giras de Led Zeppelin en 1968 y 1969, y se incluyó en varios álbumes piratas . [36] En una entrevista, el presentador de videos de MTV J.J. Jackson , quien señaló que no caracteriza la música de Led Zeppelin como heavy metal, describió una grabación pirata de su primera gira por Estados Unidos, "si esta fuera la única grabación que alguien escuchó de ellos, no hay mucho más" heavy metal ". 'suena más que esto, ¿verdad? " [37] Más tarde lo revivieron para su gira final " Over Europe " en 1980. Aunque Led Zeppelin nunca grabó una versión de estudio, como solista Page registró, durante sus sesiones de Outrider en 1988, una versión similar a Led Zeppelin. Versión de 1980.
Versión de Aerosmith
"El tren siguió rodando" | |
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Canción de Aerosmith | |
del álbum Get Your Wings | |
Liberado |
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Grabado | 17 de diciembre de 1973-14 de enero de 1974 |
Estudio | Record Plant , Nueva York |
Género | Roca dura [38] |
Largo |
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Etiqueta | Columbia |
Compositor (es) | Pequeño Bradshaw , Lois Mann , Howard Kay |
Productor (es) | Jack Douglas |
En 1974, Aerosmith introdujo "Train Kept A-Rollin '" en la corriente principal del hard rock. [38] Steven Tyler , Joe Perry y Tom Hamilton habían interpretado la canción antes de unirse a Aerosmith. Perry recordó: "'Train Kept A-Rollin' 'era la única canción que teníamos en común cuando nos juntamos por primera vez. La banda de Steven había tocado' Train 'y Tom y yo la tocamos en nuestra banda ... Es una canción de blues, si sigues sus raíces hasta el final ... Siempre pensé que si pudiera tocar una canción, sería esa por lo que me hace ". [38] La banda de Perry comenzó a interpretar la canción con regularidad después de que la interpretación de "Stroll On" en Blowup lo conmovió ; Tyler recordó que su banda abrió para los Yardbirds en 1966:
Había visto a los Yardbirds tocar en algún lugar el verano anterior con Jeff Beck y Jimmy Page en la banda ... En Westport [en su concierto de apoyo el 22 de octubre de 1966] nos enteramos de que Jeff había dejado la banda y Jimmy era el líder. guitarra solo. Lo miré desde el borde del escenario y todo lo que puedo decir es que me tiró las tetas. Hicieron 'Train Kept A-Rollin' 'y fue tan pesado. Eran solo una banda increíblemente increíble. [40]
La canción fue una de las primeras características de los conciertos de Aerosmith y un espectáculo frecuente más cercano, incluso para su primer concierto en 1970. [32] Querían grabar una versión en vivo de la canción, pero el productor Jack Douglas los persuadió de grabar una versión de estudio, que en realidad constaba de dos versiones diferentes de la canción. La primera parte fue más lenta, "más orientada al groove", mientras que la segunda fue un rockero enérgico. [41] Para darle a la segunda parte un sonido más en vivo, Douglas superpuso el ruido de la multitud de The Concert for Bangladesh , el beneficio de 1971 organizado por George Harrison . Steve Hunter y Dick Wagner , que trabajaron con Lou Reed y Alice Cooper , fueron contratados para grabar las partes de guitarra. Según Hunter, "Nosotros [Wagner y yo] queríamos mantener los solos iguales para que nos sentáramos ... y revisáramos el material para que fuera totalmente parejo ... No queríamos que pareciera que había un guitarrista rítmico y un guitarrista principal, porque eso es lo que hicimos los dos ". [42] Hunter elaboró más tarde:
Aerosmith estaba en el Estudio C de The Record Plant y yo estaba trabajando con Bob Ezrin en el Estudio A. Tuve una larga espera entre doblajes y estaba esperando en el vestíbulo. Jack Douglas asomó la cabeza por el Studio C y preguntó 'Oye, ¿tienes ganas de jugar?' Dije que sí, así que agarré mi guitarra y entré ... Tuve dos corridas [ sic ], luego Jack dijo '¡genial, eso es todo!' Eso resultó ser los solos de apertura de 'Train Kept A Rollin' ". [43]
En 1974, "Train Kept A-Rollin '" se incluyó en el segundo álbum de Aerosmith, Get Your Wings . Una versión editada a las 3:15 de la canción sin los ruidos adicionales de la audiencia fue lanzada como single, pero no apareció en las listas de éxitos. La canción sigue siendo un punto culminante de los programas del grupo y la versión del álbum se ha convertido en un elemento básico del rock orientado al álbum y la radio de rock clásico . Se ha identificado tanto con Aerosmith, que cuando Jeff Beck (cuyas grabaciones de 1965 y 1966 con los Yardbirds inspiraron a Tyler y Perry) ocasionalmente lo interpreta, a menudo escucha comentarios como "Oye, me gusta tu opinión sobre la melodía de Aerosmith". [44]
La canción aparece en tres compilaciones en vivo de Aerosmith: Live! Bootleg (1978), Classics Live (1986) y Rockin 'the Joint (2005). [45] En la versión Rockin 'the Joint , se puede escuchar a Perry y Brad Whitford haciendo un poco de " The Star Spangled Banner " hacia el final. Además, se sabe que la banda toca dos versiones diferentes de la canción, la versión regular de la canción, así como una versión más lenta a menudo llamada "Slow Train" en las listas de reproducción. En al menos dos ocasiones, Tyler y Perry han interpretado la canción con otros artistas; en 1992 con Guns N 'Roses [46] y en 1995 con Page y Plant . En 2002, toda la banda interpretó la canción en vivo con el dúo japonés de hard rock B'z . También aparece en el videojuego musical Rock Band , y la pista maestra aparece en Guitar Hero: Aerosmith como el bis final del juego. En 2012, Aerosmith interpretó la canción con Johnny Depp , que se incluye como una pista adicional en Music from Another Dimension. DVD.
Reconocimiento y legado
La interpretación de Johnny Burnette Rock and Roll Trio de "Train Kept A-Rollin '" está incluida en la exhibición del Salón de la Fama del Rock and Roll de las "500 canciones que dieron forma al rock and roll". [47] Birnbaum resume las diversas influencias y versiones:
A medida que evolucionó desde el ragtime hasta el jazz, el boogie-woogie, el swing de big-band, un pequeño combo de rhythm-and-blues, rockabilly, blues-rock, acid rock, heavy metal, punk, thrash, psychobilly y otros puntos, 'Train Kept A-Rollin '' se volvió cada vez más salvaje y disonante, como si cada intérprete intentara superar la intensidad del anterior. A través de todas las transformaciones, la esencia del original de Bradshaw sobrevive: una apariencia de la melodía, un puñado de letras y el estribillo inmortal 'El tren siguió rodando' toda la noche ', una convincente metáfora sexual del poder y la resistencia. [48]
Notas
Notas al pie
- ^ BMI enumera a Howard Kay como co-autor de Nathan / Mann y Henry Glover en otras cuatro canciones.
- ^ Se han hecho afirmaciones similares de "amplificador dañado", incluso por el guitarrista de blues / R&B Willie Kizart , cuyo sonido de guitarra distorsionado para eléxito de1951 Jackie Brenston / Ike Turner " Rocket 88 " también se ha citado como un ejemplo temprano de distorsión deliberada. [18]
- ↑ Una versión anterior de 1965 de Screaming Lord Sutch and the Savages "tiene poco en común con la versión de Yardbirds", que carece del riff de guitarra característico de Rock and Trio. [15]
- ^ Las secciones intermedias de los éxitos de los Yardbirds " For Your Love ", " I'm a Man " y " Shapes of Things " también incluyen breves "rave ups".
- ^ A diferencia de otras cuentas, Gomelsky declaró que la canción se grabó en su totalidad en CBS en Nueva York. [25]
- ^ Relf declaró que Dreja fue el segundo guitarrista de "Stroll On", aunque Dreja no lo ha confirmado. Los Yardbirds fueron filmados antes interpretando la canción cuando Page todavía estaba en el bajo y Dreja en la guitarra rítmica. [30]
- ↑ Birnbaum también escribe que "la parte de la guitarra gemela le debe mucho a Chuck Berry ", [19] aunque sus grabaciones de principios de la década de 1960 con Matt Murphy utilizan la distinción de guitarra rítmica / principal convencional en lugar de solistas duales.
- ↑ Según los informes, Antonioni originalmente quería que The Who realizara su acto autodestructivo para Blowup , pero no pudo contactarlos. [19]
- ↑ En una reseña del Festival de Pop de Monterey para la revista Billboard del 8 de julio de 1967,Philip Elwood señaló que la actuación de The Who "terminó con un golpe de guitarra propio, bastante similar a la parte de Yardbirds en Blow Up ". [31]
- ↑ En 1968, Scotty McKay Quintet grabó una versión de hard rock basada en "Stroll On". McKay afirma que Jimmy Page sobregrabó el solo de guitarra para la grabación, mientras que el guitarrista habitual de Quintet, Bobby Rambo y Blair Smith de los Exotics también se han atribuido el mérito del solo. [33]
Citas
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Referencias
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