Victorien Sardou ( / s ɑr d U / SAR DOO , francés: [viktɔʁjɛ saʁdu] ; 5 septiembre 1831 hasta 8 noviembre 1908) era un francés dramaturgo . [1] Hoy es mejor recordado por su desarrollo, junto con Eugène Scribe , de la obra bien hecha . [2] También escribió varias obras que se convirtieron en óperas populares del siglo XIX como La Tosca (1887) en la que se basa la ópera Tosca (1900) de Giacomo Puccini , y Fédora (1882) yMadame Sans-Gêne (1893) que proporcionó los temas para los dramas líricos Fedora (1898) y Madame Sans-Gêne (1915) de Umberto Giordano . Su obra Gismonda , de 1894, también fue adaptada a una ópera del mismo nombre por Henry Février.
Victorien Sardou | |
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Nació | Victorien Léandre Sardou el 5 de septiembre de 1831 |
Fallecido | 8 de noviembre de 1908 | (77 años)
Ocupación | Dramaturgo |
Nacionalidad | francés |
Período | Siglo 19 |
Género | Juego bien hecho |
Primeros años
Victorien Sardou nació en 16 Rue Beautreillis ( pronunciado [pronouny bo.tʁɛ.ji] ), París , el 5 de septiembre de 1831. Los Sardous se establecieron en Le Cannet , un pueblo cerca de Cannes , donde poseían una finca plantada de olivos. La helada de una noche mató a todos los árboles y la familia quedó arruinada. El padre de Victorien, Antoine Léandre Sardou, llegó a París en busca de empleo. Fue sucesivamente contable en un establecimiento comercial, profesor de teneduría de libros, director de una escuela provincial, luego tutor privado y maestro de escuela en París, además de editar gramáticas, diccionarios y tratados de diversas materias. Con todas estas ocupaciones, apenas logró ganarse la vida, y cuando se retiró a su país natal, Victorien se quedó con sus propios recursos. Había comenzado a estudiar medicina, pero tuvo que desistir por falta de fondos. Enseñó francés a alumnos extranjeros: también impartió lecciones de latín, historia y matemáticas a los estudiantes, y escribió artículos para enciclopedias baratas. [3]
Carrera profesional
Al mismo tiempo, intentaba abrirse camino en el mundo literario. Su talento había sido alentado por una vieja bas-bleu , la señora de Bawl, que había publicado novelas y gozaba de cierta reputación en los días de la Restauración , pero poco podía hacer por su protegida. Victorien Sardou se esforzó por atraer la atención de la señorita Rachel y ganarse su apoyo presentándole un drama, La Reine Ulfra , basado en una vieja crónica sueca. Una obra suya, La Taverne des étudiants , se produjo en el Odéon el 1 de abril de 1854, pero tuvo una recepción tormentosa, debido al rumor de que el gobierno había instruido y comisionado al debutante para insultar a los estudiantes. La Taverne se retiró después de cinco noches. Otro drama de Sardou, Bernard Palissy , fue aceptado en el mismo teatro, pero el arreglo fue cancelado como consecuencia de un cambio en la dirección. Una obra canadiense , Fleur de Liane , se habría producido en el Ambigu si no hubiera sido por la muerte del entrenador. Le Bossu , que escribió para Charles Albert Fechter , no satisfizo al actor; y cuando la obra se produjo con éxito, la autoría nominal, mediante algún arreglo desafortunado, se transfirió a otros hombres. Sardou presentó a Adolphe Lemoine , gerente de la Gymnase , una obra titulada Paris à l'envers , que contenía la escena de amor, luego tan famosa, en Nos Intimes . Lemoine consideró oportuno consultar a Eugène Scribe , que estaba indignado por la escena en cuestión. [3]
En 1857, Sardou sintió los dolores de la necesidad real y sus desgracias culminaron en un ataque de fiebre tifoidea. Vivía en la pobreza y moría en su buhardilla , rodeado de sus manuscritos rechazados. Una señora que vivía en la misma casa acudió inesperadamente en su ayuda. Su nombre era Mlle de Brécourt . Tenía conexiones teatrales y era una de las favoritas de Mlle Déjazet . Ella lo cuidó, lo curó y, cuando se recuperó, le presentó a su amiga. Déjazet acababa de establecer el teatro que lleva su nombre, y todos los espectáculos posteriores a La Taverne se presentaron en este teatro. La fortuna empezó a sonreír al autor. [3]
Es cierto que Cándido , la primera obra que escribió para Mlle Déjazet, fue detenida por la censura, pero Les Premières Armes de Figaro , Monsieur Garat y Les Prés Saint Gervais , producidas casi en sucesión, tuvieron una espléndida ejecución. Garat y Gervais se realizaron en el Theatre des Varlétés y en inglés en el Criterion Theatre de Londres. Les Pattes de mouche (1860, posteriormente anglicanizado como A Scrap of Paper ) obtuvo un éxito similar en la Gymnase. [3]
Fédora (1882), una obra que también popularizó el sombrero fedora , [4] fue escrita expresamente para Sarah Bernhardt , al igual que muchas de sus obras posteriores. Este fue adaptado más tarde por Umberto Giordano , e hizo una ópera titulada Fedora . La obra trataba del nihilismo , que fue acuñado de Padres e hijos por Ivan Turgenev . Abrió una nueva vena al introducir un fuerte elemento histórico en algunos de sus romances dramáticos. Así, tomó a Théodora (1884) de los anales bizantinos (que también fue adaptada en una ópera por Xavier Leroux ), La Haine (1874) de las crónicas italianas, La Duchesse d'Athénes de los registros olvidados de la Grecia medieval. Patrie! (1869) se funda en el surgimiento de los holandeses Geuzen a finales del siglo XVI, y Emile Paladilhe la convirtió en ópera popularen 1886. La escena de La Sorcière (1904) se situó en España en el siglo XVI. La Revolución Francesa le proporcionó tres obras de teatro, Les Merveilleuses , Thermidor (1891) y Robespierre (1899). Su obra de teatro Gismonda (1894) fue adaptada a ópera por Henry Février . El último nombrado fue escrito expresamente para Sir Henry Irving y producido en el Lyceum Theatre de Londres, al igual que Dante (1903). La época napoleónica revivió en La Tosca (1887). [3]
Madame Sans-Gêne (1893) fue escrita específicamente para Gabrielle Réjane como la esposa sin reservas y de buen corazón del mariscal Lefevre. Fue traducido al inglés y protagonizado por Irving y Ellen Terry en el Lyceum Theatre. [ cita requerida ] Las obras posteriores fueron La Pisie (1905) y Le Drame des poisons (1907). En muchas de estas obras, sin embargo, era demasiado obvio que se había aplicado artificialmente un fino barniz de conocimiento histórico, adquirido con ese propósito, para cubrir los pensamientos y sentimientos modernos. Pero algunos ... ¡Patrie! y La Haine (1874), por ejemplo, muestran una verdadera percepción de las fuertes pasiones de épocas pasadas. [3] L'Affaire des Poisons (1907) estaba funcionando en el Théâtre de la Porte Saint-Martin y tuvo mucho éxito en el momento de su muerte. La obra involucró a la camarilla envenenadabajo Luis XIV de Francia . [5] Hacia el final de su vida, Sardou hizo varias grabaciones de sí mismo leyendo pasajes de sus obras, ¡incluida una escena de Patrie! . [6]
Vida personal y muerte
Sardou se casó con su benefactora, la señorita de Brécourt, pero ocho años después quedó viudo, y poco después de la Revolución de 1870 se casó por segunda vez con la señorita Soulié el 17 de junio de 1872, hija del erudito Eudore Soulié , quien para muchos años supervisó el Musée de Versailles . Fue elegido miembro de la Académie française en la habitación del poeta Joseph Autran (1813–1877), y ocupó su asiento el 22 de mayo de 1878. [3] Vivió en el Château de Marly durante algún tiempo.
Obtuvo la Légion d'honneur en 1863 y fue elegido miembro de la Académie française en 1877. [5] Sardou murió el 8 de noviembre de 1908 en París. Llevaba mucho tiempo enfermo. La causa oficial de muerte fue la congestión pulmonar . [5]
Estilo de escritura
Sardou modeló su trabajo a partir de Eugène Scribe . Se informó en la introducción de Stephen Sadler Stanton a Camille and Other Plays que Sardou leería el primer acto de una de las obras de Scribe, reescribiría el resto y luego compararía las dos. Uno de sus primeros objetivos al escribir fue idear un conflicto central seguido de un clímax poderoso. A partir de ahí, trabajaría hacia atrás para establecer la acción que lo condujo. Creía que el conflicto era la clave del drama. [7]
Se ubicó entre los dos líderes indiscutibles del arte dramático en ese momento, Augier y Dumas . Le faltaba el humor poderoso, la elocuencia y el vigor moral del primero, la convicción apasionada y el ingenio penetrante del segundo, pero era un maestro del diálogo inteligente y fluido. Se adhirió a los métodos constructivos de Scribe, que combinaban los tres viejos tipos de comedia —la comedia del personaje, de los modales y de la intriga— con el drama burgués , y mezclaba los elementos heterogéneos en un cuerpo compacto y una unidad viva. No era menos diestro en el manejo de sus materiales que su maestro antes que él, y al mismo tiempo abrió un campo más amplio a la sátira social. Ridiculizó a la persona vulgar y egoísta de clase media en Nos Intimes (1861: anglicized as Peril ), a los viejos solteros alegres en Les Vieux Garçons (1865), a los modernos Tartufes en Seraphine (1868), al elemento rural en Nos Bons Villageois ( 1866), costumbres pasadas de moda y creencias políticas anticuadas en Les Ganaches (1862), el espíritu revolucionario y los que prosperan en él en Rabagas (1872) y Le Roi Carotte (1872), las entonces amenazadas leyes de divorcio en Divorçons (1880). . [3]
Legado
El dramaturgo y crítico irlandés George Bernard Shaw dijo de La Tosca : "Un fantasma de sorpresa tan tonto ... ¡Oh, si hubiera sido una ópera!". [7] También se le ocurrió el término desdeñoso " Sardoodledom " en una reseña de las obras de Sardou ( The Saturday Review , 1 de junio de 1895). Shaw creía que la maquinaria dramática ideada por Sardou era chirriante y que sus obras estaban vacías de ideas. El consejo de Sardou a los jóvenes dramaturgos sobre cómo tener éxito fue "¡Torturar a las mujeres!" como parte de cualquier construcción de juego.
Después de que el productor Sir Squire Bancroft vio el ensayo general de Fedora , dijo en sus memorias: "En cinco minutos, la audiencia estaba bajo un hechizo que no disminuyó ni una sola vez durante los cuatro actos. Nunca el tratamiento de un tema extraño y peligroso fue tan magistral". nunca estuvo actuando más excelente de lo que Sarah demostró ese día ". [7] William Winter dijo de Fedora que "la característica distintiva de este drama es la carnalidad".
Sardou se menciona en el capítulo dos de Proust 's El Guermantes , el tercer volumen de En busca del tiempo perdido .
En Nueva Orleans, durante el período en el que gran parte de su clase alta todavía hablaba francés, Antoine Alciatore, fundador del famoso y antiguo restaurante Antoine's , inventó un plato llamado Eggs Sardou en honor a la visita del dramaturgo a la ciudad.
La Rue Victorien Sardou y la Plaza Victorien Sardou cerca del Parc Sainte-Périne en París llevan su nombre. También hay calles llamadas rue Victorien Sardou en Lyon y Saint-Omer .
Obras
Obras escénicas
- La Taverne des étudiants (1854)
- Les Premières Armes de Figaro (1859), con Emile Vanderbuch
- Les Gens Nervux (1859), con Théodore Barrière
- Les Pattes de mouche ( Un trozo de papel ; 1860)
- Monsieur Garat (1860)
- Les Femmes fortes (1860)
- L'écureuil (1861)
- L'Homme aux pigeons (1861), como Jules Pélissié
- Onze Jours de siège (1861)
- Piccolino (1861), comedia en 3 actos con canciones [8]
- ¡Nos Intimes! (1861)
- Chez Bonvalet (1861), como Jules Pélissié con Henri Lefebvre
- La Papillonne (1862)
- La Perle Noire ( La perla negra ; 1862)
- Les Prés Saint-Gervais (1862), con Philippe Gille y música de Charles Lecocq
- Les Ganaches (1862)
- Bataille d'amour (1863), con Karl Daclin y música de Auguste Vaucorbeil
- Les Diables noirs (1863)
- Le Dégel (1864)
- Don Quichotte (1864), reordenado por Sardou y Charles-Louis-Etienne Nuitter y música de Maurice Renaud
- Les Pommes du voisin (1864)
- Le Capitaine Henriot (1864), de Sardou y Gustave Vaez, música de François-Auguste Gevaert
- Les Vieux Garçons (1865)
- Les Ondines au Champagne (1865), como Jules Pélissié con Henri Lefebvre, música de Charles Lecocq
- La Famille Benoîton (1865)
- Les Cinq Francs d'un bourgeois de Paris (1866), con Dunan Mousseux y Jules Pélissié
- Nos Bons Villageois (1866)
- Maison neuve (1866)
- Séraphine (1868)
- Patrie! ( Patria ) (1869), adaptado por Sardou en 1886 en una gran ópera con música de Emile Paladilhe
- Fernande (1870)
- Le roi Carotte (1872), música de Jacques Offenbach
- Les Vieilles Filles (1872), con Charles de Courcy
- Andréa (1873)
- L'Oncle Sam ( Tío Sam ; 1873)
- Les Merveilleuses (1873), música de Félix Hugo
- Le Magot (1874)
- La Haine ( Odio ; 1874), música de Jacques Offenbach
- Ferréol (1875)
- Piccolino (1876), opéra-comique en 3 actos , con Charles-Louis-Etienne Nuitter y con música de Ernest Guiraud [9]
- L'Hôtel Godelot (1876), con Henri Crisafulli
- Dora (1877)
- Les Exilés (1877), con Gregorij Lubomirski y Eugène Nus
- Les Bourgeois de Pont-Arcy (1878)
- Les Noces de Fernande (1878), con Émile de Najac y música de Louis-Pierre Deffès
- Daniel Rochat (1880)
- Divorçons! ( Consigamos un divorcio ; 1880), con Émile de Najac
- Odette (1881)
- Fédora (1882)
- Théodora (1884), posteriormente revisada en 1907 con Paul Ferrier y música de Xavier Leroux
- Georgette (1885)
- Le Crocodile (1886), con música de Jules Massenet
- La Tosca (1887), con música de Louis Pister
- Marquesa (1889)
- Belle-Maman (1889), con Raymond Deslandes
- Cléopâtre (1890), con Émile Moreau y música de Xavier Leroux [10]
- Termidor (1891)
- Madame Sans-Gêne (1893), con Émile Moreau
- Gismonda (1894)
- Marcelle (1895)
- Espiritismo (1897)
- Paméla (1898)
- Robespierre (1899) con música de Georges Jacobi
- La Fille de Tabarin (1901), con Paul y música de Gabriel Pierné
- Les Barbares (1901), libreto de ópera con Pierre-Barthélemy Gheusi , música de Camille Saint-Saëns
- Dante (1903), con Émile Moreau
- La Sorcière ( La hechicera ; 1903)
- Fiorella (1905), con Pierre-Barthélemy Gheusi y música de Amherst Webber
- L'Espionne (1906)
- La Pisie (1906)
- L'Affaire des Poisons (1908), como Jules Pélissié [11]
Libros
- Rabàgas (1872)
- Daniel Rochet (1880) [11]
Obras adaptadas
Traducciones de plays
- ¡Nos Intimes! (1862), traducido por Horace Wigan en Friends or Foes?
- La Papillonne (1864), traducida por Augustin Daly en Doma de una mariposa
- Le Degel (1864), traducido por Vincent Amcotts a Adonis Vanquished
- Les Ganaches (1869) traducido y adaptado por Thomas William Robertson en Progreso
- ¡Nos Intimes! (1872), traducido por George March a Our Friends
- Les Pres Saint-Gervais (1875), traducido y adaptado por Robert Reece
- Dora (1877), traducida y adaptada a Diplomacia
- Divorçons! (1882), traducido al chipriota
- Robespierre , traducido por Laurence Irving
Óperas y musicales
- Patrie! (1886) una ópera con música de Emile Paladihle y libreto de Sardou y Louis Gallet
- Fedora (1898) una ópera de Umberto Giordano
- Tosca (1900) una ópera de Giacomo Puccini
- Les Merveilleuses (1907), adaptado por Basil Hood como obra musical The Merveilleuses
- Théodora (1907) una ópera de Xavier Leroux
- Madame Sans-Gêne (1915) una ópera de Umberto Giordano
- Gismonda (1919) una ópera de Henry Février [11]
Adaptaciones cinematográficas
- Cleopatra , dirigida por Charles L. Gaskill (1912, basada en la obra Cléopâtre )
- Princess Romanoff , dirigida por Frank Powell (1915, basada en la obra de teatro Fédora )
- The Song of Hate , dirigida por J. Gordon Edwards (1915, basada en la obra La Tosca )
- Marcella , dirigida por Baldassarre Negroni (Italia, 1915, basada en la obra de teatro Marcelle )
- Odette , dirigida por Giuseppe de Liguoro (Italia, 1916, basada en la obra de teatro Odette )
- La bruja , dirigida por Frank Powell (1916, basada en la obra La Sorcière )
- Diplomacy , dirigida por Sidney Olcott (1916, basada en la obra de teatro Dora )
- Váljunk el! (Austria-Hungría, 1916, basado en la obra Divorçons )
- The Chalice of Sorrow , dirigida por Rex Ingram (1916, basada en la obra La Tosca - sin acreditar)
- Ferréol , dirigida por Edoardo Bencivenga (Italia, 1916, basada en la obra de teatro Ferréol )
- Madame Guillotine , dirigida por Enrico Guazzoni y Mario Caserini (Italia, 1916, basada en la obra Madame Tallien )
- Fedora , dirigida por Gustavo Serena (Italia, 1916, basada en la obra de teatro Fédora )
- White Nights , dirigida por Alexander Korda (Austria-Hungría, 1916, basada en la obra de teatro Fédora )
- Patrie , dirigida por Albert Capellani (Francia, 1917, basada en la obra Patrie )
- Andreina , dirigida por Gustavo Serena (Italia, 1917, basada en la obra de teatro Andréa )
- Fernanda , dirigida por Gustavo Serena (Italia, 1917, basada en la obra de teatro Fernande )
- Cleopatra , dirigida por J. Gordon Edwards (1917, basada en la obra Cléopâtre , y otras fuentes)
- Az anyaszív , dirigida por Sándor Góth (Austria-Hungría, 1917, basada en la obra Odette )
- Tosca , dirigida por Alfredo De Antoni (Italia, 1918, basada en la obra La Tosca )
- La Tosca , dirigida por Edward José (1918, basada en la obra La Tosca )
- Consigamos un divorcio , dirigida por Charles Giblyn (1918, basada en la obra Divorçons )
- Love's Conquest , dirigida por Edward José (1918, basada en la obra de teatro Gismonda )
- Fedora , dirigida por Edward José (1918, basada en la obra de teatro Fédora )
- The Burden of Proof , dirigida por John G. Adolfi y Julius Steger (1918, basada en la obra de teatro Dora )
- I nostri buoni villici , dirigida por Camillo De Riso (Italia, 1918, basada en la obra de teatro Nos Bons Villageois )
- Spiritismo , dirigida por Camillo De Riso (Italia, 1919, basada en la obra de teatro Spiritisme )
- Dora o Le spie , dirigida por Roberto Roberti (Italia, 1919, basada en la obra de teatro Dora )
- Three Green Eyes , dirigida por Dell Henderson (1919, basada en la obra Les Pattes de mouche )
- Giorgina , dirigida por Ubaldo Pittei y Giuseppe Forti (Italia, 1919, basada en la obra de teatro Georgette )
- Ferréol , dirigida por Franz Hofer (Alemania, 1920, basada en la obra de teatro Ferréol )
- I borghesi di Pontarcy , dirigida por Umberto Mozzato (Italia, 1920, basada en la obra Les Bourgeois de Pont-Arcy )
- Napoleón y la lavandera , dirigida por Adolf Gärtner (Alemania, 1920, basada en la obra Madame Sans-Gêne )
- Theodora , dirigida por Leopoldo Carlucci (Italia, 1921, basada en la obra Théodora )
- Rabagas , dirigida por Gaston Ravel (Italia, 1922, basada en la novela Rabàgas )
- L'Espionne , dirigida por Henri Desfontaines (Francia, 1923, basada en la obra L'Espionne )
- Madame Sans-Gêne , dirigida por Léonce Perret (1925, basada en la obra Madame Sans-Gêne )
- Kiss Me Again , dirigida por Ernst Lubitsch (1925, basada en la obra Divorçons )
- Fedora , dirigida por Jean Manoussi (Alemania, 1926, basada en la obra de teatro Fédora )
- Diplomacy , dirigida por Marshall Neilan (1926, basada en la obra de teatro Dora )
- Don't Tell the Wife , dirigida por Paul L. Stein (1927, basada en la obra Divorçons )
- Odette , dirigida por Luitz-Morat (Alemania, 1928, basada en la obra de teatro Odette )
- Una noche de misterio , dirigida por Lothar Mendes (1928, basada en la obra de teatro Ferréol )
- La mujer de Moscú , dirigida por Ludwig Berger (1928, basada en la obra de teatro Fédora )
- L'Évadée , dirigida por Henri Ménessier (Francia, 1929, basada en la obra Le Secret de Délia )
- Fedora , dirigida por Louis J. Gasnier (Francia, 1934, basada en la obra de teatro Fédora )
- Odette , dirigida por Jacques Houssin y Giorgio Zambon (Francia / Italia, 1934, basada en la obra de teatro Odette )
- Les Pattes de mouche , dirigida por Jean Grémillon (Francia, 1936, basada en la obra Les Pattes de mouche )
- Marcella , dirigida por Guido Brignone (Italia, 1937, basada en la obra Marcelle )
- Tosca , dirigida por Carl Koch y Jean Renoir (Italia, 1941, basada en la ópera Tosca )
- That Uncertain Feeling , dirigida por Ernst Lubitsch (1941, basada en la obra Divorçons )
- Madame Sans-Gêne , dirigida por Roger Richebé (Francia, 1941, basada en la obra Madame Sans-Gêne )
- Fedora , dirigida por Camillo Mastrocinque (Italia, 1942, basada en la ópera Fedora )
- Dora, la espía , dirigida por Raffaello Matarazzo (Italia, 1943, basada en la obra de teatro Dora )
- Madame Sans-Gêne , dirigida por Luis César Amadori (Argentina, 1945, basada en la obra Madame Sans-Gêne )
- Pamela , dirigida por Pierre de Hérain (Francia, 1945, basada en la obra Paméla )
- La señora de Pérez se divorcia , dirigida por Carlos Hugo Christensen (Argentina, 1945, basada en la obra Divorçons )
- En tiempos de la inquisición , dirigida por Juan Bustillo Oro (México, 1946, basada en la obra La Sorcière )
- Patrie , dirigida por Louis Daquin (Francia, 1946, basada en la obra Patrie )
- Distress , dirigida por Robert-Paul Dagan (Francia, 1946, basada en la obra de teatro Odette )
- El precio de Una Vida , dirigida por Adelqui Migliar (Argentina, 1947, basada en la obra Fédora )
- Tosca , dirigida por Carmine Gallone (Italia, 1956, basada en la ópera Tosca )
- Amor para Três , dirigida por Carlos Hugo Christensen (Brasil, 1960, basada en la obra Divorçons )
- Madame , dirigida por Christian-Jaque (Francia / Italia, 1961, basada en la obra Madame Sans-Gêne )
- La Tosca , dirigida por Luigi Magni (Italia, 1973, basada en la obra La Tosca )
- Tosca , dirigida por Benoît Jacquot (Francia, 2001, basada en la ópera Tosca )
Referencias
- ^ "SARDOU, Victorien" . Quién es quién . Vol. 59. 1907. pág. 1556.
- ^ McCormick (1998, 964).
- ^ a b c d e f g h Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Sardou, Victorien ". Encyclopædia Britannica . 24 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. págs. 218–219.
- ^ Diccionario Encarta, Microsoft Encarta Premium Suite 2004.
- ^ a b c "VICTORIEN SARDOU, DRAMATISTA, MUERTA; Decano de dramaturgos franceses y creador de los famosos papeles de Bernhardt no deja memorias. PRIMERA OBRA FUE SISTIRADA Su última," L'Affaire des Poisons ", que vio producida a los 75 años, todavía corriendo a casas llenas de gente" (PDF) . The New York Times . 9 de noviembre de 1908.
- ^ Fonotipia ?? Una celebración del centenario 1904-2004 SYMPOSIUM 1261 [JW]: Reseñas de CD clásicos - Mayo de 2005 MusicWeb-International
- ^ a b c [1]
- ^ Piccolino, comédie en trois actes , 1861 en Google Books
- ↑ Piccolino, opéra-comique en trois actes , 1876 en Internet Archive.
- ^ "LA ÚLTIMA 'CLEOPATRA ' " . En: The New York Times , 24 de octubre de 1890.
- ^ a b c Cooper, Barbara T. (1998). Dramaturgos franceses, 1789-1914 . Detroit, Michigan : Investigación de Gale. ISBN 978-0-7876-1847-6.
Otras lecturas
- Blanche Roosevelt (2009) Victorien Sardou BiblioLife ISBN 1-110-54130-9
- Stephen Sadler Stanton (1990) Camille y otras obras: una posición peculiar; El vaso de agua; La Dame aux Camelias; El matrimonio de Olympe; Un trozo de Paper Hill y WangISBN 0-8090-0706-1
- McCormick, John. 1998. "Sardou, Victorien". En The Cambridge Guide to Theatre. Ed. Martin Banham. Cambridge: Cambridge UP. 964. ISBN 0-521-43437-8 .
- Lacour, L. 1880. Trois théâtres .
- Matthews, Brander . 1881. Dramaturgos franceses . Nueva York.
- Doumic, R. 1895. Écrivains d'aujourd'hui . París.
- Sarcey, F. 1901. Quarante ans de théâtre . Vol. 6.
enlaces externos
- Obras de Victorien Sardou en Project Gutenberg
- Obras de o sobre Victorien Sardou en Internet Archive
- retrato juvenil (archivado)