Yannima Tommy Watson conocido como Tommy Watson (nacido en 1930 [2] [3] ) fue un artista australiano indígena , del pueblo Pitjantjatjara del desierto central occidental de Australia . Un crítico lo describió como "el pintor vivo más grande del desierto occidental". [4]
Yannima Tommy Watson | |
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![]() Tommy Watson 2013 | |
Nació | Yannima Pikarli Hacia 1935 Anamarapiti, Australia Occidental |
Fallecido | Noviembre de 2017 |
Conocido por | Cuadro |
Movimiento | Arte australiano indígena contemporáneo |
Vida temprana
Tommy Yannima Pikarli Watson era un anciano de Pitjantjatara y abogado del grupo de piel Karima . Nació alrededor de 1935 en Anumarapiti, 75 kilómetros (47 millas) al oeste de Irrunytju , [5] también conocido como Wingellina, en Australia Occidental , cerca del cruce de su frontera con el Territorio del Norte y Australia del Sur . Sus nombres de pila de Yannima y Pikarli se relacionan con sitios específicos cerca de Anumarapiti.
La madre de Watson murió durante su infancia y su padre cuando él tenía unos ocho años. Posteriormente se fue a vivir con el hermano de su padre, quien él mismo murió dos años después. Luego, Tommy fue adoptado por Nicodemus Watson, el primo hermano de su padre. Fue en este punto que se fue a vivir a Ernabella Mission y adoptó el apellido Watson además de su nombre de nacimiento aborigen, convirtiéndose así en Tommy Yannima Pikarli Watson. [6]
Nicodemus Watson se convirtió en una figura paterna fuerte. Juntos viajaron mucho y Watson aprendió las habilidades tradicionales necesarias para llevar una existencia nómada en el desierto, incluida la fabricación de herramientas y armas a partir de árboles utilizando carbones encendidos, cómo y qué cazar, y cómo y dónde encontrar agua. Bajo la guía de Nicodemus Watson, Watson aprendió sobre la naturaleza y las historias ancestrales de su pueblo, conocidas colectivamente por los pueblos aborígenes de Australia como Tjukurrpa . [3]
El primer contacto de Watson con los australianos blancos fue en la Misión Ernabella en Australia del Sur, que se inauguró en 1940. Después de un corto tiempo en Ernabella, regresó a su comunidad para ser iniciado. La educación de Tommy Watson es similar a la de muchos pueblos indígenas nacidos aproximadamente al mismo tiempo, desde ese momento en adelante viviendo una existencia nómada tradicional hasta su adolescencia y luego trabajando como ganadero y jornalero. Durante su tiempo de trabajo en Papunya , conoció al maestro de escuela Geoffrey Bardon , quien fue fundamental en el apoyo al movimiento de arte aborigen en desarrollo en el centro de arte Papunya Tula . [7]
Carrera artística
Tommy Watson comenzó a pintar en 2001 y fue uno de los pocos pintores que establecieron el centro de arte comunitario de Irrunytju en 2001. [3]
El trabajo de Watson ha recibido elogios de la crítica, tanto en Australia como a nivel internacional, con críticos de arte que trazan paralelismos entre Watson y pintores abstractos occidentales como Wassily Kandinsky , Piet Mondrian , Kasimir Malevich , Mark Rothko y Barnett Newman . [8] John MacDonald escribió en el Sydney Morning Herald que Watson "es un maestro de la invención y posiblemente el pintor sobresaliente del Desierto Occidental", y luego compara su uso del color con Henri Matisse . [9]
En 2003 Watson fue uno de los ocho artistas indígenas, junto con Paddy Bedford , John Mawurndjul , Ningura Napurrula , Lena Nyadbi , Michael Riley , Judy Watson y Gulumbu Yunupingu, quienes colaboraron en una comisión para proporcionar obras que decoran uno de los Musée du quai Branly ' s cuatro edificios terminados en 2006. [10]
A principios de 2013, Watson se mudó a vivir con su familia en Alice Springs en el Territorio del Norte. Tras una mejoría en su salud, reanudó la pintura, realizando grandes obras de hasta cinco metros de largo. Hasta el final de su vida estuvo representado comercialmente por Yanda Aboriginal Art y Piermarq, [11] con grandes lienzos producidos en Yanda Aboriginal Art en 2013 vendiendo más de $ 800,000 cada uno. Una obra, titulada Ngayuku Ngura - Anumara Piti , se vendió por alrededor de $ 500,000 a través de la galería Piermarq de Sydney al prominente empresario de Sydney Andrew Wise. [12]
En 2014, una importante obra de 160 x 485 cm de Tommy Watson se exhibió en la Feria Europea de Bellas Artes (TEFAF), una de las ferias de arte más prestigiosas del mundo. El trabajo de Watson también se exhibió como parte de una exhibición grupal de First Contact Western Desert Masters que también presentó a Naata Nungurrayi, Esther Giles Nampitjinpa y George Hairbrush Tjungurrayi en la galería Piermarq en Sydney en junio-julio de 2014. [13]
En 2014, Art Series Hotel Group nombró a Watson como el primer artista indígena en aparecer en la colección. [14] Situado en Adelaida, el hotel que lleva su nombre, The Watson, cuenta con una colección de reproducciones de copias de alta calidad. [15]
Estilo
Tommy Watson era conocido por su uso de colores fuertes y vibrantes, que representaban simbólicamente las historias ancestrales de su país. Judith Ryan, curadora principal de arte indígena de la Galería Nacional de Victoria , ha descrito el color de Watson como "incandescente". La comprensión de Watson del entorno físico de Australia y su relación con las historias ancestrales llegó a formar el elemento central de sus pinturas. [3] Watson creó sus obras en lino belga de primera calidad y favoreció la pintura acrílica Ara, creada por la Academia Gerrit Rietveld . Tommy se ha asociado con el movimiento "Color Power" que se desarrolló dentro de la escena del arte indígena entre 1984 y 2004. [16]
El propio Watson afirmó que su arte es una exploración de la cultura aborigen tradicional, en la que la tierra y la espiritualidad se entrelazan y comunican a través de historias transmitidas de generación en generación. Dijo: "Quiero pintar estas historias para que otros puedan aprender y comprender nuestra cultura y nuestro país". [3]
Colecciones
- Galería de arte de Nueva Gales del Sur
- Galería Nacional de Australia [5]
- Galería Nacional de Victoria [5]
- Musée du Quai Branly , París [10]
- Galería de arte de Australia Occidental
- Galería de arte de Australia del Sur
- Museo y Galería de Arte del Territorio del Norte
- Galería Regional Bega Valley
- Colin Laverty , Colección
- Patrick Corrigan , colección [17]
- Colección Auscorp
- Colección Kerry Stokes
Obra de arte
Tommy Watson, pintando en Yanda 2013
Notas
- ^ Jeremy, Eccles. "TOMMY WATSON en News Aboriginal Art Directory. Ver información sobre TOMMY WATSON" . news.aboriginalartdirectory.com . Consultado el 18 de agosto de 2018 .
- ^ "El Watson, Walkerville: el artista" . www.artserieshotels.com.au . Consultado el 18 de agosto de 2018 .
- ^ a b c d e "Galerías Agathon" . Archivado desde el original (pdf) el 14 de septiembre de 2007 . Consultado el 21 de noviembre de 2007 .
Nacido: c1935 en Anamarapiti
- ^ John McDonald (24 de noviembre de 2005). "The Australian Way - Diciembre - Arte" (PDF) . Qantas . Consultado el 21 de noviembre de 2007 .
NACIÓ C1930-32. WARAKURNA , WA. Desde su aparición en 2002, Tommy Watson se ha convertido posiblemente en el mejor pintor vivo del desierto occidental.
página 56 - ^ a b c McCulloch, Alan; Susan McCulloch; Emily McCulloch Childs (2006). La nueva Enciclopedia de Arte Australiano de McCulloch . Fitzroy, VIC: Aus Art Editions en asociación con The Miegunyah Press. pag. 179. ISBN 0-522-85317-X.
- ^ McGregor, Ken; Geissler, Marie (2010). Yannima Pikarli Tommy Watson (edición bilingüe). Editorial de Arte Macmillan. pag. 7. ISBN 9781921394430.
- ^ McGregor, Ken; Geissler, Marie (2010). Yannima Pikarli Tommy Watson (edición bilingüe). Editorial de Arte Macmillan. pag. 74. ISBN 9781921394430.
- ^ Maurcice Tuchman 'Significado oculto en el arte abstracto' en Edward Weisberger The Spiritual in Abstract Art, Los Angeles County Museum California y Abbeville Press inc New York 1987 pp34-35
- ^ Marie, Geissler. " ' Kutju Wara' (The Last One): Yannima Tommy Watson en Agathon Galleries en News Aboriginal Art Directory. Ver información sobre 'Kutju Wara' (The Last One): Yannima Tommy Watson en Agathon Galleries" . news.aboriginalartdirectory.com . Consultado el 18 de agosto de 2018 .
- ^ a b Claire Armstrong, ed. (2006). Comisión Australiana de Arte Indígena: Musee du quai Branly . Eleonora Triguboff, Art & Australia, y Australia Council for the Arts. ISBN 0-646-46045-5.
- ^ http://www.piermarq.com.au/tommy-Watson-register/
- ^ http://www.theaustralian.com.au/arts/visual-arts/three-way-battle-over-western-desert-artist-tommy-watson-not-a-pretty-picture/story-fn9d3avm-1226762144842 #
- ^ Newstead, Adrian (2014). El comerciante es el diablo: una historia privilegiada del comercio de arte aborigen . Brandl y Schlesinger. pag. 496. ISBN 9781921556449. Consultado el 18 de agosto de 2018 .
- ^ Kumurdian, Dijana. "Art Series Hotels para abrir The Watson en Adelaide" . www.vogue.com.au/vogue+living/ . Vogue Living Australia . Consultado el 30 de enero de 2015 .
- ^ http://www.artserieshotels.com.au/watson/
- ^ Judith Ryan Color Power: Aboriginal Art Post 1984, en la colección de la Galería Nacional de Victoria, Galería Nacional de Victoria Melbourne Vic 2005 p 112
- ^ Patrick Corrigan (empresario)
enlaces externos
- Ejemplo del trabajo de Tommy Watson , Galería Nacional de Australia
- Wulpa 2004, Galería de Arte de Nueva Gales del Sur
- Walpa 2002, Galería Nacional de Australia
- Awilyulu 2003, Galería Nacional de Victoria