Zero Patience es una película musical canadiense de 1993escrita y dirigida por John Greyson . La película examina y refuta la leyenda urbana de la supuesta introducción del VIH en América del Norte por un solo individuo, Gaëtan Dugas . Dugas, más conocido como Paciente Cero, fue etiquetado en la imaginación popular con la culpa en gran medida debido ala historia de Randy Shilts de los primeros días de laepidemiadel SIDA , And the Band Played On (1987). La película cuenta su historia con el telón de fondo de un romance entre Sir Richard Francis Burton, desplazado en el tiempo. y el fantasma de "Zero" (el personaje no está identificado por el nombre de Dugas).
Paciencia cero | |
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![]() Cartel teatral original | |
Dirigido por | John Greyson |
Producido por | Alexandra Raffé ( productora ejecutiva ) Louise Garfield Anna Stratton |
Escrito por | John Greyson |
Protagonizada | John Robinson Normand Fauteux Dianne Heatherington Richardo Keens-Douglas Brenda Kamino Michael Callen Marla Lukofsky Von Flores |
Musica por | Glenn Schellenberg |
Cinematografía | Miroslaw Baszak |
Editado por | Miume Jan |
Distribuido por | Lanzamiento de hebra |
Fecha de lanzamiento | 11 de septiembre de 1993 ( Festival de festivales ) |
Tiempo de ejecución | 95 minutos |
País | Canadá |
Idiomas | Inglés francés |
Producida en asociación con el Canadian Film Centre , el Canada Council , Telefilm Canada y la Ontario Film Development Corporation , Zero Patience se abrió a críticas mixtas, pero ganó varios prestigiosos premios cinematográficos canadienses. La película ha sido objeto de atención crítica en el contexto tanto de la teoría del cine como de la teoría queer y se considera parte del movimiento informal del New Queer Cinema . [1]
Resumen de la trama
El sexólogo y aventurero victoriano Sir Richard Francis Burton ( John Robinson ), tras un "desafortunado encuentro" con la Fuente de la Juventud en 1892, tiene 170 años y vive en Toronto, Canadá. Burton, que ahora vive y trabaja como taxidermista jefe en un museo de historia natural , está buscando una pieza central para una exhibición en su Salón del Contagio. Se le ocurre la idea de presentar el SIDA y la hipótesis del Paciente Cero . Al aceptar la creencia popular de que Zero introdujo el virus en América del Norte, Burton se propone recopilar imágenes de video de aquellos que conocían a Zero para respaldar la hipótesis. Cuando la doctora de Zero ( Brenda Kamino ), su madre ( Charlotte Boisjoli ) y la ex colega de la aerolínea Mary ( Dianne Heatherington ), que ahora está con ACT UP , se niegan a demonizar a Zero, Burton manipula las imágenes para que parezca que sí lo hacen e incluye Fotografías manipuladas de Zero que muestran signos del sarcoma de Kaposi . Presenta esta versión preliminar a la prensa.
El fantasma de Zero ( Normand Fauteux ) se materializa en una casa de baños gay local . Nadie puede verlo ni oírlo, hasta que Zero se encuentra con Burton mientras Burton está espiando al amigo de Zero, George. Zero se da cuenta de que Burton puede verlo, aunque Zero no aparece en la cámara de video de Burton. Los dos hacen un trato; Zero acepta ayudar a Burton con su exhibición del Paciente Cero si Burton encuentra la manera de hacer aparecer a Zero.
Los dos regresan al museo donde Burton hace un ridículo intento de seducir a Zero para asegurar su participación. Rechazando sus avances, Zero examina algunas de las otras exhibiciones (incluidas las exhibiciones sobre Typhoid Mary y el estudio de sífilis de Tuskegee ) antes de encontrar un mono verde africano , otro presunto vector temprano del SIDA. El mono ( Marla Lukofsky ) denuncia airadamente a Zero por haberla convertido en un chivo expiatorio del mismo modo que él ha sido el chivo expiatorio. Zero se vuelve hacia Burton y hacen el amor.
Bajo la presión de su director y el patrocinador del fabricante de medicamentos de la exhibición, Burton roba los registros médicos de Zero con la esperanza de descubrir nueva información. Zero y Burton examinan una vieja muestra de sangre de Zero bajo un microscopio y descubren a Miss HIV ( Michael Callen ), quien señala que el estudio original que se utilizó para etiquetar al Paciente Cero como la primera persona en llevar el VIH a América del Norte no probó ningún resultado. tal cosa, sino que ayudó a demostrar que el VIH se transmitía sexualmente, lo que llevó al desarrollo de prácticas sexuales más seguras . Bajo esta interpretación, Zero podría ser elogiado como un héroe por su franqueza al participar en ese estudio original. Mientras Burton reflexiona sobre esto, un fluido desconocido sale a chorros de los oculares del microscopio, empapando a Zero y haciéndolo aparecer en video. Con alegría declara su inocencia en la cinta, pero el efecto solo dura cinco minutos antes de que se desvanezca nuevamente. Zero acusa enojado a Burton de no preocuparse por él en absoluto y solo querer usarlo para la exhibición, luego se marcha.
Burton no completa la exhibición revisada del Paciente Cero antes de la fecha de apertura programada. El curador del museo sustituye la presentación original en lugar de las protestas de Burton, lo que lleva a una renovada oleada de prensa que busca a Zero como chivo expiatorio. La noche después de la apertura de la exhibición, Mary y otros miembros de ACT UP irrumpen en el Salón del Contagio y destruyen la exhibición. Zero regresa y Burton explica que trató de detener la exhibición. Zero perdona a Burton pero dice que quiere desaparecer de nuevo por completo. Zero se fusiona con su imagen de video desfigurada y, fumando un cigarrillo dentro del video, enciende la alarma de incendio. Los aspersores destruyen el reproductor de video y Zero desaparece.
Una trama secundaria importante involucra a George ( Richardo Keens-Douglas ), un profesor de francés y antiguo íntimo de Zero. George está perdiendo la vista debido al citomegalovirus y está tomando un medicamento fabricado por una empresa contra la que, como miembro de ACT UP, George está protestando. George lucha a lo largo de la película para resolver sus sentimientos conflictivos sobre esto, su culpa por haber abandonado a Zero durante los últimos días de su enfermedad y su miedo a que le suceda lo mismo.
Elenco
- John Robinson como Sir Richard Burton
- Normand Fauteux como Zero
- Dianne Heatherington como Mary
- Richardo Keens-Douglas como George
- Charlotte Boisjoli como Maman, la madre de Zero
- Brenda Kamino como la Dra. Cheng, la doctora de Zero
- Michael Callen como Miss VIH
- Marla Lukofsky como mono verde africano
- Von Flores como Ray (miembro de ACT UP)
- Scott Hurst como Michael (miembro de ACT UP)
- Duncan McIntosh como Ross (miembro de ACT UP)
La periodista de televisión de la vida real Ann Medina tiene un breve papel como reportera de televisión. La coproductora Louise Garfield hace un cameo interpretando a un virus, la coproductora Anna Stratton aparece como ejecutiva de una compañía farmacéutica y el compositor Glenn Schellenberg interpreta a un asistente de baños.
Producción
John Greyson se interesó en ofrecer un contrapunto a la historia del Paciente Cero ya en 1987, cuando el meme del Paciente Cero comenzó a entrar en la conciencia pública tras la publicación del libro de Randy Shilts And the Band Played On . El libro describió el estudio de grupos que llevó a la identificación popular del asistente de vuelo Gaëtan Dugas como el vector a través del cual el VIH llegó por primera vez a América del Norte. El propio Shilts nunca afirmó que Dugas fuera el primero. A principios de 1991, Greyson recibió una beca de desarrollo para el guión del Canadian Film Center, del cual Greyson es alumno. Durante el año siguiente, Greyson, en colaboración con los socios de Film Center Louise Garfield y Anna Stratton , continuó desarrollando el guión, y finalmente se lo presentó a la productora Alexandra Raffé en un formato de taller . Durante el primer semestre de 1992, el equipo de producción obtuvo financiación adicional para el desarrollo del Consejo de Canadá, Telefilm Canada y Ontario Film Development Corporation. En junio de ese año se completaron el guión y las canciones y ese otoño, con fondos de Telefilm Canada y subvenciones OFDC junto con los ingresos de la venta de los derechos de transmisión británica a Channel 4 , la preproducción y el casting se pusieron en marcha. La fotografía principal comenzó en noviembre de 1992 y terminó después de cinco semanas. Los avances se llevaron a cabo en el Festival Internacional de Cine de Seattle y en varios festivales de cine LGBT en los Estados Unidos antes de su debut oficial en septiembre de 1993 en el Festival de Festivales de Toronto . [2]
Al dedicar el álbum de la banda sonora de la película al intérprete y activista del SIDA Michael Callen y otros amigos que habían perdido a causa de la enfermedad, Greyson, el compositor Glenn Schellenberg y los productores Garfield y Stratton explicaron sus razones para hacer la película. "Queríamos acabar con el mito oportunista del Paciente Cero ... Más importante aún, queríamos celebrar el coraje y el descaro de un movimiento activista internacional contra el sida que ha luchado incansablemente por los derechos de las personas que viven con el sida". [3]
Recepción de la crítica
Zero Patience obtuvo una reacción crítica mixta. [4] El Austin Chronicle citó una "trama turbia, con frecuencia una actuación débil y a menudo una música mediocre", al tiempo que elogiaba el "coraje, el humor, el entusiasmo y el ingenio" de la película. [5] El Washington Post comparó a Zero Patience desfavorablemente con Filadelfia , la película de Hollywood de gran presupuesto y gran estrella sobre el sida , afirmando que el protagonista de esta última, Andrew Beckett, "parecía enfermo, se ocupó de su enfermedad y permitió que la audiencia se solidarizara" los "cascos sanos" del musical que, debido a que no parecían lo suficientemente enfermos, "[parecen] negar algunas de las sombrías realidades" de la enfermedad. [6] En una opinión favorable contraria, la guía de películas Time Out de Londres elogió la película por "invertir astutamente la sabiduría popular" para "ofrecer un comentario descarado sobre la epidemia de culpa" y llamar a la paciencia cero "una película que cautiva tu mente tanto como tu corazón, y te deja riendo ". [7] De manera similar, The New York Times elogió la "loca flotabilidad" de la película, elogiando las canciones como un "híbrido estilístico y animado de Gilbert y Sullivan , Ringo Starr , The Kinks y los Pet Shop Boys ". [8]
Zero Patience fue honrada como Mejor Película Canadiense y Mejor Película de Ontario en el Cinéfest de 1993 y recibió una Mención Especial del Jurado como Mejor Película Canadiense en el Festival de Festivales de 1993 . [9] Greyson dedicó su premio a la memoria de Jay Scott , el influyente crítico de cine que había muerto de SIDA unos meses antes. [10]
El director Greyson y el compositor Glenn Schellenberg fueron nominados para un premio Genie de 1993 a la mejor canción original por el tema principal de la película, "Zero Patience". [11]
Extraña teoria
Al examinar la película desde la perspectiva de la teoría queer, la autora Michele Aaron cita la paciencia cero como definición de una de las actitudes centrales del Nuevo Cine Queer, el "desafío a las convenciones cinematográficas en términos de forma, contenido y género". [12] Aaron continúa citando el formato musical de la película como "subvertir aún más las formas en que podríamos esperar ser 'entretenidos' por asuntos tan serios como el SIDA, la representación de los medios y el legado del moralismo y la sexualidad". [13] La académica feminista y productora de videos sobre el SIDA, Alexandra Juhasz, presenta la película como "una crítica efectiva del sensacionalismo tonto utilizado en muchos reportajes de la ciencia del SIDA [que] lucha contra el melodrama y el periodismo sensacionalista, con melodrama y periodismo sensacionalista". [14] No todos los comentarios críticos han sido positivos, y el estudioso del cine abiertamente gay Robin Wood (que vio la película cuando alguien muy cercano a él estaba en las etapas finales del SIDA) calificó la película como "equivocada en los niveles de concepción y ejecución." [15]
Listas de fin de año
- Top 10 (enumerados alfabéticamente, no clasificados) - Jimmy Fowler, Dallas Observer [16]
Banda sonora
Paciencia cero: un musical sobre el sida | |
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Álbum de la banda sonora de Glenn Schellenberg (música y letra) John Greyson (letra) | |
Liberado | 1994 |
Largo | 56 minutos |
Etiqueta | Música de BMG |
Productor | John Switzer |
La banda sonora de Zero Patience fue lanzada en 1994. Producida por John Switzer , incluye todas las canciones y varias piezas de música incidental, junto con dos remezclas de la canción principal de la película.
Listado de pistas
- "Zero Patience [Moulton Lava Club Remix]"
- "Arabian Nights" - Instrumental
- "Al igual que Scheherazade" - Zero
- "Cultura de la certeza" - Richard Burton
- "Pop-A-Boner": trío de baños
- "Control" - Mary y ACT UP
- "Tema de George" - Instrumental
- "Pop-A-Boner [Reprise # 1]" - Trío de baños
- "Butthole Duet" - Richard Burton y Zero
- "Positivo" - George y los escolares
- "Tema de los marineros ahogados" - Instrumental
- "Love Theme" - Instrumental
- "Contagioso" - Mono verde africano
- "Pop-A-Boner [Reprise # 2]": trío de baños
- "Scheherazade (señorita VIH)" - señorita VIH
- "Seis o siete cosas" - Richard Burton y Zero
- "Zero Patience" - Reparto principal
- "Scheherazade (Cuenta una historia)" - Reparto principal
- "Zero Patience [Extended Burn Remix]"
Ver también
- Conceptos erróneos sobre el VIH y el SIDA
Referencias
- ^ Aaron, Michele, ed. (2004). Nuevo cine queer: un lector crítico . Prensa de la Universidad de Rutgers. pag. 4. ISBN 0-8135-3486-0.CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
- ^ Ward, Roxane (13 de septiembre de 1993). "Paciencia cero" . Revista de reproducción . Brunico Communications. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2008 . Consultado el 18 de febrero de 2016 .
- ^ Paciencia cero: un musical sobre el SIDA (notas para los medios). Greyson y Schellenberg. 1994.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ "Paciencia cero (1993)" . rottentomatoes.com . Consultado el 25 de noviembre de 2007 .
- ^ Baumgarten, Marjorie (1 de abril de 1994). "Paciencia cero" . Austin Chronicle . Consultado el 25 de noviembre de 2007 .
- ^ Kempley, Rita (10 de junio de 1994). "Paciencia cero" . Washington Post . Consultado el 25 de noviembre de 2007 .
- ^ Andrew, Geoff. "Paciencia cero (1993)" . Guía de películas Time Out . Time Out London . Consultado el 25 de noviembre de 2007 .
- ^ Holden, Stephen (26 de marzo de 1994). "Un musical sobre el SIDA repleto de ideas" . New York Times . Consultado el 25 de noviembre de 2007 .
- ^ "Paciencia cero". La enciclopedia canadiense en línea . Fundación Historica.
- ^ "El crítico Jay Scott no se olvida cuando los cineastas canadienses y extranjeros recogen sus premios en el Festival de Festivales". Ottawa Citizen , 20 de septiembre de 1993.
- ^ "15th Genies Mejor Canción Original" . Base de datos de premios de Canadá . Academia de Cine y Televisión Canadiense. 2006-07-05. Archivado desde el original el 8 de agosto de 2007 . Consultado el 25 de noviembre de 2007 .
- ^ Aaron p. 4
- ^ Aaron p. 27
- ^ Juhasz, Alexandra (1995). AIDS TV: Identidad, comunidad y video alternativo . Prensa de la Universidad de Duke. págs. 129-30. ISBN 978-0-8223-1695-4.
- ^ Madera, Robin. "El nuevo cine queer y la cultura gay: notas de un forastero". Cineaction (35): 2–15.
- ^ Zoller Seitz, Matt (12 de enero de 1995). "Mejor marca personal de un año lleno de películas sorprendentes y memorables, aquí están nuestras favoritas". Observador de Dallas .
Otras lecturas
- Padva, Gilad. "Usos de la nostalgia en la politización musical de los mitos homofóbicos en Were the World Mine , The Big Gay Musical y Zero Patience " . En Padva, Gilad, Queer Nostalgia in Cinema and Pop Culture , págs. 139-172 (Palgrave Macmillan, 2014, ISBN 978-1-137-26633-0 ).
enlaces externos
- Paciencia cero en IMDb
- Paciencia cero en AllMovie
- Paciencia cero en Rotten Tomatoes