AfriCOBRA (la comuna africana de malos artistas relevantes) es un colectivo de artistas afroamericanos formado en Chicago en 1968. [1] El grupo fue fundado por Jeff Donaldson , Wadsworth Jarrell , Jae Jarrell , Barbara Jones-Hogu y Gerald Williams . [1]
OBAC y el muro del respeto
Los miembros fundadores de AfriCOBRA se asociaron por primera vez con la Organización de Cultura Afroamericana (OBAC) , establecida en 1967. [2] Este grupo, formado en Chicago para fomentar la educación y el desempeño entre la población afroamericana de la ciudad, fue responsable del famoso Muro de Respeto. . [3] El muro consistía en una serie de retratos dedicados a individuos considerados héroes y heroínas de la historia afroamericana. [2] El Muro del Respeto fue finalmente destruido en un incendio en 1971. Sin embargo, sirvió de inspiración para una mayor representación artística de la experiencia afroamericana. [3]
Jeff Donaldson y Wadsworth Jarrell, dos artistas de OBAC que habían contribuido al Muro del respeto, comenzaron a explorar si se podía iniciar o no un movimiento de arte negro sobre la base de un credo estético común. [4] Después de una serie de reuniones, Jeff Donaldson, Wadsworth Jarrell, Jae Jarrell, Barabara Jones-Hogu y Gerald Williams se unirían para formar el grupo conocido como COBRA, la Comuna de Malos Artistas Relevantes. No fue hasta unos años después que el grupo cambió su nombre a AfriCOBRA. [5]
Historia
AfriCOBRA fue fundada en el lado sur de Chicago por un grupo de artistas con la intención de definir una "estética negra". Los artistas de AfriCOBRA estaban asociados con el Black Arts Movement in America, un movimiento que comenzó a mediados de la década de 1960 y que celebraba las expresiones culturalmente específicas de la comunidad negra contemporánea en los ámbitos de la literatura, el teatro, la danza y las artes visuales. [6]
A partir de 1968, los miembros de AfriCOBRA se reunieron regularmente en el lado sur de Chicago en la casa y el estudio de Wadsworth y Jae Jarrell, donde discutieron las formas en que su arte podría encarnar una "estética negra", basada en un credo estético acordado. [2] [7] El grupo comenzó inicialmente como COBRA, The Commune of Bad Relevant Artists. [8] El único propósito del grupo era enfatizar la autodeterminación y la liberación negra universal. Cobra utilizó la actualidad y el clima político como tema de su arte, con el propósito de generar conciencia.
Después de la Convención Demócrata de Chicago de 1968 , el grupo respondió con una serie de pinturas destinadas a representar a la Familia Negra. [9] Las pinturas funcionaron como un llamado a la conciencia sobre la violencia racial en Estados Unidos, que se había demostrado en la televisión nacional el 28 de agosto de 1968, donde los manifestantes en la convención fueron golpeados y brutalizados por la policía. Cada miembro de Cobra contribuyó con una imagen al tema. [9]
En 1969, el grupo cambió su nombre a AfriCOBRA (la Comuna Africana de Malos Artistas Relevantes). [5] Al elegir centrarse más en la diáspora de los afrodescendientes, el grupo adoptó la creciente ideología afrocéntrica. El cambio de nombre fue seguido por la incorporación de nuevos artistas, incluidos Napoleon Henderson, Nelson Stevens y Carolyn Lawrence .
En 1970, el grupo participó en una exposición titulada Diez en busca de una nación en el Studio Museum de Harlem. [7] Esta exposición ayudó a presentar AfriCOBRA a una audiencia fuera de Chicago. [7] La obra no estaba en venta, ya que su única función era la de educación. El grupo sostuvo que no querían promover el beneficio individual de las imágenes. El grupo regresó al Studio Museum en Harlem para la exhibición AfriCOBRA II en el otoño de 1971. [10] El grupo continuó participando en exhibiciones en universidades históricamente afroamericanas durante la década de 1970.
Durante la década de 1970, muchos artistas asociados con AfriCOBRA viajaron de regreso a África para estudiar el arte africano, considerando que el arte africano era esencial para su trabajo como artistas AfriCOBRA. Viajaron de regreso a África durante una época en la que muchos países africanos se estaban independizando del dominio colonial. Además, muchos de estos países estaban ganando prestigio en las universidades estadounidenses, muchas de las cuales estaban comenzando a crear sus programas de estudios africanos. Estos viajeros se hicieron conocidos como artistas "retornados" y muchos obtuvieron títulos en arte africano. Muchos de ellos siguen siendo importantes eruditos del arte africano y afroamericano en la actualidad.
En 1977, AfriCOBRA fue invitada a FESTAC'77 , el Segundo Festival Mundial de Arte y Cultura Negra y Africana en Lagos, Nigeria. El festival contó con la asistencia de más de 15.000 artistas de todo el mundo. El evento se llevó a cabo del 15 de enero al 12 de febrero de 1977 y se invitó a todas las personas de ascendencia africana. Fueron organizados por zonas geográficas. Jeff Donaldson fue puesto a cargo de la delegación de artistas norteamericanos, mientras que Jae Jarrell fue presidente del Comité de FESTAC de vestimenta negra y africana moderna creativa.
Después de FESTAC'77, AfriCOBRA volvió a cambiar su nombre, AfriCOBRA a Africobra / Farafindugu. Se interpretó que Farafindugu, una palabra de Malinke, significaba el "concepto complejo de oscuridad, hermandad y tierra negra", como dijo el artista de Farafindugu, Frank Smith.
Objetivos del movimiento AfriCOBRA
AfriCOBRA quería comunicar la estética negra como un nuevo sentido de propósito; la estética negra no era simplemente arte, sino una imagen poderosa. [11] La imagen era una representación del orgullo negro, la autodeterminación negra y un apoyo de todos los negros de la diáspora . El grupo tenía como objetivo principal celebrar la identidad africana y llamar la atención sobre las luchas políticas a través de la representación de la Cultura Visual Negra. El trabajo de AfriCOBRA incorporó elementos de free jazz, colores vibrantes, "kool-aid" e imágenes que representan la identidad espiritual. [2] Sus imágenes debían realizar una función con la que los negros pudieran relacionarse directamente, enfatizando la educación y la conciencia de las condiciones de los negros. [6]
En una entrevista para celebrar el 50 aniversario de la Ley de Derechos Civiles de 1964, Teresa A. Carbone (curadora de arte estadounidense en el Museo de Brooklyn) declaró: "Es difícil establecer una correspondencia uno a uno entre una obra y una efecto social, pero los gráficos del colectivo de artistas de Chicago AfriCOBRA, [Comuna africana de malos artistas relevantes] realmente ayudaron a remodelar la mentalidad de las comunidades negras ". [12]
AfriCOBRA trabaja para hacer del arte afroamericano un esfuerzo comunitario. Gran parte de la estética visual de estas obras se centra en las condiciones sociales, políticas y económicas relacionadas con los afroamericanos. Crearon un manifiesto titulado "Diez en busca de una nación" en 1969. [5]
Una de las obras más notables fue la conmemoración de los revolucionarios negros en el Muro del Respeto que fue pintado por los miembros de la Organización de la Cultura Negra Americana (OBAC). Jeff Donaldson , Wadsworth Jarrell , Gerald Williams y Barbara Jones-Hogu eran miembros que originalmente formaron AfriCOBRA, así como Sylvia Abernathy, Myrna Weaver y otros. [13] Este muro también se convirtió en lo que Barbara Jones-Hogu describió como "un símbolo visual del nacionalismo y la liberación negros".
AfriCOBRA era más que una colección de artistas; fue un apasionado llamado a la libertad fundado en un conjunto de principios filosóficos y estéticos. En la lucha por la liberación y la igualdad dentro de la comunidad afroamericana, AfriCOBRA representó estos principios a través del arte.
Contribuciones de Barbara Jones-Hogu a AfriCOBRA
Caracterizó la expresión artística del movimiento AfriCOBRA diciendo: "[Nuestro arte] debe comunicar a su espectador una declaración de verdad , de acción, de educación, de condiciones y un estado de ser a nuestra gente. Queríamos hablarles y para ellos, al hacer que nuestros pensamientos, sentimientos, pruebas y tribulaciones en común expresen nuestra existencia total como pueblo.
Posteriormente escribió en el catálogo de la Exposición Afri-COBRA III, 1973 "La Historia, Filosofía y Estética de Afri-COBRA" que contenía varias listas de directivas, conceptos filosóficos, principios estéticos, todo lo cual es la interpretación de Jones-Hogu de las estatuas que el grupo seguido. [14] Las declaraciones visuales se describen como humanistas para enfatizar "la fuerza, la franqueza, la profundidad y el orgullo", así como para proporcionar una declaración directa sobre los problemas de esa época. [14] Los conceptos filosóficos descritos con palabras en negrita que indican imágenes, "identificación", "programática", "modos de expresión" y "genialidad expresiva". [14] Los principios estéticos también se describen de la misma manera con "simetría libre", "mimesis en el punto medio", "visibilidad", "luminosidad" y "color", más específicamente "color Cool-ade" que está profundamente asociado con El arte y la época de AfriCOBRA. [14]
Ver también
- Jae Jarrell
- Jeff Donaldson
- Wadsworth Jarrell
- Gerald Williams
- Barbara Jones-Hogu
Trabajos seleccionados
- Muro de respeto, 1967
- Gerald Williams, "Nation Time", 1969
- Gerald Williams, "Despierta", 1971
- Barbara Jones-Hogu , "Unite", 1971
- Wadsworth Jarrell, "Soldados de la liberación", 1972
Referencias
- ^ a b Tate. "AfriCOBRA - Término artístico" . Tate . Consultado el 3 de abril de 2021 .
- ^ a b c d "AfriCOBRA: el colectivo que ayudó a dar forma al movimiento de artes negras" . el guardián . 15 de junio de 2018 . Consultado el 3 de abril de 2021 .
- ^ a b "Muro de respeto | Arte y diseño en Chicago" . WTTW Chicago . 26 de septiembre de 2018 . Consultado el 29 de junio de 2021 .
- ^ Donaldson, Jeff (1970). "Africobra 1 (Comuna africana de malos artistas relevantes): 10 en busca de una nación" . Mundo negro . 19 (octubre): 80–86, a través de Google Books.
- ^ a b c Donaldson, Jeff (2012). "¿Manifiesto AfriCOBRA?" Diez en busca de una nación " " . Nka: Revista de arte africano contemporáneo . 2012 (30): 76–83. doi : 10.1215 / 10757163-1496489 . S2CID 190758466 .
- ^ a b "AFRICOBRA: Mensajes a la gente" . Museo de Arte Contemporáneo de North Miami . 14 de agosto de 2018 . Consultado el 3 de abril de 2021 .
- ^ a b c "Nuevas Adquisiciones: AfriCOBRA" . El Studio Museum de Harlem . 3 de enero de 2019 . Consultado el 3 de abril de 2021 .
- ^ Donaldson, Jeff R. (junio de 2012). " " Conexiones AfriCOBRA y TransAtlantic. " ". Revista de arte africano contemporáneo : 85 - a través de EBSCOhost.
- ^ a b L. Ellsworth, Kirstin (31 de agosto de 2009). "Africobra y la negociación de afrocentrismos visuales" . Civilizaciones. Revue internationale d'anthropologie et de sciences humaines (en francés) (58-1): 21-38. doi : 10.4000 / civilizaciones.1890 . ISSN 0009-8140 .
- ^ 2586965. "Revista Studio (Invierno / Primavera 2017)" . Issuu . Consultado el 29 de junio de 2021 .CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
- ^ "Poder, política y orgullo: AfriCOBRA" . WTTW Chicago . 17 de julio de 2018 . Consultado el 3 de abril de 2021 .
- ^ "Arte y protesta". Arte en América . Marzo del 2014.
- ^ Farrington, Lisa (2005). Creando su propia imagen: la historia de las artistas afroamericanas . Nueva York: Oxford University Press. pag. 129. ISBN 978-0-19-976760-1.
- ^ a b c d "Catálogo de la exposición AFRI-COBRA III, 1973, de los documentos de Jeff Donaldson, 1918-2005, a granel 1960s-2005" . www.aaa.si.edu . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .
enlaces externos
- Sitio web oficial de AfriCOBRA * [1]
- Entrevistas de los fundadores de AfriCOBRA, 2010 en Smithsonian Archives of American Art
- Judy Moore, "La exposición 'AfriCOBRA' analiza el colectivo de arte" , Northwestern University, 29 de enero de 2010.
- AFRICOBRA: Filosofía en la Universidad de Chicago
- Barbara Jones-Hogu, "La historia, filosofía y estética de AFRICOBRA" . Publicado originalmente en Afri-Cobra HI (Amherst: Universidad de Massachusetts en Amherst, 1973). Revisado por el autor, Chicago, 2008.
- Jones-Henderson, N. (2012). "Recordando AfriCOBRA y el movimiento de las artes negras en la década de 1960 en Chicago". Nka: Revista de arte africano contemporáneo . 2012 (30): 98–103. doi : 10.1215 / 10757163-1496516 . S2CID 153603321 .
- Smalls, James (2010). "AFRICOBRA [Comuna africana de malos artistas relevantes]". Grove Art Online . doi : 10.1093 / gao / 9781884446054.article.T2085585 .
- Ellsworth, Kirstin L. (2009). "Africobra y la negociación de afrocentrismos visuales" . Civilizaciones . 58 (1): 21–38. doi : 10.4000 / civilizaciones.1890 . JSTOR 41229790 .