Alice Coltrane (de soltera McLeod ; 27 de agosto de 1937 - 12 de enero de 2007), también conocida por su nombre sánscrito adoptado Turiyasangitananda , fue una músico y compositora de jazz estadounidense y, en sus últimos años, swamini . Una consumada pianista y una de las pocas arpistas en la historia del jazz, grabó muchos álbumes como líder de banda, comenzando a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970 para Impulse! y otros sellos discográficos importantes. [1] Estaba casada con el saxofonista y compositor de jazz John Coltrane , con quien actuó en 1966-1967. [2]
Alice Coltrane | |
---|---|
Nació | Alice McLeod 27 de agosto de 1937 |
Fallecido | 12 de enero de 2007 Los Ángeles , California , EE. UU. | (69 años)
Otros nombres | Turiyasangitananda |
Esposos) | |
Niños | 4, incluido Ravi |
Familia | Ernie Farrow (medio hermano) |
Carrera musical | |
Géneros | Jazz |
Ocupación (es) | Músico, compositor |
Instrumentos |
|
Años activos | 1962-2006 |
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Sitio web | alicecoltrane |
Biografía
Vida temprana y carrera (1937-1965)
Coltrane nació como Alice McLeod el 27 de agosto de 1937 en Detroit , Michigan , [3] y creció en un hogar musical. Su madre, Anna McLeod, era miembro del coro de su iglesia y su medio hermano, Ernest Farrow, se convirtió en bajista de jazz. Con el apoyo de su padre, Alice McLeod se dedicó a la música y comenzó a actuar en varios clubes de Detroit, hasta que se mudó a París a fines de la década de 1950. Estudió música clásica y también jazz con Bud Powell en París, donde trabajó como pianista de intermedio en el Blue Note Jazz Club en 1960. Fue allí donde McLeod apareció en la televisión francesa en una actuación con Lucky Thompson , Pierre Michelot y Kenny. Clarke . [4] Se casó con Kenny "Pancho" Hagood en 1960 y tuvo una hija con él. [5] El matrimonio terminó poco después, debido al desarrollo de la adicción a la heroína de Hagood, y McLeod se vio obligada a regresar a Detroit con su hija. [6] Continuó tocando jazz como profesional en Detroit, con su propio trío y como dúo con el vibrafonista Terry Pollard . En 1962–63 tocó con el cuarteto de Terry Gibbs , tiempo durante el cual conoció a John Coltrane . En 1965 se casaron en Juárez , México. John Coltrane se convirtió en padrastro de la hija de Alice Coltrane, Michelle, y la pareja tuvo tres hijos juntos: John Jr. (1964, un bajista que murió en un accidente automovilístico en 1982); Ravi (n. 1965, saxofonista); y Oranyan (n. 1967, DJ ). Oranyan más tarde tocó el saxofón con Santana durante un tiempo.
Trabajo en solitario (1967-1978)
La creciente participación de Alice y John en la espiritualidad influyó en algunas de las composiciones y proyectos de John, como A Love Supreme . [6] En enero de 1966, Alice Coltrane reemplazó a McCoy Tyner como pianista con el grupo de John Coltrane. Posteriormente grabó con él y continuó tocando con la banda hasta la muerte de John el 17 de julio de 1967. Después de la muerte de su esposo, continuó adelante con la visión musical y espiritual, y comenzó a lanzar discos como compositora y líder de banda. Su primer álbum, A Monastic Trio , fue grabado en 1967. De 1968 a 1977, lanzó trece discos de larga duración. Con el paso de los años, su dirección musical pasó del jazz estándar al mundo más cósmico y espiritual. Álbumes como Universal Consciousness (1971) y World Galaxy (1972) muestran una progresión desde una formación de cuatro piezas a un enfoque más orquestal, con exuberantes arreglos de cuerdas y arpas en cascada. Hasta 1973, lanzó música con Impulse! Records , el sello de jazz para el que su esposo grabó casi todos sus álbumes posteriores. De 1973 a 1978, lanzó principalmente en Warner Bros. Records hasta que se alejó del ojo público.
Años del Ashram (1975-1995)
Tras la muerte de su marido, Coltrane vivió un período de prueba. Sufría de una pérdida de peso severa y noches de insomnio, así como alucinaciones. Este tapas (un término sánscrito que usó para describir su sufrimiento), la llevó a buscar la guía espiritual hindú del gurú Swami Satchidananda y más tarde de Sathya Sai Baba . [7] En 1972, abandonó su vida secular y se mudó a California , donde estableció el Centro Vedantic en 1975. [8] A fines de la década de 1970, se cambió el nombre a Turiyasangitananda. [9] Ella era la directora espiritual, o swamini , del Shanti Anantam Ashram (más tarde rebautizado como Sai Anantam Ashram en Chumash Pradesh) que el Centro Vedantico estableció en 1983 cerca de Malibu , California. [10] Alice realizaba ceremonias védicas devocionales formales e informales en el ashram. Realizó cánticos en solitario, conocidos como bhajans, y cánticos grupales o kirtans. Desarrolló melodías originales a partir de los cantos tradicionales y comenzó a experimentar incluyendo sintetizadores y estructuras de canciones sofisticadas. Esto culminó con su primer casete espiritual, Turiya Sings , en 1982. El casete fue entregado solo a los miembros del ashram, a través de su editorial, el Avatar Book Institute. Desde mediados de la década de 1980 hasta mediados de la de 1990, lanzó tres casetes más, Divine Songs en 1987, Infinite Chants en 1990 y Glorious Chants en 1995. El sello neoyorquino Luaka Bop lanzó una compilación de pistas de sus cintas de ashram como World Spirituality Clásicos 1: La música extática de Alice Coltrane Turiyasangitananda en mayo de 2017.
El ashram fue destruido en el incendio de Woolsey 2018 . [11]
Años posteriores y muerte (1995-2007)
La década de 1990 vio un renovado interés en su trabajo, lo que llevó al lanzamiento de la compilación Astral Meditations , y en 2004 lanzó su álbum de regreso Translinear Light . Después de un descanso de 25 años de las principales actuaciones públicas, regresó al escenario para tres apariciones en los Estados Unidos en el otoño de 2006, incluido un concierto en el Auditorio Hill de Ann Arbor presentado por la Sociedad Musical de la Universidad de la Universidad de Michigan el 23 de septiembre, que sería han sido John Coltrane cumpleaños 80 's, y culminando el 4 de noviembre con un concierto para el Festival de Jazz de San Francisco con su hijo Ravi, el batería Roy Haynes , y el bajista Charlie Haden . [12] [13]
Alice Coltrane murió de insuficiencia respiratoria en el West Hills Hospital and Medical Center en los suburbios de Los Ángeles en 2007, a los 69 años. [14] Está enterrada junto a John Coltrane en Pinelawn Memorial Park, Farmingdale , Suffolk County, Nueva York .
Impacto
Paul Weller dedicó su canción "Canción para Alice (Dedicada al hermoso legado de la Sra. Coltrane)", de su álbum de 2008 22 Dreams , a Coltrane; la pista titulada "Alice" en el álbum de 2009 de Sunn O))) , Monoliths & Dimensions, se inspiró de manera similar. El músico electrónico Flying Lotus es el sobrino nieto de Alice Coltrane. [15] En su álbum de 2010 Cosmogramma , rindió homenaje a Coltrane en forma de una canción titulada "Drips // Auntie's Harp", en la que probó su arpa de la canción "Blue Nile", incluida en el álbum Ptah, la El Daoud (1970). [16] La canción "That Alice" del álbum Warp and Weft de Laura Veirs trata sobre Coltrane. [17] Orange Cake Mix incluyó una canción titulada "Alice Coltrane" en su LP Silver Lining Underwater de 1997. El libro Ascension del poeta giovanni singleton incluye 49 poemas escritos diariamente después de la muerte de Alice Coltrane. [18]
La exposición de arte conceptual de Cauleen Smith Give It or Leave It presentó dos películas, "Pilgrim" (2017) y "Sojourner" (2018), que exploran la música y el ashram de Alice Coltrane. [19]
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a Alice Coltrane entre los cientos de artistas cuyo material, según los informes, fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [20]
Discografia
Como líder
- Un trío monástico ( Impulse ! , 1968)
- Cosmic Music (Impulse !, 1966-1968) con John Coltrane
- Monasterio Huntington Ashram (Impulse !, 1969)
- Ptah, el El Daoud (Impulse !, 1970)
- Viaje en Satchidananda (Impulse !, 1970)
- Conciencia Universal (Impulse !, 1971) [21]
- World Galaxy (Impulse !, 1972)
- Lord of Lords (Impulse !, 1973)
- Reflexión sobre la creación y el espacio (una visión de cinco años) (Impulse !, 1973; compilación)
- Illuminations (Columbia, 1974) con Carlos Santana
- Eternidad ( Warner Bros , 1975)
- Radha-Krsna Nama Sankirtana (Warner Bros., 1976)
- Trascendencia (Warner Bros., 1977)
- Transfiguración (Warner Bros., 1978)
- Turiya Sings (Avatar Book Institute, 1982)
- Canciones divinas (Avatar, 1987)
- Cantos infinitos (Avatar, 1990)
- Cantos gloriosos (Avatar, 1995)
- Priceless Jazz Collection ( GRP , 1998; compilación)
- Meditaciones astrales (Impulse !, 1999; compilación)
- Luz translineal (Impulse !, 2004)
- The Impulse Story (Impulse !, 2006; compilación)
- Clásicos espirituales mundiales: Volumen I: La música extática de Alice Coltrane Turiyasangitananda (Luaka Bop, 2017; compilación)
- Spiritual Eternal: The Complete Warner Bros.Studio Recordings (Real Gone Music 2018, compilación)
Como sidewoman
Con John Coltrane
- ¡Vive en el Village Vanguard otra vez! (Impulso !, 1966)
- Live in Japan (Impulse !, 1966; lanzado en 1973)
- Stellar Regions (Impulse !, 1967; lanzado en 1995)
- Expresión (Impulse !, 1967)
- The Olatunji Concert: The Last Live Recording (Impulse !, 1967; lanzado en 2001)
- Infinity (Impulse !, 1972)
Con Terry Gibbs
- Terry Gibbs toca melodías judías en Jazztime ( Mercury , 1963)
- Hootenanny My Way (Mercurio, 1963)
- El Nutto ( Limelight , 1964)
Con Roland Kirk
- Izquierda y derecha ( Atlantic , 1968)
Con McCoy Tyner
- Extensiones ( Blue Note , 1970)
Con Joe Henderson
- Los elementos ( Milestone , 1973)
Con Charlie Haden
- Cercanía ( Horizon , 1976)
Con varios artistas
- Momentos robados: Red Hot + Cool (GRP, 1994)
Ver también
- Lista de arreglistas de jazz
Referencias
- ^ Chris Kelsey. Biografía de Alice Coltrane en AllMusic
- ^ "El guardián de Alice Coltrane" . 17 de noviembre de 2017 . Consultado el 28 de abril de 2020 .
- ^ "Vida" . alicecoltrane.com . Consultado el 19 de octubre de 2018 .
- ^ "La discografía de Lucky Thompson 1957-1974" . Archivado desde el original el 7 de julio de 2011 . Consultado el 17 de febrero de 2011 .
- ^ Voce, Steve (16 de enero de 2007). "Alice Coltrane - Obituarios" . The Independent . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2012 . Consultado el 9 de octubre de 2015 .
- ^ a b "Transfiguración y trascendencia: la música de Alice Coltrane | Pitchfork" . Pitchfork.com . Consultado el 28 de febrero de 2017 .
- ^ "Swamini AC Turiyasangitananda" . Ashram de Sai Anantam . Archivado desde el original el 21 de mayo de 2007 . Consultado el 9 de junio de 2007 .
- ^ Hazell, Ed (2002). "Alice Coltrane". En Kernfeld, B. (ed.). El diccionario de jazz de New Grove . yo . Londres: Macmillan. pag. 494.
- ^ Transfiguración (notas del CD). Coltrane, Alice. Burbank, California : Sepiatone. 1978. STONE01.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )Coltrane escribió las notas del transatlántico como Turiyasangitananda. Había escrito notas como Turiya Aparna para Universal Consciousness (1971).
- ^ "Antecedentes" . Ashram de Sai Anantam . Archivado desde el original el 21 de mayo de 2007 . Consultado el 9 de junio de 2007 .
- ^ Blais-Billie, Braudie (18 de noviembre de 2018). "Ashram de Alice Coltrane perdido en incendios forestales de California" . Pitchfork . Consultado el 3 de diciembre de 2018 .
- ^ "Alice Coltrane Quartet con Ravi Coltrane con Charlie Haden y Roy Haynes" . SFJAZZ . Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2008 . Consultado el 25 de mayo de 2007 .
- ^ "Coltrane, Alice" . Consultado el 11 de abril de 2019 .
- ^ Ratliff, Ben (15 de enero de 2007). "Alice Coltrane, artista de jazz y líder espiritual, muere a los 69" . The New York Times . Consultado el 11 de abril de 2016 .
- ^ Chris Martins, "Flying Lotus Rising" , LA Weekly , 13 de mayo de 2010.
- ^ "WhoSampled: Flying Lotus Drips / Arpa de la tía - Alice Coltrane Blue Nile" . whosampled.com . Consultado el 23 de febrero de 2021 .
- ^ Gill, Andy (16 de agosto de 2013). "Crítica del álbum: Laura Veirs, Urdimbre y Trama (Bella Unión)" . The Independent . Consultado el 24 de septiembre de 2013 .
- ^ "singleton de giovanni, seleccionado por Lyrae Van Clief-Stefanon - Sociedad de poesía de América" . www.poetrysociety.org . Consultado el 1 de abril de 2018 .
- ^ "Cauleen Smith: dámelo o déjalo" . Instituto de Arte Contemporáneo, Virginia Commonwealth University . Consultado el 4 de marzo de 2019 .
- ^ Rosen, Jody (25 de junio de 2019). "Aquí hay cientos de artistas más cuyas cintas fueron destruidas en el incendio de la UMG" . The New York Times . Consultado el 28 de junio de 2019 .
- ^ Talento en acción . Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 13 de marzo de 1971. págs. 28–. ISSN 0006-2510 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Alice Coltrane en AllMusic
- Discografía de Alice Coltrane en Discogs