Colección privada


Una colección privada es una colección privada de obras (generalmente obras de arte ) o artículos valiosos. En el contexto de un museo o galería de arte , el término significa que una determinada obra no es propiedad de esa institución, sino que está prestada por un individuo u organización, ya sea para exhibición temporal o a largo plazo. Esta fuente suele ser un coleccionista de arte, aunque también puede ser una escuela, una iglesia, un banco o alguna otra empresa u organización. Por el contrario, los coleccionistas de libros, aunque coleccionen por motivos estéticos ( encuadernaciones finas o manuscritos ilustrados, por ejemplo), se denominan bibliófilos ., y sus colecciones suelen denominarse bibliotecas.

El coleccionismo de arte era común entre los ricos del mundo antiguo tanto en Europa como en el este de Asia y en la Edad Media , pero se desarrolló en su forma moderna durante el Renacimiento y continúa hasta nuestros días . [1] Las colecciones reales de la mayoría de los países fueron originalmente las más grandes de las colecciones privadas, pero ahora son en su mayoría de propiedad pública. Sin embargo, la Colección Real Británica permanece bajo el cuidado de la Corona, aunque se distingue de la propiedad privada de la Familia Real Británica . El gabinete de curiosidades fue una importante forma de colección mixta, que incluía arte y lo que ahora llamaríamoscolecciones científicas o de historia natural . Estos estaban formados por la realeza pero los más pequeños también por comerciantes y eruditos.

Los gustos y hábitos de los coleccionistas han jugado un papel muy importante a la hora de determinar qué arte se producía, proporcionando la demanda que suplen los artistas. Muchos tipos de objetos, como medallas , grabados , pequeñas plaquetas , gemas grabadas modernas y estatuillas de bronce , se hicieron esencialmente para el mercado de coleccionistas. En el siglo XVIII, se esperaba que todas las casas de los acomodados tuvieran una selección de objetos, desde pinturas hasta porcelana ., que pudiera formar parte de una colección de arte, y las colecciones de quienes normalmente calificarían para el término tenían que ser considerablemente más grandes, y algunas eran enormes. Cada vez más, los coleccionistas tendieron a especializarse en uno o dos tipos de obras, aunque algunos, como George Salting (1835-1909), todavía tenían un alcance muy amplio para sus colecciones. Aparte de las antigüedades , que fueron consideradas quizás como la forma más alta de coleccionismo desde el Renacimiento hasta hace relativamente poco tiempo, y también libros, pinturas y grabados desde finales del siglo XV en adelante, hasta el siglo XVIII los coleccionistas tendieron a coleccionar obras bastante nuevas de Europa. La extensión del coleccionismo serio al arte de todos los períodos y lugares fue un desarrollo esencialmente del siglo XIX, o al menos data del siglo XIX.Era de la Ilustración . Las pinturas del Trecento fueron poco apreciadas hasta aproximadamente la década de 1830, y los bronces y jades rituales chinos hasta quizás la década de 1920. La recolección de arte africano fue rara hasta después de la Segunda Guerra Mundial.

En reconocimiento de su importancia para influir en la producción de arte nuevo y la preservación del arte antiguo, el coleccionismo de arte ha sido un área de considerable investigación académica en las últimas décadas, habiendo sido algo descuidado anteriormente.

Las colecciones muy famosas que ahora están dispersas incluyen la Colección Borghese y la Colección Farnese en Roma, y ​​la Colección Orleans en París, que se venden principalmente en Londres. Cuando esto sucede, puede ser una gran pérdida para los interesados ​​en el arte ya que se pierde la visión inicial del coleccionista.

La familia principesca de Liechtenstein tiene obras de artistas como Hals , Raphael , Rembrandt y Van Dyck , una colección que contiene unas 1.600 obras de arte, pero no pudo mostrarlas desde 1945 cuando fueron sacadas de contrabando de la Alemania nazi . Las obras finalmente se exhibieron en el Museo de Liechtenstein después de casi 60 años con la mayoría almacenada. [2] La importante colección de la familia Thyssen , conservada en su mayor parte en el Museo Thyssen-Bornemisza , instalado en Madrid en 1992, fue adquirida por el Estado español. Sólo una parte expuesta, la colección deCarmen Cervera , viuda del difunto barón Thyssen, permanece privada pero expuesta por separado en el museo.


Colección de trofeos de la Familia Principesca de Liechtenstein en el castillo de Úsov , República Checa
Este rincón de un gabinete de curiosidades , pintado por Frans II Francken en 1636, revela el rango de conocimiento que podría mostrar un virtuoso de la era barroca .
Una pintura c.  1651 de David Teniers el Joven que representa parte de la famosa colección formada por el archiduque Leopoldo Guillermo de Austria mientras era gobernador de los Países Bajos españoles de 1647 a 1656.