Arthur Ollman (nacido el 6 de marzo de 1947) es un fotógrafo estadounidense, autor, curador, profesor emérito ( Universidad Estatal de San Diego (2006-2019) y director fundador del Museo de Artes Fotográficas de San Diego . Se desempeñó como director del MoPA de 1983 a 2006, y como director de la Escuela de Arte, Diseño e Historia del Arte, SDSU, de 2006 a 2011. [1] Fue presidente de la junta directiva de la Fundación para la Exposición de Fotografía (2015-2019) y ha escrito y contribuido a más de veinticinco libros y catálogos. [2]
Carrera profesional
Arthur Ollman estudió historia del arte en la Universidad de Wisconsin, Madison (1965-1969). Después de graduarse con una licenciatura, Ollman compró cincuenta y tres acres de tierras forestales en Bucksport, Maine , y comenzó una comuna mientras perseguía su interés por la fotografía. Dejó Maine en 1974 para asistir al Instituto de Arte de San Francisco y, en 1975, al programa de maestría en bellas artes en Lone Mountain College (ahora parte de la Universidad de San Francisco). Allí amplió la fotografía nocturna con largas exposiciones, pasando del blanco y negro al color. [3]
El primer museo en comprar imágenes de Ollman fue el Museo de Arte Moderno , en 1977. Luego realizó exposiciones individuales y colectivas en el Museo Whitney de Arte Americano , el Centro Georges Pompidou , el Museo de Arte Moderno de San Francisco y Los Ángeles. Museo de Arte del Condado . Su trabajo se encuentra en muchas colecciones de museos internacionales.
Ollman fue uno de los miembros fundadores de la junta directiva de San Francisco Camerawork y se desempeñó como presidente de la junta de 1979 a 1983. Allí fue comisario de exposiciones de muchas figuras conocidas de la fotografía contemporánea. En 1976, creó The Photo History Video Project, produciendo entrevistas en video históricas orales con fotógrafos occidentales mayores que aún no habían sido bien investigados. Estos incluyeron a Laura Gilpin , Pirkle Jones y Ruth-Marion Baruch , Jack Welpott , Ruth Bernhard , Walter Chappell y Edmund Teske .
En 1979, Ollman conoció a Ansel Adams , y al año siguiente Adams le pidió a Ollman que enseñara en su taller Ansel Adams Yosemite. Durante los siguientes tres veranos, Ollman enseñó junto a Adams y algunos de los fotógrafos más destacados de la época, incluidos Roy DeCarava , Olivia Parker, Marie Cosindas , David Kennerly y Arnold Newman .
En 1983, Ansel Adams recomendó a Ollman para el puesto de director fundador del Museo de Artes Fotográficas programado para el Parque Balboa de San Diego . Ollman fue contratado en noviembre de 1982, y el museo abrió en mayo de 1983. Se desempeñó como director durante veintitrés años, supervisando dos proyectos de expansión de capital, el desarrollo de una colección permanente de más de 7.000 objetos en 2006 y una biblioteca de investigación de más de veinticinco mil libros y efímeras. [4]
Ollman comisarió más de setenta y cinco exposiciones, muchas en todo el mundo, incluidos fotógrafos de la época, como Manuel Alvarez Bravo , Roy DeCarava , Arnold Newman , Harry Callahan , William Klein , Ruth Bernhard , Eikoh Hosoe , Graciela Iturbide , Flor Garduño, Robert Heinecken. , Lee Friedlander , Garry Winogrand , James Nachtwey , Sebastiao Salgado , Susan Meiselas , Duane Michals y Bill Brandt . También organizó exposiciones de personajes históricos, William Henry Fox Talbot , Samuel Bourne , Carleton Watkins , F. Holland Day , Edweard Muybridge , Alfred Stieglitz , Dorothea Lange y Roman Vishniac . [5]
Al dejar el Museo de Artes Fotográficas en 2006, Ollman fue contratado como Director de la Escuela de Arte, Diseño e Historia del Arte en la Universidad Estatal de San Diego , supervisando las políticas de la universidad, siete miembros del personal y 101 profesores de tiempo completo y parcial; 1,200 especializaciones y casi 10,000 estudiantes por año en clases de arte, diseño y / o historia del arte, y un programa de MFA con aproximadamente 30 candidatos por año.
Bajo su liderazgo y recaudación de fondos, la universidad abrió su Galería del Centro de la Universidad Estatal de San Diego. En 2011, Ollman dejó ese puesto y volvió a la docencia a tiempo completo. Impartió clases de estudio en color y blanco y negro, historia de la fotografía y estudios de museos. En 2019, Ollman se retiró y recibió el estatus de profesor emérito. [6]
En 2014, Ollman se unió a la junta de la Fundación para la Exposición de Fotografía “FEP” con sede en Lausana, Suiza ; París, Francia ; y Minneapolis, EE . UU . En 2016 fue comisario de la exposición retrospectiva de la FEP del artista contemporáneo brasileño, Vik Muniz , que se ha visto en seis escenarios internacionales. En 2018, fue co-curador de Hard Truths con David Furst de The New York Times , una exposición de cinco de los mejores fotoperiodistas que trabajan para el Times, que ha viajado a cinco lugares de Europa. [7]
Ollman ha sido profesor de fotografía para los talleres de fotografía Fred Roberts (2015-2019) en Bután, Kirguistán, Tayikistán, India, Portugal, Mozambique, México, Canadá y EE . UU. [8]
Premios
- Beneficiario del Fondo Nacional de las Artes
- Consejo de Artes de California
- Fondo Nacional de las Artes, Miembro
Publicaciones
- Samuel Bourne: Imágenes de la India, Amigos de la fotografía , Carmel, CA, 1983
- Fotografías situacionales , introducción al catálogo, Universidad Estatal de San Diego, 1984
- Victor Landweber , introducción al catálogo de la exposición, Museo de Artes Fotográficas, San Diego, CA, 1985
- Max Yavno: Poesía y claridad , introducción al catálogo de la exposición, Museo de Artes Fotográficas, San Diego, CA, 1986
- Rosalind Solomon: Earth Rites , introducción al catálogo de la exposición, Museo de Artes Fotográficas, San Diego, CA 1986
- Arnold Newman: Five Decades , introducción al catálogo de la exposición, Harcourt, Brace, Jovanovich, San Diego, CA, 1986
- William Klein: An American in Paris , introducción al catálogo de la exposición, Museo de Artes Fotográficas, San Diego, CA, 1987
- Paralelos y contrastes: fotografías de la colección de Stephen White ; Capítulo de Paisaje y Arquitectura. Ediciones Stephen White, 1988
- Rosalind Solomon: Photographs 1976-1987 , Etherton Gallery, Tuscon, AZ, introducción al catálogo
- Revalaciones: The Art of Manuel Alvarez Bravo , introducción al catálogo de la exposición, Museum of Photographic Arts, San Diego, CA, 1990
- Otras visiones / otras realidades: fotografía mexicana desde 1930 , Rice University Press, 1990
- Arnold Newman: Five Decades , introducción al catálogo de la exposición japonesa, Pacific Press Service, Tokio, Japón, 1992
- Persona , catálogo de la exposición, Museo de Artes Fotográficas, 1992
- Fata Morgana USA: The American Way of Life / Photomontages de Josep Renau , introducción al catálogo de la exposición, Museo de Artes Fotográficas e Instituto Valenciana Arte Moderno, Valencia, España, 1992
- Seducido por la vida: El arte de Lou Stoumen , catálogo de la exposición, introducción y ensayo, Museo de Artes Fotográficas, 1992
- Retratos Y Sueños / Portraits And Dreams: Fotografías de niños mexicanos de Wendy Ewald , ensayo introductorio del catálogo de la exposición, Poloroid Corporation and Curatorial Assistance, 1993
- Retrato de Nepal: Kevin Bubriski , ensayo de introducción, Chronicle Books, 1993
- Horace Bristol , ensayo de catálogo, Centre de Photographie de Lectoure, Francia, 1995
- Puntos de entrada: Una nación de extraños , Museo de Artes Fotográficas, 1995
- Exhibiendo fotografía: Veinte años en el Centro de Fotografía Creativa , ensayo de libro, Centro de Fotografía Creativa, Universidad de Arizona, Tucson, Arizona, 1996
- Kenro Izu , ensayo introductorio, 1998
- Fragmentos de documento y memoria: Catálogo de la 3a Bienal Internacional de Fotografía, Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio, 2 ensayos, 1999
- La belleza de las tinieblas ; Fotografías de Connie Imboden, 1999
- La esposa modelo , Bulfinch Press, 1999
- 100 al 2000: il Secolo della Fotoarte , Fotología , Milán, ensayo, 2000
- Phillip Scholz Ritterman: Navegando por la luz , MoPA, 2001
- Visión doble: fotografías de la colección Strauss ; Ensayo, Museo de Arte de la Universidad, Universidad Estatal de California, Long Beach, CA, 2001
- Visions of Passage: Artists, Writers and the American Scene , ensayo introductorio de 2002, Arena Press
- Primeras fotografías: William Henry Fox Talbot y el nacimiento de la fotografía , Museo de Artes Fotográficas, 2002
- Metro: Bruce Davidson , introducción a la segunda edición, 2003, St. Ann's Press
- Recuerdos: tres décadas de fotografías ; John Sexton, Adelante al libro, 2006, Ventana Editions, Carmel Valley, Ca.
- Piezas Selectas: Fotografias de la Coleccion del IVAM , Essay for book, Coleccionado Fotografias O El Significado De Todo, 2006, Generalitat Valenciana, Valencia, Spain
- Walking Through The World: Sandi Haber Fifield , Introducción al libro, 2009, Edizioni Charta, Milano
- Arnold Newman: Clase magistral , ensayo de libro, 2011, Thames and Hudson, Londres, Nueva York
- Dorothy Kerper-Munnely , Monografía, 2015, Ensayo de introducción
- Vik Muniz , libro, 2016, Delmonico-Prestel, Nueva York
Referencias
- ^ "Perfil de Arthur Ollman" . SDSU Art . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
- ^ Schinto, Jeanne (3 de mayo de 2001). "MOPA de San Diego y su infatigable Arthur Ollman" . Lector de San Diego . Lector de San Diego . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
- ^ Katzman, Louise (1984). Fotografía en California, 1945-1980 . Prensa de Hudson Hills. ISBN 978-0933920453.
- ^ MOPA: historia del museo Archivado el 30 de abril de 2011 en la Wayback Machine.
- ^ "Exposiciones pasadas del MoPA" . MoPA / Exposiciones pasadas . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
- ^ "Perfil de Arthur Ollman" . SDSU Art . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
- ^ "FEP / Quiénes somos / Arthur Ollman" . FEP . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
- ^ "Talleres Fred Roberts - Facultad - Arthur Ollman" . Talleres Fred Roberts . Consultado el 6 de mayo de 2020 .