bruce nauman


Bruce Nauman (nacido el 6 de diciembre de 1941) es un artista estadounidense. Su práctica abarca una amplia gama de medios que incluyen escultura, fotografía, neón , video , dibujo, grabado y performance . Nauman vive cerca de Galisteo, Nuevo México .

Nauman nació en Fort Wayne , Indiana , pero el trabajo de su padre como ingeniero de General Electric hizo que la familia se mudara con frecuencia. [1] Estudió matemáticas y física en la Universidad de Wisconsin–Madison (1960–64), y arte con William T. Wiley y Robert Arneson en la Universidad de California, Davis (1965–6). En 1964 abandona la pintura para dedicarse a la escultura, la performance y colabora en el cine con William Allan y Robert Nelson . Trabajó como asistente de Wayne Thiebaud . Al graduarse (MFA, 1966), enseñó en laInstituto de Arte de San Francisco de 1966 a 1968, y en la Universidad de California en Irvine en 1970. En 1968 conoció a la cantante y artista de performance Meredith Monk y firmó con el marchante Leo Castelli . Nauman se mudó del norte de California a Pasadena en 1969. En 1979, Nauman se mudó a Pecos, Nuevo México . En 1989, estableció una casa y un estudio en Galisteo, Nuevo México, donde continuó trabajando y viviendo con su segunda esposa, la pintora Susan Rothenberg , hasta su muerte en 2020. Nauman tiene dos hijos, Erik y Zoë, con su primera esposa. , Judy Govan, y también tiene dos nietos. [2]

Frente a "¿Qué hacer?" en su estudio poco después de graduarse, Nauman tuvo la simple pero profunda comprensión de que “si yo era un artista y estaba en el estudio, entonces cualquier cosa que estuviera haciendo en el estudio debía ser arte. En este punto, el arte se convirtió más en una actividad y menos en un producto”. [3] Nauman instaló un estudio en una antigua tienda de comestibles en el distrito de la Misión de San Francisco y luego en un subarriendo de su tutor universitario en Mill Valley . Estos dos lugares sirvieron de escenario para una serie de acciones realizadas que capturó en tiempo real, con una cámara fija, durante los 10 minutos de duración de una bobina de película de 16 mm. [4]Entre 1966 y 1970 realizó varios videos, en los que utilizó su cuerpo para explorar las potencialidades del arte y el papel del artista, e investigar estados psicológicos y códigos de conducta.

Gran parte de su trabajo se caracteriza por un interés por el lenguaje, que a menudo se manifiesta como juegos de palabras visuales. Le interesa contrastar las funciones metafórica y descriptiva del lenguaje. Por ejemplo, el neón Run From Fear – Fun From Rear, o la fotografía Bound To Fail, que literaliza la frase del título y muestra los brazos del artista atados a la espalda. Parece fascinado por la naturaleza de la comunicación y los problemas inherentes al lenguaje, así como por el papel del artista como supuesto comunicador y manipulador de símbolos visuales.

En la década de 1960, Nauman comenzó a exhibir su trabajo en la galería de Nicholas Wilder en Los Ángeles y en Nueva York en Leo Castelli en 1968 junto con exposiciones individuales en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles y el Museo Whitney en 1972.

El uso que hace Nauman del neón como medio se repite en sus obras a lo largo de las décadas. Utiliza el neón para hacer alusiones a las connotaciones numinosas de la luz, similar a Mario Merz , quien utilizó el neón para dar nueva vida a los conjuntos de objetos mundanos. Neon también connota la atmósfera pública por medio de la publicidad, y en sus obras posteriores lo usa irónicamente con imágenes eróticas privadas como se ve en Hanged Man (1985). [5]


Skulptur Invalidenstr 50 (Mitte) Pieza de jaula doble , Bruce Nauman, 1974
Quince pares de manos (1996) en la colección de la Galería Nacional de Arte