City of Glass , un álbum originalmente publicado como un LP de 10 "por Stan Kenton , está compuesto íntegramente por la música de Bob Graettinger . El álbum original se ha reconstituido en diferentes reediciones de LP y el conjunto completo desesionesde Kenton / Graettinger Capitol Records. está en el CD digital City of Glass .
Ciudad de vidrio | ||||
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Álbum de estudio de Stan Kenton | ||||
Liberado | 1951 LP original - CD reeditado de 1995 | |||
Grabado | 1947-1953 en Hollywood, CA. (LP original de 10 "de 1951) otras pistas en Hollywood, CA. o en la ciudad de Nueva York, 1947-1953 | |||
Género | Jazz de vanguardia , tercera corriente , big band | |||
Largo |
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Etiqueta | Capitol Records | |||
Productor | Pete Rugolo , Jim Conkling Lee Gillette CD de Michael Cuscuna | |||
Cronología de Stan Kenton | ||||
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cat # Capitol H353 (10 "LP) Capitol Jazz 7243 8 32084 2 5 (CD) |
Fondo
Hay mucho escrito en los libros de historia de la música sobre el período de experimentalismo artístico posterior a la Segunda Guerra Mundial en Europa y Estados Unidos . Al igual que el período en Francia después de la Guerra Franco-Prusiana ( Impresionismo ) y a fines del siglo XIX, el período anterior / posterior a la Primera Guerra Mundial ( Expresionismo ), el período del Modernismo posterior a la Primera Guerra Mundial no fue diferente con los compositores 'escribir música por la música' y no atribuirla a un significado social o destinada a una causa social (ver Escuela de Darmstadt ). El LP City of Glass y todo el trabajo de la orquesta de Stan Kenton y Robert Graettinger (1947-1953) es un producto directo de la escena musical estadounidense experimental de la era posterior a la Segunda Guerra Mundial. Aunque históricamente eclipsado por otros esfuerzos compositivos en el jazz en ese momento atribuidos a George Russell , Neal Hefti o Lennie Tristano , Graettinger y City of Glass son importantes en el progreso que iba a ser parte de Third stream jazz.
Este período general de la orquesta de Kenton (1947-1953) fue el más innovador y fértil en términos de producción puramente artística. Stan Kenton había reformado su orquesta en septiembre de 1947 con la intención declarada de tocar jazz "progresivo" diseñado específicamente para la sala de conciertos. [1] La música de Graettinger (así como la de Pete Rugolo , Manny Albam , William Russo , Franklyn Marks y Shorty Rogers ) implica un gran cambio artístico para Kenton para producir una nueva música estadounidense. City of Glass y esas sesiones de grabación de Capitol Records se convierten en un paso lógico, comenzando con líderes de bandas como James Reese Europe , Paul Whiteman y otros que intentaron anteriormente elevar la forma de arte del jazz más allá del " hot jazz " y la interpretación en sesiones de improvisación. Hay una conexión muy clara que se debe establecer en el progreso y la innovación de la música de grandes conjuntos (tanto en clásica como en jazz ) en la que encaja la obra de Graettinger y que no `` aparecería de la nada ''. Contemporáneos de la colaboración Kenton / Graettinger durante ese tiempo, como Ralph Burns con Woody Herman , Boyd Raeburn (w / Eddie Finckel y George Handy ) y Claude Thornhill (w / Gil Evans ayuda) para aclarar el lugar importante en Ciudad de cristal se encuentra en historia del jazz, aunque la producción y la fama de Graettinger se vieron afectadas por la prohibición de grabación de AF of M (en comparación con esos otros escritores). [2] Las sesiones de la Ciudad de Cristal son parte de un retrato más grande que convierte a Graettinger en una figura importante en la pintura. Mejor que cualquier otro escritor, Robert Graettinger cumplió las aspiraciones de Kenton de establecer una Nueva Música Estadounidense. [3]
La música de Graettinger y las grabaciones de Stan Kenton
Termópilas : la primera grabación de Bob Graettinger con Kenton
"Thermopylae" de Robert Graettinger (del CD City of Glass ) es la primera obra de Graettinger grabada por la Kenton Orchestra (diciembre de 1947); el título se refiere a la famosa batalla de las Termópilas librada en 480 a. C. entre griegos y persas. [4] la comparación de Cox de Venudor y de que Alexander Mosolov 's fundición de hierro no es demasiado lejos [5] , pero las Termópilas mejor puede ser comparado con italiana Futurismo música, así como grandes movimientos más complicados de Duke Ellington y Billy Strayhorn ' suites s de la tiempo ( la música de George Antheil sería otro). El tratamiento de Graettinger de la sección de saxo yuxtapuesto con el pulso directo de la octava nota con el alto alto principal musculoso 'Hodgesesque' de Weidler coloca el trabajo firmemente en el campo de la 'Jungle Music' de Ellington, la influencia de la interpretación y escritura de Benny Carter también es claramente evidente . [6]
La intención de Graettinger está mucho más cerca del jazz que del modernismo de los rusos o de cualquier música clásica de la época; esto no lo hace menos innovador, sino que simplemente asigna el linaje a un lugar más preciso. El segundo saxofonista alto / clarinetista Art Pepper resume la comparación con Ellington de esta manera, "... Graettinger no solo escribió para una banda o para secciones; escribió para cada persona individual, más o menos como lo hizo Ellington. Fue tan difícil de jugar porque eras independiente del chico a tu lado ". [7]
Arreglos vocales de Graettinger y June Christy
La disposición de Matt Dennis 's Todo lo que me pasa ( June Christy , Voz principal) no se hizo bajo los auspicios de Kenton pero con Christy es más tarde de ser marido Bob Cooper como el líder justo después de la segunda AFM prohibición de grabaciones. Esto se agrega al CD y muestra la continuidad de la escritura y las obras grabadas de Graettinger para Capitol; el gráfico se había hecho originalmente para la instrumentación Kenton completa, pero nunca se registró. El pequeño grupo de 11 piezas (que incluye violín y violonchelo ) proporciona una visión real del funcionamiento interno de la escritura de Graettinger. La naturaleza estética de su arreglo y el uso de la pantonalidad (uno podría llamarlo atonalidad en algunos puntos) hace que uno se pregunte cómo June Christy es capaz de tocar la novena del acorde de fa menor en la parte superior de la melodía; Básicamente, Graettinger no da ninguna pista sobre qué tono viene para el cantante (el pegamento que lo mantiene unido es el punto del pedal Bb en la parte inferior). Después de decir primero la melodía completa, hay una sección de conjunto de tutti que da paso a la 'última' A 'de la forma'. [8] Además, sus transiciones armónicas entre secciones son clave en su desviación de la melodía en comparación con la armonía establecida mientras June Christy canta.
La orquesta de innovación de Kenton y la música de Graettinger
De las obras grabadas por Capitol Records , "Incident in Jazz" es probablemente la más unificada compositivamente de Graettinger y muestra todas sus capacidades como escritor orquestal en jazz progresivo o como compositor de música Third Stream (la obra originalmente se tituló "Incident in Sound "). [9] Esto es parte de la nueva orquesta "Innovations" que Stan Kenton había reunido en el estudio para grabar estos aspectos innovadores. Kenton comenta sobre las condiciones sin precedentes en las que operaba esta orquesta: "La gente del Capitolio estuvo conmigo todo el tiempo. Hubo enormes sumas de dinero involucradas en grabar esta orquesta y vender la música que era de una naturaleza tan inusual. Recuerdo hora tras hora en el estudio mientras estábamos grabando, y no se pensó en cuánto costaría: el único pensamiento era hacer las mejores grabaciones que supiéramos hacer ". [10] La generosidad de Capitol Records y del propio Kenton solo duraría (aproximadamente) seis meses hasta que se reformara una orquesta de "baile" de Kenton, más convencional y financieramente solvente, para tomar partido por el popular artista del Capitolio, Nat King Cole . "House of Strings" de Graettinger (24 de agosto de 1950) se graba en una sesión dividida con lados populares de Les Baxter ; la 'Innovations Orchestra' de Kenton como una unidad de estudio y giras había aparecido y desaparecido rápidamente debido al fracaso financiero. [11]
El trabajo en sí rechaza un sentido de simetría y orden al que se adhieren los otros compositores del lanzamiento de Innovations in Modern Music . La falta de patrón secuencial y la asimetría deliberativa de Graettinger nunca es frívola debido a la orquestación atonal. La obra termina con una nota tranquila como muchas otras de sus obras. "Incident in Jazz" comentó Holleck, "es música moderna, profunda". [11]
Ciudad de vidrio
Después de un año de pausa desde la grabación de las obras de Graettinger, tanto el productor Lee Gillette como Stan Kenton pudieron engatusar a una gerencia reacia de Capitol Records para que ensamblara una versión de 1951 de la 'Innovations Orchestra' para grabar. [12] El tiempo de estudio del grupo el 5 y 7 de diciembre se dedicó por completo a la música de Graettinger; principalmente la suite City of Glass de cuatro movimientos (agregue "A HORN" de This Modern World ). Esta fue la versión reescrita de una composición anotada por primera vez para la Orquesta de Jazz Progresiva de Kenton en 1948. Se estrenó, y recibió sus únicas interpretaciones, en la Civic Opera House de Chicago el 20 y 21 de abril de 1948, con la dirección del compositor [13]. (la acogida del estreno por parte del público fue bastante indiferente). [14] " Mode de Valeurs et Dintensites " de Olivier Messiaen (1949) me viene a la mente con la primera música de apertura de Entrance Into The City de Graettinger (en dos partes). Los 'bordes irregulares' (similares a Anton Webern ) y el uso de la disonancia libre por cada compositor mientras (simultáneamente) escriben a través del Atlántico entre sí son notables. En esencia, se estaba logrando el mismo efecto con poco o ningún conocimiento del trabajo de los demás. El segundo movimiento ( The Structures ) es bastante efectivo al nivel de Incident in Jazz grabado casi dos años antes. Ambas son obras bien equilibradas colocadas con éxito en 'ritmos' de jazz yuxtapuestos a disonancias tonales como la innovadora obra de George Russell de 1949 " A Bird in Igor's Yard " (también grabada por Capitol durante ese tiempo). El tercer y último movimiento tiene un enfoque mucho más romántico; casi hasta el punto de imaginar que es un conjunto de escenas de ópera de Richard Strauss 's Elektra o Alban Berg ' s Wozzeck (Graettinger fue durante mucho tiempo un fan de la ópera y el ballet). [15] Hay una notable interpretación lírica de los miembros de la orquesta de Kenton en este movimiento final.
Este mundo moderno
Las obras restantes del CD comprenden principalmente el publicado más tarde This Modern World . Después de City of Glass, Stan Kenton agregaba una extraña composición de Graettinger durante las sesiones de grabación hasta que hubiera suficiente para imprimir un segundo LP de 10 pulgadas de material nuevo. Este mundo moderno tiene un alcance variado, pero carece en gran medida de lo que serían las sensibilidades reales del jazz; el artículo escrito para Maynard Ferguson titulado A Trumpet (el mismo Stan Kenton le dio ese nombre) es la única excepción en esta grabación. [dieciséis]
La función de trombón de Graettinger en el estándar "You Go To My Head" se incluye aquí y tenía como objetivo el primer lanzamiento de " New Concepts of Artistry in Rhythm ". [17] [18] [19] Cada pieza se sostiene por sí misma y en realidad no comprende un tema unificado o un "conjunto" de obras de concierto. Algunas de las obras ("Un pensamiento", "Algunos saxofones") ni siquiera fueron supervisadas en el proceso de grabación por el propio Stan Kenton [20] ya que estaba de gira con la orquesta. Este sería el último mandato de Graettinger con las grabaciones de Stan Kenton en el estudio como compositor, director o supervisor. Después de esta grabación, la producción de Graettinger disminuyó y solo se conoce una pieza más ("Suite para trío de cuerdas y cuarteto de viento") y aún estaba inacabada en el momento de su muerte en 1957. [16]
El legado de Graettinger y la orquesta de Stan Kenton
Bob Graettinger murió prematuramente de cáncer de pulmón en 1957 a la edad de 33 años; vivió gran parte de su vida personal enigmática y solitaria. [21] En ese momento él era una figura olvidada y los únicos colegas musicales que asistieron a su funeral fueron Stan Kenton y Pete Rugolo . La vida de Graettinger había estado en constante confusión. Se cita a Bud Shank : "La mayoría de los que conocimos a [Bob] pensamos que murió con el corazón roto. Vivía completamente en su propio pequeño mundo. Nunca pudo encontrar a nadie que lo entendiera". [22]
Se cita a Graettinger: "Nunca he tenido una técnica para ejecutar mis ideas. Trabajo a partir de la idea y me he familiarizado con las leyes físicas del sonido. Utilizo una técnica diferente para cada idea". Él elabora más, "La forma en que escucho música es una serie de tensiones en constante cambio. Lo que escucho no son melodías o armonías individuales, sino algo más como formas abstractas en movimiento". [15]
Mientras que el público simplemente reaccionaba con los pies a su música, en torno a Graettinger surgió una especie de romanticismo que lo había protegido de las críticas de sus compañeros. Su total desinterés por las posesiones materiales que conducen a condiciones de vida muy primitivas, su método de escribir colores musicales para ilustrar los diferentes instrumentos (muy parecido a Duke Ellington ), y su total dedicación a su música por encima de todo, aseguró la admiración de otros músicos. . [23]
Nunca hay un acuerdo completo sobre una música tan controvertida como City of Glass, solo un consenso de ambos lados. Preguntado por el aficionado a los discos ingleses Colin Goodall, el trompetista Buddy Childers fue explícito: "O tienes la capacidad intelectual para apreciar la música, o es una mierda" ... entonces se le preguntó a Childers su opinión, "Es una mierda". Stan Kenton defendió firmemente la música de Graettinger, pero luego tuvo sus dudas. Stan Kenton , "Bueno, ya te digo, fue la mejor música que la banda haya presentado, o la mayor pila de mierda que hemos tocado, y todavía no sé cuál". [23]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Robert Graettinger (excepto la # 2 y la # 12, Graettinger como arreglista).
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Termopolas" | 2:53 |
2. | "Todo me pasa a mí (Matt Dennis)" | 2:59 |
3. | "Incidente en Jazz" | 3:26 |
4. | "Casa de cuerdas" | 4:15 |
5. | "Un cuerno" | 4:04 |
6. | "Ciudad de vidrio (1er movimiento - Parte 1): Entrada a la ciudad" | 4:30 |
7. | "Ciudad de vidrio (1er movimiento-Parte 2): Las estructuras" | 3:46 |
8. | "Ciudad de cristal (segundo movimiento): Baila ante el espejo" | 4:22 |
9. | "Ciudad de Cristal (3er Movimiento): Reflejos" | 3:53 |
10. | "Opus moderno" | 3:14 |
11. | "Un violonchelo" | 4:59 |
12. | "Vete a mi cabeza (Fochas / Gillespie)" | 3:20 |
13. | "Una trompeta" | 4:46 |
14. | "Una orquesta" | 4:03 |
15. | "Un pensamiento" | 4:52 |
dieciséis. | "Algunos saxofones" | 3:13 |
Largo total: | 1:03:15 |
- La pista 1 se publica por primera vez en Capitol T-172, ¡ Una presentación de jazz progresivo! LP (1950)
- La pista 2 nunca se publicó
- La pista 3 se publica por primera vez en Capitol T-189, Innovations In Modern Music LP (1950)
- La pista 4 se publica por primera vez en Capitol T-248, Stan Kenton Presents LP (1951)
- Las pistas 5, 11, 13-16 se publican por primera vez en Capitol H-460, LP This Modern World 10 "(1953)
- Las pistas 6-9 se publican por primera vez en Capitol H-353, City Of Glass 10 "LP (1952)
- Las pistas 10 y 12 se publican por primera vez en Capitol T-569, The Kenton Era LP set (1954)
Sesiones de grabación
- 6 de diciembre de 1947 en la ciudad de Nueva York en RKO-Pathe Studios: Pista 1
- 28 de marzo de 1949 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: Pista 2
- 4 de febrero de 1950 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: Pista 3
- 24 de agosto de 1950 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: Pista 4
- 5 y 7 de diciembre de 1951 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: pistas 5 a 9
- 19 y 20 de marzo de 1952 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: Pista 10-11
- 15 de septiembre de 1952 en Chicago, Ill. En Universal Studios: Track 12
- 11 de febrero de 1953 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: pistas 13-14
- 28 de mayo de 1953 en Hollywood, CA. en Capitol Studios: pistas 15 a 16
Personal
Músicos
6 de diciembre de 1947
- Director - Stan Kenton
- Saxofón alto - George Weidler, Art Pepper
- Saxofón tenor - Bob Cooper , Warner Weidler
- Saxofón barítono - Bob Gioga
- Trompeta: Buddy Childers , Al Porcino , Harry Betts, Chico Alvarez, Ken Hanna
- Trombón: Milt Bernhart, Eddie Bert, Harry Betts, Harry Forbes, Bart Varsalona (bajo)
- Guitarra - Laurindo Almeida
- Bajo - Eddie Safranski
- Batería - Shelly Manne
- Bongos - Jack Costanza
28 de marzo de 1949
- Voz - June Christy
- Violín - Jasper Hornyack
- Saxofón alto - Art Pepper
- Saxofón tenor - Bob Cooper
- Saxofón barítono - Irv Roth
- Trompeta - Buddy Childers
- Trompeta bajo - Johnny Mandel
- Trombón - Billy Byers
- Violonchelo - Cesare Pascarella
- Piano - Hal Schaeffer
- Bajo - Joe Mondragon
- Batería - Don Lamond
4 de febrero de 1950
- Director - Stan Kenton
- Saxofón alto - George Weidler, Art Pepper
- Saxofón tenor - Bob Cooper , Warner Weidler
- Saxofón barítono - Bob Gioga
- Trompeta: Buddy Childers , Maynard Ferguson , Shorty Rogers , Chico Alvarez, Don Palandino
- Trombón: Milt Bernhart, Eddie Bert, Harry Betts, Harry Forbes, Bart Varsalona (bajo)
- Guitarra - Laurindo Almeida
- Bajo - Eddie Safranski
- Batería - Shelly Manne
24 de agosto de 1950
- Violín: George Kast, Lew Elias, Jim Cathcart, Earl Cornwell, Anthony Doria, Jim Holmes, Alex Law, Herbert Offner, Carl Ottobrino, Dave Schakne
- Viola - Stan Harris, Leonard Selic, Sam Singer
- Violonchelo - Gregory Bemko, Zachary Bock, Jack Wulfe
- Saxofón alto, flauta - Bud Shank
- Saxofón alto, clarinete - Art Pepper
- Saxofón tenor, oboe, corno inglés - Bob Cooper
- Saxofón tenor, fagot - Bart Cardarell
- Saxofón barítono, clarinete bajo - Bob Gioga
- Trompeta: Buddy Childers , Maynard Ferguson , Shorty Rogers , Chico Alvarez, John Copolla
- Cuerno - John Graas, Lloyd Otto
- Trombón: Milt Berhart, Harry Betts, Bob Fitzpatrick, Bill Russo , Bart Varsalona (bajo)
- Tuba - Gene Englund
- Guitarra - Laurindo Almeida
- Piano - Stan Kenton
- Bajo - Don Bagley
- Batería - Shelly Manne
- Congas - Carlos Vidal
5 y 7 de diciembre de 1951
- Violín: Alex Law, Earl Cornwell, Phil Davidson, Barton Gray, Maurice Koukel, Seb Mercurio, Danny Napolitano, Dwight Muma, Charlie Scarle, Ben Zimberoff
- Viola - Paul Israel, aaron Shpiro, Dave Smiley
- Violonchelo - Gregory Bemko, Zachary Bock, Gabe Jellen
- Contrabajo - Abe Luboff
- Saxofón alto, flauta - Bud Shank
- Saxofón alto, clarinete - Art Pepper
- Saxofón tenor, oboe, corno inglés - Bob Cooper
- Saxofón tenor, fagot - Bart Cardarell
- Saxofón barítono, clarinete bajo - Bob Gioga
- Trompeta: John Howell, Maynard Ferguson , Conte Candoli , Stu Williamson, John Copolla
- Cuerno - John Graas, Lloyd Otto, George Price
- Trombón: Harry Betts, Bob Fitzpatrick, Bill Russo , Dick Kenney, George Roberts (bajo)
- Tuba - Stan Fletcher
- Guitarra - Sal Salvador
- Piano - Stan Kenton
- Bajo - Don Bagley
- Batería - Stan Levey
19 de marzo de 1952
- Saxofón alto - Dick Meldonian, Lennie Niehaus
- Saxofón tenor - Bill Holman , Lee Elliot
- Saxofón barítono - Bob Gioga
- Trompeta: Buddy Childers , Clyde Reasinger , Conte Candoli , Don Dennis, Ruben McFall
- Cuerno - John Graas, Lloyd Otto
- Trombón: Bob Fitzpatrick, Bill Russo , John Halliburton, Gerald Finch, George Roberts (bajo)
- Guitarra - Ralph Blaze
- Director - Stan Kenton
- Bajo - Don Bagley
- Batería - Frank Capp
20 de marzo de 1952
- Violonchelo - Gregory Bemko
- Saxofón alto, clarinete - Dick Meldonian
- Saxofón alto, oboe - Lennie Niehaus
- Saxofón tenor, corno inglés - Bob Cooper
- Saxofón tenor, fagot - Bart Cardarell
- Saxofón barítono, clarinete bajo - Bob Gioga
- Cuerno - John Graas, Lloyd Otto, Fred Fox
- Bajo - Don Bagley
- Batería, tímpano - Frank Capp
15 de septiembre de 1952
- Director - Stan Kenton
- Saxofón alto - Vinnie Dean, Lee Konitz
- Saxofón tenor - Bill Holman , Richie Kamuca
- Saxofón barítono - Bob Gioga
- Trompeta: Buddy Childers , Maynard Ferguson , Conte Candoli , Don Dennis, Ruben McFall , Pete Candoli
- Trombón: Bob Burgess, Frank Rosolino , Bill Russo , Keith Moon, George Roberts (bajo)
- Guitarra - Sal Salvador
- Piano - Stan Kenton
- Bajo - Don Bagley
- Batería - Stan Levey
11 de febrero de 1953
Igual que el 15 de septiembre de 1952, pero agregue Pete Candoli a las trompetas.
28 de mayo de 1953
- Director - Robert Graettinger
- Saxofón alto, flauta - Bud Shank
- Saxofón alto - Herb Geller
- Saxofón tenor, oboe, corno inglés - Bob Cooper
- Saxofón tenor, clarinete, fagot - Bart Calderell
- Saxofón barítono - John Rotella
- Horn - John Graas (solo en 15)
Producción
- Productor: (1,3,4) Jim Conkling, (2) Bob Cooper, (5–16) Lee Gillette
- Productor de la reedición (CD): Michael Cuscuna
- Transferencias digitales y masterización (CD): Malcolm Addey
- Diseño del CD: Patrick Roques y Lisa Cuscuna
- Notas del trazador de líneas: Max Harrison y Gunther Schuller
Recepción
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Down Beat 28 de enero de 1953 | actuación grabación [24] |
Revista Billboard 1 de noviembre de 1952 | # 9 ventas de Capitol Records |
Revista Billboard 22 de noviembre de 1952 | # 6 ventas de Capitol Records |
La guía de pingüinos para el jazz | [25] |
Toda la música | [26] |
El álbum ha sido muy bien recibido por la crítica y muchas reseñas en libros escritos sobre jazz y música clásica sitúan a City of Glass como un avance y un hito en la música estadounidense. La Penguin Guide to Jazz lo incluye entre la "colección principal" que los fanáticos del jazz deben poseer. [27] La revista Allmusic Review de Scott Yanow afirma: "Las 16 piezas arregladas por Bob Graettinger que componen este CD se encuentran entre las obras más exigentes de las que Kenton fue responsable. Las dos piezas principales de Graettinger," City of Glass "y" This Modern World "son obras extraordinarias". [28]
Ver también
- Stan Kenton
- Robert Graettinger
- Jazz de tercera corriente
Referencias
- ^ Sparke, Michael. Stan Kenton: Las sesiones de estudio. Libros de Balboa (1998). ISBN 0-936653-82-5 p. 68
- ^ Sparke, Michael. Stan Kenton: Esta es una orquesta. Prensa UNT (2010). ISBN 978-1-57441-325-0 . pag. 74
- ^ Sparke, Michael. Stan Kenton: Esta es una orquesta. Prensa UNT (2010). ISBN 978-1-57441-325-0 . pag. 72
- ^ Sparke, Michael. Stan Kenton: Las sesiones de estudio. Libros de Balboa (1998). ISBN 0-936653-82-5 p. 73
- ^ Sparke, pág. 72
- ↑ City Of Glass , Capitol Records H-353, LP de 10 "(notas originales), Bob Graettinger fue saxofonista con Bobby Sherwood y Benny Carter .
- ^ Harrison, Max. CD City of Glass , notas del transatlántico (1995), Capitol Jazz, 7234 8 32084 2 5
- ^ (normalmente podrías volver al puente, la letra de la melodía / historia se prestaría de esta manera)
- ^ Sparke, pág. 86
- ^ Sparke, pág. 77
- ↑ a b Sparke, pág. 90
- ^ Sparke, pág. 88
- ^ http://allthingskenton.com/table_of_contents/adventures/progressive-jazz/progressive-jazz-essay/
- ^ Harris, Steven. Los Kenton Kronicles . Libros Dynaflow (2000) ISBN 0-9676273-0-3 pág. 70
- ^ a b Harris, Steven. pag. 47
- ↑ a b Sparke, págs. 91
- ↑ El arreglo de Graettinger se incluyó en la reedición del CD de "New Concepts ...", que y otros dos cortes no llegaron al lanzamiento original en 1952
- ^ Nota al margen: New Concepts of Artistry in Rhythm es ampliamente considerado como una de las mejores grabaciones de obras maestras en toda la historia del jazz. Es la combinación de músicos fenomenales en cada asiento de la orquesta combinada con la mejor producción de los mejores compositores y arreglistas del jazz estadounidense de esa época. Muy pocas grabaciones de jazz igualan a esta.
- ^ Cooper, Jack. nota del autor : Toqué el saxo alto en esta lista en una banda de ensayo de Kenton en Los Ángeles alrededor de 1986 con muchos ex alumnos de Kenton que sabían cómo tocarlo. Escuché que la tabla se reproducía correctamente, es una obra maestra de arreglos de jazz (en mi opinión). Sí, hay un sesgo a este respecto, escúchalo por ti mismo en el CD. Escuchar la música en vivo ... de eso se trata ... ¿verdad (?)
- ^ Sparke, pág. 101
- ^ Sparke, Michael. Stan Kenton: Esta es una orquesta. Prensa UNT (2010). ISBN 978-1-57441-325-0 . pag. 92
- ^ Sparke, págs.93
- ↑ a b Sparke, págs.92
- ^ Darrell, Rob. Down Beat , reseña. 28 de enero de 1953. proporcionado por All Things Kenton. Archivado el 1 de octubre de 2015 en Wayback Machine.
- ^ The Penguin Guide to Jazz en CD, quinta edición, Richard Cook y Brian Morton, ISBN 0-14-051452-X p.832
- ^ "Toda la guía de música, SCOTT YANOW, revisión" .
- ^ Cook, Richard ; Brian Morton (2008) [1992]. La guía de Penguin para grabaciones de jazz . The Penguin Guide to Jazz (9ª ed.). Nueva York: Penguin. pag. 816. ISBN 978-0-14-103401-0.
- ^ Yanow, S. Allmusic Review, consultado el 7 de septiembre de 2012
enlaces externos
- La música de Bob Graettinger
- Colección de investigación de Robert Graettinger
- OCLC 34565373 , 477115455 , 26762764