Esther Phillips (nacida Esther Mae Jones ; 23 de diciembre de 1935 - 7 de agosto de 1984) [1] fue una cantante estadounidense, más conocida por su voz de R&B . [2] También interpretó música pop , country , jazz , blues y soul .
Esther Phillips | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Esther Mae Jones |
También conocido como | Pequeña Esther Phillips |
Nació | Galveston, Texas , EE. UU. | 23 de diciembre de 1935
Fallecido | 7 de agosto de 1984 Carson, California , EE. UU. | (48 años)
Géneros | R&B , blues , pop , country , jazz , soul |
Ocupación (es) | Vocalista |
Años activos | 1949–1984 |
Etiquetas | Atlántico , Kudu , Mercurio , Lenox |
Biografía
Vida temprana
Phillips nació como Esther Mae Jones en Galveston, Texas . Sus padres se divorciaron cuando ella era una adolescente y ella dividió su tiempo entre su padre, en Houston , y su madre, en la sección Watts de Los Ángeles. Se crió cantando en la iglesia y se mostró reacia a participar en un concurso de talentos en un club de blues local, pero su hermana insistió. Una cantante madura a la edad de 14 años, ganó el concurso de talentos amateur en 1949 en el Barrelhouse Club , propiedad de Johnny Otis . Otis quedó tan impresionado que la grabó para Modern Records y la agregó a su revista itinerante, California Rhythm and Blues Caravan, anunciada como Little Esther. Más tarde adoptó el apellido Phillips, supuestamente inspirado en un letrero en una gasolinera. [3]
Carrera temprana
Su primer disco de éxito fue " Double Crossing Blues ", con Johnny Otis Quintette and the Robins (un grupo vocal), lanzado en 1950 por Savoy Records , que alcanzó el número 1 en la lista Billboard R&B . Hizo varios discos de éxito para Savoy con la orquesta de Johnny Otis, incluyendo " Mistrusting Blues " (un dúo con Mel Walker ) y "Cupid's Boogie", los cuales también alcanzaron el número 1 ese año. Cuatro de sus discos llegaron al Top 10 en el mismo año: "Misery" (número 9), "Deceivin 'Blues" (número 4), "Wedding Boogie" (número 6) y "Far Away Blues (Xmas Blues). " (número 6). Pocas artistas femeninas de cualquier género tuvieron tanto éxito en su año de debut. [2]
Phillips dejó Otis y el sello Savoy a finales de 1950 y firmó con Federal Records . Pero tan rápido como habían comenzado los golpes, se detuvieron. Grabó más de treinta caras para Federal, pero sólo una, "Ring-a-Ding-Doo", llegó a las listas de éxitos, alcanzando el número 8 en 1952. No trabajar con Otis era parte de su problema; la otra parte fue su creciente dependencia de la heroína, a la que se volvió adicta a mediados de la década. [4]
En 1954, regresó a Houston para vivir con su padre y recuperarse. Con escasez de dinero, trabajaba en pequeños clubes nocturnos del sur, interrumpidos por hospitalizaciones periódicas en Lexington, Kentucky , para tratar su adicción. En 1962, Kenny Rogers la descubrió cantando en un club de Houston y la ayudó a conseguir un contrato con Lenox Records, propiedad de su hermano Lelan .
Vuelve
Phillips finalmente se recuperó lo suficiente como para lanzar una reaparición en 1962. Ahora catalogada como Esther Phillips en lugar de Little Esther, grabó una melodía country, " Release Me ", con el productor Bob Gans. Esto fue al número 1 en la lista de R&B y al número 8 en la lista emergente . Después de varios otros éxitos menores de R&B para Lenox, firmó con Atlantic Records . Su versión de la canción de los Beatles " And I Love Him " estuvo a punto de llegar al Top 20 de R&B en 1965. Los Beatles la llevaron en avión al Reino Unido para sus primeras actuaciones en el extranjero. [5]
Tuvo otros éxitos en la década de 1960 para Atlantic, como la canción aclamada por la crítica de Jimmy Radcliffe "Try Me", que incluía una parte de saxofón de King Curtis (y que a menudo se le atribuye erróneamente como la canción de James Brown del mismo título), pero ella no tenía más éxitos en las listas de éxitos. Su dependencia de la heroína empeoró y se registró en un centro de rehabilitación. Allí conoció al cantante Sam Fletcher . Mientras se sometía al tratamiento, grabó algunos lados para Roulette en 1969, en su mayoría producidos por Lelan Rogers. Tras su liberación, se mudó de regreso a Los Ángeles y volvió a firmar con Atlantic. Su amistad con Fletcher resultó en un compromiso de actuación en el club Pied Piper de Freddie Jett a finales de 1969, que produjo el álbum Burnin ' . Actuó con Johnny Otis Show en el Festival de Jazz de Monterey en 1970.
La década de 1970
–Revisión de Burnin ' en la Guía de discos de Christgau: Álbumes de rock de los años setenta (1981) [6]
Uno de sus mayores triunfos posteriores a la década de 1950 fue su primer álbum para Kudu Records , From a Whisper to a Scream , en 1972. El tema principal, "Home Is Where the Hatred Is", un relato sobre el consumo de drogas escrito por Gil Scott-Heron. , fue nominada a un premio Grammy . Phillips perdió ante Aretha Franklin , pero Franklin le entregó el trofeo, diciendo que debería haberlo ganado en su lugar. [7]
En 1975, lanzó una actualización al estilo disco de " What a Diff'rence a Day Makes " de Dinah Washington , su sencillo más exitoso desde "Release Me". Alcanzó el Top 20 en los Estados Unidos y el Top 10 en la lista de singles del Reino Unido . [8] El 8 de noviembre de 1975, interpretó la canción en un episodio de Saturday Night de NBC (más tarde llamado Saturday Night Live ) presentado por Candice Bergen . El álbum acompañante del mismo nombre se convirtió en el más vendido hasta la fecha, con el arreglista Joe Beck en la guitarra, Michael Brecker en el saxo tenor, David Sanborn en el saxo alto, Randy Brecker en la trompeta, Steve Khan en la guitarra y Don Grolnick en los teclados.
Continuó grabando y actuando durante la década de 1970 y principios de la de 1980, completando siete álbumes para Kudu / CTI y cuatro para Mercury Records, que la contrató en 1977. Se lanzó su primer álbum para Mercury, You've Come a Long Way, Baby . ese año; Según el crítico de Village Voice , Robert Christgau , "usando el productor de Kudu Pee Wee Ellis y la fórmula básica de Kudu —mezclando blues y estándares y rock con MOR y crossovers de disco—, se le ocurre su álbum más consistente de los 70". [6]
En 1983, entró en las listas por última vez con "Turn Me Out", grabado para Muse, un pequeño sello independiente, que alcanzó el puesto 85 en la lista de R&B. Completó la grabación de su último álbum unos meses antes de su muerte; fue lanzado por Muse en 1986.
Muerte
Phillips murió en el Centro Médico de UCLA en Carson , California, en 1984, a la edad de 48 años, de insuficiencia hepática y renal debido al abuso de drogas a largo plazo. [9] Sus servicios funerarios fueron realizados por Johnny Otis. [7] Originalmente enterrada en la tumba de un indigente sin nombre en el Lincoln Memorial Park en Compton , [10] fue enterrada de nuevo en 1985 en la sección Morning Light en Forest Lawn Memorial Park, Hollywood Hills , en Los Ángeles. Un marcador de bronce reconoce los logros de su carrera y cita un pasaje de la Biblia: "En la casa de mi padre hay muchas mansiones" (Juan 14: 2).
Salón de la Fama del Rock and Roll
Phillips fue nominado dos veces al Salón de la Fama del Rock and Roll , en 1986 y 1987, pero no fue incluido. [11]
Nominaciones al Grammy
Historia de los premios Grammy Esther Phillips [12] | |||||
Año | Categoría | Título | Género | Etiqueta | Resultado |
---|---|---|---|---|---|
1970 | Mejor interpretación vocal de Rhythm & Blues - Femenino | "Libérame" | R&B | atlántico | Candidato |
1972 | Mejor interpretación vocal de Rhythm & Blues - Femenino | "De un susurro a un grito" | R&B | Kudu / CTI | Candidato |
1973 | Mejor interpretación vocal de Rhythm & Blues - Femenino | " Solo otra vez (naturalmente) " | R&B | Kudu / CTI | Candidato |
1975 | Mejor interpretación vocal de Rhythm & Blues - Femenino | " Qué diferencia hace un día " | R&B | Kudu / CTI | Candidato |
Discografia
Álbumes
Año | Título | Etiqueta | Estados Unidos [13] | Jazz estadounidense [13] | R&B de EE. UU. [13] | AUS [14] |
---|---|---|---|---|---|---|
1963 | Liberame | Lenox | 46 | - | ||
1965 | ¡Y lo amo! | atlántico | - | |||
1966 | Esther Phillips canta | - | ||||
El campo de Esther | - | |||||
1970 | En vivo en el Flautista de Freddie Jett | - | ||||
Burnin ' (Live) | 115 | 12 | 7 | - | ||
1972 | De un susurro a un grito | Kudu / CTI | 137 | dieciséis | - | |
Solo otra vez ... naturalmente | Kudu / CTI | 177 | 15 | 26 | - | |
1974 | Blues de ojos negros | 205 | 15 | 17 | - | |
1975 | Actuación | 27 | 46 | - | ||
Esther Phillips y Joe Beck | 3 | - | ||||
Qué diferencia hace un día | Kudu / CTI | 32 | 13 | 99 | ||
1976 * | Princesa Capricornio | Kudu / CTI | 150 | 23 | 40 | - |
Confesando el blues * | Atlántico * (1966, 1970) [15] | 170 | 26 | 35 | - | |
Por lo que sabemos | Kudu / CTI | 32 | 33 | - | ||
1977 | Has recorrido un largo camino, nena | Mercurio | - | |||
1978 | Todo sobre Esther | - | ||||
1979 | Aquí está Esther, ¿estás lista? | 47 | - | |||
1981 | El buen negro es difícil de romper | - | ||||
1986 | Una forma de decir adiós | Muse (Compilación). | - |
Individual
Año | Único | Posiciones del gráfico | ||||
---|---|---|---|---|---|---|
nosotros | R&B de EE. UU. | EE. UU. AC | AUS [14] | Reino Unido [1] | ||
1950 | " Double Crossing Blues " * | - | 1 | - | - | - |
" Desconfiar del blues " * | - | 1 | - | - | - | |
"Miseria"* | - | 9 | - | - | - | |
" Cupido's Boogie " * | - | 1 | - | - | - | |
"Deceivin 'Blues" * | - | 4 | - | - | - | |
"Boogie de la boda" * | - | 6 | - | - | - | |
"Far Away Blues (Xmas Blues)" * | - | 6 | - | - | - | |
1952 | "Ring-a-Ding-Doo" | - | 8 | - | - | - |
1962 | " Libérame " | 8 | 1 | - | - | - |
1963 | " Realmente no quiero saber " | 61 | - | - | - | - |
" ¿Soy tan fácil de olvidar? " | 112 | - | - | - | - | |
"Nunca echas de menos tu agua (hasta que el pozo se seca)" ** | 73 | - | - | - | - | |
"Si lo quieres (lo tengo)" ** | 129 | - | - | - | - | |
1964 | "Hola Paredes" | - | 36 | - | - | - |
1965 | " Y yo lo amo " | 54 | 11 | 14 | - | - |
" Moonglow y tema de Picnic " | 115 | - | 28 | - | - | |
"Avísame cuando termine" | 129 | - | - | - | - | |
1966 | " Cuando una mujer ama a un hombre " | 73 | 26 | - | - | - |
1969 | " Demasiado tarde para preocuparse, demasiado azul para llorar " | 121 | 35 | - | - | - |
1970 | "Libérame" | 118 | 39 | - | - | - |
1972 | "El hogar es donde está el odio" | 122 | 40 | - | - | - |
" Baby, soy de verdad " | - | 38 | - | - | - | |
"Nunca he encontrado a un hombre (que me ame como tú)" | 106 | 17 | - | - | - | |
1975 | " Qué diferencia hace un día " *** | 20 | 10 | 29 | 38 | 6 |
1976 | " Por todo lo que sabemos " | - | 98 | - | - | - |
1983 | "Me echó" | - | 85 | - | - | - |
Notas: * Con la Orquesta de Johnny Otis . ** Con Big Al Downing . *** "What a Diff'rence a Day Makes" también alcanzó el número 2 en la lista de baile de EE . UU . Otro sencillo de dos caras, "Magic's In the Air" / "Boy I Really Tied One On", alcanzó el puesto número 5 en la misma lista en 1976.
Singles completos para los registros federales, 1951-1953
Todos lanzados en discos de 45 y 78 rpm
- 1951
Federal 12016, "El diácono se muda" (con el dominó ) / "Otros labios, otras armas"
Federal 12023, "Soy una chica mala, mala" / "No me engañes"
Federal 12036, "Buscando un hombre para satisfacer mi alma" / "De corazón a corazón" (con The Dominoes)
Federal 12042, "Llorando y cantando el blues" / "Dile que lo necesito"
- 1952
Federal 12055, "Ring-a-Ding-Doo" (con Bobby Nunn ) / "The Cryin 'Blues"
Federal 12063, "Summertime" / "The Storm"
Federal 12065, "Better Beware" / "I'll be there"
Federal 12078, "Aged and Mellow" / "Bring My Lovin 'Back to Me"
Federal 12090, "Ramblin' Blues" / "Somebody New"
Federal 12100, "Mainliner" (con 4 tomas) / "Saturday Night Daddy" (con Bobby Nunn) letra
- 1953
Federal 12108, "Last Laugh Blues" (con Little Willie Littlefield ) / "Flesh, Blood and Bones"
Federal 12115, "Turn The Lamp Down Low" (con Little Willie Littlefield) / "Hollerin 'and Screamin'"
Federal 12122, " You Took My Love Too Fast "(con Bobby Nunn) /" Street Lights "
Federal 12126," Hound Dog "/" Sweet Lips "
Federal 12142," Cherry Wine "/" Love Oh Love "
Tomado de los libros de registro originales de los desaparecidos Registros Federales, que copié hace décadas. ¿I?
Filmografia
- Televisión
- 1965: La música de Lennon & McCartney , invitado musical [16]
- 1970: The Barbara McNair Show , invitada musical [17]
- 1970: The Tonight Show protagonizada por Johnny Carson , invitado musical
- 1975: Saturday Night Live , invitado musical
- 1975: Soul Train , invitado musical
Referencias
- ↑ a b Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19a ed.). Londres: Guinness World Records. pag. 425. ISBN 1-904994-10-5.
- ↑ a b Santelli, Robert (2001). El gran libro del blues: una enciclopedia biográfica . Libros de pingüinos. pag. 376. ISBN 0-14-015939-8 .
- ^ Freeland, David (2001). Damas del Soul . Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. xxiii. ISBN 1-57806-331-0 .
- ^ Larkin, Colin (1995). La Enciclopedia Guinness de Música Popular . pag. 3246. ISBN 1-56159-176-9 .
- ^ McCartney, Paul; Lennon, John; Harrison, George; Starr, Ringo (2000). The Beatles Anthology de Beatles . Libros de crónica. pag. 196. ISBN 0-8118-2684-8 .
- ^ a b Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: P" . Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor y campos . ISBN 089919026X. Consultado el 10 de marzo de 2019 , a través de robertchristgau.com.
- ^ a b O'Neal, Jim; van Singel, Amy (eds.) (2002). The Voice of the Blues: entrevistas clásicas de la revista Living Blues . Routledge. pag. 376. ISBN 0-415-93653-5 .
- ^ Larkin, Colin. La Enciclopedia Guinness de Música Popular, Guinness . pag. 3247.
- ^ "La cantante de blues Esther Phillips muerta a los 48" , Baltimore Afro-American , 4 de agosto de 1984.
- ^ "Restos de Esther Phillips enterrados en Forest Lawn" , Jet , 2 de septiembre de 1985.
- ^ "Lista completa de nominados e incorporados al Salón de la Fama del Rock and Roll" . 2007 . Consultado el 22 de enero de 2012 .
- ^ "El Sobre, Base de Datos de Premios" . Los Angeles Times . Consultado el 7 de julio de 2012 .
- ^ a b c Steve Huey. "Biografía de Esther Phillips" . Toda la música . Rovi Corp . Consultado el 7 de julio de 2012 .
- ^ a b Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Libro de cartas de Australia. pag. 233. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ A menudo se da una fecha incorrecta para este álbum, en Internet y en los LP. Las fechas de grabación originales fueron en 1966 y 1970. El álbum fue reeditado en 1976 con el título de 1966. Parte del personal del álbum ya no estaba vivo en 1976, por lo que el álbum no pudo haber sido grabado tan tarde.
- ^ "Reparto y equipo completo para La música de Lennon & McCartney (1965)" . Base de datos de películas de Internet . IMDb.com, Inc . Consultado el 7 de julio de 2012 .
- ^ "Biografía de la pequeña Esther Phillips" . Base de datos de películas de Internet . IMDb.com, Inc . Consultado el 7 de julio de 2012 .
enlaces externos
- Biografía de Allmusic
- Esther Phillips en Find a Grave