" Five Years " es una canción escrita por el músico inglés David Bowie , publicada en su álbum de 1972 The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars . Coproducida por Bowie y Ken Scott , fue grabada en noviembre de 1971 en Trident Studios en Londres con su banda de acompañamiento The Spiders from Mars , compuesta por Mick Ronson , Trevor Bolder y Mick Woodmansey.. Como pista de apertura del álbum, la canción presenta el tema general del álbum: un desastre apocalíptico inminente destruirá la Tierra en cinco años y el ser que la salvará es una estrella de rock alienígena bisexual llamada Ziggy Stardust. Mientras que los dos primeros versos son contados por un niño narrador, el tercero es de Bowie, quien se dirige directamente al oyente. A medida que avanza la pista, aumenta la intensidad, antes de llegar al clímax con cuerdas y Bowie gritando el título.
"Cinco años" | |
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Canción de David Bowie | |
del álbum The Rise and Fall de Ziggy Stardust and the Spiders from Mars | |
Liberado | 16 de junio de 1972 |
Grabado | 15 de noviembre de 1971 |
Estudio | Trident , Londres |
Género | |
Largo | 4 : 43 |
Etiqueta | RCA |
Compositor (es) | David Bowie |
Productor (es) |
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Lista de canciones de The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars | |
11 pistas
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Desde su lanzamiento, "Five Years" ha recibido elogios de la crítica musical, la mayoría felicitando la composición de Bowie y la pista de batería de Woodmansey. Desde entonces, ha sido considerada como una de las mejores canciones de Bowie y por algunos como una de las mejores pistas de apertura de todos los tiempos. Bowie interpretó la canción con frecuencia durante las giras Ziggy Stardust , 1976 Isolar , 1978 Stage y 2003 Reality . Ha sido remasterizado varias veces, incluso en 2012 por su 40 aniversario; esta remasterización se incluyó más tarde en el box set Five Years (1969-1973) en 2015, que tomó su título de esta canción.
Composición y letras
"Five Years" se grabó el 15 de noviembre de 1971 en Trident Studios en Londres. [1] [2] Coproducido por Ken Scott , lo grabó con su banda de acompañamiento conocida como Spiders from Mars , compuesta por el guitarrista Mick Ronson , el bajista Trevor Bolder y el baterista Mick Woodmansey . También se grabaron en este día "It's Gonna Rain Again" y "Shadow Man", que permanecen inéditas. [1] Comienza con un ritmo de tambor "lento-rápido-rápido" de Woodmansey que crea una atmósfera "siniestra" antes de que Bowie comience a cantar. [2] [3] El autor David Buckley describe el patrón de batería como "como un latido". [4] La línea de apertura, "Empujando a través de la plaza del mercado", [5] probablemente se refiere a la plaza del mercado de Aylesbury en Buckinghamshire , Inglaterra . [1] Los biógrafos Nicholas Pegg y Peter Doggett notan la creciente intensidad de la pista, especialmente en la interpretación vocal de Bowie, pasando de la calma a los gritos, como una reminiscencia del álbum solista de 1970 del músico inglés John Lennon , John Lennon / Plastic Ono Band , particularmente en su tema de apertura " Madre ". [2] [3] Doggett cree que esto no fue una coincidencia, ya que "Five Years" usa una estructura de canción estándar 1-6-4-5 que comienza en el mismo estilo minimalista que "Mother" antes de volverse gradualmente "más ornamentada" como " Dios " de Lennon del mismo álbum. [3] A diferencia de los arreglos básicos de Lennon en ese álbum, "Five Years" contiene autoharp para "enfatizar los acordes clave", antes de agregar guitarra acústica y cuerdas en el segundo verso. [3] Según Doggett, "al final, los músicos de la orquesta estaban luchando por aire contra la estática amplificada de la guitarra, raspando desesperadamente sus propios instrumentos mientras el último de la raza humana gritaba a su alrededor. [3]
La letra da la noticia de que a la Tierra solo le quedan cinco años antes de que sea destruida por un inminente desastre apocalíptico. [2] Los dos primeros versos son desde el punto de vista de un niño, que escucha esta noticia por primera vez y se queda entumecido cuando se asimila. [5] Como el resto del álbum, Bowie usa jerga y pronunciaciones estadounidenses, incluyendo "chico de noticias", "policía" y "TV" (en lugar de "lector de noticias", "policía" y "tele", respectivamente). [2] [6] En el tercer verso, Bowie se dirige directamente al oyente, lo cual era una rareza en las letras de rock en ese momento. [5] Bowie nos observa felizmente inconscientes de nuestro destino a través de "cortes de salto" de la decadencia urbana, incluso en las fantasías de la cultura americana usando estereotipos: - el Cadillac , el "negro", el "queer" y una chica que disfruta descuidadamente de un batido en un heladería. [5] [2] [3] Según Bowie, "ni siquiera sabemos que nos cantan". [5] Debido a esto, Bowie proclama que "se siente como un actor" y "con una bandada de inadaptados y minorías reunidas a su alrededor", declara "Quiero que camines", [2] presentando indirectamente al personaje de Ziggy. Stardust, [5] una estrella de rock alienígena bisexual que salvará a la Tierra del desastre inminente, que se presenta directamente en la tercera pista " Moonage Daydream ". [7] Pegg escribe: "Es un ejemplo clásico de la destreza y economía de la mejor composición de Bowie: con sus escasas pocas líneas, 'Five Years' gotea con implicaciones". [2] La pista termina con Bowie gritando el título mientras las Arañas se unen, transformando la "histriónica" en "alegre canto de pub". [5] Se desvanece con el mismo ritmo de tambor que el principio, lo que "permite al oyente recuperar el aliento" antes de que otro ritmo comience la siguiente pista, " Soul Love ". [5]
Más tarde, en la década de 1970, Bowie afirmó haber elegido el período de tiempo, cinco años, como resultado de un sueño en el que su padre fallecido le dijo que nunca más debía volar y que moriría en cinco años, en respuesta a una pregunta sobre su vida. miedo a volar . [2] [8] Pegg señala que otra inspiración para la pista es un poema que Bowie había guardado como parte de su acto de cabaret en 1968: "At Lunchtime A Story of Love" de Roger McGough , que cuenta la historia de un "abandono sexual "que estalla en un autobús cuando llega la noticia de que el mundo se acabará a la hora del almuerzo. [2] Contiene imágenes que Bowie adaptó para "Five Years": el autobús se detiene repentinamente "para evitar a una madre y un niño en la carretera", mientras que el conductor del autobús entabla "algún tipo de relación con el conductor". [2] Spitz y Doggett notan el parecido temático con la canción de 1963 del cantautor estadounidense Bob Dylan " A Hard Rain's a-Gonna Fall ", que también describe un desastre inminente. [5] [9] En 1973, Bowie elaboró el escenario descrito en "Cinco años" en una entrevista con Rolling Stone :
"Se ha anunciado que el mundo se acabará por falta de recursos naturales. Ziggy está en una posición en la que todos los niños tienen acceso a las cosas que pensaban que querían. Los mayores han perdido todo contacto con la realidad y los niños se quedan por su cuenta para saquear cualquier cosa. Ziggy estaba en una banda de rock'n'roll y los niños ya no quieren rock'n'roll. No hay electricidad para tocarlo. El asesor de Ziggy le dice que recopile noticias y las cante, porque allí no hay noticias. Así que Ziggy hace esto y hay noticias terribles ". [10]
En The Complete David Bowie , Pegg atributos "medio hablado media cantado" interpretación vocal de Bowie al músico estadounidense Lou Reed de la Velvet Underground , notas que la "recolección de los presagios de la fatalidad" son similares a la de William Shakespeare obra Julio César , y correlaciona directamente las "imágenes violentas del colapso social" con La Guerra de los Mundos y El Día de los Trífidos . [2] Él cree que estas imágenes violentas señalan la esencia del nuevo tema de Bowie: "el anhelo humano y las relaciones magulladas, expresadas en el lenguaje conmovedoramente hortera de la ciencia ficción británica". [2] Además, escribe que el proceso teatral de "disimulación" refleja el propio sentido de alienación de Bowie, y señala que en su anterior álbum Hunky Dory , estaba " viviendo en una película muda ", [11] pero ahora "se siente como un actor "como" Frankenstein- like ", le da vida a su nueva creación: Ziggy Stardust. [2]
Lanzamiento y recepción
"Five Years" fue lanzado como la pista de apertura del quinto álbum de estudio de Bowie The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars el 16 de junio de 1972 por RCA Records . [12] [13] La canción ha recibido elogios de la crítica musical, la mayoría felicitando la composición de Bowie y la pista de batería de Woodmansey. Múltiples críticos lo han calificado como uno de los mejores temas de apertura de todos los tiempos. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic escribe que "Five Years", junto con " Lady Stardust " y " Rock 'n' Roll Suicide ", "tienen un gran sentido de drama escénico nunca antes visto en el rock & roll". [14] Ned Raggett, también de AllMusic, describió la pista como "fácilmente una de las mejores canciones para abrir álbumes de la historia". [15] Elogia la capacidad de la canción para introducir el concepto de álbum como un todo y argumenta que también se destaca por sí solo. Además, menciona la interpretación vocal de Bowie como una de las más grandes, en particular, menciona su interpretación de la línea "Nunca pensé que habría tanta gente". [15] Pegg también describió la pista como una de las mejores canciones del álbum y, con el tambor de apertura, se ha "ganado un lugar en la historia del rock como una de las aperturas de álbumes clásicos de todos los tiempos". [2] Los escritores de Rolling Stone , en The Rolling Stone Album Guide , describen de manera similar "Five Years" como "uno de los grandes abridores de álbumes de todos los tiempos", continuando: "con tambores doomy y un coro cantando para anunciar el final de la mundo y el amanecer de la nueva era Bowie ". [16] Ian Fortnam de Classic Rock , al clasificar cada pista del álbum de peor a mejor, colocó la canción en el número tres, elogiando la capacidad de Bowie para hablar directamente con el oyente y llevarlo al "corazón de la narrativa". [17] Creía que la letra sobre "[verte] en una heladería" provocó una conexión entre Bowie y un grupo de adolescentes que "duraría toda la vida". Concluyó diciendo: "Cuando los pelos se erizaron involuntariamente en la parte posterior de innumerables cuellos, nació la estrella perdurable de Bowie". [17] Al revisar el álbum para su 40 aniversario, Jordan Blum de PopMatters elogió la composición de Bowie, calificando la melodía y las armonías como "soberbiamente sobrias y afectivas". [18] Escribe que aunque Bowie exploraría un concepto similar en Diamond Dogs de 1974 , "nunca lo expresó con una desesperación más directa que aquí". [18]
"Five Years" ha llamado desde entonces una de las mejores canciones de Bowie por múltiples publicaciones. Tras la muerte de Bowie en 2016, Rolling Stone incluyó "Five Years" como una de sus 30 canciones esenciales. [19] Ultimate Classic Rock , en su lista de las diez mejores canciones de Bowie, incluyó a "Five Years" en el número nueve, llamándolo una "apertura épica para el mejor álbum de Bowie". [20] Continuaron: "Líricamente, pinta una de las imágenes más vívidas de Bowie en una canción, mientras que musicalmente se construye en un crescendo caótico resaltado por la ominosa sensación de pánico en la voz de Bowie durante su clímax". [20] En 2018, NME la incluyó como la duodécima mejor canción de Bowie. [21]
Versiones en vivo y legado
Bowie grabó "Five Years" para el programa de radio de la BBC Sounds of the 70s : Bob Harris el 18 de enero de 1972 y esta actuación fue transmitida el 7 de febrero de 1972. En 2000, esta grabación fue lanzada en el álbum Bowie at the Beeb . [22] Bowie interpretó la canción en Old Grey Whistle Test el 8 de febrero de 1972. Esta interpretación, transmitida por televisión ese mismo día, se incluye en la versión en DVD de Best of Bowie .
Bowie interpretó la canción con frecuencia durante las giras de Ziggy Stardust , 1976 Isolar y 1978 Stage . [2] Las presentaciones de estas giras se lanzaron en Live Santa Monica '72 , [23] Live Nassau Coliseum '76 , en un popurrí con " Life on Mars? ", [24] así como Stage y Welcome to the Blackout , respectivamente. [25] [26] La pista iba a ser el número de cierre del Live Aid de Bowie de 1985 en el estadio de Wembley de Londres, pero se eliminó el día antes del concierto para dar tiempo a la transmisión del famoso video de apelación con " Drive " de los Cars. como su banda sonora . [2] Bowie no volvió a interpretar la canción hasta su Reality Tour de 2003 . Una actuación de noviembre de ese año se incluyó en el DVD A Reality Tour y el álbum del mismo título . [27] La pista fue interpretada por Bowie con Arcade Fire en el concierto 2005 Fashion Rocks en Nueva York, así como en "Life On Mars?" y la propia canción de Arcade Fire "Wake Up". [2]
La canción, junto con todo el álbum de Ziggy Stardust , ha sido remasterizada varias veces, incluso en 1990 por Rykodisc , [28] [29] y en 2012 por su 40 aniversario. [30] La remasterización de 2012 y una remezcla de 2003 del productor Ken Scott se incluyeron en la caja Five Years (1969-1973) en 2015, [31] que tomó su título de esta canción. "Five Years" también se usó en el título del documental de BBC2 David Bowie - Five Years - The Making of an Icon en 2013.
Personal
Personal según Kevin Cann y Chris O'Leary. [32] [33]
- David Bowie - voz principal, guitarra acústica de 12 cuerdas
- Mick Ronson - piano, autoarpa, guitarra eléctrica, coros, arreglos de cuerdas [15]
- Trevor Bolder - bajo
- Mick Woodmansey - batería
Ver también
- Duelo ecológico
Referencias
- ↑ a b c Cann , 2010 , p. 231.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Pegg 2016 , págs. 92–93.
- ↑ a b c d e f Doggett , 2012 , p. 161.
- ^ Buckley , 2005 , p. 118.
- ↑ a b c d e f g h i Spitz , 2009 , p. 187.
- ^ Buckley , 2005 , p. 130.
- ↑ Pegg , 2016 , p. 186.
- ^ Buckley 2004 , p. dieciséis.
- ^ Doggett 2012 , págs. 160-161.
- ^ Copetas, Craig (28 de febrero de 1974). "Beat padrino encuentra brillo Mainman: entrevistas de William Burroughs David Bowie" . Rolling Stone . Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2019 . Consultado el 22 de marzo de 2020 .
- ↑ Pegg , 2016 , p. 218.
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- Fuentes
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- Cann, Kevin (2010). Any Day Now - David Bowie: The London Years: 1947-1974 . Croyden, Surrey: Adelita. ISBN 978-0-95520-177-6.
- Doggett, Peter (2012). El hombre que vendió el mundo: David Bowie y la década de 1970 . Nueva York, NY: HarperCollins Publishers . ISBN 978-0-06-202466-4.
- O'Leary, Chris (2015). Rebel Rebel: Todas las canciones de David Bowie desde el 64 hasta el 76 . Winchester: Zero Books . ISBN 978-1-78099-244-0.
- Pegg, Nicholas (2016). The Complete David Bowie (Ed. Revisada y actualizada). Londres: Titan Books . ISBN 978-1-78565-365-0.
- Spitz, Marc (2009). Bowie: una biografía . Nueva York, NY: Crown Publishing Group . ISBN 978-0-307-71699-6.
enlaces externos
- Letra de esta canción en MetroLyrics