Michael Ronson (26 de mayo de 1946 - 29 de abril de 1993) [1] fue un guitarrista, compositor, multiinstrumentista, arreglista y productor inglés. Logró el éxito comercial y de crítica trabajando con David Bowie como una de las arañas de Marte . Fue un músico de sesión que grabó cinco álbumes de estudio con Bowie, seguidos de cuatro con Ian Hunter , y también trabajó como acompañante en bandas de gira con Van Morrison y Bob Dylan . [2]
Mick Ronson | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Michael Ronson |
También conocido como | Ronno |
Nació | Kingston upon Hull , Yorkshire , Inglaterra | 26 de mayo de 1946
Fallecido | 29 de abril de 1993 Londres , Inglaterra | (46 años)
Géneros | |
Ocupación (es) |
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Instrumentos |
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Años activos | 1966-1993 |
Etiquetas | |
Actos asociados |
Ronson y Bowie también produjeron Lou Reed 's Transformador con Ronson tocar la guitarra y el piano y escribir arreglos de cuerda, lo que provocó el reconocimiento general. [3] El álbum se considera un hito influyente del género glam rock , anclado por el sencillo más exitoso de Reed, " Walk on the Wild Side ". [4]
Ronson también grabó cinco álbumes de estudio en solitario, siendo el más popular Slaughter on 10th Avenue , que alcanzó el número 9 en la lista de álbumes del Reino Unido . [5] Tocó con varias bandas después de su tiempo con Bowie. Un músico de formación clásica, Ronson era conocido por su enfoque melódico para tocar la guitarra. Fue nombrado el 64º mejor guitarrista de todos los tiempos por Rolling Stone en 2003 [6] y el 41º en 2012 por la misma revista. [7]
Vida temprana
Michael Ronson nació en Kingston upon Hull en 1946. Fue el primer hijo de George y Minnie Ronson y tuvo dos hermanos menores, Maggi y David. [8] Cuando era niño, recibió una formación clásica para tocar el piano, la flauta dulce , el violín y (más tarde) el armonio . Inicialmente quiso ser violonchelista, pero pasó a la guitarra al descubrir la música de Duane Eddy , cuyo sonido en las notas bajas de su guitarra le sonaba a Ronson similar al del violonchelo. [9] Se unió a su primera banda, The Mariners, en noviembre de 1963, cuando tenía 17 años. Su debut en el escenario con The Mariners fue en apoyo de la Keith Herd Band en Brough Village Hall, un concierto para el cual la banda viajó 35 millas y Me pagaron 10 chelines (50 peniques). Mientras Ronson trabajaba con The Mariners, otro grupo local de Hull, The Crestas, lo reclutó por consejo del bajista de The Mariners, John Griffiths. Con Ronson a bordo, el Crestas ganó una sólida reputación, haciendo apariciones regulares en los pasillos locales: los lunes en Halfway House en Hull, los jueves en el Ferryboat Hotel, los viernes en el Regal Ballroom en Beverley y los domingos en el Duke of Cumberland en North Ferriby. .
En 1965, Ronson dejó The Crestas y se mudó a Londres para buscar trabajo. Aceptó un trabajo de medio tiempo como mecánico y se unió a una banda llamada The Voice, reemplazando a Miller Anderson. Poco después, el baterista de Crestas, Dave Bradfield, viajó a Londres, reemplazando al anterior baterista de Voice. Después de tocar algunas fechas con el grupo, Ronson y Bradfield regresaron de un fin de semana en Hull para encontrar su equipo amontonado en su piso y una nota explicando que el resto del grupo se había ido a Las Bahamas. Ronson se quedó en Londres y se asoció brevemente con una banda de soul llamada The Wanted, antes de regresar finalmente a Hull. En 1966, se unió a la mejor banda local de Hull, The Rats , uniéndose al cantante Benny Marshall, al bajista Geoff Appleby y al baterista Jim Simpson (quien posteriormente fue reemplazado por Clive Taylor y luego por John Cambridge). El grupo jugó en el circuito local e hizo algunos viajes sin éxito a Londres y París. [10]
En 1967, The Rats grabaron la pista psicodélica única , "The Rise and Fall of Bernie Gripplestone" [11] en Fairview Studios en Willerby , East Riding of Yorkshire y se puede escuchar en el lanzamiento de 2008, Front Room Masters - Fairview Studios 1966 –1973 . [12] 1968 vio a la banda cambiar su nombre brevemente a Treacle y reservar otra sesión de grabación en Fairview Studios en 1969, antes de volver a su nombre original. Alrededor de este tiempo, Ronson fue recomendado por Rick Kemp a tocar la guitarra de Michael Chapman Es totalmente calificado superviviente del álbum. [11]
En 1968, Keith 'Ched' Cheesman se unió a The Rats reemplazando a Geoff Appleby en el bajo y la formación de Ronson, Marshall, Cheesman y Cambridge ingresaron al estudio de Fairview para grabar "Guitar Boogie", "Stop and Get A Hold of Myself" y "Morning Dew". ".
Cuando John Cambridge dejó The Rats para unirse a su antiguo compañero de banda de Hullaballoos Mick Wayne en Junior's Eyes, fue reemplazado por Mick "Woody" Woodmansey . En noviembre de 1969, la banda grabó una sesión final en Fairview, grabando "Telephone Blues" y "Early in Spring".
En marzo de 1970, durante las sesiones de grabación del álbum Tumbleweed Connection de Elton John , Ronson tocó la guitarra en la canción " Madman Across the Water ". Esta canción, sin embargo, no se incluyó en el lanzamiento original. La grabación con Ronson fue lanzada en el álbum recopilatorio de 1992 , Rare Masters , así como en la reedición de 1995 y la edición de lujo de 2008 de Tumbleweed Connection . [13]
Era Bowie
A principios de 1970, John Cambridge regresó a Hull en busca de Ronson, con la intención de reclutarlo para una nueva banda de acompañamiento de David Bowie llamada The Hype . Encontró a Ronson marcando un campo de rugby, una de sus obligaciones como jardinero del Departamento de Parques del Ayuntamiento de Hull . Habiendo fracasado en sus intentos anteriores en Londres, Ronson se mostró reacio, pero finalmente accedió a acompañar a Cambridge a una reunión con Bowie. Dos días después, el 5 de febrero, Ronson hizo su debut con Bowie en el programa nacional BBC Radio 1 de John Peel .
The Hype tocó su primer concierto en The Roundhouse el 22 de febrero con una formación que incluía a Bowie, Ronson, Cambridge y el productor / bajista Tony Visconti . El grupo se vistió con trajes de superhéroe , con Bowie como Rainbowman, Visconti como Hypeman, Ronson como Gangsterman y Cambridge como Cowboyman. También en el cartel de ese día estaban Bachdenkel , The Groundhogs y Caravan . Al día siguiente actuaron en el Streatham Arms de Londres bajo el seudónimo de 'Harry The Butcher'. También actuaron el 28 de febrero en el club de música experimental Basildon Arts Lab en el Basildon Arts Centre en Essex , catalogado como 'La nueva banda eléctrica de David Bowie'. También en el cartel estaban High Tide , Overson y Iron Butterfly . Strawbs debía presentarse, pero fueron reemplazados por la New Electric Band de Bowie. John Cambridge se fue en marzo, nuevamente reemplazado por Woody Woodmansey . [14] En abril de 1970, Ronson, Woodmansey y Visconti comenzaron a grabar el álbum The Man Who Sold the World de Bowie . [15]
Durante las sesiones de The Man Who Sold the World , el trío de Ronson, Visconti y Woodmansey, todavía bajo el apodo de The Hype, firmaron con Vertigo Records . El grupo reclutó a Benny Marshall de The Rats como vocalista y entró al estudio para grabar un álbum. Para cuando apareció un single, The Hype había sido rebautizado como Ronno. "4th Hour of My Sleep" fue lanzado en Vertigo con una recepción indiferente en enero de 1971. [11] La canción fue escrita por Tucker Zimmerman. [16] El lado B era una composición de Ronson / Marshall llamada "Powers of Darkness". El álbum de Ronno nunca se completó.
El conjunto de acompañamiento de Bowie, que ahora incluía a Trevor Bolder , que había reemplazado a Visconti en el bajo, y al tecladista Rick Wakeman , se utilizaron en la grabación de Hunky Dory . La salida de Visconti también significó que Ronson, con Bowie, se hiciera cargo de los arreglos, mientras que Ken Scott coprodujo con Bowie. Hunky Dory presentó los arreglos de cuerdas de Ronson en varias pistas, incluyendo " Life On Mars? ". [17]
Fue esta banda, menos Wakeman, la que se hizo conocida como The Spiders from Mars por el título del próximo álbum de Bowie. [11] Una vez más, Ronson fue una parte clave de The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars , proporcionando arreglos de cuerdas y varios instrumentos, además de tocar la guitarra principal. Ronson y Bowie alcanzaron cierta popularidad en los conciertos que promocionaban este álbum, cuando Bowie simulaba una felación con la guitarra de Ronson mientras tocaba. La guitarra y los arreglos de Ronson durante la era de las Arañas de Marte proporcionaron gran parte de la base para los músicos punk rock posteriores . [18] En 1972 Ronson proporcionó un arreglo de cuerdas y metales para la canción "Sea Diver" en el álbum All the Young Dudes producido por Bowie para Mott the Hoople . Ronson coprodujo el álbum Transformer de Lou Reed con Bowie, tocando la guitarra y el piano en las canciones " Perfect Day " y " Satellite of Love ". Nuevamente con Bowie, volvió a grabar y produjo la canción " The Man Who Sold the World " para Lulu , [19] lanzado como sencillo en el Reino Unido, y tocó en algunas pistas del álbum de Dana Gillespie Weren't Born a Hombre . Ronson apareció en el álbum de country rock de 1972 Bustin 'Out de Pure Prairie League , donde realizó arreglos de conjuntos de cuerdas. Ronson grabó "Angel # 9" para su segundo LP en solitario Play Don't Worry) y arreglos de cuerdas en "Boulder Skies" y "Call Me, Tell Me".
Su trabajo de guitarra se escuchó a continuación en Aladdin Sane de Bowie y en el álbum de versiones de 1973 Pin Ups . [20] [21] Sin embargo, estuvo ausente en el siguiente álbum de Diamond Dogs . En septiembre de 1983 fue invitado especial a la etapa de Toronto del Serious Moonlight Tour , tocando la guitarra solista durante la interpretación de " The Jean Genie ". Solo le habían pedido que jugara el día anterior, y luego recordó:
Estaba tocando la guitarra de [Earl] Slick ... Había escuchado a Slick tocar solos toda la noche, así que decidí no tocar solos y simplemente salí y golpeé la guitarra. Yo realmente Thrashed la guitarra, yo estaba agitando la guitarra por encima de mi cabeza y todo tipo de cosas. Fue divertido después porque David dijo: "Deberías haber visto la cara de [Earl Slick] ...", lo que significa que parecía petrificado. Tenía su guitarra de premio y la balanceaba en mi cabeza y Slick decía 'Waaaa ... mira mi guitarra', ya sabes. Lo golpeaba y me daba vueltas en la cabeza. Pobre Slick. Quiero decir, no sabía que era su guitarra especial , solo pensé que era una guitarra, un trozo de madera con seis cuerdas. [22]
Bowie dijo en una entrevista de 1994 que "Mick era el complemento perfecto para el personaje de Ziggy. Era un tipo de sal de la tierra, el norteño contundente con una personalidad desafiante masculina, de modo que lo que obtuviste fue el viejo ... modelaron el Yin y el Yang. Como dúo de rock, pensé que éramos tan buenos como Mick y Keith o Axl y Slash. Ziggy y Mick eran la personificación de ese dualismo del rock n roll ". [23]
Trabajo posterior
Después de dejar el séquito de Bowie después del " Concierto de despedida " en 1973, [24] Ronson lanzó tres álbumes en solitario. Su debut en solitario, Slaughter en 10th Avenue , incluyó una versión de " Love Me Tender " de Elvis Presley , así como la pista en solitario más famosa de Ronson, "Only After Dark". [11] Además, su hermana, Margaret (Maggi) Ronson, proporcionó los coros del set. Entre esto y el seguimiento de 1975, Ronson tuvo una breve temporada con Mott the Hoople . [11]
Luego se convirtió en un colaborador desde hace mucho tiempo con el ex líder de Mott, Ian Hunter , comenzando con el álbum Ian Hunter [25] (UK No. 21) y presentando el éxito de UK Singles Chart No. 14 "Once Bitten, Twice Shy", [26 ] incluyendo un hechizo de gira como Hunter Ronson Band. [11] En 1980, se lanzó el álbum en vivo Welcome to the Club , que incluía un par de contribuciones de Ronson, aunque también contenía algunas pistas de estudio, una de las cuales era una composición de Hunter / Ronson. En 1974, Ronson se aseguró el segundo lugar de una encuesta de lectores en la revista Creem como el mejor guitarrista de ese año (con Jimmy Page ocupando el primer lugar) y Eric Clapton en tercer lugar después de Ronson. [27]
Ronson contribuyó con la guitarra a la canción principal del lanzamiento de David Cassidy de 1976 Getting It in the Street . El 11 de febrero de 1977, el single "Billy Porter" (b / w "Seven Days") fue lanzado en RCA Victor Records, pero no llegó a las listas. Roger Daltrey empleó la guitarra de Ronson en su lanzamiento en solitario de 1977 One of the Boys . En 1979, Ronson y Hunter produjeron y tocaron en el álbum debut de Ellen Foley , Night Out , con "We Belong to the Night" y el sencillo "What's a Matter Baby". [ cita requerida ]
También tocó la guitarra en el álbum Reptiles in Motion de Roger C. Reale grabado en 1979 y lanzado solo en 2019 después de que las cintas maestras fueran adquiridas de la familia de los propietarios de los derechos originales. El sello Big Sound, con sede en Connecticut, había quebrado y el álbum permaneció inédito durante cuarenta años. [ cita requerida ]
En 1982, Ronson trabajó con John Mellencamp en su álbum American Fool , y en particular en la canción " Jack & Diane ":
"Le debo a Mick Ronson la exitosa canción 'Jack & Diane'. Mick fue fundamental para ayudarme a arreglar esa canción, ya que la había tirado a la basura. Ronson bajó y tocó en tres o cuatro pistas y trabajó en la Disco de American Fool durante cuatro o cinco semanas. De repente, para 'Jack & Diane', Mick dijo: 'Johnny, deberías poner sonajeros allí'. Pensé: '¿Qué diablos significa poner sonajeros en el disco? Así que puso la percusión allí y luego cantó la parte' déjalo rockear, déjalo rodar 'como una cosa de tipo coro, que nunca había se me ocurrió. Y esa es la parte que todos recuerdan de la canción. Fue idea de Ronson ". (John Mellencamp, revista Classic Rock , enero de 2008, p.61)
Tanto "Jack & Diane" como American Fool encabezaron sus respectivas listas de Billboard de Estados Unidos .
Ronson fue reclutado para la banda de Midge Ure para la gira Gift de Ure en 1985. Después de semanas de ensayo, Ronson dejó la banda debido a desacuerdos financieros y fue reemplazado por Zal Cleminson.
En 1990, Ronson colaboró nuevamente con Hunter en el álbum YUI Orta , esta vez obteniendo crédito conjunto, como "Hunter / Ronson". [11] Una de las cantantes de respaldo del álbum fue Carola Westerlund. Mientras estuvo en Suecia, Ronson escribió y produjo tres canciones nuevas con Estelle Millburne y Westerlund como EC2: "I'm So Sorry" / "Kiss Me" (1990), luego un segundo single como ECII: "Passion" con una versión de la cara B de J. Kilette y K. Brown's " I'm Forever Blowing Bubbles ". [ cita requerida ]
En 1993, apareció de nuevo en un álbum de Bowie, Black Tie White Noise , [21] tocando en la pista " I Feel Free ", originalmente grabada por Cream . Ronson y Bowie ya habían cubierto esta pista en vivo 20 años antes, mientras estaban de gira como Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. También tocó la guitarra solista en "I Know It's Gonna Happen Someday", escrita por Morrissey. [ cita requerida ]
Su segundo y tercer álbum en solitario fueron Play Don't Worry en 1975 y Heaven and Hull en 1994. Este último conjunto se completó sólo en parte en el momento de la muerte de Ronson y fue lanzado póstumamente. Los artistas involucrados en el álbum incluyeron a Bowie, John Mellencamp, Joe Elliott , Ian Hunter, Chrissie Hynde y Martin Chambers . [ cita requerida ]
Además de Bowie y Hunter, Ronson pasó a trabajar como músico, compositor y productor de discos con muchos otros actos. No restringió su influencia detrás del escritorio de grabación a actos establecidos. Su trabajo de producción aparece en álbumes de artistas más desconocidos, como Payolas , Phil Rambow y Los Illegals , The Mundanes y la banda italiana Moda . Ronson produjo The Visible Targets, un grupo con sede en Seattle, Washington , en su EP de cinco pistas de 1983 , "Autistic Savant". En 1985 produjo y tocó en el EP de cuatro canciones "Stillwell Avenue" con la banda XDAVIS de Nueva York. [ cita requerida ]
Ronson también fue miembro de la banda en vivo " Rolling Thunder Revue " de Bob Dylan , [21] y se puede ver tanto dentro como fuera del escenario en la película de la gira. [28] Hizo una conexión con Roger McGuinn durante este tiempo, lo que lo llevó a producir y contribuir con la guitarra y los arreglos del álbum en solitario de 1976 de McGuinn, Cardiff Rose . [29]
En 1982, participó en la guitarra principal en una banda de corta duración con Hilly Michaels en la batería y Les Fradkin en el bajo. Una de sus grabaciones de este grupo, "Spare Change", apareció en el álbum de 2006 de Fradkin, Goin 'Back . En 1987, Ronson hizo una aparición en un disco de The Toll . Ronson interpretó el papel principal en la canción de la banda, "Stand in Winter", del álbum The Price of Progression . [ cita requerida ]
En 1991, Ronson produjo el álbum de la banda de culto sueca The Leather Nun , Nun Permanent , agregando coros y sobregrabaciones de guitarra en varias pistas. Al final de la producción, durante una breve visita a su hermana en Londres, a Ronson le diagnosticaron cáncer . En 1992 produjo el álbum de Morrissey, Your Arsenal . [11] El mismo año, la última actuación en vivo de alto perfil de Ronson fue su aparición en el Concierto Tributo a Freddie Mercury . [11] Tocó en " All the Young Dudes " con Bowie y Hunter; y " Heroes " con Bowie. La última sesión grabada de Ronson fue como invitado en el álbum de 1993 de Wildhearts Earth vs the Wildhearts , donde tocó el solo de guitarra en la canción "My Baby is a Headfuck". [30] Las notas del trazador de líneas para el álbum Earth vs The Wildhearts dan crédito a Mick Ronson por la guitarra en la pista "My Baby Is A Headfuck" y el "álbum está dedicado a Mick Ronson".
Vida personal
Ronson estaba casado con Suzanne Fussey, una peluquera que trabajaba para David Bowie al mismo tiempo que Ronson. [31] [32] Tuvieron una hija, Lisa, ex vocalista de The Secret History . Ronson tuvo dos hijos, Nicholas (nacido en 1971) con su novia Denise, así como Joakim (nacido en 1990) con Carola Westerlund. [33] [8]
Muerte y legado
Ronson murió de cáncer de hígado el 29 de abril de 1993, a los 46 años. [34] El 6 de mayo, su funeral se llevó a cabo en una capilla mormona en Londres, ya que había sido criado en La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días . [35] En su memoria, el escenario conmemorativo de Mick Ronson se construyó en Queen's Gardens, Hull . [36] En 2015, Steve Harley se comprometió a ayudar a recaudar fondos para un nuevo monumento a Ronson. [37] En abril de 2016, Harley jugó gratis en el Hull City Hall para ayudar a iniciar la apelación. [38] [39]
Una nueva escultura de guitarra de 2,4 m (8 pies) en memoria de Ronson, diseñada por la estudiante Janis Skodins, se presentó el 2 de junio de 2017 en Hull's East Park , donde Ronson solía trabajar como jardinero. [40] [41] Como parte del programa de eventos Hull 2017 City Of Culture , se creó un espectáculo titulado "Turn And Face The Strange" para contar la historia de Ronson, que comprende grabaciones de audio de personas que crecieron con él en Hull. [42]
El espectáculo fue escrito por Garry Burnett y Rupert Creed, y contó con clips de audio de amigos y familiares, video, narración en vivo y canciones interpretadas por una banda de rock en vivo, que incluía al ex bajista de Rats Keith 'Ched' Cheesman en la guitarra, Hull- nació John Bentley (de Squeeze y un amigo de Ronson) en el bajo, además de John Cambridge, el ex-baterista de Rats and Hype que presentó a Ronson a Bowie, en la batería. En agosto de 2017 hubo seis presentaciones con entradas agotadas, [43] en el Freedom Center en Preston Road, cerca de donde Ronson había crecido y está enterrado. Hubo una segunda ejecución del espectáculo, en el Hull Truck Theatre más grande, que se presentó ante otras seis audiencias con entradas agotadas, en febrero de 2018, seguida de una serie más de diez espectáculos con entradas agotadas en abril y mayo de 2019. [44] En Agosto de 2019, se completó un nuevo mural diseñado por las artistas Lydia Caprani y el grupo Spray Creative en Bilton Grange. [45]
Discografia
Solo
Álbumes
- Masacre en 10th Avenue (1974 - Reino Unido No. 9)
- Play Don't Worry (1975 - Reino Unido No. 29)
- Cielo y casco (1994)
- Just Like This (grabado en 1976, lanzado en 1999)
- Showtime (en vivo en 1976 y 1989, lanzado en 1999)
- Indian Summer (registrado en 1981-2, lanzado en 2001) [5]
Individual
- "4th Hour of My Sleep" (Tucker Zimmerman) - 3: 08 / "Power of Darkness" (Ronson, Benny Marshall) - 3:32 (1971) con su banda Ronno.
- "Love Me Tender" / "Sólo después del anochecer" (1974) - RCA APBO-0212
- "Masacre en la Décima Avenida" / "Deja mi corazón en paz" (1974) - RCA APBO-0291
- "Billy Porter" / "Siete días" (1974) - RCA 2482
- "Billy Porter" / "Masacre en la Décima Avenida" (1982) - RCA GOLD 546
- "Don't Look Down" / "Slaughter on Tenth Avenue" / "Billy Porter" / "Love Me Tender" CD single (1994 - UK No. 55) - acreditado a Mick Ronson con Joe Elliott [5]
Con Michael Chapman
- Superviviente totalmente calificado (1970) - guitarra
Con David Bowie
- El hombre que vendió el mundo (1970)
- Hunky Dory (1971)
- El ascenso y la caída de Ziggy Stardust y las arañas de Marte (1972)
- Aladdin cuerdo (1973)
- Pin ups (1973)
- Black Tie White Noise (1993) - guitarra principal en "I Feel Free"
- Ziggy Stardust: La película (1983)
- Bowie en el Beeb (2000)
- Live Santa Monica '72 (2008)
Con Lou Reed
- Transformer (1972) - guitarra, piano, flauta dulce, arreglos de cuerda, producción
Con Pure Prairie League
- Bustin 'Out (1972) - guitarra, coros, arreglos de cuerdas
Con Mott The Hoople
- All the Young Dudes (1972) Mick Ronson - cuerdas, latón, arreglo de "Sea Diver"
- Sencillo " Saturday Gigs " (1974)
Con Ian Hunter
- Ian Hunter (1975)
- Nunca estás solo con un esquizofrénico (1979)
- Bienvenidos al Club (1980)
- Espalda y lados cortos (1981)
- YUI Orta (1990)
- BBC Live in Concert (1995)
Con Bob Dylan
- Lluvia intensa (1976)
- The Bootleg Series Vol. 5: Bob Dylan Live 1975, The Rolling Thunder Revue (2002)
- Bob Dylan - The Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings (2019)
Con niños ricos
- Fantasmas de los príncipes en Towers (1978) - Productor
Con Morrissey
- Tu arsenal
(1992) - Productor
Con Payolas
- No es extraño al peligro (1982)
- Martillo en un tambor (1983)
Con Dalbello
- Quien dice cuatro (1984)
Con Elton John
- Conexión Tumbleweed (1995 Rocket y 2001 Mercury reedición)
Con Roger C. Reale
- '' Reptiles in Motion '' (1979 lanzado en octubre de 2018)
En la cultura popular
Un largometraje biográfico documental de 2017 titulado Beside Bowie: The Mick Ronson Story [46] [47] fue dirigido por Jon Brewer producido por Cardinal Releasing. La película tuvo un lanzamiento teatral limitado y luego se lanzó en DVD.
Referencias
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- ^ Al lado de Bowie: la historia de Mick Ronson (2017) Trailer # 1 en YouTube
Fuentes
- Extraño; Gilly (2009). Mick Ronson - La araña del pelo platino . Publicación de John Blake. ISBN 978-1-784-18952-5.
enlaces externos
- Mick Ronson en Find a Grave