rock gotico


El rock gótico (también llamado goth rock o simplemente goth ) es un estilo de música rock que surgió del post-punk en el Reino Unido a finales de la década de 1970. Las primeras bandas post-punk que cambiaron hacia la música oscura con matices góticos incluyen Depeche Mode , [2] Siouxsie and the Banshees , [3] [4] Joy Division , [2] [3] [4] [5] Bauhaus , [ 2] [3] [4] y la Cura . [2] [3] [4]

El género en sí se definió como un movimiento separado del post-punk. El rock gótico se destacó por su sonido más oscuro, con el uso de acordes principalmente menores o bajos, reverb, arreglos oscuros o melodías dramáticas y melancólicas, teniendo inspiraciones en la literatura gótica aliada con temas como la tristeza, el nihilismo, el romanticismo oscuro, la tragedia, melancolía y morbosidad. Estos temas a menudo se abordan poéticamente. La sensibilidad del género llevó a las letras a representar la maldad del siglo y la idealización romántica de la muerte y la imaginación sobrenatural. El rock gótico luego dio lugar a una subcultura gótica más amplia que incluía clubes, moda y publicaciones en las décadas de 1980, 1990 y hasta el siglo XXI.

Según el periodista musical Simon Reynolds , los accesorios musicales estándar del rock gótico incluyen "patrones de guitarra segadores, líneas de bajo agudas que a menudo usurpaban el papel melódico [y] ritmos que eran hipnóticamente como un canto fúnebre o tom-tom pesado y 'tribal'". [6] Reynolds describió el estilo vocal como consistente en "aleaciones profundas y monótonas de Jim Morrison y Leonard Cohen ". [6] Varios actos utilizaron cajas de ritmos minimizando el ritmo de fondo . [7]

El rock gótico generalmente trata temas oscuros abordados a través de letras y la atmósfera de la música. La sensibilidad poética del género llevó a las letras de rock gótico a exhibir romanticismo literario , morbosidad, existencialismo , simbolismo religioso o misticismo sobrenatural. [8] El rock gótico es una rama del post-punk y, según AllMusic , "tomó los sintetizadores fríos y las guitarras procesadas del post-punk y las usó para construir paisajes sonoros premonitorios, tristes, a menudo épicos". [9]El rock gótico temprano tenía letras introspectivas o personales, pero según AllMusic, "su sensibilidad poética pronto llevó a un gusto por el romanticismo literario, el morbo, el simbolismo religioso y/o el misticismo sobrenatural". [9]

El crítico John Stickney utilizó el término "rock gótico" para describir la música de los Doors en octubre de 1967, en una reseña publicada en The Williams Record . [10] Stickney escribió que la banda se reunió con los periodistas "en la sombría bodega abovedada del hotel Delmonico , la habitación perfecta para honrar el rock gótico de los Doors". [10] El autor señaló que, contrariamente a los "hippies agradables y divertidos", había "violencia" en su música y una atmósfera oscura en el escenario durante sus conciertos. [10]


The Doors actuando en vivo en 1968. Han sido citados como una gran influencia en el género del rock gótico.
David Bowie influyó en muchas bandas post-punk que ayudaron a generar el género del rock gótico.
Banda de rock gótico Bauhaus tocando en vivo en agosto de 2006
Robert Smith de The Cure en 1989, que apareció en la portada de NME Originals: Goth en 2004. [4]
"After Thought", una pista de ondas etéreas de This Burning Effigy . Las cajas de ritmos y las texturas de guitarra empapadas de delay son típicas de este estilo.
Las Hermanas de la Misericordia actuando en el Festival M'era Luna en 2005.
Rozz Williams de la muerte cristiana
"Moonchild", una canción gótica de finales de la década de 1980 de Fields of the Nephilim con un estilo vocal de barítono más gutural