El rock gótico (también llamado goth rock o simplemente goth ) es un estilo de música rock que surgió del post-punk en el Reino Unido a finales de la década de 1970. Las primeras bandas post-punk que cambiaron hacia la música oscura con matices góticos incluyen Depeche Mode , [2] Siouxsie and the Banshees , [3] [4] Joy Division , [2] [3] [4] [5] Bauhaus , [ 2] [3] [4] y la Cura . [2] [3] [4]
El género en sí se definió como un movimiento separado del post-punk. El rock gótico se destacó por su sonido más oscuro, con el uso de acordes principalmente menores o bajos, reverb, arreglos oscuros o melodías dramáticas y melancólicas, teniendo inspiraciones en la literatura gótica aliada con temas como la tristeza, el nihilismo, el romanticismo oscuro, la tragedia, melancolía y morbosidad. Estos temas a menudo se abordan poéticamente. La sensibilidad del género llevó a las letras a representar la maldad del siglo y la idealización romántica de la muerte y la imaginación sobrenatural. El rock gótico luego dio lugar a una subcultura gótica más amplia que incluía clubes, moda y publicaciones en las décadas de 1980, 1990 y hasta el siglo XXI.
Según el periodista musical Simon Reynolds , los accesorios musicales estándar del rock gótico incluyen "patrones de guitarra segadores, líneas de bajo agudas que a menudo usurpaban el papel melódico [y] ritmos que eran hipnóticamente como un canto fúnebre o tom-tom pesado y 'tribal'". [6] Reynolds describió el estilo vocal como consistente en "aleaciones profundas y monótonas de Jim Morrison y Leonard Cohen ". [6] Varios actos utilizaron cajas de ritmos minimizando el ritmo de fondo . [7]
El rock gótico generalmente trata temas oscuros abordados a través de letras y la atmósfera de la música. La sensibilidad poética del género llevó a las letras de rock gótico a exhibir romanticismo literario , morbosidad, existencialismo , simbolismo religioso o misticismo sobrenatural. [8] El rock gótico es una rama del post-punk y, según AllMusic , "tomó los sintetizadores fríos y las guitarras procesadas del post-punk y las usó para construir paisajes sonoros premonitorios, tristes, a menudo épicos". [9]El rock gótico temprano tenía letras introspectivas o personales, pero según AllMusic, "su sensibilidad poética pronto llevó a un gusto por el romanticismo literario, el morbo, el simbolismo religioso y/o el misticismo sobrenatural". [9]
El crítico John Stickney utilizó el término "rock gótico" para describir la música de los Doors en octubre de 1967, en una reseña publicada en The Williams Record . [10] Stickney escribió que la banda se reunió con los periodistas "en la sombría bodega abovedada del hotel Delmonico , la habitación perfecta para honrar el rock gótico de los Doors". [10] El autor señaló que, contrariamente a los "hippies agradables y divertidos", había "violencia" en su música y una atmósfera oscura en el escenario durante sus conciertos. [10]