En música , la instrumentación es la combinación particular de instrumentos musicales empleados en una composición y las propiedades de esos instrumentos individualmente. La instrumentación se utiliza a veces como sinónimo de orquestación . Esta yuxtaposición de los dos términos fue hecha por primera vez en 1843 por Héctor Berlioz en su Grand traité d'instrumentation et d'orchestration modernes , y desde entonces se han hecho varios intentos para diferenciarlos. La instrumentación es un término más general que se refiere a un orquestador, compositor o arreglista.La selección de instrumentos en diversas combinaciones, o incluso una elección hecha por los intérpretes para una actuación en particular, en oposición al sentido más estrecho de orquestación, que es el acto de marcar para orquesta una obra originalmente escrita para un instrumento solista o un grupo más pequeño. de instrumentos ( Kreitner et al. 2001 ).
Propiedades instrumentales
Escribir para cualquier instrumento requiere que un compositor o arreglista conozca las propiedades del instrumento, como:
- el timbre particular del instrumento , o rango de timbres;
- el rango de tonos disponibles en el instrumento, así como su rango dinámico ;
- las limitaciones de la técnica de juego, como la duración de la respiración, las posibles digitaciones o la resistencia del jugador promedio;
- la relativa dificultad de una determinada música en ese instrumento (por ejemplo, las notas repetidas son mucho más fáciles de tocar en el violín que en el piano ; mientras que los trinos son relativamente fáciles en la flauta , pero extremadamente difíciles en el trombón );
- la disponibilidad de efectos especiales o técnicas extendidas, como juego de col legno , flauta de lengua o glissando ;
- las convenciones de notación para el instrumento.
Combinaciones instrumentales
Mientras que " orquestación " se refiere al despliegue y combinación de instrumentos en grandes conjuntos, "instrumentación" es un término más amplio que también abarca el ingenio de los compositores y arreglistas en el manejo de pequeños conjuntos. JS Bach experimentó con una variedad de grupos instrumentales a lo largo de su vida como compositor. Un ejemplo llamativo es la banda que seleccionó para acompañar al bajista solista en el movimiento "Quoniam" de su Misa en si menor .
Según George Stauffer, "El 'Quoniam' es una de las arias más extraordinarias de Bach. El escenario (voz de bajo, trompa, dos fagotes y continuo) es único en su obra. De hecho, es difícil encontrar la combinación en otras partes del Repertorio barroco ". ( Stauffer 2003 , 89)
Los primeros compases de la Sonata para violín y piano de Beethoven , op. 96 demuestran cómo funcionan tanto el contraste como la combinación de timbres al componer para instrumentos. En los compases 1-10, “el violín y el piano hacen eco de los motivos del otro”, [1] enfatizando el contraste entre sus sonidos. Sin embargo, en el pasaje que sigue (compases 11-20), los dos instrumentos se mezclan exquisitamente mientras "encajan sus esfuerzos en líneas largas, altísimas y arpegiadas en movimiento paralelo". [2] Aquí, la línea de violín está "intercalada" entre las dos líneas de piano. “Colaborando, los instrumentos atraviesan genialmente una ruta pactada: son de una sola mente; ninguno necesita desarrollar una perspectiva separada, y mucho menos defender una visión opuesta de la experiencia. En cambio, la concordia externa encuentra la confirmación interna, con cada instrumento completando, ratificando y reforzando al otro ". [3]
La inquietante segundo movimiento de Schubert 's Trío en mi bemol mayor ejemplifica la variedad e interés que es posible con sólo tres instrumentos. Al escribir sobre este movimiento, Charles Rosen (1997 , 92) habla de cómo Schubert "a menudo se concentraba, no en el motivo, sino en el espacio delineado por el motivo, reorganizando los elementos dentro de ese espacio en diferentes permutaciones". El movimiento se abre con el tema principal tocado en el violonchelo con el piano proporcionando un acompañamiento que consiste en acordes repetidos:
Cuando el tema se repite unos compases más tarde, estos roles se intercambian. El piano toca la melodía en octavas , mientras que el violín y el violonchelo tocan el acompañamiento:
Más adelante en el movimiento, el piano toca tanto el tema en la mano derecha como el acompañamiento en la izquierda, dejando el violín y el violonchelo libres para proporcionar contramelodías decorativas :
Los compases finales del movimiento repican los cambios en la instrumentación una vez más, agregando más ideas, como la figura de la octava descendente en el primer y último compás, al tiempo que varía y enriquece la armonía y el color instrumental . Las cuerdas aquí acompañan al piano tocando pizzicato , antes de regresar a sus arcos para los compases finales profundamente expresivos:
Otras obras con instrumentación distintiva
- Rossini , Petite messe solennelle (1863): doce cantantes, dos pianos y armonio;
- Saint-Saens , El carnaval de los animales (1886): flauta, clarinete, glockenspiel, xilófono, 2 violines, viola, violonchelo, contrabajo y dos pianos;
- Debussy , Sonata para flauta, viola y arpa (1915);
- Stravinsky , The Soldier's Tale (1918): corneta, trombón, clarinete, fagot, violín, contrabajo y percusión;
- Schoenberg , Herzgewächse , op. 20: canto para voz alta acompañado de celesta, armonio y arpa; Serenata , op. 24: clarinete, clarinete bajo, mandolina, guitarra, violín, viola y violonchelo.
- Villa-Lobos , Chôros No. 4 (1926): tres trompas y trombón;
- Bartók , Sonata para dos pianos y percusión (1937);
- Messiaen , Fête des belles eaux (1937): seis ondes Martenot ; Quatuor pour la fin du temps (1941): clarinete, violín, violonchelo y piano;
- Stockhausen , Kreuzspiel (1951): oboe, clarinete bajo, piano y cuatro percusionistas;
- Cage , Imaginary Landscape No. 4 (marzo No. 2) (1951): 12 radios, 24 reproductores;
- Boulez , Le Marteau sans maître (1955): flauta alta, viola, vibráfono, xylorimba, guitarra y percusión; Sur Incises (1996-1998): tres pianos, tres arpas y tres percusionistas;
- Goeyvaerts , De Zang van Aquarius (La canción de Acuario, 1984): ocho clarinetes bajos.
Ver también
- Banda de Concierto
- Sección de latón
- Sección de teclado
- Sección de percusión
- Sección de cuerdas
- Sección de viento de madera
- Taquigrafía para instrumentación de orquesta
- Sistema de clasificación de instrumentos Hornbostel-Sachs
Referencias
- ^ Solomon, M. (2003, p76) Beethoven tardío; Música, pensamiento, imaginación . Prensa de la Universidad de California.
- ^ Solomon, M. (2003, p76) Beethoven tardío; Música, pensamiento, imaginación. Prensa de la Universidad de California.
- ^ Solomon, M. (2003, p76) Beethoven tardío; Música, pensamiento, imaginación. Prensa de la Universidad de California.
- Kreitner, Kenneth, Mary Térey-Smith, Jack Westrup, D. Kern Holoman, GW Hopkins, Paul Griffiths y Jon Alan Conrad (2001). "Instrumentación y Orquestación". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
- Rosen, Charles (1997). "Inflexiones de la forma clásica de Schubert". En The Cambridge Companion to Schubert , editado por Christopher H. Gibbs, págs. 72–98. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-48424-4 .
- Stauffer, George B. (2003). Bach, la misa en si menor: la gran misa católica . New Haven y Londres: Yale University Press.
Otras lecturas
- Berlioz, Héctor (1948). Tratado sobre instrumentación , ampliado y revisado por Richard Strauss, incluido el ensayo "Sobre la dirección" de Berlioz , traducido por Theodore Front. Nueva York: EF Kalmus.
- Blatter, Alfred (1997). Instrumentación y orquestación , segunda edición. Nueva York: Schirmer Books.
- Borch, Gaston (1918). Manual práctico de instrumentación . Boston: The Boston Music Company.
- Perone, James E. (1996). Teoría de la orquestación: una bibliografía . Colección de referencia musical, número 52. Greenwood Press . ISBN 0-313-29596-4.
- Prout, Ebenezer (1877). Instrumentación . Londres; Boston: Novello, Ewer and Co; Ditson. OCLC 1019663 . (Reimpresión Nueva York: Haskell House, 1969)
- Randel, Don (1986). The New Harvard Dictionary of Music , págs. 397, 575–577. Cambridge: Prensa de la Universidad de Harvard. ISBN 0-674-61525-5 (hc). [ se necesita cita completa ]
enlaces externos
- Video en YouTube ; Schubert: Piano Trio No. 2 en mi bemol mayor , Trio Wanderer