Italo-bizantino
Italo-bizantino es un término de estilo en la historia del arte, utilizado principalmente para pinturas medievales producidas en Italia bajo una fuerte influencia del arte bizantino . [2] Inicialmente cubre pinturas religiosas que copian o imitan los tipos de iconos bizantinos estándar , pero pintadas por artistas sin formación en técnicas bizantinas. Se trata de versiones de iconos bizantinos, la mayoría de la Virgen y el Niño , pero también de otros temas; esencialmente, introdujeron la pintura portátil relativamente pequeña con marco en Europa occidental. Muy a menudo se encuentran en un terreno de oro . Fue el estilo dominante en la pintura italiana hasta finales del siglo XIII , cuando Cimabue yGiotto comenzó a llevar la pintura italiana, o al menos florentina, a un nuevo territorio. Pero el estilo continuó hasta el siglo XV y más allá en algunas áreas y contextos. [3]
Maniera greca ("estilo/manera griego") era el término italiano utilizado en ese momento, y por Vasari y otros; es uno de los primeros términos europeos posclásicos para el estilo en el arte . [4] Vasari no era un admirador, definiendo el Renacimiento como un rechazo de "ese torpe estilo griego" ("quella greca goffa maniera"); otros escritores del Renacimiento fueron igualmente críticos. [5]
Esto también cubrió íconos bizantinos reales en Italia; por el Renacimiento estos fueron importados en gran escala de Creta , entonces una posesión veneciana. Especialmente en períodos posteriores, los términos también cubren pinturas realizadas en Italia por artistas griegos o formados en griego; algunos de estos son difíciles de distinguir de las obras de la Escuela de Creta , la principal fuente de importaciones griegas a Europa. [6] A mediados del siglo XX, muchos de estos fueron atribuidos a la Dalmacia veneciana , que ahora es menos popular entre los eruditos. [7]
Según John Steer , "hasta el siglo XIII ... todas las escuelas locales italianas [de pintura] eran variantes provinciales de la tradición bizantina central". [8] La mayoría de los artistas de las pinturas italo-bizantinas son desconocidos, aunque conocemos algunos datos sobre figuras de transición posteriores como Coppo di Marcovaldo en Florencia (activo a mediados del siglo XIII), [9] y Berlinghiero de Lucca (activo c. 1228-1242). [10] El estilo de fondo dorado fomentó contornos fuertes en las formas pintadas, y "las figuras se forman a partir de formas abstractas pero expresivas diseñadas para identificar varias partes del cuerpo o prendas de vestir mientras crean hermosos patrones". [11]
"Italo-bizantino" se usa con mucha menos frecuencia para la escultura, ya que los bizantinos no proporcionaron grandes modelos a seguir para eso. Puede usarse con marfiles, [12] mosaicos y similares. En arquitectura es el término casi inevitable usado para San Marco, Venecia y algunos otros edificios muy antiguos en Venecia (el Fondaco dei Turchi por ejemplo) y en las pequeñas islas de Torcello ( Catedral de Torcello ) y Murano en la laguna, pero no se usa a menudo para otros edificios (hasta los avivamientos del siglo XIX , como la Catedral de Westminster y Bristol Byzantine ). [13] Incluso el resto deLa arquitectura gótica veneciana no le debe mucho a Bizancio . [14]
La gente de las partes del sur de Italia y Sicilia gobernadas por los bizantinos durante la Alta Edad Media a menudo continuaron hablando griego hasta aproximadamente el siglo XVI y tenían hábitos religiosos ortodoxos griegos . Ellos y las cosas relacionadas con ellos pueden llamarse italo-bizantinos, o alternativamente "italo-griegos" o "italo-albaneses". La Iglesia católica oriental italo-bizantina o italo-albanesa se creó para permitirles mantener las tradiciones ortodoxas dentro de la Iglesia católica; ahora tiene unos 70.000 miembros, no todos en Italia. [15]
