John Lucas Perreault ( Nueva York , Nueva York, 26 de agosto de 1937 a 6 de septiembre de 2015, Nueva York, Nueva York) fue un poeta, curador de arte, crítico de arte y artista.
Vida temprana
Perreault nació en Manhattan y se crió en Belmar y otras ciudades de Nueva Jersey. [1] Estudió brevemente en Montclair State Teachers College , después de lo cual se inscribió en un taller de poesía en la New School for Social Research . [1] Su primer libro de poesía, Camouflage , se publicó en 1966, seguido de Luck (1969) y Harry (1974). [1]
Trabajo profesional
Perreault fue editor asociado de ARTnews en la década de 1960, crítico de arte de The Village Voice (1966-74) y crítico de arte senior de The SoHo Weekly News (1975-82). [2] También trabajó brevemente como curador en jefe en el Museo Everson (1982). [1] De 1985 a 1989, fue el primer curador profesional en el Newhouse Center for Contemporary Art en Staten Island . [1] [3] También fue curador principal en el American Craft Museum (1990-93). [1] [3] En años posteriores, Perreault estaba interesado en la artesanía y se desempeñó como director ejecutivo de UrbanGlass. [2] Desde 2004 hasta 2014, escribió un blog llamado Artopia: el diario de arte de John Perreault . [4]
Arte y crítica de arte
Como crítico de arte, la escritura de Perreault fue clara y accesible. [5] [6] [7] Defendió la vanguardia , incluido el minimalismo , el Land Art y el patrón y la decoración . [2] En 1968, cuando se utilizaron varios nombres para describir el arte que ahora se conoce como minimalismo, predijo que el término minimalismo "se mantendría". [8]
En la década de 1970, con el auge del movimiento artístico feminista , escribió con frecuencia en apoyo del arte de las mujeres. [1] [5] [9] En 1974, por ejemplo, elogió los desnudos recientes de Sylvia Sleigh , llamándolos "tan atrevidos como siempre, quizás incluso un poco más atrevidos" y señalando que ella "siempre estaba dispuesta a desafiarse a sí misma y sus espectadores ". [10] Al año siguiente, respondió positivamente a las pinturas de modelos afroamericanos de Shirley Gorelick . [11] En su reseña de una exposición grupal en SOHO20 llamada Mostrando Off (1975), Perreault caracterizó el Autorretrato de Sharon Wybrants como Superwoman (Mujer como héroe cultural) (1975) como "más que un poco irónico. Pero demuestra que las mujeres artistas también tienen egos, a veces tan grandes como los de cualquier hombre. ¿Y por qué no deberían tenerlos? " [12] Perreault también elogió el retrato de Alice Neel de la historiadora del arte Linda Nochlin (ahora en el Museo de Bellas Artes de Boston ), [13] llamándolo "un golpe de gracia" y remarcando que "Nochlin parece haber estaba harta de Courbet , mientras que su hija es la diablilla perfecta ". [14]
En ocasiones, Perreault sirvió como tema para artistas, [15] incluida Alice Neel , cuyo John Perreault (1972) es ahora propiedad del Museo Whitney de Arte Americano . [16] Los dos se conocieron cuando Perreault trabajaba para ARTnews , pero el retrato fue pintado para The Male Nude (1973), una exposición que Perreault comisarió en la Escuela de Artes Visuales . [17] Como recordó más tarde, Neel pensó que se parecía a un fauno . [17] Perreault también aparece con otros críticos de arte, todos desnudos, en The Turkish Bath (1973), de Sylvia Sleigh . [18] Perreault fue retratado más tarde en Invitación a un viaje de 14 paneles de Sleigh : El río Hudson en Fishkill (1979-99), ahora propiedad del Museo del Río Hudson . [15] En 1975, Philip Pearlstein pintó un retrato de Perreault a la altura de un busto . [2] Perreault escribió más tarde una monografía sobre los dibujos y acuarelas de Pearlstein, publicada en 1988. [19]
Al igual que otros críticos de arte, incluidos John Ruskin y Clement Greenberg , John Perreault también fue un artista. [9] Creó dibujos, pinturas y construyó objetos . [20] La primera exposición de pinturas y esculturas de Perreault fue en 1965. [21] Más tarde, su objetivo era "atacar lo que él llama el escándalo de los suministros de arte" utilizando "medios alternativos", como pasta de dientes Colgate y arena de playa empapada de aceite. [21] Otro medio preferido fueron los posos de café instantáneo, [9] que usó "en honor a" George Washington ", el 'inventor' del café instantáneo", quien una vez mantuvo una residencia cerca de Bellport, Nueva York , donde vivía Perreault. [21]
Vida personal
En 2008, Perreault se casó con Jeff Weinstein, su pareja de 32 años, en Provincetown, Massachusetts , después de que allí se legalizara el matrimonio entre personas del mismo sexo . [22] Weinstein, que comenzó como crítico de restaurantes, ocupó cargos como editor de arte en The SoHo Weekly News (1977-79), editor de artes visuales y crítica de arquitectura en The Village Voice (1981-95), editor de bellas artes en The Philadelphia Inquirer (1997-2006) y editor de arte y cultura en Bloomberg News (2006-07). [23]
Muerte
Perreault murió en 2015, a los 78 años, por complicaciones después de una cirugía gastrointestinal . [1]
Referencias
- ↑ a b c d e f g h Grimes, William (8 de septiembre de 2015). "John Perreault, crítico de arte (y artista) que defendió lo nuevo, muere a los 78" . The New York Times . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ a b c d Greenberger, Alex. "John Perreault, destacado crítico de arte de The Village Voice y ARTnews, muere a los 78" . ARTnews . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ a b Fressola, Michael J. (8 de septiembre de 2015). "John Perreault, primer curador de Snug Harbor's Newhouse, muere a los 78" . El avance de Staten Island . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ Perreault, John. "Artopia: diario de arte de John Perreault" . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ a b Personal de Village Voice (9 de septiembre de 2015). "John Perreault, artista, crítico y autor, 1937-2015" . La voz del pueblo . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ Littman, Brett (1 de noviembre de 2016). "John Perreault" . El carril de Brooklyn . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ Miranda, Carolina A. (20 de diciembre de 2015). "Humor inexpresivo con un punto de vista: por qué se echará de menos al crítico John Perreault" . Los Angeles Times . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ Perreault, John (7 de marzo de 1968). "Ambigüedades plásticas". La voz del pueblo .
- ^ a b c Goldstein, Andrew (7 de julio de 2017). " ' It's Only Art' demuestra que el difunto crítico de Village Voice, John Perreault, fue ingenioso tanto con el pincel como con la pluma" . Noticias de Artnet . Consultado el 3 de octubre de 2017 .
- ^ Perreault, John (26 de septiembre de 1974). "Acidez estomacal aguda de linóleo". La voz del pueblo : 40.
- ^ Perreault, John (1 de mayo de 1975). "Pop negro indignante". Las noticias semanales del SoHo : 19.
- ^ Perreault, John (25 de septiembre de 1975). "¡Supermujer!". Las noticias semanales del SoHo .
- ^ Neel, Alice (1973). "Linda Nochlin y Daisy" . Consultado el 18 de julio de 2018 .
- ^ Perreault, John (19 de febrero de 1976). "Talking Heads: retrato revivido". Las noticias semanales del SoHo .
- ^ a b Russeth, Andrew (14 de septiembre de 2015). "Invitación a un viaje: sobre otro retrato del crítico de arte tardío John Perreault de Sylvia Sleigh" . ARTnews . Consultado el 3 de octubre de 2017 .
- ^ Neel, Alice (1972). "John Perreault" .
- ^ a b Newhall, Edith. "Historias de la vida de Neel" . Revista de Nueva York . Consultado el 3 de octubre de 2017 .
- ^ Stamberg, Susan (29 de mayo de 2014). "Cuando los retratos pasaron de moda, estos artistas redefinieron el 'valor nominal ' " . NPR . Consultado el 3 de octubre de 2017 .
- ^ Perreault, John (1988). Philip Pearlstein: dibujos y acuarelas . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc.
- ^ Baker, RC (11 de julio de 2017). "Un elemento de azar: una celebración de John Perreault" . La voz del pueblo . Consultado el 3 de octubre de 2017 .
- ^ a b c Perreault, John. "Portafolio" . Consultado el 3 de octubre de 2017 .
- ^ Sipher, Devan (20 de diciembre de 2008). "Votos: Jeff Weinstein y John Perreault" . The New York Times . Consultado el 2 de octubre de 2017 .
- ^ Weinstein, Jeff. "Por ahí: mixología cultural de Jeff Weinstein" . Consultado el 3 de octubre de 2017 .