Keith Allen Haring (4 de mayo de 1958 - 16 de febrero de 1990) fue un artista estadounidense cuyo arte pop surgió de la subcultura del graffiti de la ciudad de Nueva York de la década de 1980. [1] Sus imágenes animadas se han "convertido en un lenguaje visual ampliamente reconocido". [2] Gran parte de su trabajo incluye alusiones sexuales que se convirtieron en activismo social al utilizar las imágenes para abogar por el sexo seguro y la concientización sobre el SIDA . [3] Además de las exposiciones individuales en galerías, participó en reconocidas muestras colectivas nacionales e internacionales como la documenta en Kassel, la Bienal del Whitney en Nueva York, la Bienal de São Paulo y la Bienal de Venecia . El Museo Whitney celebró una retrospectiva de su arte en 1997.
La popularidad de Haring creció a partir de sus dibujos espontáneos en el metro de la ciudad de Nueva York : contornos con tiza de figuras, perros y otras imágenes estilizadas en espacios publicitarios negros y en blanco. [4] Después de obtener reconocimiento público, creó coloridos murales a mayor escala, muchos de ellos por encargo. [4] Produjo más de 50 obras de arte públicas entre 1982 y 1989, muchas de ellas creadas voluntariamente para hospitales, guarderías y escuelas. En 1986 abrió el Pop Shop como una extensión de su trabajo. Su obra posterior a menudo transmitió temas políticos y sociales (anti- crack , anti- apartheid , sexo seguro, homosexualidad y SIDA) a través de su propia iconografía. [5]
Haring murió por complicaciones relacionadas con el SIDA el 16 de febrero de 1990. [6] En 2014, fue uno de los homenajeados inaugurales en el Rainbow Honor Walk en San Francisco, un paseo de la fama que destaca a las personas LGBTQ que han "hecho contribuciones significativas en su vida". campos". En 2019, fue uno de los 50 "pioneros, pioneros y héroes" estadounidenses inaugurales incluidos en el Muro de Honor Nacional LGBTQ dentro del Monumento Nacional Stonewall en el Stonewall Inn de la ciudad de Nueva York .
Haring nació en Reading, Pensilvania , el 4 de mayo de 1958. [7] Fue criado en Kutztown, Pensilvania , por su madre, Joan Haring, y su padre, Allen Haring, ingeniero y dibujante aficionado. Tenía tres hermanas menores, Kay, Karen y Kristen. [8] Se interesó por el arte a una edad muy temprana y pasó tiempo con su padre produciendo dibujos creativos. [9] Sus primeras influencias incluyeron los dibujos animados de Walt Disney , Dr. Seuss , Charles Schulz y los personajes de Looney Tunes en The Bugs Bunny Show . [9]
La familia de Haring asistía a la Iglesia Unida de Cristo . [10] En sus primeros años de adolescencia, estuvo involucrado con el movimiento de Jesús . [11] Más tarde hizo autostop por todo el país, vendiendo camisetas que hizo con los diseños de Grateful Dead y anti- Nixon . [12] Se graduó de la escuela secundaria del área de Kutztown en 1976. [13] Estudió arte comercial de 1976 a 1978 en la Ivy School of Professional Art de Pittsburgh , pero finalmente perdió el interés, [14] se inspiró para centrarse en su propio arte después de leer The Espíritu de arte (1923) de Robert Henri . [9]
Haring tenía un trabajo de mantenimiento en el Centro de Artes y Oficios de Pittsburgh y pudo explorar el arte de Jean Dubuffet , Jackson Pollock y Mark Tobey . Estuvo muy influenciado en esta época por una retrospectiva de 1977 de la obra de Pierre Alechinsky y por una conferencia que el escultor Christo dio en 1978. A partir de la obra de Alechinsky, se sintió alentado a crear imágenes de gran tamaño que presentaban escrituras y personajes. De Christo, Haring conoció formas de incorporar al público a su arte. Su primera exposición importante fue en el Centro de Artes y Oficios de Pittsburgh en 1978. [15] [16]