A medida que el nuevo medio del cine comenzaba a reemplazar al teatro como fuente de espectáculos a gran escala, el Movimiento del Pequeño Teatro se desarrolló en los Estados Unidos alrededor de 1912. El Movimiento del Pequeño Teatro sirvió para proporcionar centros experimentales para las artes dramáticas, libres de los estándares Mecanismos de producción utilizados en importantes teatros comerciales. [1] En varias ciudades grandes, comenzando con Chicago , Boston , Seattle y Detroit , se formaron compañías para producir entretenimientos más íntimos, no comerciales, sin fines de lucro [2] y con mentalidad reformista. [3]
Historia
Teatro convencional en la América del siglo XIX
Melodramas sensacionales habían entretenido al público del teatro desde mediados del siglo XIX, atrayendo a un público cada vez más numeroso. [4] Este tipo de obras formuladas podrían producirse una y otra vez en espléndidos salones en las grandes ciudades y por compañías de gira en las más pequeñas. [4] Durante las últimas décadas del siglo, los productores y dramaturgos comenzaron a crear narrativas que trataban de problemas sociales, aunque por lo general a un nivel sensacionalista. [5] Aunque todavía no está totalmente libre de elementos melodramáticos, gradualmente surgieron obras que reflejaban un estilo más asociado con el realismo . [6] Durante una reunión secreta en 1895, los propietarios de la mayoría de los teatros de Estados Unidos se organizaron en un Sindicato Teatral "para controlar la competencia y los precios". Este grupo, que incluía a todos los grandes productores, "sofocó efectivamente la experimentación dramática durante muchos años" en busca de mayores ganancias. [7] Sin embargo, en la segunda década del siglo XX, el melodrama puro, con sus personajes mecanografiados y tramas exageradas, se había convertido en la provincia de las películas.
Pequeños teatros de Chicago
Los filántropos y mecenas artísticos de Chicago Arthur T. y Mary Aldis establecieron una colonia de artistas llamada The Compound en Lake Forest, Illinois, y en 1910, Mary fundó allí el Aldis Playhouse, "un predecesor del movimiento del 'pequeño teatro'". [8] El grupo de teatro del asentamiento Hull House , fundado por Jane Addams y Ellen Gates Starr, fue el primero en interpretar varias obras de Galsworthy , Ibsen y Shaw en Chicago . [9] Maurice Browne , director y cofundador del Chicago Little Theatre con Ellen Van Volkenburg , respondiendo a que a menudo se le ha llamado el fundador del Little Theatre Movement, en cambio le dio crédito a la directora de Hull House, Laura Dainty Pelham, por ser la "verdadera fundadora de el 'Movimiento del Pequeño Teatro Americano' ". [10] [11] Sin embargo, la compañía de Browne y Van Volkenburg, como el primer pequeño teatro en usar el término, le dio al movimiento su nombre e inspiró la creación en 1914 del influyente periódico de Chicago de Margaret Anderson, The Little Review . [12]
Alice Gerstenberg, miembro original del Chicago Little Theatre, expandió el movimiento para incluir a los niños, fundando el Chicago Junior League Theatre for Children en 1921. Gerstenberg también fue productor y presidente del The Playwrights 'Theatre of Chicago, 1922-1945. Participó activamente en el Taller de Teatro Experimental Alice Gerstenberg en la década de 1950 y en el Teatro Alice Gerstenberg en la década de 1960, lo que ayudó a cultivar el legado del Movimiento del Pequeño Teatro de principios del siglo XX.
En 1912, se formaron dos grupos de teatro, el Toy Theatre en Boston y el Chicago Little Theatre, estos eventos a menudo se citan como el inicio oficial del Little Theatre Movement en los Estados Unidos. [13] Continuando reaccionando contra el comercialismo, las compañías de aficionados comenzaron a escribir y producir sus propias obras, así como nuevas obras de teatro de Europa que habían sido ignoradas por los sindicatos. [14] Una amplia variedad de grupos experimentales, clubes y casas de asentamiento se comprometieron a reformar el teatro, llevando más obras dirigidas hacia el interior a un público más amplio. [15] Nuevas formas de teatro, algunas influenciadas o parodiando la nueva ciencia del psicoanálisis, comenzaron a presentarse en lugares más pequeños, muchos convertidos de otros usos en teatros improvisados. [16] Los nuevos grupos comenzaron a experimentar con nuevas formas de narración, estilos de actuación, diálogo y puesta en escena. Esta experimentación, influenciada por modelos europeos, varió desde un naturalismo ultra detallado hasta, a principios de la década de 1920, un expresionismo salvajemente provocador , parte de una nueva técnica escénica . [17] Las mujeres dominaban todas estas empresas, aunque sus esfuerzos a menudo eran menospreciados, desestimados o infravalorados. También surgieron varios teatros de lectura durante este período. El teatro de lectura Wee Playhouse en Alfred, Nueva York, tiene su origen en el otoño de 1920 y todavía se celebran reuniones en la actualidad, lo que lo convierte probablemente en el teatro de lectura continua más antiguo del país. r [18]
Casa de juegos de la comunidad de Pasadena
El movimiento logró altas marcas en importancia artística, participación comunitaria y reconocimiento internacional con Pasadena Community Playhouse . Originalmente un teatro comunitario, Playhouse contaba con seis escenarios en su máxima capacidad, cada uno con una nueva producción cada dos semanas, lo que la convirtió, durante la mayor parte de principios del siglo XX, en la organización de producción teatral más prolífica del mundo. [ cita requerida ] Este lugar palaciego era, en el momento de su construcción en 1925, el complejo teatral más grande al oeste de Chicago. [ cita requerida ] La organización pudo completar muchos proyectos más allá del alcance de las empresas profesionales, gracias al trabajo voluntario, el amplio apoyo de la comunidad y la dirección de Gilmor Brown . Las empresas notables de Pasadena Playhouse incluyen la puesta en escena de todo el canon de Shakespeare por primera vez en un solo escenario y un Festival de Drama de Verano que muestra el trabajo de escritores locales. [19] En 1928, Playhouse produjo la epopeya teo-filosófica masiva Lazarus Laughed de Eugene O'Neill . La primera producción completamente realizada de esta obra, el elenco incluyó a 250 actores aficionados principalmente locales, a menudo duplicando papeles que requerían más de trescientas máscaras y disfraces. [20]
Pequeños teatros de las décadas de 1920 y 1930
El Movimiento del Pequeño Teatro comenzó a principios del siglo XX y fue el resultado de jóvenes teatrales, dramaturgos, técnicos escénicos, escenógrafos y actores, que fueron influenciados por el teatro europeo. Más específicamente, estaban interesados en las ideas de Max Reinhardt , un director alemán, las técnicas de diseño de Adolphe Appie y Gordon Craig , y los métodos de puesta en escena en el Théâtre-Libre de París, el Freie Bühne de Berlín y el Teatro de Arte de Moscú. . [1]
Buscando audiencias más grandes y con ambiciones de producción más complicadas, a principios de la década de 1920, varias empresas líderes del movimiento se habían profesionalizado. Los Provincetown Players , que produjeron los primeros one-actos de O'Neill, se mudaron a Nueva York en 1916; miembros de los ex jugadores de Washington Square formaron el Theatre Guild en 1919; [21] pero en su apogeo, decenas de grupos de Little Theatre presentaron alternativas al teatro comercial convencional. Numerosas pequeñas empresas habían florecido, creando entornos para diversas voces y puntos de vista, lo que a su vez condujo al surgimiento de gigantes como O'Neill.
Los jugadores de Provincetown dieron vida al primer dramaturgo importante, O'Neill . Los Provincetown Players fueron fundados en 1915 por tres personas: Neith Boyce , George Cram Cook y Susan Glaspell , quienes emprendieron el Realismo, una forma excéntrica de teatro en ese momento. O'Neill se unió a los Provincetown Players en 1916. Ese verano, se realizó Bound East for Cardiff, la primera obra de O'Neill . Su temporada de verano fue tan próspera que la empresa decidió mudarse a Nueva York. El Provincetown Playhouse en la ciudad de Nueva York continúa presentando dramaturgos prometedores y piezas producidas de forma independiente. [2]
Otros pequeños teatros nuevos comenzaron como grupos de teatro comunitario y programas de teatro universitario en los Estados Unidos y Canadá. La revista Theatre Arts Monthly dedicó su edición de julio desde 1924 hasta la década de 1930 y más allá a los "teatros tributarios", su nombre para pequeños programas de teatro que actuaban como afluentes o manantiales de Broadway , el West End de Londres y otros centros de teatro profesional. [22] En 1932, Burns Mantle del Chicago Tribune enumeró las siguientes compañías de teatro no profesionales y semiprofesionales que estaban interesadas en presentar obras nuevas y no probadas: Gilmour Brown's Pasadena Playhouse , el grupo de Garrett Leverton Northwestern University , Syracuse University , The Little Theatre of St. Louis, Frederic McConnell's Playhouse en Cleveland, Western Reserve University , Duluth Little Theatre, Dartmouth College , University of Iowa (bajo la dirección del Prof. EC Mabie), University of Minnesota , Little Theatre of Birmingham , University of Denver ( bajo la dirección de Walter Sinclair), Little Theatre of Akron, Ohio , Little Theatre of El Paso , University of Nebraska , Jasper Deeter's Hedgerow Theatre en Moylan Rose Valley, Pennsylvania, Parrish Players de Stony Creek, Connecticut, y Little Theatre of Dallas, Texas . [23]
También se establecieron teatros comparables en Canadá aproximadamente al mismo tiempo. El Arts and Letters Club (1908), el Hart House Theatre de la Universidad de Toronto (1919) y el Play Workshop (1934) son todos ejemplos notables. Al igual que en los Estados Unidos, muchos de los dramaturgos que comenzaron en estos teatros, incluidos Herman Voaden, Merrill Denison y WA Tremayne, pasaron a ser el presentador de los primeros teatros profesionales. [24]
La edición de julio de 1939 de Theatre Arts Monthly enumeró las siguientes compañías en su "Directorio nacional de pequeños teatros": [25]
Estado / Territorio | Empresa | Colegio | Ciudad | Director |
---|---|---|---|---|
Alabama | Los jugadores de Auburn | Instituto Politécnico de Alabama | Directora: Telfair B. Peet | |
The College Theatre | Alabama College, Montevallo | Director: Walter H. Trumbauer | ||
Arizona | Departamento de Artes Dramáticas | Universidad de Arizona | Directora: Gordon Davis | |
California | Placer Junior College Drama Guild | Auburn, California | Directora: Lillian B. Allen | |
Teatro Padua Hills | Claremont, CA | Director: Charles A. Dickinson | ||
Sociedad Universitaria de Teatro | Universidad de California en Los Ángeles | Jefe ejecutivo Marvin Brody | ||
Departamento de Drama | Mills College | Directores: Marian Long Stebbins, L. Louise Stephens y Evaline Uhl Wright | ||
Pequeño teatro del Pacífico | Colegio del Pacifico | Directora: DeMarcus Brown | ||
Zona del Canal | Pequeño Teatro Balboa | Directora: Subert Turbyfill | ||
Colorado | Teatro Cívico Universitario | Universidad de Denver | Dirección: Walter Sinclair | |
Perry-Mansfield | Steamboat Springs, CO | Directora: Charlotte Perry | ||
Illinois | Goodman Memorial Theatre | Instituto de Arte de Chicago | Jefe Maurice Gnesin | |
Mundelein College para mujeres | Chicago, Illinois | Directora: Anne Larkin | ||
Teatro de la Universidad Northwestern | Evanston, IL | |||
Departamento de Drama | Colegio Rosario | River Forest, IL | ||
Indiana | El club de jugadores | Colegio Saint Mary-of-the-Woods | Directora: Charlotte Lee | |
Los jugadores de sicomoro | Colegio de Maestros del Estado de Indiana | Terre Haute, IN | Directora: RW Masters | |
Iowa | Departamento de Drama | Colegio Grinnell | Grinnell, IA | Directora: Sara Sherman Pryor |
Kansas | Pequeño teatro de Fort Hays Kansas State College | Directora: Orvis Grout | ||
Kentucky | Teatro Guignol | Universidad de Kentucky | Director de producción: Frank Fowler | |
Luisiana | Teatro de la Universidad de Tulane | Nueva Orleans, LA | Directora: Monroe Lippman | |
Maine | La máscara de Maine | Universidad de Maine | Orono, YO | Directora: Herschel L. Bricker |
Massachusetts | Taller de teatro | Emerson College | Boston, MA | Directores: Gertrude Binley Kay, Grover Shaw, Allee Hamilton |
Departamento de Drama de Erskine | Boston, MA | Directora: Phyllis Stohl | ||
Escuela de Teatro Gloucester | Gloucester, MA | Directora: Florence Cunningham | ||
Taller de teatro | Wellesley College | Wellesley, MA | Directora: Edith Margaret Smaill | |
Michigan | Los jugadores del repertorio de Michigan | Universidad de Michigan | Ann Arbor, MI | Directora: Valentine B. Windt |
Club dramático de Graveraet | Marquette, MI | Directora: WM Whitman | ||
Minnesota | Teatro de la Universidad de Minnesota | Minneapolis, MN | Director: C. Lowell Lees | |
Misuri | Taller de Missouri | Universidad de Missouri | Columbia, MO | Directora: Donovan Rhynsburger |
Jugadores de Stephens College | Columbia, MO | Director: A. Laurence Mortensen | ||
Nebraska | Casa de juegos comunitaria de Omaha | Directora: Gordon Giffen | ||
New Hampshire | Jugadores de Dartmouth | Hannover, NH | Directora: Warney Bentley | |
Jugadores de New London de New Hampshire | Nueva Londres, NH | Directores: Josephine E. Holmes, Dorothy A. Claverie | ||
Nueva York | Sarah Lawrence College | Bronxville, Nueva York | Directora: Mary Virginia Heinlein | |
Teatro de la Universidad de Cornell y Teatro de verano | Ithaca, Nueva York | Directora: AM Dummond | ||
El pequeño teatro de Jamestown | Jamestown, Nueva York | Directora: George y Harriet Warren | ||
Los jugadores de la comunidad de Rochester | Rochester, Nueva York | Director: Robert Stevens | ||
Actividades dramáticas de teatro universitario cívico | Universidad de Siracusa | Directora: Sawyer Falk | ||
Carolina del Norte | Los creadores de juego de Carolina | Chapel Hill, Carolina del Norte | Director: Frederick H. Koch | |
Los jugadores de Greensboro College | Greensboro, Carolina del Norte | Directora: Elba Henninger | ||
Ohio | Teatro Municipal Cain Park | Cleveland Heights, OH | Directora: Dina Rees Evans | |
Club de jugadores | Columbus, OH | Directora: Stokes McCune | ||
Los jugadores wesleyanos | Universidad Wesleyana de Ohio | Delaware, OH | Directores: RC Hunter, Hortense Moore | |
Jugadores de Peabody | Western College | Oxford, OH | Directora: Helen Hasley | |
Teatro Universitario | Universidad de Toledo | Directora: Morlin Bell | ||
Jugadores de Antioch | Yellow Springs, OH | Dirección: Paul F. Treichler | ||
Los jugadores de Youngstown | Youngstown, OH | Directora: Theodore Viehman | ||
Oregón | El Teatro Universitario | Universidad de Oregon | Eugene, Oregón | Directora: Ottilie Turnbull Seybolt |
El Teatro Cívico de Portland | Portland, OR | Director: Donald Marye | ||
Pensilvania | Departamento de Arte Dramático | Colegio Allegheny | Meadville, PA | Directora: Alice H. Spalding |
El Teatro Green Room | Franklin y Marshall College | Lancaster, PA | Directora: Darrell Larsen | |
Teatro de Pittsburgh | Pittsburgh, PA | Directora: Frederick Burleigh | ||
Los jugadores de Penn State | State College, PA | Dirección: Arthur C. Cloetingh | ||
York Little Theatre | York, PA | |||
Carolina del Sur | Los jugadores de Palmetto | Universidad Converse | Spartanburg, SC | Directora: Hazel Abbott |
Tennesse | Jugadores clásicos | Colegio Bob Jones | Cleveland, TN | Director: Bob Jones Jr. |
Texas | El club de la cortina | La universidad de texas | Austin, TX | Director: James H. Parke |
Pequeño teatro de Houston | Houston, TX | Dirección: Frederick Leon Webster | ||
Utah | El Playbox | Salt Lake City, UT | Dirección: Robert Hyde Wilson | |
Vermont | El estudio de teatro Bennington | Bennington, VT | Directora: Francis Fergusson | |
Virginia | El teatro William y Mary | Colegio de William y Mary | Williamsburg, VA | Directora: Althea Hunt |
Virginia del Oeste | Jugadores de la Universidad de West Virginia | Morgantown, WV | Director: James B. Lowther | |
Wisconsin | Lawrence College | Appleton, WI | Dirección: F. Theodore Clark |
Efecto contemporáneo del movimiento del pequeño teatro
Little Theatre puede verse como un precursor del movimiento Off-Broadway de la década de 1950, así como de otras empresas más pequeñas y no comerciales a partir de entonces. [26] El teatro comunitario de hoy también puede verse como una consecuencia del Movimiento del Pequeño Teatro.
Dramaturgos
Al fomentar la libertad de expresión, poner en escena las obras de jóvenes escritores talentosos y elegir obras de teatro basándose únicamente en el mérito artístico, los pequeños teatros brindaron una valiosa oportunidad temprana para dramaturgos como Eugene O'Neill , George S. Kaufman , Elmer Rice , Maxwell Anderson y Robert E. Sherwood . [27]
Película
La década de 1920 fue uno de los períodos más críticos en los Estados Unidos para la proyección de películas extranjeras. Se exhibieron películas de varios países europeos en los Estados Unidos. Es importante señalar que antes de la Primera Guerra Mundial , se exhibieron muchas películas europeas en los Estados Unidos. Sin embargo, la década de 1920 fue crucial porque las películas europeas sentaron las bases para la cultura del cine independiente estadounidense, también conocida como Little Theatre Movement. [28]
A varias personas no les agradaba la industria cinematográfica estadounidense por dilemas morales o sociales. El Movimiento del Pequeño Teatro sirvió para oponerse a Hollywood y la industria cinematográfica; rechazaron la producción en masa y la creación de películas de Hollywood para atraer a la mayor audiencia posible. [28]
El movimiento del Pequeño Teatro se centró en la creación de bellas artes, no con fines comerciales, sino más bien en contenido artístico, histórico o político. Las películas europeas se proyectaron con frecuencia ya que no había muchas alternativas a las grandes producciones de Hollywood. Estos teatros atraían a la clase alta y a los radicales que estaban aislados de Hollywood. Se animó a los miembros de la audiencia a hablar sobre las películas después de su proyección. [28]
Hubo un aumento notable en los teatros pequeños que proyectaron específicamente películas europeas de 1926 a 1929. Se creía que las películas eran de "superioridad artística percibida sobre las películas de Hollywood", [28] que acuñó el concepto de película artística europea. Con el tiempo, el término ' película artística ' se volvió muy difuso y la sociedad comenzó a ver cualquier película que no se produjera en Hollywood como 'arte'. [28]
La forma en que se utilizó el término ' película artística ' en los Estados Unidos llevó a un pensamiento más crítico sobre el cine. El Movimiento del Pequeño Teatro dio origen a la Edad de Oro del Cine Artístico Internacional (1950-1960), cuando directores como Ingmar Bergman , Jean-Luc Godard y Michelangelo Antonioni se hicieron populares en los Estados Unidos. [28]
Ver también
- Little Theatre (desambiguación)
- Le Petit Théâtre (desambiguación)
- Pequeño gremio de teatro de Gran Bretaña
- Ainslie Pryor
- Fuera de Broadway
Notas
- ^ a b "pequeño teatro | movimiento teatral estadounidense" . Encyclopædia Britannica . Consultado el 21 de abril de 2016 .
- ^ a b "Biblioteca de la Universidad de Delaware: dramaturgos, producción y actuación: teatro estadounidense en el siglo XX> Sección 10" . www.lib.udel.edu . Consultado el 21 de abril de 2016 .
- ^ Bryer, Jackson. ed. El teatro para el que trabajamos . Yale University Press, New Haven y Londres, 1982. p. 9. ISBN 0-300-02583-1
- ^ a b Watt, Stephen y Richardson, Gary, ed. Drama estadounidense: colonial a contemporáneo . Cambridge, MA: Heinle y Heinle. pag. 147-150. ISBN 1-4130-9631-X
- ^ Bryer p. 9.
- ^ Watt y Richardson p. 150-151
- ^ Watt y Richardson p. 152
- ^ Martínez, Andrew. "Una recepción mixta para el modernismo: The Armory Show de 1913en el Art Institute of Chicago ", Cien años en el Art Institute: A Centennial Celebration , The Art Institute of Chicago Museum Studies, Volumen 19, no. 1, 1993. pág. 36
- ^ Veinte años en Hull House Addams, Jane. Nueva York: MacMillan, 1912. Proyecto Gutenberg, 1998.
- ^ Glowacki, Peggy y Hendry, Julia. Imágenes de América: Hull House . Arcadia Publishing, Chicago, Illinois, 2004 p. 34, ISBN 0-7385-3351-3
- ^ Browne, Maurice. Demasiado tarde para lamentarse: una autobiografía . Londres, Gollancz, 1955. pág. 128.
- ^ Bloqueo, Charles. "Maurice Browne y el Chicago Little Theatre". Modern Drama 31.1, 1988. p 109.
- ^ Negro, Cheryl. Las mujeres de Provincetown, 1915-1922. Noe, Marcia. Revisión de "Las mujeres de Provincetown, 1915-1922 / Componiéndonos: el movimiento del pequeño teatro y la audiencia estadounidense" por Cheryl Black. Drama estadounidense , invierno de 2005.
- ^ Bryer p.9.
- ^ Negro, Cheryl. Las mujeres de Provincetown, 1915-1922. Watt y Richardson p. 339-344.
- ^ Watt y Richardson, p. 339.352. Noe, Marcia.
- ^ Watt y Richardson p. 340-341.
- ^ Chansky, Dorothy. Componernos a nosotros mismos: el movimiento del pequeño teatro y la audiencia estadounidense . Prensa de la Universidad del Sur de Illinois, Carbondale, Illinois 2004 ISBN 978-0-8093-2574-0
- ^ Historia de Estados Unidos del teatro de Pasadena .
- ^ Bogard, Travis. Contour in Time: The Plays of Eugene O'Neill . Nueva York: Oxford University Press, 1972. p. 289
- ^ Bryer p. 5.
- ^ ver, por ejemplo, "Decimosexto edición del teatro tributario", Theatre Arts Monthly, julio de 1939
- ^ Revista The Literary Digest, 13 de agosto de 1932, pág. 14: "¿Debe Broadway tomar un asiento trasero?"
- ^ https://www.britannica.com/art/little-theatre-American-theatrical-movement
- ^ Theatre Arts Monthly, julio de 1939, decimosexto edición del teatro tributario
- ^ Watt y Richardson p. 338-341.
- ^ https://www.britannica.com/art/little-theatre-American-theatrical-movement
- ^ a b c d e f "Proyecto MUSE - El movimiento del pequeño teatro: la institucionalización del cine artístico europeo en América" . muse.jhu.edu . Consultado el 21 de abril de 2016 .
enlaces externos
- Papeles de Alice Gerstenberg en Newberry Library