Liza Béar es una cineasta, escritora, fotógrafa y activista de los medios radicada en Nueva York que realiza trabajos tanto individuales como colaborativos. [1] Béar cofundó dos de las primeras revistas de arte independientes Avalanche [2] y Bomb . [3] Desde 1968 vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. [4]
En 1968, Béar cofundó y editó la revista Avalanche con Willoughby Sharp , produciendo trece números entre 1970 y 1976. [1] [6] Avalanche exploró el arte conceptual y otras nuevas formas de hacer arte, como el arte escénico y el land art , desde la perspectiva del artista y entrevistas destacadas con artistas realizadas por Béar, Sharp o ambos editores juntos, documentando el trabajo y las noticias de los artistas y evitando las críticas como una cuestión de política editorial. [2] Entre los artistas que aparecieron en las primeras ediciones de la revista Avalanche estaban Vito Acconci , Lawrence Weiner, Joseph Beuys , Gordon Matta-Clark e Yvonne Rainer . [2] Avalanche también influyó en su diseño. [7] Béar estaba especialmente en sintonía con las posibilidades de la entrevista como una forma artística por derecho propio. Por ejemplo, en su entrevista con Joel Shapiro en Avalanche 12, concibió la conversación a través de los dispositivos narrativos y formales del cine. [6]
En 1977, colaboró con Keith Sonnier y varios otros artistas para organizar el proyecto de dos días Send/Receive Satellite Network , un enlace de video interactivo establecido a través de un satélite de la NASA entre los participantes en la ciudad de Nueva York y San Francisco. [1] La transmisión en vivo se transmitió directamente por enlace infrarrojo a través del cable de acceso público de Manhattan en Nueva York y a una estación de acceso público del Área de la Bahía.
En 1978-1979, siguiendo el proyecto Send/Receive, Béar fue pionero en el uso de la tecnología Slow Scan y QWIP [ cita requerida ] como un medio para continuar los intercambios visuales interactivos entre artistas individuales y grupos de artistas, pero utilizando las líneas telefónicas en lugar de un satélite. conexión. La más grande de estas manifestaciones incluyó once ciudades en los Estados Unidos y Canadá. Entre los grupos de artistas participantes en la ciudad de Nueva York se encontraba Collaborative Projects (originalmente llamado Green Corporation) del cual Béar fue miembro fundador con otros cuarenta o cincuenta artistas. También apareció en los eventos de artes escénicas Public Arts International/Free Speech de 1979 .
De 1979 a 1991, Béar cofundó el programa de televisión de acceso público para artistas Communications Update / Cast Iron TV , que se transmitió en el Canal D de Manhattan Cable. [8] El programa debutó como la serie de 10 semanas "The WARC Report", brindando cobertura de la Conferencia Administrativa Mundial de Radiocomunicaciones de 1979 en la que se asignaron frecuencias para diversos usos del espectro mediante radiodifusión y otras tecnologías. La serie incluyó una transmisión de escaneo lento desde Ginebra, Suiza, así como entrevistas en vivo en el estudio con expertos en telecomunicaciones. De los programas de informes de la WARC, Rachel Wetzler ha escrito que "estaban fundamentalmente preocupados por la mezcla de intereses gubernamentales, corporativos y militares que determinaban y regulaban el acceso a la información a escala global". [1]El programa continuó ininterrumpidamente en el canal de acceso de Manhattan Cable, pero cambió su nombre a Communications Update y diversificó su enfoque para incluir programas experimentales de artistas y cineastas, incluida la sátira y la comedia. [9] [10]