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"Largo, largo, largo"
Portada de la partitura de "Long Long Long" de los Beatles .jpg
Portada de la partitura de Apple Publishing
Canción de los Beatles
del álbum The Beatles
PublicadoHarrisongs
Liberado22 de noviembre de 1968
Grabado7 a 9 de octubre de 1968
EstudioEMI , Londres
GéneroFolk psicodélico
Largo3 : 04
Etiquetamanzana
Compositor (es)George Harrison
Productor (es)George Martin

" Long, Long, Long " es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum de 1968 The Beatles (también conocido como "el álbum blanco"). Fue escrita por George Harrison , guitarrista principal del grupo, mientras que él y sus compañeros de banda asistían a Maharishi Mahesh Yogi 's meditación trascendental supuesto en Rishikesh, India , a principios de 1968. A pesar de que Harrison indicó más adelante que se estaba dirigiendo a Dios en la letra, es la primera de sus composiciones que invita a la interpretación como una canción de amor estándar y un himno a su deidad.

"Long, Long, Long" se originó durante un período en el que Harrison emergió como un prolífico compositor, coincidiendo con su regreso a la guitarra después de dos años de estudiar el sitar indio . Basó el patrón de acordes en " Sad Eyed Lady of the Lowlands " de Bob Dylan , mientras que el arreglo discreto de la canción refleja en parte la influencia del álbum de 1968 de The Band Music from Big Pink.. Los Beatles lo grabaron en Londres hacia el final de las sesiones del White Album, que estuvieron marcadas por la acritud entre los miembros de la banda a raíz de sus experiencias en Rishikesh. Una balada ambiental y meditativa, termina con un segmento parcialmente improvisado que se inspiró en el sonido de una botella de vino vibrando en un altavoz en el estudio.

"Long, Long, Long" ha recibido elogios de varios críticos musicales. En el lanzamiento, William Mann de The Times lo calificó a la par de las mejores composiciones de Lennon-McCartney del álbum ; Ian MacDonald lo describió más tarde como la "muestra conmovedora de la reconciliación exhausta y aliviada con Dios" de Harrison y su "mejor momento en Los Beatles ". [1] Elliott Smith y Jim James se encuentran entre los otros artistas que han grabado o interpretado la canción.

Antecedentes e inspiración

Cuevas de meditación en el antiguo ashram de Maharishi Mahesh Yogi en Rishikesh, India. La estancia de los Beatles en el ashram a principios de 1968 sirvió como parte de la inspiración de Harrison para la canción.

George Harrison comenzó a escribir "Long, Long, Long" durante la estadía de los Beatles en Rishikesh, India , [2] entre febrero y abril de 1968. [3] Fue una de las muchas canciones que marcaron el regreso de Harrison a la guitarra como su principal musical. instrumento, [4] después de haberse dedicado a dominar el sitar indio en 1966. [5] [6] Esto coincidió con un período nuevo y prolífico en su composición, [7] [8] que el musicólogo Walter Everett compara con la llegada de John Lennon y Paul McCartney como compositores en 1963. [9][nb 1]

Liderados por el compromiso de Harrison, [11] [12] los cuatro miembros de la banda fueron a Rishikesh para estudiar Meditación Trascendental con Maharishi Mahesh Yogi . [13] Sin embargo, partieron hacia Inglaterra por separado entre el 1 de marzo y el 12 de abril, [14] y sus experiencias mixtas en el curso contribuyeron a la división que invadió al grupo a su regreso. [15] [16] Harrison continuó adoptando las enseñanzas del Maharishi; [17] [18] esta posición lo dejó aislado dentro de la banda [19] [20] y representó un impedimento para su unidad que no tenía precedentes en la carrera del grupo. [21]El autor Simon Leng describe "Long, Long, Long" como la primera canción en la que Harrison "comparte [d] el refugio espiritual que había encontrado" a través de la meditación, así como "una confluencia de las influencias indias, populares y espirituales". que lo había preocupado desde 1966. [22]

Donovan , el cantautor escocés que se unió a las actividades musicales de los Beatles en Rishikesh, [23] recordó que Harrison tocaba el sitar y la guitarra en el ashram y estaba desarrollando un estilo de música que se convirtió en "el mejor sonido espiritual". [24] Harrison completó la letra de "Long, Long, Long" en agosto de ese año, [25] momento en el que los Beatles estaban en la mitad de la grabación de su álbum doble homónimo , también conocido como " The White Album". [26] En su autobiografía, I, Me, Mine , afirma que "el 'tú' en 'Long Long Long' es Dios".También dice que su inspiración musical para la composición fue Bob Dylan." Sad Eyed Lady of the Lowlands " - específicamente, "D a E menor, A y D - esos tres acordes y la forma en que se movían". [27] [nb 2] Como una influencia aún más en "Long, Long, Long", Leng cita la liberación de la Banda 'álbum debut s, Music from Big Pink , que "marcó el renacimiento de 'la canción'" como una alternativa a los excesos de la psicodelia de la era de 1967 . [31]

Composición

Según el musicólogo Alan Pollack , "Long, Long, Long" es "una mezcla fuera de ritmo" de estilos musicales contemporáneos; lo identifica como "un cruce de tres vías entre el vals de jazz, la canción folclórica y la psicodelia de finales de los sesenta". [32] La canción está en la clave de Fa mayor, [33] tocada con un capo en el tercer traste de la guitarra, para permitir las formas de acordes que Harrison admiraba en "Sad Eyed Lady of the Lowlands". [34] La melodía parece fluctuar desde el tono de inicio, [32] debido a que evita las cadencias perfectas , ya que el acorde dominante C7 resiste anclarse en el acorde tónico I de Fa mayor. Además, todo plagallos cambios (en este caso, B ♭ a F mayor) son fugaces. [35] La composición también utiliza novena acordes de estilo jazz . [32]

["Long, Long, Long"] es la primera de docenas de canciones de amor de Harrison que son ambiguas en el sentido de que podría estar cantando para su dama o para su Lord. "Creo que todo amor es parte de un amor universal", explicó a Rolling Stone años más tarde. "Cuando amas a una mujer, es el Dios en ella lo que ves". [36]

- Nicholas Schaffner , 1977

Líricamente, la canción toma la forma de una reconciliación con un ser querido después de un largo período de distanciamiento. [4] El teólogo Dale Allison considera que, dada la naturaleza "críptica" de la letra, es sólo a través de los comentarios posteriores de Harrison que el oyente sabe que se está dirigiendo a Dios en lugar de a una mujer. [37] [nb 3] Allison compara el mensaje de la canción con el de posteriores composiciones de Harrison como " Try Some, Buy Some " y " Heading for the Light ", a través de su transmisión de una "experiencia de conversión". [41]

La referencia de la letra a un período de tiempo extremo se acentúa en los versos por la extensión de un lento 6/8 metro en 9/8, y por la adición de una etiqueta instrumental de compás de largo después de cada dos compases de melodía vocal. [42] En parte como resultado de la ausencia de resolución en la tecla de inicio, la línea de bajo descendente en los versos - una secuencia de notas 4–3–2–1, que refleja el patrón de acordes IV – iii – ii – I - establece un tónico casi subliminal . [35] [nb 4]

El tono de la canción es suave y meditativo, [44] [45] con los ocho centrales más estridentes proporcionando una breve desviación de la calma. [32] En esta sección, Harrison canta "Tantas lágrimas que estaba buscando / Tantas lágrimas que estaba perdiendo", [46] una declaración que, según el autor Ian Inglis, refleja el "regocijo del cantante por su descubrimiento de una deidad para guiarlo a través de las vicisitudes de la vida ". [47] Everett comenta la estrecha similitud entre "Long, Long, Long" y "Sad Eyed Lady of the Lowlands", así como un ambiente musical discreto similar al trabajo inicial de la banda. [48]El final de la canción, que se produciría por casualidad mientras los Beatles trabajaban en el estudio de grabación, [49] está marcado por Harrison tocando un acorde final de sol menor 7, que el autor Ian MacDonald considera "uno de los [acordes] más resonantes. en la discografía de The Beatles ". [1] [nb 5]

Grabando

El título provisional de la canción era "Ha pasado mucho, mucho, mucho tiempo". [49] La grabación comenzó en EMI Studios (ahora Abbey Road Studios ) en Londres el 7 de octubre de 1968, durante la última semana de sesiones del White Album. [51] [52] Desde el inicio del proyecto, a finales de mayo, las sesiones del álbum habían estado plagadas de discordia, [53] [54] [55] en parte como resultado de la presencia constante de Yoko Ono , el nuevo socio de Lennon. , [56] [57] y desacuerdos dentro de la banda sobre su nueva empresa comercial, Apple Corps . [58] [59]Mientras observa el contexto de la grabación de la canción, MacDonald describe "Long, Long, Long" como la "conmovedora muestra de la reconciliación con Dios exhausta y aliviada de Harrison". [60]

Había una botella de vino " Blue Nun " encima del altavoz Leslie durante la grabación y cuando nuestro Paul tocó una nota de órgano, Leslie comenzó a vibrar y la botella traqueteó. Puede escucharlo en el disco, al final. [27]

- George Harrison, 1979

La sesión de grabación fue una ocasión relajada; la quema de incienso indio ayudó a crear la atmósfera necesaria en el estudio. [49] Los Beatles grabaron 67 tomas de la pista rítmica, [49] con Harrison en la voz y la guitarra acústica, McCartney tocando el órgano Hammond y Ringo Starr en la batería. [61] [nb 6] La parte de batería incluye una serie de rellenos fuertes que sirven como comentario al lado de la línea vocal, a la manera de la interpretación de Starr en " A Day in the Life " en 1967. [64] La idea de la El final de la canción se inspiró en el sonido creado por una botella de vino colocada en un altavoz Leslie., a través del cual se conectaba el órgano. [27] Cada vez que McCartney tocaba una determinada nota en el teclado, la botella comenzaba a vibrar, [1] produciendo un sonido estremecedor que los Beatles decidieron incorporar en sus interpretaciones posteriores de la pista. [38] Para agravar el efecto sobre la toma seleccionada, Starr jugó un rápido trampa redoble de tambor [49] y Harrison vocalizado un gemido agudo prolongado. [1] Chris Gerard de PopMatters comenta sobre el "palpable anhelo espiritual" que se transmite en la canción y describe esta coda.como un "final espectral extraño, con Harrison gimiendo como un fantasma herido mientras los miembros de la banda hacen sonar sus instrumentos siniestramente". [65] En su libro sobre la historia de la música ambiental , Mark Prendergast cita la canción como una balada "notable por su producción ambiental". [66]

Nueve horas después de esta sesión de toda la noche, la banda regresó al estudio para realizar sobregrabaciones . [67] Harrison agregó una segunda voz y una parte de guitarra acústica principal que Everett compara con un sitar debido al uso de distorsión natural. [68] Durante la misma sesión, McCartney superpuso el bajo. [69] La grabación se terminó el 9 de octubre, [69] con la adición de una breve armonía vocal de McCartney y piano, sobre los ocho medios, interpretada por Chris Thomas . [25] Everett describe esto como una parte de "piano gospel" que complementa el " puente estilo All Things Must Pass ", refiriéndose al álbum en solitario de Harrison de 1970 .[70] [nb 7]

La mezcla de "Long, Long, Long" se completó el 14 de octubre, [72] con los rellenos de batería de Starr dando protagonismo en la mezcla. [38] [47] En relación con la versión estéreo , el contraste entre los momentos silenciosos y más ruidosos de la canción es menos pronunciado en la mezcla mono , donde la segunda parte vocal de Harrison también llega antes en la línea de apertura. [25]

Lanzamiento y recepción

Habiéndose inspirado en su música en "Long, Long, Long", Harrison visitó la banda (en la foto en 1969) y Bob Dylan en Woodstock en noviembre de 1968.

Apple Records lanzó The Beatles el 22 de noviembre de 1968, [73] [74] con "Long, Long, Long" apareciendo como la pista final en la cara tres del LP doble. [75] La secuencia aseguró que la canción proporcionara lo que el autor Mark Hertsgaard denomina "una pista de aterrizaje tranquila" después de " Helter Skelter " de McCartney con estilo de rock pesado . [76] [nb 8] Poco después del lanzamiento del álbum, Harrison pasó un tiempo con Dylan and the Band en Woodstock , al norte del estado de Nueva York. [78] [79] Además de coescribir " Te tendría en cualquier momento " con Dylan,[80] [81]Harrison estableció además su independencia de los Beatles durante esta visita, [82] que el crítico musical John Harris considera la base de All Things Must Pass . [83]

Entre las críticas contemporáneas de The Beatles , Alan Walsh de Melody Maker admiró la canción como "una pista suave y cadenciosa" [84] [85] mientras que, menos impresionado, Record Mirror la consideró "no una melodía fuerte", con la batería "monopolizando la sonido". [86] En su reseña para The Times , William Mann describió "Long, Long, Long" como "una canción de amor que se derrite en un ritmo de vals lento" y la calificó como una de las nueve mejores composiciones "magníficamente inventivas" atribuidas a Lennon– McCartney . [87]

Recordando el lanzamiento de su libro de 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner dijo que, al apartarse del estilo abiertamente indio de sus composiciones anteriores para los Beatles, Harrison había proporcionado "un cuarteto de canciones pop más accesibles convencionalmente que muchos sintieron que estaban entre las mejores en el [Álbum blanco] ". Schaffner comentó sobre las limitaciones de Harrison como cantante en comparación con Lennon y McCartney antes de agregar: "pero cuando baja el tono de su voz a un casi susurro etéreo, como en 'Long Long Long', puede evocar tan bien como cualquiera la magia y el misterio de lo que [el periodista musical] Jonathan Cott ha llamado 'la música del silencio profundo' ". [36] En Newsweek 's revisión principalmente desfavorable de The Beatles, Hubert Saal concluyó diciendo que Harrison era el "héroe" del álbum y que "Long, Long, Long" y " Savoy Truffle " eran sus mejores canciones. Describió al primero como "engañosamente simple, bellamente melódico y explosivamente puntuado". [88]

Evaluación retrospectiva y legado

El editor de AllMusic , Stephen Thomas Erlewine, ve "Long, Long, Long" como "inquietante" y, junto con las otras tres pistas del álbum White de su compositor, " While My Guitar Gently Weeps ", " Piggies " y "Savoy Truffle", evidencia que la composición de Harrison "Merecía una exposición más amplia" que su cuota típica de dos canciones en cada LP de los Beatles. [89] Menos impresionado con las otras contribuciones de Harrison al álbum, Ian MacDonald da la bienvenida a "Long, Long, Long" con las palabras: "por fin, el verdadero George". MacDonald considera que es "el mejor momento de Harrison en The Beatles : simple, directo y, en su coda suspirante, autoaniquilante,devastadoramente expresivo ". [90]Por el contrario, aunque reconoce su eficacia para seguir a "Helter Skelter", Tim Riley identifica "Long, Long, Long" como la más débil de las cuatro canciones de Harrison, que por lo demás son todas "esenciales" y "recuperaron [ed] la promesa" mostradas por sus tres composiciones del álbum Revolver de los Beatles . [91] El autor Jonathan Gould elogia la pista como una "hermosa balada oscura" y un "gran avance" para Harrison como vocalista y compositor, ya que representa "la primera vez que se permitió sonar humillado por sus emociones en una canción". . [92] El crítico musical Chris Ingham, que escribe para Rough Guides , lo incluye de manera similar entre "una nueva fase".de las composiciones de Harrison, junto con " Something"y" Here Comes the Sun ", en los que" calidez y dulzura "sustituyeron las cualidades disonantes de sus melodías de inspiración india. [93]

Escribiendo para Rolling Stone en 2002, Greg Kot consideró la canción como "la quintaesencia de Harrison, resumiendo el inminente agotamiento de los Beatles y la era que definieron, mientras señalaba el camino hacia las alturas espirituales alcanzadas por su obra maestra debut en solitario, All Things Must Pass. ". [94] En su obituario del ex Beatle, para Backpages de Rock , Mat Snow incluyó "Long, Long, Long" entre sus composiciones favoritas de Harrison, diciendo: "Por mi dinero, la música de George Harrison es más convincente cuando se vive en esos extraños sombras de escurridizo arrepentimiento y anhelo, incluso miedo ... " [95] David Quantick de Uncutla admira como "una canción hermosa y anhelante" [96] y "un oasis de calma y fe en el caos estruendoso del Álbum Blanco". [97] También considera que la pista es "posiblemente la menos festejada de las grandes canciones de los Beatles". [97]

"Long, Long, Long" ocupó el lugar número 80 en Mojo ' s 2006 lista de "Los 101 más grandes canciones de los Beatles". En su comentario para la revista, el músico Colin Newman lo describió como "dolorosamente hermoso" y "como el álbum en un microcosmos ... [un] lamento por un amor perdido hace mucho tiempo que termina con un terror fantasmal". [98] En una lista similar, en 2011, Rolling Stone clasificó la canción en el número 98. [99] Por el contrario, en 2012, los lectores de The Daily Telegraph votaron "Long, Long, Long" como la quinta peor pista de los Beatles. [100] Al año siguiente, Mojolo colocó en el número 9 en una encuesta para determinar "la lista definitiva de las canciones de los Beatles para los conocedores", según lo definido por cualquier pista no incluida en las compilaciones de grandes éxitos de la banda 1962-1966 y 1967-1970 . [101]

Versiones de portada

Elliott Smith , fotografiado en un concierto en enero de 2003, cubrió la canción en sus presentaciones en vivo.

En 1987, el vocalista de Daniel Amos , Terry Scott Taylor, grabó lo que Trouser Press admiraba como una "versión de primer nivel" de "Long, Long, Long" para su álbum A Briefing for the Ascent . [102] Por el contrario, Sean Carruthers de AllMusic considera que la versión de 2002 del cantante Tom Hooper es una versión que "logra drenar la vida" de la canción. [103] Elliott Smith incluyó "Long, Long, Long" en sus presentaciones en vivo. [104] Su biógrafo Benjamin Nugent escribe que atrajo a Smith en medio de sus luchas con la depresión y la adicción a las drogas., como "una balada sobre tratar de deshacerse del sufrimiento autoimpuesto y regresar a un lugar donde pueda relacionarse con otras personas". [105]

Una grabación por Tanya Donelly apareció en su álbum de 2006 Esta Hungry vida [106] y más tarde en el CD que acompaña sin cortar ' artículo de s en la carrera de Harrison, en la edición de agosto de 2008 de la revista. [107] El cantante principal de My Morning Jacket , Jim James, abrió su EP de 2009 de composiciones de Harrison, Tribute To , con "Long, Long, Long" [108] , una versión que Drowned in Sound elogió como "no solo el momento destacado, sino también una de las canciones más hermosas y fascinantes del año ". [109]Habiendo grabado el EP pocos días después de la muerte de Harrison en noviembre de 2001, James dijo que decidió publicarlo ocho años después, en parte como resultado de asistir al concierto de concienciación sobre Meditación Trascendental de la Fundación David Lynch , " Change Begins Within ", donde "el nombre de George surgió mucho ... su espíritu fue muy grande en ese evento ". [110] [nb 9]

Personal

Según Ian MacDonald: [113]

  • George Harrison - voz principal de doble pista, guitarras acústicas
  • Paul McCartney - armonía vocal, [25] órgano Hammond , bajo
  • Ringo Starr - batería
  • Chris Thomas - piano

Notas

  1. ↑ Everett comenta que Harrison se vio obligado a permanecer "prolífico en privado" dentro de los Beatles, sin embargo, y "acumular" varias de sus composiciones, mientras Lennon y McCartney continuaban dominando la composición de canciones de la banda. [10]
  2. ↑ El único LP occidentalque Harrison se llevó a Rishikesh fue Blonde on Blonde , deDylan, [28] [29] que contiene la "Dama de ojos tristes de las tierras bajas" de once minutos. [30]
  3. ^ La misma ambigüedad prevalece en muchas de las canciones de amor de Harrison después de "Long, Long, Long" [36] [38] y se convirtió en una característica de su composición tras la ruptura de los Beatles . [39] [40]
  4. ↑ En opinión del musicólogo Dominic Pedler, un momento notable es el uso de unaprimera inversión de tríada menor en las palabras "mucho tiempo". Allí, en la fórmula tríada ♭ 3-5-1, la ♭ 3 nota (B ♭ ) se escucha como la nota más baja en el acorde, que se describe como un sol menor / B ♭ "barra" polychord . [43]
  5. ↑ MacDonald escribe sobre la "sugerencia simultánea de una muerte, un nuevo comienzo y una pregunta enigmática" del acorde, y lo describe como elequivalente menor de la "gran apertura" de " A Hard Day's Night ". [50]
  6. ↑ Lennon no asistió a varias de las sesiones de la banda ese mes, [62] incluidas las de " Savoy Truffle " deHarrisony " Martha My Dear " deMcCartney. [63]
  7. ^ En una entrevista de 2018 con el autor Robert Rodríguez, Thomas recordó que Harrison le pidió que interpretara el papel al estilo de" Go Now "de Moody Blues . [71]
  8. ↑ En sus comentarios sobre la secuencia del lado tres, el autor y crítico Tim Riley escribe de manera similar que la guitarra de Harrison le da la bienvenida al oyente a "Long, Long, Long" mientras que "el humo y la ceniza todavía se están asentando en 'Helter Skelter'". [77]
  9. ↑ McCartney y Starr también actuaron en Change Begins Within, al igual que Donovan, Mike Love y Paul Horn , [111] todos los cuales habían asistido al retiro de Rishikesh con los Beatles en 1968. [112]

Referencias

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Enlaces externos

  • Letra completa de la canción en el sitio web oficial de los Beatles.