Loyce Houlton (13 de junio de 1925 - 14 de marzo de 1995) fue una bailarina , coreógrafa , pedagoga de danza y administradora de artes estadounidense centrada durante la mayor parte de su vida adulta en Minneapolis . Fundadora del Minnesota Dance Theatre , mantuvo conexiones con muchas de las figuras y compositores de la danza nacionales e internacionales más prominentes de su época. Fue reconocida como una de las coreógras estadounidenses más importantes del siglo XX y una de las primeras mujeres estadounidenses en obtener reconocimiento nacional e internacional como coreógrafa, maestra y productora.
Loyce Houlton | |
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Nació | Proctor, Minnesota , Estados Unidos | 13 de junio de 1925
Fallecido | 14 de marzo de 1995 Saint Paul, Minnesota , Estados Unidos | (69 años)
Nacionalidad | americano |
Conocido por | Danza y coreografía |
Movimiento | Danza moderna |
Vida temprana
Houlton nació como Loyce Johnson en Proctor, Minnesota , cerca de Duluth , de inmigrantes noruegos y se sumergió en la música y la danza cuando era niña. [1] [2] [3] Su primera formación en la danza se completó en la Universidad de Carleton , donde estudió entre 1942 y 1946 y obtuvo un BA grado. Después de establecerse en su carrera como coreógrafa, su alma mater le otorgó un Doctorado Honoris Causa en Letras Humanas en 1981.
Estudiar en la ciudad de Nueva York
En 1946, Houlton se mudó a la ciudad de Nueva York, donde tomó clases en la Universidad de Nueva York para obtener una maestría en Educación en Danza en 1950. En el mismo período, se formó en danza en la Martha Graham School por el New Dance Group . Además de Martha Graham , también estudió con Nina Fonaroff, Louis Horst , José Limón y George Balanchine .
La vida en Minneapolis
En 1950, Houlton regresó a Minnesota para vivir en Minneapolis , donde vivió el resto de su vida. Se casó con un compañero de clase del Carleton College, el médico William (Henry) Houlton (1923-2010) el 28 de julio de 1950. Crió cuatro hijos con su esposo: Andrew, Joel, Laif y Lise, quien sucedió a su madre como directora artística. del Minnesota Dance Theatre después de su muerte en 1995.
El ascenso de Houlton a la prominencia en los círculos de la danza comenzó en la década de 1960. En 1961, comenzó a enseñar danza en la Universidad de Minnesota y en 1962 fundó el Contemporary Dance Playhouse, que pasó a llamarse Minnesota Dance Theatre en 1969. En 1964, su compañía interpretó su primera fantasía de Cascanueces , la adaptación de Houlton de Pyotr Ilyich Tchaikovsky . ballet El cascanueces . Las actuaciones continuas de este trabajo de danza siguen siendo el evento anual de bellas artes de mayor duración en el estado de Minnesota. Produjo muchas obras de danza importantes hasta su muerte, en más de 90 de ellas. Entre los más conocidos se encuentran Earthsong y Tactus (1969), Wingborne (1971), The Killing of Suzie Creamcheese (1971), Dream Trilogy (1972), Song of the Earth (1977), Horseplay (1977), Carmina Burana (1978). ), El paisaje embrujado (1985) y El rito de la primavera (1985). Trabajó con el compositor Carl Orff en la realización bailada de su cantata Carmina Burana y también colaboró con Yanni , George Crumb y Philip Glass en diversas obras de danza.
El período 1980-1985 se distinguió por una serie de colaboraciones con destacados artistas de video y cine, por ejemplo, el documental Loyce con Peter Markle y Swan Lake Minnesota con Kenneth Robins, Scott Killian y Kim Sherman. También apareció en el escenario del legendario concierto de First Avenue de 1983 en el que Prince grabó la versión definitiva de su composición "Purple Rain".
En 1986, la junta del Minnesota Dance Theatre despidió a Loyce Houlton, al ver problemas presupuestarios debido a su gasto excesivo. Su plan era una fusión con Pacific Northwest Ballet, con la esperanza de una mayor estabilidad financiera. Ted Kivitt fue contratado para dirigir la nueva compañía, y Victoria Pulkkinen y Francia Russel fueron contratadas para enseñar el programa de estudios del Pacific Northwest Ballet a los instructores del Minnesota Dance Theatre. Sin embargo, la fusión fue una empresa de corta duración y Minnesota Dance Theatre suspendió sus operaciones en 1988. Houlton todavía vivía en Minneapolis, aunque menos activo en la escena de la danza. Pero en 1989, había establecido A Dancer's Place a partir de las cenizas del Minnesota Dance Theatre y estaba organizando clases en el Hennipin Center For The Arts. Presentó un espectáculo navideño durante la Navidad de 1989, con extractos de su obra Nutcracker Fantasy, Les Patineurs y otras obras en el Horst Institute de Minneapolis. A principios del año siguiente en 1990, montó obras en el Ballet Michigan en Flint, incluyendo su Right Of Spring y Knoxville, Summer Of 1915. En 1991, había reincorporado el Minnesota Dance Theatre y reanudó su trabajo hasta su muerte. Su hija Lise asumió la dirección después del fallecimiento de su madre, y las hijas de Lise, Kaitlyn y Raina, han sido bailarinas de la compañía.
Houlton murió de un derrame cerebral en un hospital de Saint Paul, Minnesota , el 14 de marzo de 1995 [4].
Influencia y legado
Houlton desarrolló su propio sistema de técnica de entrenamiento de danza conocido como la Técnica Contemporánea de Houlton. Se reconoce como una simbiosis de la disciplina formal del ballet clásico y un uso más libre del torso, la cabeza y los brazos, que son más característicos de lo que generalmente se conoce como danza moderna . [5] La técnica de Houlton fue ampliamente utilizada por compañías de danza en los Estados Unidos y Europa. Houlton ayudó a formar a miles de estudiantes de danza en el Minnesota Dance Theatre, de los cuales los más importantes son Charles Askegard y su hija Lise Houlton.
A su muerte en 1995, Bruce Marks , entonces director artístico del Boston Ballet , afirmó: "Ella pertenece a ese grupo de tenaces artistas estadounidenses que incluye a Martha Graham y Agnes DeMille ". [6]
Una gran colección de artículos y recuerdos de Houlton se encuentra actualmente en los Archivos de Artes Escénicas de la Universidad de Minnesota.
Obras coreográficas
- Earthsong y Tactus (1969)
- Wingborne (1971)
- La matanza de Suzie Creamcheese (1971)
- Trilogía de sueños (1972)
- Canción de la tierra (1977)
- Juegos bruscos (1977)
- Carmina Burana (1978)
- El lago de los cisnes, Minnesota (1981)
- Triaje (1983)
- Prismáticos (1983)
- El paisaje embrujado (1985)
- Rito de la primavera (1985)
- Claves de la imaginación (1987)
- Redada (1989)
- Tiananmen (1989)
- La Boutique Fantastique (1989)
Referencias
- ^ Barbara Naomi Cohen-Stratyner, "Diccionario biográfico de la danza", Nueva York: Schirmer Books, 1981, p. 441
- ^ "Teatro de danza de Minnesota - 50 años de historia" . Mndance.org . Consultado el 30 de noviembre de 2014 .
- ^ [1] [ enlace muerto ]
- ^ "Loyce Houlton, 70, fundadora y coreógrafa de la compañía" . Nytimes.com . 16 de marzo de 1995 . Consultado el 30 de noviembre de 2014 .
- ^ [2] [ enlace muerto ]
- ^ [3] [ enlace muerto ]
Bibliografía
- Cohen-Stratyner, Barbara Naomi (1982). Diccionario biográfico de danza . Nueva York: Schirmer Books. ISBN 0-02-870260-3.
- Guía bibliográfica de la danza , 1975-1998. ISSN 0360-2737.
enlaces externos
- Loyce Houlton en IMDb
- Sitio web del Minnesota Dance Theatre