Mary Anne Barkhouse RCA (nacida en 1961) es una joyera y escultora que reside en Haliburton , Ontario , Canadá. Pertenece a la banda Nimpkish de la Primera Nación Kwakiutl . [1]
Mary Anne Barkhouse | |
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Nació | 1961 |
Nacionalidad | Canadiense / Kwakwaka'wakw |
Educación | Ontario College of Art , 1991 |
Conocido por | Escultura |
Temprana edad y educación
Barkhouse nació en Vancouver, Columbia Británica, en 1961. [2] Está relacionada con varios artistas notables de la tradición artística de Kwakwaka'wakw , incluidos Ellen Neel , Mungo Martin y Charlie James. [3] Fue estudiante de la orfebrería Lois Betteridge . [3] En la década de 1980, Barkhouse tocaba el bajo con la banda de punk de Ottawa , Ontario, The Restless Virgins. [4]
Carrera profesional
Comenzando su carrera profesional en la década de 1990, [4] las obras de arte de Barkhouse destacan las preocupaciones ambientales e indígenas modernas a través de la lente de historias personales y compartidas. Muchas de sus obras utilizan imágenes de animales. [3]
Un gran avance para Barkhouse fue Harvest , completado en 2009. La escultura de técnica mixta fue creada para la exhibición The Muhheakantuck in Focus 2009 en Wave Hill en el Bronx, NY . Representa los nombres de los grupos indígenas del valle de Hudson en objetos de porcelana, dispuestos sobre una mesa de estilo europeo. Un coyote de bronce tira del mantel, dando la impresión de que el servicio de mesa puede estrellarse contra el suelo. [5] La pieza fue posteriormente adquirida por la Galería Nacional de Canadá, [6] y ha sido cedida para exposiciones itinerantes.
Después de separarse de su ex pareja, el artista de Ojibwe Michael Belmore , continuaron trabajando juntos en proyectos artísticos, incluida la instalación pública Echo en Toronto. [4]
Barkhouse es miembro de la Real Academia Canadiense de Artes .
Escultura e Instalación Pública
Barkhouse tiene una amplia práctica de escultura pública. Sus obras están instaladas permanentemente en ciudades e instituciones como la Thunder Bay Art Gallery , la Universidad de Western Ontario en Londres, la McMichael Canadian Art Collection , la Robert McLaughlin Gallery en Oshawa, Macdonald Stewart Art Centre en Guelph y Millennium Walkway en Peterborough , Ontario. . [7]
Una de las primeras instalaciones importantes de Barkhouse es Lichen , una colaboración con Michael Belmore. [8] Instalado en la McMichael Gallery en Vaughan, Ontario en 1998, incluye varias esculturas de bronce de lobos y un refugio de tránsito con un cartel de un cuervo. [9]
El Museo de Arte McMaster en Hamilton, ON , instaló permanentemente Covenant , una escultura de dos coyotes encontrándose, en 2012. [10]
En 2013, el Museo Canadiense de Historia instaló ' namaxsala (Viajar juntos en un barco) , una escultura de bronce y cobre de un lobo en una canoa, mirando al otro lado del río Ottawa en Parliament Hill . La obra se inspiró en una historia que le contó su abuelo a Belmore. [11]
Echo , instalado en 2015 en Joel Weeks Park en Toronto, presenta tres esculturas de bronce fundido separadas. Incluyen cuatro ardillas que adoran una bellota, un castor y un zorro. [4]
Exposiciones
En 2017, el Koffler Centre of the Arts de Toronto organizó una importante exposición individual de obras nuevas y pasadas, Mary Anne Barkhouse: Le rêve aux loups , comisariada por Jennifer Rudder. [6] El espectáculo realizó una gira con trabajos adicionales a la Fundación Esker en Calgary, Alberta . [12] Incluía piezas importantes como Harvest , obras previamente incluidas en exposiciones colectivas como Red Rover de la exhibición Land Marks de 2014 organizada por la Thames Art Gallery, [13] y nuevas obras que representan un mayor desarrollo de la estética y los conceptos representados en estas piezas.
Red Rover , una de las principales obras de Barkhouse expuestas en esta muestra, continuó con los temas visuales de lobos y caniches explorados en May Contain Wolf , su contribución a la exposición What is Land de 2012 en el Tree Museum de Gravenhurst , Ontario. [14]
En 2005, Barkhouse y Belmore exhibieron sus trabajos en colaboración en la exposición Santuario en la Galería de Arte de Peterborough , Ontario. Posteriormente, la muestra estuvo de gira en la Galería de Arte Tom Thomson en Owen Sound, Ontario . [15]
Obras y exposiciones seleccionadas
- Hearts of Our People : Native Women Artists , del 2 de junio al 18 de agosto de 2019, Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota, Estados Unidos.
- Riendas del caos , 2014, Norfolk Arts Centre, Simcoe, Ontario.
- Sakahan: Arte Indígena Internacional , 17 de mayo - 2 de septiembre de 2013. Galería Nacional de Canadá , Ottawa.
- Frente al animal , 2012, Julie Andreyev, Bill Burns, Mary Anne Barkhouse, Vancouver, BC
- Encuentros cercanos: los próximos 400 años , 2011, exposición colectiva con 33 artistas indígenas de Canadá, Estados Unidos, Australia, Nueva Zelanda (Aoteara), Finlandia y Brasil, Plug IN ICA, Winnipeg, Manitoba. [dieciséis]
- Barroco boreal, Mary Anne Barkhouse , 2009, The Robert McLaughlin Gallery , Oshawa, Ontario, Espanade Art Gallery, Medicine Hat, Alberta. [17]
- Beaver Tales: Arte y diseño canadiense , 2008, Toronto Art Centre] Toronto, Ontario.
- Ejercicios de estiramiento de lobo temprano en la mañana (1993) "Multiplicidad: una nueva estrategia cultural". Museo de Antropología de la UBC , Vancouver , Columbia Británica , Canadá. [3]
- Shades of Red , Pow Wow Gallery, Toronto, Ontario, 1991. [18]
- Expuesto: Exposición colectiva de fotógrafos de mujeres nativas, Niroquois Gallery, Brantford, Ontario, 1991. [19]
Colecciones
El trabajo de Barkhouse está incluido en las colecciones de la National Gallery of Canada ( Harvest , 2009 y Sovereign , 2007), Mendel Art Gallery, Mackenzie Art Gallery, Art Bank of the Canada Council for the Arts, The Robert McLaughlin Gallery , ( Grace , 2007 ) [20] Museo de Antropología de la UBC, Centro de Arte Macdonald Stewart, Centro de las Artes de Banff, Archivos de Ontario ( Persevere , 2006) y Departamento de Asuntos Indios y del Norte. [14]
Bibliografía
- Ahlberg, Yohe J y Teri Greeves. Corazones de nuestra gente. Mujeres artistas nativas . Seattle: University of Washington Press, 2019. [21]
- Hill, Greg A, Candice Hopkins y Christine Lalonde. Sakahàn: Arte Indígena Internacional . Ottawa: Galería Nacional de Canadá, 2013. [22]
Referencias
- ^ "Mary Anne Barkhouse" . Colectivo curatorial aborigen . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2014 . Consultado el 30 de marzo de 2014 .
- ^ Hill, Greg A .; Hopkins, Candice; Lalonde, Christine (2013). Sakahan: Arte Indígena Internacional . Ottawa: Galería Nacional de Canadá. pag. 155. ISBN 978-0-88884-912-0.
- ^ a b c d Dysart, Jennifer; Bob, Tanya; Barkhouse, Mary Anne (2012). Los viejos rockeros punk nunca mueren, solo hacen arte de instalación (PDF) . Vancouver, BC: Universidad de Columbia Británica. Archivado desde el original (PDF) el 23 de marzo de 2014 . Consultado el 30 de marzo de 2014 .
- ^ a b c d Warnica, Richard (19 de junio de 2015). "Las ardillas escultóricas de Toronto adoran una bellota de piedra gigante: '¿Por qué no iban a hacerlo? ' " . Correo Nacional . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ Genocchio, Benjamin (3 de septiembre de 2009). "El significado del río para los indios, antes y después de Hudson" . The New York Times . Consultado el 30 de marzo de 2014 .
- ^ a b Rudder, Jennifer (junio de 2017). Mary Anne Barkhouse: Le rêve aux loups | Centro de las Artes Koffler . El Centro de las Artes Koffler . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ El Museo del Árbol. "Exposiciones - Qué es la tierra" . Akimbo . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ Kerstin Knopf (2008). Canadá aborigen revisitado . Prensa de la Universidad de Ottawa. págs. 171-172. ISBN 978-0-7766-0679-8.
- ^ "Al aire libre" . mcmichael.com . Colección de arte canadiense McMichael . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ "Nuevo arte público: escultura de Mary Anne Barkhouse" . Blog del Museo de Arte McMaster . Museo de Arte de la Universidad McMaster. Archivado desde el original el 30 de marzo de 2014 . Consultado el 30 de marzo de 2014 .
- ^ "Escultura de lobo en canoa presentada en el museo de la civilización | CBC News" . CBC . 13 de septiembre de 2013 . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ "Animales en el salón de la Fundación Esker" . www.gallery.ca . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ Fatona, Andrea; Morgan-Feir, Caoimhe; Dennis, Katherine (2013). "Marcas de tierra: Mary Anne Barkhouse, Wendy Coburn, Brendan Fernandes, Susan Gold y Jérôme Harve" (PDF) . Repositorio Abierto de Investigación de la Universidad OCAD . Galería de Arte Thames . Consultado el 23 de junio de 2018 .
- ^ a b "Catálogo 2011-2012" (PDF) . Museo del Árbol . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ "Akimbo - Eventos - Mary Anne Barkhouse y Michael Belmore abren el 18 de mayo @ Tom Thomson Memorial Art Gallery, Owen Sound" . Akimbo . Archivado desde el original el 26 de junio de 2018 . Consultado el 25 de junio de 2018 .
- ^ Garneau, David. "Futuros tradicionales". Cruces fronterizos 30.2 (2011): 72-78. Texto completo de arte (HW Wilson). Web. 23 de septiembre de 2015
- ^ Mary Anne Barkhouse: barroco boreal . Galería Robert McLaughlin. 2007. ISBN 978-0-921500-85-8.
- ^ Hill, Lynn A. (Lynn Ann), 1961- (1995). AlterNative: composiciones fotográficas contemporáneas . Colección de arte canadiense McMichael. ISBN 0777841282. OCLC 35930990 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ Hill, Lynn A; Colección de arte canadiense McMichael (1995). AlterNative: composiciones fotográficas contemporáneas . Kleinburg, Ontario: Colección de arte canadiense McMichael. ISBN 9780777841280. OCLC 35930990 .
- ^ "El RMG: Arte público" . La Galería Robert McLaughlin . Consultado el 4 de febrero de 2021 .
- ^ Ahlberg Yohe, Jill; Greeves, Teri (2019). Corazones de nuestro pueblo. Artistas mujeres nativas . Seattle: Prensa de la Universidad de Washington. ISBN 9780295745794. OCLC 1105604814 .
- ^ Hill, Greg A; Hopkins, Candice; Lalonde, Christine; Galería Nacional de Canadá (2013). Sakahàn: arte indígena internacional . Ottawa: Galería Nacional de Canadá. ISBN 9780888849120. OCLC 822646597 .