Michael Clark (nacido el 1 de abril de 1954) es un artista británico contemporáneo. Su trabajo abarca una amplia gama de medios que incluyen pintura, dibujo, escultura, cine, fotografía, instalación, video, performance y libros de artista. Clark nació en Manchester y vive y trabaja en Londres.
En 1977, Clark conoció a Muriel Belcher y Francis Bacon en el club The Colony Room en Soho. [1] El retrato de Clark de Belcher en su lecho de muerte ( Muriel Belcher Ill in bed ) fue parte de la Royal Academy Summer Exhibition en 1981 y ganó el premio Charles Wollaston. Por sugerencia de Valerie Beston, de Marlborough Fine Art , Clark realizó el primero de una serie de retratos de Bacon, uno de los cuales se encuentra en la colección del Museo Británico . "Los retratos de Bacon de Michael Clark enfatizan la triste preocupación de su rostro hundido, con los ojos hundidos en huecos conmocionados que contemplan sombríamente la mortalidad". [2]
Vanitas (1990-1992), el retrato de dos caras de Lisa Stansfield de Clark , formó parte de la exposición The Portrait Now celebrada entre 1993 y 1994 en la National Portrait Gallery . "Tanto el tema de la herida como el título 'Vanitas' hacen referencia a la mortalidad. Clark se inspiró en parte en una pintura renacentista, también a doble cara, de Barthel Bruyn el Viejo ". [3] Desde 1994, las Cinco heridas de Clark [4] han estado en exhibición permanente en la Catedral de Chichester , junto con obras de Graham Sutherland , John Piper y Marc Chagall .
"En algunos, el vidriado es tan pesado que sus gotas carmesí levantadas y brillantes parecen fluir. En otros, pedazos de 'hueso' amarillo parecen elevarse debajo de la piel. Cualquier repugnancia inicial pronto da paso al encanto. [...] En the Wounds, el espectador se encuentra cara a cara con la naturaleza muy real del sufrimiento de Cristo y, en consecuencia, con nuestra propia mortalidad. "Estas obras son formas para meditar", explica el artista. "Un mecanismo de activación, una forma de abrirse". [ 5]
Maria Balshaw , directora de la Tate , incluyó el retrato de Clark del cineasta Derek Jarman , The Gardener (1994), como una de sus obras favoritas en la colección de la Whitworth Art Gallery. [6] “Michael Clark dibujó al cineasta hacia el final de su vida, cuando era un hombre que enfrentaba la enfermedad y la muerte. El dibujo tiene un impacto claro e inmediato, poniendo en primer plano la calidad del coraje personal del retratado. El rostro te atrae poderosamente, tienes la sensación de que el retratado confiaba en el artista para ver a los ojos, para hacer mucho más que observar…” [7] Después de comprar Seer (1993), un retrato en grisalla de Derek Jarman, en 1995,[8] La Galería Nacional de Retratos encargó a Clark, en 1999, realizar un retrato del cineasta Nicolas Roeg . Clark entregó Al-Jebr , un ensamblaje cinético [9] hecho de técnica mixta que retrata a Roeg, que en árabe significa 'la unión de partes rotas'. [10] La colección de arte de Valerie Beston se vendió en Christie's en febrero de 2006 e incluía diez obras de Clark. [11] El catálogo adjunto decía:
"La influencia de Bacon se filtra a través de sus obras [de Clark], reapareciendo incluso en sus piezas conceptuales. Ya sea en la aparición de heridas en sus pinturas, o en la ubicación de una 'escultura sonora' fuera de un sex-shop que Bacon solía frecuentar (solo en parte para cobrar sus cheques), su espectro fantasmal aparece una y otra vez, aunque sea oblicuamente, en sus obras figurativas y conceptuales. Clark no es un retratista, aunque ha creado muchos retratos de personas que van desde directores de cine hasta personajes de Soho de ayer a Realeza a Realeza Pop. Es un artista conceptual, para quien la representación minuciosamente precisa del rostro humano es solo uno de sus medios o medios, y la conversación con él va desde las diversas influencias de Rimbaud y Naumanasí como Holbein y Rembrandt .” [12]