Modernismo


El modernismo es tanto un movimiento filosófico como un movimiento artístico que surgió de amplias transformaciones en la sociedad occidental a finales del siglo XIX y principios del XX. El movimiento reflejó un deseo por la creación de nuevas formas de arte, filosofía y organización social que reflejaran el nuevo mundo industrial emergente , incluidas características como la urbanización , las nuevas tecnologías y la guerra. Los artistas intentaron apartarse de las formas de arte tradicionales, que consideraban anticuadas u obsoletas. El mandato del poeta Ezra Pound de 1934 de "Hacerlo nuevo" fue la piedra de toque del enfoque del movimiento.

Las innovaciones modernistas incluyeron el arte abstracto , la novela de la corriente de la conciencia , el cine de montaje , la música atonal y de doce tonos y la pintura divisionista . El modernismo rechazó explícitamente la ideología del realismo [a] [2] [3] e hizo uso de las obras del pasado mediante el empleo de repetición , incorporación , reescritura, recapitulación , revisión y parodia . [b] [c] [4] El modernismo también rechazó la certeza de la Ilustraciónpensamiento, y muchos modernistas también rechazaron la creencia religiosa. [5] [d] Una característica notable del modernismo es la autoconciencia con respecto a las tradiciones artísticas y sociales, que a menudo condujo a la experimentación con la forma, junto con el uso de técnicas que llamaron la atención sobre los procesos y materiales utilizados en la creación de obras de arte. [7]

Mientras que algunos académicos ven que el modernismo continúa en el siglo XXI, otros lo ven evolucionar hacia el modernismo tardío o el alto modernismo . [8] El posmodernismo se aparta del modernismo y rechaza sus supuestos básicos. [9] [10] [11]

Algunos comentaristas definen el modernismo como un modo de pensar: una o más características definidas filosóficamente, como la autoconciencia o la autorreferencia, que atraviesan todas las novedades en las artes y las disciplinas. [12] Más comunes, especialmente en Occidente, son aquellos que lo ven como una tendencia de pensamiento socialmente progresista que afirma el poder de los seres humanos para crear, mejorar y remodelar su entorno con la ayuda de la experimentación práctica, el conocimiento científico o tecnología. [e] Desde esta perspectiva, el modernismo alentó el reexamen de todos los aspectos de la existencia, desde el comercio hasta la filosofía, con el objetivo de encontrar aquello que estaba 'frenando' el progreso y reemplazarlo con nuevas formas de alcanzar el mismo fin.

Según Roger Griffin , el modernismo se puede definir como una amplia iniciativa cultural, social o política, sostenida por el ethos de "la temporalidad de lo nuevo". El modernismo buscó restaurar, escribe Griffin, un "sentido de orden y propósito sublime en el mundo contemporáneo, contrarrestando así la erosión (percibida) de un ' nomos ' o 'pabellón sagrado' general bajo el impacto fragmentador y secularizador de la modernidad. " Por tanto, fenómenos aparentemente inconexos entre sí como el “ Expresionismo , el Futurismo , el vitalismo , la Teosofía , el psicoanálisis , el nudismo, la eugenesia , el urbanismo y la arquitectura utópicos ,la danza moderna , el bolchevismo , el nacionalismo orgánico e incluso el culto al autosacrificio que sustentó la hecatombe de la Primera Guerra Mundial revelan una causa común y una matriz psicológica en la lucha contra la decadencia (percibida). una "experiencia suprapersonal de la realidad", en la que los individuos creían que podían trascender su propia mortalidad y, finalmente, que habían dejado de ser víctimas de la historia para convertirse en sus creadores. [14]


Pablo Picasso , Les Demoiselles d'Avignon (1907). Esta obra protocubista se considera una influencia fundamental en las tendencias posteriores de la pintura modernista.
Frank Lloyd Wright , Museo Solomon Guggenheim 1946–1959 [1]
La libertad guiando al pueblo de Eugène Delacroix , 1830, una obra de arte romántica
Un retrato realista de Otto von Bismarck . Los modernistas rechazaron el realismo.
Odilon Redon , Guardian Spirit of the Waters , 1878, carboncillo sobre papel, Instituto de Arte de Chicago
Henri Matisse , Le bonheur de vivre , 1905–06, Fundación Barnes , Merion, Pensilvania . Una de las primeras obras maestras fauvistas .
Henri Matisse , La danza , 1910, Museo del Hermitage , San Petersburgo , Rusia. A principios del siglo XX, Henri Matisse y varios otros artistas jóvenes, incluidos el precubista Georges Braque , André Derain , Raoul Dufy y Maurice de Vlaminck , revolucionaron el mundo del arte de París con paisajes y pinturas de figuras "salvajes", multicolores y expresivos. que los críticos llamaron fauvismo . La segunda versión de La danza de Henri Matisse supone un punto clave en su carrera y en el desarrollo de la pintura moderna. [31]
Frank Lloyd Wright , Fallingwater , Mill Run , Pensilvania (1937). Fallingwater fue una de las residencias privadas más famosas de Wright (terminada en 1937).
Palais Stoclet (1905-1911) del arquitecto modernista Josef Hoffmann
Pablo Picasso, Retrato de Daniel-Henry Kahnweiler , 1910, Instituto de Arte de Chicago
Piet Mondrian , Vista desde las dunas con playa y muelles, Domburg, 1909, óleo y lápiz sobre cartón, Museo de Arte Moderno , Nueva York
El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) es el museo nacional de arte del siglo XX de España, ubicado en Madrid . La foto muestra el edificio antiguo con la adición de una de las torres de vidrio contemporáneas al exterior de Ian Ritchie Architects con el primer plano de la torre de arte moderno.
Retrato de Eduard Kosmack (1910) de Egon Schiele
Le Corbusier , La Villa Savoye en Poissy (1928-1931)
Jean Metzinger , 1913, En Canot (Im Boot) , óleo sobre lienzo, 146 x 114 cm (57,5 x 44,9 pulgadas), expuesto en Moderni Umeni, SVU Mánes , Praga, 1914, adquirido en 1916 por Georg Muche en la Galerie Der Sturm , confiscado por los nazis alrededor de 1936-1937, exhibido en la exposición Degenerate Art en Munich y desaparecido desde entonces. [59]
André Masson , Pedestal Table in the Studio 1922, ejemplo temprano del surrealismo
Logotipo del metro de Londres diseñado por Edward Johnston . Esta es la versión moderna (con modificaciones menores) de una que se usó por primera vez en 1916.
Estatua de James Joyce en North Earl Street , Dublín , por Marjorie FitzGibbon
Guernica de Pablo Picasso , 1937, protesta contra el fascismo
En attendant Godot de Samuel Beckett , ( Esperando a Godot ) Festival d'Avignon, 1978
Jackson Pollock , Blue Poles , 1952, Galería Nacional de Australia
Henry Moore , Figura reclinada (1957). Frente al Kunsthaus Zürich , Suiza.
Eduardo Paolozzi . I was a Rich Man's Plaything (1947) se considera el abanderado inicial del "arte pop" y el primero en mostrar la palabra "pop".
Smithson's Spiral Jetty desde lo alto de Rozel Point, Utah, EE. UU., a mediados de abril de 2005. Creado en 1970, todavía existe, aunque a menudo ha estado sumergido por la fluctuación del nivel del lago. Se compone de unas 6500 toneladas de basalto , tierra y sal.
Yves Klein en Francia , y Carolee Schneemann (en la foto), Yayoi Kusama , Charlotte Moorman y Yoko Ono en la ciudad de Nueva York fueron pioneros de las obras de arte basadas en la interpretación, que a menudo implicaban desnudez. [131]
Brice Marden , Vine , 1992–93, óleo sobre lino, 240 x 260 cm (8 x 8 + 12  pies), Museo de Arte Moderno, Nueva York
Franz Marc , El destino de los animales , 1913, óleo sobre lienzo. La obra se exhibió en la exposición de "Entartete Kunst" ("arte degenerado") en Munich , Alemania nazi , 1937.