" Music of the Future " (" Alemán : Zukunftsmusik ") es el título de un ensayo de Richard Wagner , publicado por primera vez en traducción francesa en 1860 como "La musique de l'avenir" y publicado en alemán original en 1861. Fue tenía la intención de presentar los libretos de las óperas de Wagner a una audiencia francesa en el momento en que esperaba lanzar en París una producción de Tannhäuser , y expone algunos de sus desiderata para la ópera verdadera, incluida la necesidad de una 'melodía sin fin'. Wagner puso deliberadamente el título entre comillas para distanciarse del término; Zukunftsmusikya había sido adoptado, tanto por los enemigos de Wagner, en la década de 1850, a menudo como un malentendido deliberado de las ideas expuestas en el ensayo de Wagner de 1849, La obra de arte del futuro , y por sus partidarios, en particular Franz Liszt . El ensayo de Wagner busca explicar por qué el término es inadecuado o inapropiado para su enfoque.
Fondo
Uso temprano del término y sus connotaciones anti-wagnerianas
El primer uso público del término peyorativo alemán Zukunftsmusik parece datar de 1853, cuando el profesor de música y ensayista Friedrich Wieck , padre de Clara Schumann , utilizó en él tres nuevos capítulos (escritos en 1852) para su colección de ensayos Clavier und Gesang . [1] Wieck se refirió a Wagner, Franz Liszt y sus seguidores. En 1854, un crítico vienés, LA Zellner, lo utilizó con respecto a la música de Wagner y Robert Schumann ; también fue utilizado ese año por el compositor Louis Spohr . Comenzó a ser utilizado en un sentido específicamente peyorativo contra Wagner por el editor Ludwig Bischoff , socio del conservador Ferdinand Hiller . [2] El término "Musique de l'avenir" también se usó en Francia como un eslogan anti-wagneriano. Así lo demuestran algunas caricaturas francesas de 1860 y 1861. Aparecieron en relación con los conciertos de Wagner el 25 de enero, el 1 de febrero y el 8 de febrero de 1860 en el Théâtre Italien de París y las representaciones de su Tannhäuser en marzo de 1861 en París, que terminó en una debacle . En una de estas caricaturas se puede ver una orquesta frente a un escenario. Los cantantes en el escenario son dos bebés llorando. El pie de foto explica que el director de orquesta Alphonse Royer había reclutado a "artistes de l'avenir" ("artistas del futuro") en un orfanato para una representación de Tannhäuser . [3] En otra caricatura un director le pide a uno de sus músicos que interprete su parte, a lo que el músico responde (como es "musique de l'avenir"), la tocará la semana que viene. [4] "Musique de l'avenir" tenía así un significado de sinsentido musical.
Interpretación del término por la escuela de Weimar.
Los partidarios de Wagner utilizaron la palabra "Zukunftsmusik" en un ámbito más amplio y positivo. Típicamente, este término se usó en relación con los objetivos estéticos del círculo de artistas alrededor de Franz Liszt en Weimar , entre ellos Joachim Raff , Hans von Bülow , Peter Cornelius , Rudolph Viole, Felix Draeseke , Alexander Ritter y otros. Se consideraban a sí mismos como "Zukunftsmusiker" ("músicos del futuro") con significado de artistas progresistas. [5] Dado que eran bien conocidos como propagandistas a favor de las obras de Wagner, el estilo de Wagner se consideró como parte de "Zukunftsmusik".
Sin embargo, para gran enojo de Wagner [6] , Liszt no se concentró únicamente en las obras de Wagner en Weimar. También interpretó obras de otros compositores contemporáneos, entre ellos Robert Schumann , Ferdinand Hiller , Hector Berlioz , Giacomo Meyerbeer , Anton Rubinstein , Eduard Sobolewski y Giuseppe Verdi . [7] Las actividades del círculo alrededor de Liszt se denominaron en Francia "École anarchique" ("Escuela anárquica") o "École de Weimar" ("Escuela de Weimar"). Ocasionalmente, Schumann fue considerado como un representante de esa escuela, e incluso hay ejemplos en los que Felix Mendelssohn Bartholdy fue llamado su creador. [8]
Al propio Schumann no le hubiera gustado ser tomado como representante de la especie de "Zukunftsmusik" de Wagner o Liszt. En una carta a Joseph Joachim del 7 de octubre de 1853, se refirió a Liszt como "Judas Iscariote, que bien podría seguir predicando en el Ilm"; [9] y en una carta del 6 de febrero de 1854 a Richard Pohl , escribió:
Los que en su opinión son "Zukunftsmusiker", en mi opinión son "Gegenwartsmusiker" ("músicos del presente"); y aquellos que a su juicio son "Vergangenheitsmusiker" ("músicos del pasado") (Bach, Handel , Beethoven), para mí parecen ser los mejores "Zukunftsmusiker" ("músicos del (o para) el futuro"). Nunca podré considerar la belleza espiritual en formas hermosas como un punto de vista anticuado. ¿Quizás Wagner los tiene? Y, después de todo, ¿dónde están los ingeniosos logros de Liszt? ¿Dónde se exhiben? ¿Quizás en su escritorio? ¿Quiere acaso esperar el futuro, pues teme no ser comprendido? ¿ahora mismo? [10]
Pohl era miembro del círculo íntimo de Liszt en Weimar. Por lo tanto, Liszt podría haber escuchado la opinión de Schumann, pero a pesar de esto, poco después publicó su Sonata para piano en si menor con una dedicatoria a Schumann.
Divergencias entre Wagner y Liszt
Liszt admiraba a Wagner como compositor genial, pero no compartía las ideas de Wagner sobre la "Música del futuro". La idea principal de Liszt fue unir poesía y música en obras de música instrumental, en poemas sinfónicos y otras obras sinfónicas con un "programa", temas de naturaleza no musical; todo lo contrario al ideal de Wagner de unir todas las artes en la dramaturgia musical . En algunos de los ensayos de Liszt, por ejemplo en el de Berlioz y Harold en Italia , se opuso a algunas de las opiniones de Wagner. Mientras tanto, Wagner había dado un apoyo tibio a las ideas de Liszt en su ensayo de 1857 "Sobre los poemas sinfónicos de Franz Liszt". [11]
A principios de 1859 se produjo un enfrentamiento entre Liszt y Wagner, cuyo creciente éxito [12] lo llevó a sentirse más independiente de su antiguo mentor. Liszt había recibido en diciembre de 1858 el primer acto de Tristan und Isolde de Wagner con una dedicatoria a él mismo. En una carta a Wagner, anunció que enviaría partituras de su Sinfonía de Dante , dedicada a Wagner, y su Gran Misa . Recibió una carta de Wagner, escrita desde Venecia el 31 de diciembre de 1858, en la que decía que los weimarianos con su discurso idealista sobre el arte deberían dejarlo en paz. En su lugar, deberían enviar dinero, ya que esto era todo lo que necesitaba y quería obtener de ellos. Como respuesta, Liszt, en una carta del 4 de enero de 1859, escribió, devolvería la ley de Tristán . Además, dado que la Sinfonía de Dante y la Gran Misa no podían tomarse como acciones y bonos, era superfluo enviar tan inútiles vales a Venecia. [13]
A partir de este momento, Liszt buscó establecer sus ideales musicales a través de la Allgemeiner Deutscher Musikverein (Unión General de Música Alemana) (qv), que fundó con el editor y crítico Franz Brendel .
Orígenes del ensayo de Wagner
Carta abierta a Berlioz
Los orígenes del ensayo se remontan a una carta abierta que Wagner le escribió a Berlioz en febrero de 1860, en respuesta a un artículo impreso de Berlioz. [14] [15] Berlioz se había burlado de 'la musique de l'avenir'. En su carta, Wagner rechazó el uso de este término formulista, atribuyéndolo a sus enemigos Hiller y Bischoff, y afirmó los principios que había establecido en su ensayo The Artwork of the Future . También aprovechó la oportunidad en su carta para halagar a Berlioz y esperar el estreno de su ópera Les Troyens .
El ensayo "Zukunftsmusik"
El ensayo de Wagner "Zukunftsmusik" está fechado en septiembre de 1860 y tiene la forma de una carta a un admirador francés, Frédéric Villot. Fue concebido como un prefacio de un libro de traducciones al francés de algunos de los libretos de Wagner , incluidos Tannhäuser y Tristan und Isolde . Sin duda, la intención de Wagner era familiarizar al público parisino con sus ideas sobre la música y la ópera antes de las representaciones allí que esperaba que aseguraran su fama y fortuna; "una exposición lúcida de mis pensamientos disiparía tal prejuicio y error". [dieciséis]
Contenido del ensayo de Wagner
En el ensayo, Wagner recapitula las ideas que había desarrollado diez años antes en los ensayos Arte y revolución , La obra de arte del futuro y Ópera y drama , ubicándolas en el contexto de sus propias experiencias autobiográficas. Propone sus libretos de ópera como ejemplos prácticos de sus teorías. Condena la artificialidad de la ópera italiana, con sus recitativos y arias repetidas que rompen el flujo dramático; continúa su ataque a la Gran Ópera ; denuncia que la ópera alemana no tiene estilo propio, con algunas excepciones (en particular, Carl Maria von Weber ). Considera las sinfonías de Beethoven como el desarrollo más lejano posible de la música instrumental.
Sólo la propia visión de Wagner del drama musical , una fusión de poesía y música, puede conducir a un verdadero desarrollo del arte. “Ningún programa puede expresar el significado de la Sinfonía; no, nada más que una representación teatral de la Acción Dramática en sí ». [17] La obsesión por la florida melodía operística es trivial: “La grandeza del poeta debe medirse principalmente por lo que deja sin decir, dejándonos respirar en silencio para nosotros mismos lo indecible; el músico es quien trae este misterio incalculable a la lengua del clarín, y la forma impecable de su silencio sonoro es melodía sin fin ”. [18]
Wagner admite que "incluso en las obras más débiles de los compositores frívolos [es decir, su antiguo mentor Meyerbeer ], me he encontrado con efectos aislados que me maravillaron del incomparable poder de la música". [19] Pero sólo la determinación de Wagner de asegurar la concentración de la acción dramática y la subvención de la música para este objetivo producirá un arte dramático digno de ese nombre. "En estos [...] puntos puedes encontrar la definición más válida de mis 'innovaciones', pero de ninguna manera en un capricho musical absoluto como el que la gente ha creído conveniente imponerme bajo el nombre de la 'Música de el futuro'." [20]
Referencias
- ^ Cf. Introducción de Tomi Mäkelä a Friedrich Wieck - Gesammelte Schriften über Musik und Musiker [...], Tomi Mäkelä, Christoph Kammertöns y Lena Esther Ptasczynski (eds.), Peter Lang, Frankfurt am Main, etc. 2019, p. 38f.
- ^ Millington (2001), p. 236)
- ^ Schneider , pág. 89.
- ^ Schneider , pág. 90.
- ^ Por ejemplo, ver: Altenburg 2006 , p. 10
- ↑ Véase su carta a Bülow de diciembre de 1851, en: Wager: Briefe an Bülow , págs. 19ss.
- ↑ Un catálogo de las obras realizadas por Liszt se encuentra en: Walker: Weimar Years , pp. 284ff.
- ^ Se encontrarán ejemplos en Schneider .
- ^ Traducido del alemán, después de: Joachim 1913 , vol. 1, pág. 84. El "Ilm" es un río en Weimar.
- ↑ Sin embargo, Schumann admiraba mucho la interpretación de piano de Liszt.
- ^ Wagner 1995 , págs. 237-254.
- ↑ Las óperas Tannhäuser y Lohengrin de Wagner se representaron durante la década de 1850 con gran éxito en los principales teatros de ópera alemanes y también en Viena.
- ^ Ver: Wagner & Liszt 1910 , vol. 2, pág. 245. Véase también la carta de Wagner a Bülow del 23 de enero de 1859, en: Wagner 1916 , págs. 109 y siguientes, y la carta de Liszt a Bülow del 21 de octubre de 1859, en: Jung 1988 , págs. 171 y siguientes.
- ^ Wagner 1995 , págs. 286-291.
- ↑ Hector Berlioz: Concerts de Richard Wagner, la musique de l'avenir , 1862
- ^ Wagner 1995 , p. 295.
- ^ Wagner 1995 , p. 337.
- ^ Wagner 1995 , p. 338.
- ^ Wagner 1995 , p. 341.
- ^ Wagner 1995 , p. 344.
Fuentes
- Altenburg, Detlev , ed. (2006). Liszt und die Neudeutsche Schule . Weimarer Liszt-Studien, im Auftrag der Franz-Liszt-Gesellschaft. Laaber.
- Joachim, Josef (1913). A. Moser (ed.). Briefe von und an Joseph Joachim . Berlina.
- Jung, Hans Rudolf, ed. (1988). Franz Liszt en seinen Briefen . Fráncfort del Meno.
- Schneider, Herbert. "Wagner, Berlioz und die Zukunftsmusik" en: Altenburg 2006
- Wagner, Richard; Liszt, Franz (1910). Erich Kloss (ed.). Briefwechsel zwischen Wagner und Liszt (tercera edición ampliada). Leipzig.
- Wagner, Richard (1916). Briefe y Hans von Bülow . Jena.
- Wagner, Richard (1995). Judaísmo en la música y otros ensayos . Traducido por W. Ashton Ellis. Lincoln y Londres. ISBN 0-8032-9766-1.
enlaces externos
- Wagner, Richard (1861). "Zukunftsmusik" (en alemán). Leipzig: JJ Weber . a través de la Biblioteca Estatal de Baviera .