Distorsión (música)


La distorsión y el overdrive son formas de procesamiento de señales de audio que se utilizan para alterar el sonido de los instrumentos musicales eléctricos amplificados, generalmente aumentando su ganancia , produciendo un tono "difuso", "gruñido" o "arenoso". La distorsión se usa más comúnmente con la guitarra eléctrica , pero también se puede usar con otros instrumentos eléctricos como el bajo eléctrico , el piano eléctrico y el órgano Hammond . Los guitarristas que tocaban blues eléctrico originalmente obtenían un sonido saturado al subir sus amplificadores de guitarra alimentados por tubos de vacío a volúmenes altos, lo que provocó que la señal se atenuara.distorsionar . Si bien los amplificadores de válvulas con saturación todavía se utilizan para obtener saturación, especialmente en géneros como el blues y el rockabilly , se han desarrollado varias otras formas de producir distorsión desde la década de 1960, como los pedales de efectos de distorsión . El tono de gruñido de una guitarra eléctrica distorsionada es una parte clave de muchos géneros, incluidos el blues y muchos géneros de música rock , especialmente hard rock , punk rock , hardcore punk , acid rock y música heavy metal , mientras que el uso de bajos distorsionados se ha utilizado esencial en un género de música hip hop y hip hop alternativo conocido como "SoundCloud rap ". [1]

Los efectos alteran el sonido del instrumento recortando la señal (empujándola más allá de su máximo, lo que corta los picos y valles de las ondas de señal), agregando sustain y sobretonos armónicos e inarmónicos y dando lugar a un sonido comprimido que a menudo se describe como "cálido "y" sucio ", según el tipo y la intensidad de la distorsión utilizada. Los términos distorsión y overdrive a menudo se usan indistintamente; donde se hace una distinción, el overdrive es una versión más extrema del efecto que la distorsión . [ cita requerida ]Fuzz es una forma particular de distorsión extrema creada originalmente por guitarristas que usan equipos defectuosos (como una válvula (tubo) desalineada; ver más abajo), que ha sido emulada desde la década de 1960 por una serie de pedales de efectos "fuzzbox".

La distorsión, el overdrive y el fuzz pueden producirse mediante pedales de efectos , montajes en rack , preamplificadores , amplificadores de potencia (un enfoque que potencialmente hace volar los parlantes), parlantes y (desde la década de 2000) mediante dispositivos de modelado de amplificadores digitales y software de audio . [2] [3] Estos efectos se utilizan con guitarras eléctricas , bajos eléctricos ( fuzz bass ), teclados electrónicos y, más raramente, como un efecto especial con voces. Si bien la distorsión a menudo se crea intencionalmente como un efecto musical, los músicos e ingenieros de sonido a veces toman medidas paraEvite la distorsión , especialmente cuando utilice sistemas de megafonía para amplificar voces o cuando reproduzca música pregrabada.

Los primeros amplificadores de guitarra tenían una fidelidad relativamente baja y, a menudo, producían distorsión cuando su volumen ( ganancia ) aumentaba más allá de su límite de diseño o si sufrían daños menores. [4] Alrededor de 1945, el guitarrista de swing occidental Junior Barnard comenzó a experimentar con una pastilla humbucker rudimentaria y un pequeño amplificador para obtener su característico sonido de blues "grave y sucio". Muchos guitarristas de blues eléctrico , incluidos músicos de blues de Chicago como Elmore James y Buddy Guy , experimentaron para obtener un sonido de guitarra que fuera paralelo a la crudeza del blues.cantantes como Muddy Waters y Howlin 'Wolf , [5] reemplazando a menudo sus originales con las poderosas pastillas Valco "Chicagoan", originalmente creadas para lap-steel, para obtener un tono más fuerte y gordo. En la música rock antigua , "Rock A while" (1949) de Goree Carter presentaba un estilo de guitarra eléctrica exagerado similar al de Chuck Berry varios años después, [6] así como " Boogie in the Park " de Joe Hill Louis . (1950). [7] [8]

A principios de la década de 1950, los sonidos de distorsión de guitarra comenzaron a evolucionar basándose en los sonidos creados a principios de la década por daños accidentales a los amplificadores, como en la popular grabación temprana de Ike Turner de 1951 y la canción de Kings of Rhythm " Rocket 88 ", donde el guitarrista Willie Kizart usó un amplificador de tubo de vacío que tenía un cono de altavoz ligeramente dañado durante el transporte. [9] [10] [11] Los guitarristas eléctricos comenzaron a "manipular" intencionalmente amplificadores y altavoces para emular esta forma de distorsión. [12]


El solo de guitarra en Chuck Berry 1955 single ' 's Maybellene ' características 'caliente' sobretono distorsión producida por un barato amplificador de la válvula (tubo) .
Big Muff fuzzboxes: una reedición de NYC (L) y una versión rusa de Sovtek (R)
Gráfico de forma de onda que muestra los diferentes tipos de recorte. La sobremarcha de válvula es una forma de limitación suave, mientras que la saturación del transistor o las válvulas extremadamente sobrecargadas se asemejan a la saturación dura.
Válvula de triodo
El Ibanez TS9 Tube Screamer es un pedal de overdrive popular
Un par de válvulas de potencia 6L6GC , a menudo utilizadas en amplificadores fabricados en Estados Unidos.
Un amplificador de modelado de Line 6 mostrado desde arriba. Tenga en cuenta las diversas emulaciones de amplificador y altavoz que se pueden seleccionar mediante el botón giratorio de la izquierda.
Los ingenieros de audio utilizan dispositivos electrónicos de compresión de audio , como este DBX 566, para evitar que los picos de señal provoquen una distorsión no deseada.