Ollie Olsen
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Ollie Olsen
Nombre de nacimientoIan Christopher Olsen
También conocido como
  • Ollie Olsen
  • Ollie Jngbert Christian Olsen
Nació1958 (62 a 63 años de edad)
Melbourne , Victoria, Australia
Géneros
Ocupación (es)
  • Músico
  • compositor
  • diseñador de sonido
Instrumentos
Años activos1977-presente
EtiquetasPsy-Armónicos
Actos asociados

Ollie Olsen es un multiinstrumentista, compositor y diseñador de sonido australiano . Ha interpretado, grabado y producido rock, música electrónica y experimental desde mediados de la década de 1970. Entre sus grupos de post punk se encuentran Whirlywirld ( 1978-1980 ), Orchestra of Skin and Bone (1984-1986) y No (1987-1989). Olsen se unió a Michael Hutchence (de INXS ) para formar una banda a corto plazo, Max Q , que lanzó un álbum en 1989. Co-fundó, Psy-Harmonics, con Andrew Till, como un sello discográfico de música electrónica alternativa en 1993. En 2014 formó Taipan Tiger Girls .

Biografía

Ollie Jngbert Christian Olsen (nacido como Ian Christopher Olsen) nació en 1958 en Melbourne. [1] Creció con un hermano en los suburbios de Blackburn y cuando tenía 11 años la familia pasó cuatro meses en Noruega a mediados de 1969. [2] [3]

Olsen desarrolló un interés por la música electrónica cuando era adolescente a mediados de la década de 1970, estudiando con Felix Werder . [4] Olsen ha publicado una variedad de trabajos, desde bandas sonoras experimentales hasta bandas sonoras de películas y televisión, música pop y dance, proyectos de instalación y ha establecido sellos discográficos . [1] Según el musicólogo australiano, Ian McFarlane, es "reconocido como una de las figuras clave en el movimiento electrónico post-punk australiano de finales de la década de 1970. Siempre experimentalista, la ecléctica carrera de Olsen en el rock avant lo ha llevado de los Reals, uno de los combos punk originales de Melbourne de la a finales de la década de 1970, hasta el grupo de acid-house / techno / trance Third Eye. También fue la fuerza impulsora detrás del innovador sello Psy-Harmonics ". [1]

Melbourne en los 70 y 80

A finales de la década de 1970, Olsen formó dos bandas de punk , post-punk , como líder y vocalista, además de ser una figura clave en la escena de las bandas pequeñas de Melbourne . [3] Entre sus bandas de punk se encuentran los Reals y los Young Charlatans. [5] Aparte de Olsen a la guitarra, la formación de los Reals estaba formada por Peter Cave a la batería, Gary Gray a la voz principal y Chris Walsh al bajo. [1] A finales de 1977 formó los Young Charlatans con Janine Hall en el bajo, Rowland S. Howard en la guitarra (ex-Obsessions) y Jeffrey Wegener en la batería (ex-Saints). [1] Periodista musical australiano, Clinton Walker, describió a esta banda como "supergrupo" del centro de la ciudad desde el principio y ayudó a ser pionera en el post-punk rock en Australia ". [1]

Howard había escrito su icónica canción " Shivers " mientras que con los Young Charlatans, más tarde fue grabada y lanzada por un grupo al que Howard se unió poco después, The Boys Next Door . [1] Young Charlatans grabaron la primera (y segunda) versión de 'Shivers' como parte de sus demos inéditas, que fueron hechas por Bruce Milne para un futuro sencillo en su sello Au Go Go Records . [6]

The Young Charlatans se separó en mayo de 1978 y Olsen, como voz principal, sintetizador, clarinete y saxofón, formó Whirlywirld , con Andrew Duffield en el sintetizador, John Murphy en la batería (ex- The News), Dean Richards en la guitarra y Simon Smith en el sintetizador. . [1] Su debut homónimo de reproducción extendida de tres pistas fue lanzado en junio de 1979 a través de Missing Link Records. [1] Olsen escribió dos pistas y coescribió la tercera con Murphy. [7] El grupo publicó un segundo EP homónimo en febrero de 1980. [1] Las primeras 500 copias también incluían un sencillo extra, "Sextronics", pero Whirlywirld se disolvió antes de su aparición. [1] [8]

Olsen y Murphy se mudaron al Reino Unido a principios de 1980 por recomendación de Iggy Pop. [8] La tiempos de Canberra ' Jonathan Green informó que 'La Ig estaba impresionado con el primer EP de la banda cuando aquí el año pasado.' [8] El dúo formó Beast Apparel, que más tarde se convirtió en Hugo Klang, y lanzó un sencillo, "Grand Life for Fools and Idiots", en 1982. [1] Olsen regresó a Australia el año siguiente y continuó con Hugo Klang [9]. ] con Alan Bamford, Tom Hoy y Laughton Ellery, antes de que este grupo se separara en 1983. [ cita requerida ]

En 1984, Olsen en voz y guitarra, Marie Hoy en teclados y voz y Murphy como baterista formaron "un grupo de vanguardia", Orchestra of Skin and Bone . [1] Marie Hoy había sido una instigadora de la escena de las 'pequeñas bandas' de Melbourne, como miembro de Too Fat to Fit Through the Door y otros. [ cita requerida ] Otros músicos asociados con Orchestra of Skin and Bone incluyeron a David Hoy en violonchelo, Tom Hoy en saxofón, Lochie Kirkwood en voz y saxofón, Dugald McKenzie en voz y armónica, James Rogers en trompeta y Peter Scully en guitarra. Lanzaron un álbum homónimo en 1986 y se disolvieron poco después. [1] Al año siguiente, Ollie formó No, con Olsen en teclados, voz, caja de ritmos y sampler, Marie Hoy en teclados, voz y samples junto a Kevin McMahon en el bajo y Michael Sheridan en la guitarra en 1987. [1]

Perros en el espacio a Max Q

Artículo principal: Max Q (banda australiana)

El director de cine Richard Lowenstein le pidió a Olsen que apareciera y trabajara como director musical de su largometraje, Dogs in Space (diciembre de 1986). Olsen supervisó la reforma de los actos de la escena de la pequeña banda de finales de la década de 1970 y produjo grabaciones musicales para la banda sonora. Volvió a grabar material de Whirlywirld, incluidos dos sencillos, "Win / Lose" (abril de 1987) como un esfuerzo en solitario, y "Rooms for the Memory" (febrero) de la estrella de la película, Michael Hutchence (de INXS ). [1] La película también contó con Marie Hoy cantando "Shivers". En una entrevista de 2009, luego de la restauración de la película original para un lanzamiento en DVD, Lowenstein le dijo a Trevor Block:

Pero Whirlywirld siempre fue para mí. Quiero decir, su música está en la película en sí, sobre los créditos finales. Y lo mejor de Ollie [Olsen], y una de las razones por las que le pedí que hiciera tanto en la película, es que sus canciones siempre han tenido una sensación, una especie de estado de ánimo que encajaba con lo que estábamos haciendo. . Morirías por hacer un video para algunas de sus canciones, usa tantas imágenes geniales y los ritmos que usa también son increíbles. [10]

En 1989 Olsen y Hutchence colaboraron en un proyecto musical, Max Q , coproduciendo un álbum homónimo que combinaba música electrónica con orquesta, bajo, guitarra y coros. La banda Max Q incluía a Arne Hanna (guitarra), Bill McDonald (bajo), John Murphy (batería, percusión), Michael Sheridan (guitarra) y Gus Till (teclados). [11] [12] Después de grabar, Olsen y Hutchence viajaron a la ciudad de Nueva York para mezclar las pistas con el DJ Todd Terry . [13]

Max Q aparece en la película de 2019 "Mystify" de Richard Lowenstein. [14]

1990 en adelante

Olsen regresó a Australia y centró su atención en la música trance , cofundó el sello australiano de música electrónica Psy-Harmonics [15] con el hermano de Gus Till, Andrew Till, y grabó bajo el nombre de Third Eye. Desde la década de 1990 en adelante, ha trabajado cada vez más en diseño de sonido y música para películas y música para televisión. [dieciséis]

Olsen ha dado conferencias y enseñado música electrónica en varias universidades y simposios, y también ha actuado con una amplia variedad de artistas internacionales. [ cita requerida ]

A partir de 2006, Olsen estaba trabajando en una serie de proyectos de grabación, en su mayoría piezas electroacústicas , con artistas de Australia, Japón y Sudáfrica, para su interpretación y lanzamiento en 2006. La producción musical de Olsen ese año consistió en el lanzamiento del álbum, I Am The Server (13 de febrero de 2006), a través del sello discográfico griego Creative Space, y el lanzamiento de un álbum electroacústico titulado Simulated . I Am The Server fue compuesta, grabada y diseñada por Olsen, con música adicional de Bill McDonald y Peter Luscombe ; el álbum fue masterizado por Simon Pool en los estudios LGM y la carátula del álbum fue producida por Maro Kassoti. Simuladofue compuesta, interpretada y diseñada por Olsen, entre 1999 y 2006, masterizada por Simon Pool en los estudios LGM, en enero de 2006, y la carátula del álbum fue, nuevamente, producida por Maro Kassoti. [17] [18]

En enero de 2019, Olsen anunció su retiro de la música a través de Facebook. [19] En mayo de 2020, Olsen anuncia públicamente en línea el regreso a la música y el lanzamiento del LP Whirlywirld Complete Discography 1978-80 en HoZac Records que saldrá en junio de 2020. [20] [3]

Lista de bandas pasadas

Créditos: [1] [21]

  • The Reals (1977): guitarra
  • Los jóvenes charlatanes (1977-1978)
  • Whirlywirld ( 1978-1980 ): voz principal, sintetizador, saxofón
  • The Beast Apparel / Hugo Klang (1981-1983)
  • Alimentación de leones
  • Orquesta de piel y hueso (1984-1986): voz, guitarra
  • NO (1987–89): teclados, voces, sampler
  • Max Q (1989-1990)
  • Tercer ojo
  • Los visitantes
  • Shaolin Wooden Men (banda)
  • Psyko Disko
  • Caballo mecedora antediluviano
  • Yo soy el servidor
  • Fantasma primitivo
  • Chicas tigre taipán
  • Cromas de electrones espectrales
  • Kitty Chrome
  • Desaparecer de este estado de lo que sea

Colaboraciones y proyectos

  • Nominada a Mejor Banda Sonora Original por la película Head On en los Premios del Instituto de Cine Australiano (Premios AFI, 1998) [22] [23]
  • (Re) construcciones psicodélicas "regenerativas generativas generativas" (sonido e imagen interactivos en tiempo real) y traducciones del sonido en respuestas visuales. La culminación de una serie de composiciones interactivas y generativas exploradas durante las últimas dos décadas por Andrew Garton, Ollie Olsen y John Power. Centro Australiano de Arte Contemporáneo, Melbourne, 2000 This is Not Art Festival, Newcastle, NSW, 2000 [24]
  • "From Drift to Derive" Video multipantalla, sonido generativo 5.1 de Andrew Garton y Ollie Olsen Centro australiano de la imagen en movimiento, Melbourne, 2003 Small Black Box, Instituto de Arte Moderno, Brisbane, Australia, 2003 [24]
  • Banda sonora compuesta de "The Loved Ones" 2009 [25]
  • Partitura compuesta de "Cumpleaños" 2009 [26]
  • Lanzamiento del álbum debut con Taipan Tiger Girls - 2015 [27]

Sello discográfico Psy-Harmonics

En 1993, Olsen formó Psy-Harmonics, un sello discográfico independiente , con Andrew Till, que se especializó en música electrónica . [1]

Referencias

General
  • McFarlane, Ian (1999). "Página de inicio de Whammo" . Enciclopedia de rock y pop australiano . St Leonards, Nueva Gales del Sur : Allen & Unwin . ISBN 1-86508-072-1. Archivado desde el original el 5 de abril de 2004 . Consultado el 4 de febrero de 2017 . Nota: La copia archivada [en línea] tiene una funcionalidad limitada.
Específico
  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r McFarlane, Ian (2017). "Entrada de la enciclopedia para 'Ian" Ollie "Olsen ' ". La enciclopedia del rock y pop australiano . Jenkins, Jeff (Prólogo) (2ª ed.). Gisborne, VIC : Third Stone Press. págs. 355–356. ISBN 978-0-9953856-0-3. El músico nacido en Melbourne, descendiente de noruegos, Ian 'Ollie' Olsen (n. 1958) es reconocido ...
  2. ^ La familia Olsen regresó a Australia en agosto de 1969:
    • Peter Olsen: "Ver copia digital: artículo 9788821 A1197, OKEEFE-ONEIL página 1897" . Archivos Nacionales de Australia . 1969 . Consultado el 16 de octubre de 2020 .
    • Nancy Elinore Olsen: "Ver copia digital: artículo 9788821 A1197, OKEEFE-ONEIL página 1873" . Archivos Nacionales de Australia. 1969 . Consultado el 16 de octubre de 2020 .[se necesita fuente no primaria ]
    • Ian Christopher Olsen: "Ver copia digital: artículo 9788821 A1197, OKEEFE-ONEIL página 1809" . Archivos Nacionales de Australia. 1969 . Consultado el 16 de octubre de 2020 .
  3. ^ a b c "Ollie Olsen (en Whirlywirld):" Fue un momento divertido. " " . Descongelamiento cíclico . 8 de julio de 2020 . Consultado el 11 de julio de 2020 .
  4. ^ "Artista: Ollie Olsen historias y momentos destacados" . Largo camino hasta la cima . Corporación Australiana de Radiodifusión (ABC). 2001. Archivado desde el original el 25 de agosto de 2004 . Consultado el 6 de febrero de 2017 .
  5. ^ "Rowland S. Howard y Ollie Olsen - Entrevista sobre la música que nos rodea (1977)" . Música a nuestro alrededor . YouTube . Consultado el 24 de julio de 2012 .[ enlace muerto ]
  6. ^ David, Nichols (11 de octubre de 2016). Dig: Música pop y rock australiano, 1960-85 . Verso Chorus Press. pp. Pg: 423 "Principios a mediados de los ochenta". ISBN 1891241265.
  7. ↑ Whirlywirld (2002), The complete studio works , Missing Link Records , consultado el 5 de febrero de 2017
  8. ↑ a b c Green, Jonathan (16 de enero de 1980). "Intervalo de tiempo" . The Canberra Times . 54 (16, 183). pag. 12 . Consultado el 5 de febrero de 2017 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia .
  9. ^ "Descubriendo los primeros sonidos electrónicos de Ollie Olsen de Max Q" . Me gustan tus cosas viejas . Consultado el 13 de julio de 2020 .
  10. ^ Block, Trevor (31 de julio de 2009). "Richard Lowenstein" . Desorden + Ruido . Junkee Media . Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
  11. ^ Hutchence, Tina. "Max Q" . Michael Hutchence . Consultado el 5 de agosto de 2012 , a través de Tina Hutchence.
  12. ↑ Holmgren, Magnus; Shaw, Julian. "Max Q" . Base de datos australiana de rock . Archivado desde el original el 31 de diciembre de 2003 . Consultado el 31 de marzo de 2021 .
  13. ^ Dan, Jones. "La historia de Max Q" . michaelhutchence.org . Archivado desde el original el 28 de abril de 2015 . Consultado el 6 de febrero de 2017 , a través de Kelland Hutchence Collection.
  14. ^ "Mystify Michaell Hutchence" . Facebook .
  15. ^ "Ollie Olsen" . Discogs . Discogs . Consultado el 24 de julio de 2012 .
  16. ^ "Ollie Olsen en ASO - patrimonio visual y de audio de Australia en línea" . aso.gov.au . Consultado el 13 de julio de 2020 .
  17. ^ "Archivo de audio> Audio de la comunidad> YO SOY el servidor" . Archivo de Internet: audio de la comunidad . Archivo de Internet. 2006 . Consultado el 24 de enero de 2013 .
  18. ^ "Archivo de audio> Audio de la comunidad> Simulado" . Archivo de Internet: audio de la comunidad . Archivo de Internet. 2006 . Consultado el 24 de enero de 2013 .
  19. ^ "Ollie Olsen anuncia su retiro de la música" . ruido 11. 11 de enero de 2019 . Consultado el 11 de enero de 2019 .
  20. ^ "Ollie Olsen haciendo música, reedición de Whirlywirld 2020" . Facebook .
  21. ^ Olsen, Ollie. "Ollie Olsen" . SoundCloud . SoundCloud Ltd . Consultado el 24 de julio de 2012 .
  22. ^ "Televisión australiana: premios AFI 1998" . www.australiantelevision.net . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  23. ^ "AFI | AACTA | Ganadores y nominados | 1990-1999 | 1998" . Academia Australiana de Artes del Cine y la Televisión (AACTA). Archivado desde el original el 4 de enero de 2014 . Consultado el 17 de octubre de 2020 .
  24. ^ a b https://www.andrewgarton.com/wp-content/uploads/2018/05/AndrewGarton_Select-Works_2018.pdf
  25. ↑ The Loved Ones (2009) - IMDb , consultado el 15 de abril de 2021
  26. ^ Cumpleaños (2009) - IMDb , consultado el 15 de abril de 2021
  27. ^ "1, por Taipan Tiger Girls" .

enlaces externos

  • https://ollieolsenofficial.bandcamp.com/
  • Rowland S. Howard y Ollie Olsen: Entrevista sobre la música que nos rodea (1977)
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