El Arditti Quartet es un cuarteto de cuerda fundado en 1974 y dirigido por el violinista británico Irvine Arditti . El cuarteto es un promotor mundialmente reconocido de la música clásica contemporánea [1] y tiene fama de tener un repertorio muy amplio. Primero se dieron a conocer al incluir en su repertorio piezas técnicamente desafiantes. A lo largo de los años, ha habido cambios de personal, pero Irvine Arditti sigue al mando, al frente del grupo. El repertorio del grupo es principalmente música de los últimos 50 años con un fuerte énfasis en compositores vivos. Su objetivo desde el principio ha sido colaborar con los compositores durante el proceso de ensayo. Sin embargo, a diferencia de otros grupos, es leal a la música de corte clásico y evita la música entre géneros. El Cuarteto se ha presentado en las principales salas de conciertos y festivales culturales de todo el mundo y tiene la discografía más larga de cualquier grupo de su tipo. En 1999, ganó el Premio de Música Ernst von Siemens .por su trayectoria, siendo el primer y único grupo hasta la fecha en recibir este premio.
El Cuarteto Arditti está dedicado a obras del siglo XX y contemporáneas, un nicho en la música de cámara donde dominan los maestros clásicos. [2] Si bien solo tocan un puñado de obras anteriores al siglo XX, requieren que su repertorio mantenga la tradición que se ha establecido en Europa durante varios siglos. No trabajan con compositores de campos como el jazz, el pop o el crossover . [3] Se concentran en los de los últimos cincuenta años, junto con música muy nueva, en su mayoría repertorio especialmente escrito para el estreno del conjunto. [4] [5]
El cuarteto es considerado el auténtico intérprete de muchos compositores de finales del siglo XX, [6] con reputación de dominar las composiciones más difíciles y complejas. [3] [7] Rara vez improvisan ya que su enfoque es trabajar con compositores. [7] Estos compositores van desde los activos a principios del siglo XX hasta el presente e incluyen a Hans Abrahamsen , Thomas Adès [3], Luciano Berio , John Cage [6][9], Elliott Carter , Franco Donatoni , Pascal Dusapin , Henri Dutilleux , Brian Ferneyhough , Morton Feldman, Georg Friedrich Haas , György Kurtag , Helmut Lachenmann , György Ligeti , Witold Lutoslawski , Wolfgang Rihm , Giacinto Scelsi [10] e Iannis Xenakis . [8] [9]
En ocasiones han interpretado piezas minimalistas como Mishima de Philip Glass y el 1er cuarteto de Gavin Bryars que fue escrito para ellos. También están en su repertorio obras relacionadas con la electrónica. Antiphon de York Holler , Nymphea de Kaija Saariaho y Ariadnes Thread de Roger Reynolds . [7] En su primer concierto solo tocaron nuevas composiciones, pero en su segundo año decidieron que su repertorio debía incluir obras de la Segunda Escuela Vienesa y Bartók llegó poco después. Se siguieron obras de principios del siglo XX como perspectiva y en la década de 1980 incorporaron a Beethoven .de Grosse Fuge. Han tocado cientos de veces el Segundo Cuarteto de Ligeti y los 'Tetras' de Xenakis. [3] [7]
El foco en la nueva música es tener la capacidad de colaborar con el compositor en la interpretación de la pieza, algo que el grupo considera muy importante, tanto en la forma de tocar como en el hecho de que consideran su trabajo como una especie de servicio a los compositores, especialmente los más jóvenes y los menos conocidos. [3] [4] Los compositores suelen hacer pequeños ajustes a sus composiciones después de trabajar con el cuarteto. [7] El compositor noruego Sven Lyder Kahrs llama al grupo el "Rolls-Royce" de los cuartetos, en parte porque no tiene que explicarles cómo tocar su música. Ellos solo saben [6]
En el pasado, se les ha comparado con el Kronos Quartet, pero a diferencia de ellos, no están interesados en audiencias cruzadas o piezas de géneros cruzados, sino que se apegan a la forma de cuarteto clásico. [6] Hay muy pocas piezas comunes a ambos grupos. [7]