Ruth Shaw Wylie (24 de junio de 1916 - 30 de enero de 1989) fue una compositora y educadora musical nacida en los Estados Unidos. Se describió a sí misma como “una compositora bastante típica del Medio Oeste ”, que busca la excelencia musical y estética pero que no atrae mucha atención nacional: “Todos los actos creativos buenos y dignos no tienen lugar en la ciudad de Nueva York ”, escribió en 1962, “aunque la mayoría de los buenos y de allí emanan dignas recompensas por los actos creativos; y si no podemos estar todos disponibles para cosechar estas tentadoras recompensas, podemos consolarnos con el hecho de que estamos realizando buenas obras en otros lugares”. [1] Ella estuvo entre los muchos compositores estadounidenses del siglo XX cuyo trabajo contribuyó al reconocimiento de la música "seria" estadounidense como un género distinto.
Ruth Shaw Wylie nació en Cincinnati, Ohio y creció en Detroit , Michigan , donde recibió su título universitario y una maestría en composición musical en la Universidad Estatal de Wayne (WSU). En 1939 ingresó al programa de doctorado en composición musical en la Eastman School of Music , donde estudió con Bernard Rogers y Howard Hanson . Recibió el doctorado en 1943 y tomó un puesto de profesora en la Universidad de Missouri , donde permaneció hasta 1949. En el verano de 1947 estudió con Arthur Honegger , Samuel Barber yAaron Copland en el Berkshire Music Center en Tanglewood . Regresó a Detroit para enseñar en WSU donde permaneció durante veinte años, retirándose de la enseñanza como Profesora Emérita en 1969. [2] Se mudó a Salt Lake City, Utah , y luego a Estes Park, Colorado en 1973, y continuó componiendo.
En WSU, Wylie enseñó teoría musical y composición y se desempeñó como jefe de composición; durante un año se desempeñó como presidenta interina del departamento de música. A principios de la década de 1960, fundó, dirigió y actuó con el Conjunto de Cámara de Improvisación de WSU; continuó contando su trabajo con la improvisación grupal como una de sus contribuciones más significativas. Recibió varios premios, incluidos "Friends of Harvey Gaul" y el premio ASCAP Standard. Wylie fue miembro residente en la Fundación Huntington Hartford (1953–54) y en la Colonia MacDowell (1954 y 1956). Ella compuso The Long Look Homepara la Orquesta de Cámara de Michigan para un encargo de Celebración del Bicentenario del Consejo de las Artes de Michigan. [3]
Wylie publicó artículos sobre música en el Journal of Aesthetics and Art Criticism , [4] en la revista Detroit Criticism , [5] y en otros lugares.
Wylie compuso alrededor de 60 títulos. [6] Sus obras anteriores, desde la década de 1940 hasta la de 1960, incluyen sonatas, sinfonías, cuartetos de cuerda y piezas didácticas para piano; en estas obras desarrolla su propia interpretación del neoclasicismo americano. Los ejemplos son Five Madrigals de William Blake (1950); Concerto Grosso para orquesta de cuerdas y siete instrumentos de viento solistas (1952); String Quartet No. 3 (1954), completado durante una residencia de la Fundación Huntington Hartford ; Sonata para viola y piano (1954), completada en MacDowell Colony ; y Sonata para flauta y piano (1959).
Sus obras posteriores, casi en su totalidad instrumentales, son notablemente más libres en su construcción de acuerdo con las ideas vanguardistas de las décadas de 1960 y 1970. Wylie explicó en 1985: “Trato de estudiar y evaluar todas las nuevas tendencias musicales a medida que surgen : dodecafonía , electrónica , aleatoria , computadora , modificaciones tonales, microtonos , lo que sea. Entonces puedo usar, al menos hasta cierto punto, lo que en todas estas tendencias encuentro que es estéticamente sólido y creativamente honesto”. [7] Los ejemplos incluyen Involución (1967) para orquesta; Psicograma para piano (1968); La larga mirada a casa (1975), unaobra multimedia para orquesta con poesía y diapositivas (1975); Incubus para conjunto de flauta, clarinete, percusión y violonchelo (1973); Views from Beyond , suite para orquesta (1978); Música para tres hermanas para flauta, clarinete y piano (1981); Seven Scenes de Arthur Rackham para dos flautas, oboe, viola, violonchelo, piano y percusión (1983); Vuelos de fantasía (1984), encargado por Doriot Anthony Dwyer ; y Concierto para flauta y cuerdas (1986).