Sonido 13 es una teoría de la música microtonal creada por el compositor mexicano Julián Carrillo hacia 1900 [1] y descrita por Nicolas Slonimsky como "el campo de sonidos menor que los doce semitonos de la escala templada ". [2] Carrillo desarrolló esta teoría en 1895 [3] mientras experimentaba con su violín . Aunque se hizo reconocido internacionalmente por su sistema de notación , nunca se aplicó ampliamente. [4] Su primera composición en demostración de sus teorías fue Preludio a Colón (1922). [4]
La convención musical occidental hasta el día de hoy divide una octava en doce tonos diferentes que se pueden arreglar o templar en diferentes intervalos . Carrillo denominó a su nuevo sistema Sonido 13, que en español significa "Thirteenth Sound" o Sound 13, porque permitía a los músicos ir más allá de las doce notas que componen una octava en la música occidental convencional .
Julián Carrillo escribió: "El decimotercer sonido será el principio del fin y el punto de partida de una nueva generación musical que lo transformará todo". [5] [6]
Historia
Vida temprana
Julián Carrillo era originario del estado de San Luis Potosí en México. Asistió al Conservatorio Nacional de Música de la Ciudad de México, donde estudió Violín, Composición, Física , Acústica y Matemáticas . Las leyes que definen los intervalos musicales asombraron instantáneamente a Carrillo, lo que lo llevó a realizar experimentos con su violín. Comenzó a analizar la forma en que cambiaba el tono de una cuerda según la posición del dedo, y concluyó que tenía que haber una forma de dividir la cuerda en un número infinito de partes. Un día, Carrillo pudo dividir la cuarta cuerda de su violín con una navaja en 16 partes en el intervalo entre las notas G y A, creando así 16 sonidos únicos. Este evento fue el comienzo de Sonido 13 que llevó a Carrillo a estudiar más sobre la física y la naturaleza de los intervalos.
Vida profesional
Carrillo se convirtió en un excelente músico en el Conservatorio y recibió una beca para estudiar en el Real Conservatorio de Leipzig. Luego de que Carrillo regresara a México en 1918, se convirtió en director de la Orquesta Sinfónica Nacional y en 1920 también se convirtió en director del Conservatorio Nacional de Música. Fue durante este tiempo que comenzó a invertir una cantidad importante de tiempo en Sonido 13. Sus logros en esta área fueron amplios y consistieron en escribir más de 20 libros, realizar más de 40 composiciones, patentar quince pianos capaces de producir pequeños intervalos, y organizando la Orquesta Sinfónica Sonido 13 que actuó en diferentes partes del mundo, interpretando música microtonal compuesta por Carrillo en diferentes intervalos. En 1933, Ahualulco, el pueblo donde nació Julián Carrillo, pasó a llamarse Ahualulco del Sonido 13 en honor a la obra de Carrillo.
Carrillo estaba "estrechamente asociado con el régimen de Díaz " y prefería el neoclasicismo al nacionalismo . [4]
Teoría musical
Introducción
Julián Carrillo fue un pionero de la música microtonal en el mundo occidental. Julián Carrillo empezó a dividir tonos enteros (segundos mayores) en 16 intervalos, pero no se detuvo ahí. A través de experimentos, Carrillo notó que podía dividir la cuerda en un número infinito de intervalos, o en tantos intervalos como fuera físicamente posible. Carrillo creó intervalos de 3 (Reproducir ( ayuda · info ) ), 4 (Reproducir ( ayuda · info ) ), 5 (Reproducir ( ayuda · info ) ), 16 (Reproducir ( ayuda · info ) ), 32 (Reproducir ( ayuda · info ) ), 64 (Play ( ayuda · info ) ) y 128 (Reproduzca ( ayuda · info ) ) tonos en un segundo mayor, dejando que la fórmula cree más, si lo desea. Sin embargo, a medida que aumenta el número de intervalos, se vuelve más difícil distinguir las notas entre sí (vea ladiferencia notable).
Notación
Debido a que se crearon nuevos conjuntos de sonidos, era imperativo crear un nuevo sistema de notación. Carrillo desarrolló un método fácil de notación, que ayudaría a las personas que no están familiarizadas con las formas anteriores de notación a aprender rápidamente a leer y escribir música.
Para mostrar lo fácil que era el nuevo sistema de escritura, Carrillo les dio a dos niños de la escuela primaria de Nueva York, que no tenían conocimiento previo de Sonido 13, un trabajo simple de Bach para convertirlo a su sistema de notación. Los niños completaron la tarea en menos de una hora, lo que demostró que el nuevo método de escritura era fácil de aprender.
El nuevo sistema de escritura no es tan gráfico como el pentagrama o pentagrama convencional , y en lugar de llamar las notas por una letra o una sílaba (Do, Re, Mi, etc.) se representan con un número. El sistema de numeración comienza con un cero y se incrementa en uno hasta que se alcanza la última nota de la octava. Dentro de este sistema, el número de notas en una octava depende del número de intervalos que uno desea crear dentro de un tono completo.
Carrillo usó muchos intervalos, aunque principalmente en múltiplos de 4, como 16, 32 y 64, de modo que entre cada uno de los tonos completos, se crearon 16, 32 o 64 notas adicionales. Carrillo llamó a estos intervalos 16 h de tono, 32 de tono y 64 de tono, respectivamente. Como resultado, C se etiquetaría como 0, D bemol se etiquetaría con 8, D se etiquetaría con 16, E bemol se etiquetaría con 24, E se etiquetaría con 32, etc., para las semicorcheas de un tono.
Al anotar la música, Carrillo utilizó un pentagrama. Sin embargo, en lugar de usar líneas para significar notas diferentes, usó las líneas para distinguir entre octavas de modo que cada línea del pentagrama represente una octava diferente. Por ejemplo, si 0 en la segunda línea del pentagrama denota qué términos de la música convencional C medio , 0 en la tercera línea se referiría a C una octava más alta y 0 en la primera línea se referiría a C una octava más baja.
Instrumentos musicales
Este sistema agregó sonidos inexplorados por generaciones de músicos, por lo que se tuvieron que hacer nuevas adaptaciones de los instrumentos actuales para soportar los pequeños intervalos, por lo que los instrumentos se redujeron en el número de octavas que contenían. Por ejemplo, un piano estándar tiene 88 teclas que cubren más de 7 octavas, y un piano con 88 teclas hechas para semicorcheas de un tono no constituiría una octava completa. Para tener el mismo número de octavas que un piano convencional, un piano para las semicorcheas de un tono necesitaría 704 teclas. Entonces, usando la lógica y los pensamientos innovadores de los luthiers modernos , un piano tradicional se enriquecerá infinitamente. Todos los instrumentos existentes deben modificarse para adaptarse a las nuevas reglas del sistema Sonido 13, pero también deben diseñarse y crearse nuevos instrumentos. Así, los luthiers modernos tienen un mundo casi fantástico pero aún inexplorado frente a ellos, excepto por la mente de Carrillo.
Desarrollos recientes
Se están haciendo nuevos esfuerzos para resucitar la teoría y la música del 13º Sonido. En 2005 la violonchelista mexicana Jimena Giménez grabó recientemente la totalidad de las sonatas para violonchelo de Carrillo y el guitarrista mexicano-quebequense Angélos Quetzalcóatl (El "Embajador" del Sonido 13) grabó casi todo el repertorio de guitarras.
Además de estos esfuerzos de grabación, se está creando nueva música utilizando las enseñanzas de Sonido 13 y el sitio web oficial de Julián Carrillo fue creado por el músico de sonido número 13, Hugo Vargas. El sitio web pronto se hizo muy popular entre los investigadores de Sonido 13 y obtuvo el estatus de "Oficial" en 2009 gracias a la decisión de Angel y Miguel Carrillo, albaceas del fundo Julián Carrillo.
El "Embajador del 13º Sonido" viaja por todo el mundo promoviendo los principios del 13º Sonido, que son:
- para purificar la música;
- para enriquecer la música;
- para facilitar la música.
Ha logrado el reconocimiento internacional por parte de instituciones gubernamentales, los albaceas de la Finca Carrillo y sus pares debido a su formidable compromiso por resucitar totalmente la Revolución del Sonido 13.
Referencias
- ^ Randel, Don Michael , ed. (1996). "Carrillo (Trujillo), Julián (Antonio)", Diccionario Biográfico de Música de Harvard , p. 138. ISBN 0-674-37299-9 .
- ↑ Slonimsky, Nicolas (1945). Música de América Latina , p.229. 1972 ISBN 9780306711886 . Citado en Bethell (1998), p.95.
- ^ Malmström, Dan (1974). Introducción a la música mexicana del siglo XX , págs. 34–36. ISBN 91-7222-050-3 .
- ^ a b c Bethell, Leslie, ed. (1998). Una historia cultural de América Latina: literatura, música y artes visuales en los siglos XIX y XX , p.95. ISBN 0-521-62626-9 .
- ↑ Carrillo, Julián (1923). "El Sonido 13", Pláticas musicales , vol. II. Ciudad de México. También Carrillo (1923) "El Decimotercer Sonido", Avance Musical 10, núm. 10, págs. 1–4. Citado en Madrid, Alejandro L. (2015). En busca de Julián Carrillo y Sonido 13 , p.137. Oxford. ISBN 9780190215781 .
- ^ "El Sonido13 será el principio del fin, y el punto de partida de una nueva generación musical que llegue a transformarlo todo". Carrillo (1938). Teoría lógica de la música , p.5. Citado en Zaramella, Enea (2017). " Estridentismo y Sonido Trece : La vanguardia en el México posrevolucionario", Anuario Internacional de Estudios Futuristas , Vol. 7, pág. 13, n. 28. Aguirre, Sarabia, Silverman y Vasconcelos; eds. De Gruyter. ISBN 9783110527834 .
Otras lecturas
- Carrillo, Julián (1930). Rectificación Básica al Sistema Musical Clásico (en español) (2ª ed.). Editorial del Sonido 13.
- Carrillo, Julián (1945). 3 Conferencias (en español) (3a ed.). Editorial del Sonido 13.
- Carrillo, Julián (1948). Sonido 13 (en español). Editorial del Sonido 13.
- Carrillo, Julián (1957). El Infinito en las Escalas y en los Acordes . Editorial del Sonido 13. (en español)
- Madrid, Alejandro L. (2015). En busca de Julián Carrillo y Sonido 13 . Prensa de la Universidad de Oxford.
- Mena, María Cristina (1914). "Julian Carrillo: El Heraldo de una Doctrina Musical Monroe", Revista mensual ilustrada The Century, Volumen 89 . Josiah Gilbert Holland y Richard Watson Gilder, eds. Digitalizado 2008.
- Winkler, Ernesto S. (7 de junio de 2006). "Julián Carrillo y el Sonido 13: Un Sistema Microtonal / Julian Carrillo y el Sonido 13: un sistema musical microtonal" . Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2006 . Consultado el 20 de septiembre de 2006 . (en español e inglés)
enlaces externos
- "Sonido 13 & Julian Carrilo" (en español). 2006-05-29 . Consultado el 20 de septiembre de 2006 .
- Preludio a Colón (en vivo) enYouTube, realizado porMitsuko Shirai