The Dawn of Love , también conocida como Venus Now Wakes y Wakens Love , es una pintura al óleo sobre lienzo del artista inglés William Etty , exhibida por primera vez en 1828 y actualmente en la Galería de Arte y Museo Russell-Cotes en Bournemouth . Basada libremente en un pasaje dela máscara Comus de John Milton de 1634, muestra una Venus desnuda inclinada para despertar al Amor dormido acariciando sus alas. Si bien Etty a menudo incluía figuras desnudas en su trabajo, rara vez representaba la intimidad física y, debido a esto, The Dawn of Love es una de sus pinturas más inusuales. La sensualidad abierta de la obra tenía la intención de presentar un desafío al espectador reflejando la trama de Comus , en la que la heroína es tentada por el deseo pero permanece racional y distante.
Si bien algunos críticos elogiaron elementos de su composición y ejecución, The Dawn of Love fue muy mal recibido cuando se exhibió por primera vez. Etty se había ganado la reputación de pintar figuras realistas, y se pensaba que su estilizada Venus estaba influenciada indebidamente por artistas extranjeros como Rubens , además de ser demasiado voluptuosa y de colores poco realistas, mientras que la pintura en su conjunto se consideraba de mal gusto y obscena. El amanecer del amor no se encontraba entre las 133 pinturas expuestas en la gran exposición retrospectiva de 1849 de las obras de Etty, y su exposición en Glasgow en 1899 generó quejas por su supuesta obscenidad. En 1889 fue comprado por Sir Merton Russell-Cotes , y ha permanecido en la colección de la Galería de Arte y Museo Russell-Cotes desde entonces.
Fondo
William Etty nació en 1787, hijo de un panadero y molinero de York . [1] Comenzó como aprendiz de impresor en Hull . [2] Al completar su aprendizaje de siete años se trasladó a la edad de 18 a Londres "con algunos pedazos de tiza", [3] con la intención de convertirse en un pintor de historia en la tradición de los Viejos Maestros . [4] Se inscribió en la Royal Academy , y después de un año de estudio con el renombrado retratista Thomas Lawrence , [5] Etty regresó a la Royal Academy, dibujando en la clase de vida y copiando otras pinturas. [5] [6] Un seguidor de John Opie , quien promovió el estilo de pintura pasado de moda de Tiziano y Rubens sobre el estilo formal entonces predominante de Joshua Reynolds , [7] Etty no tuvo éxito en todos los concursos de la Academia y en todos los trabajos a los que se sometió. la Exposición de Verano de la Royal Academy en la década de 1810 fue rechazada. [5] En 1821, la Real Academia aceptó y exhibió una de las obras de Etty en la Exposición de Verano, La llegada de Cleopatra a Cilicia (también conocida como El triunfo de Cleopatra ). [8] Esta pintura fue muy bien recibida, y muchos de los compañeros artistas de Etty lo admiraban mucho. [9] Se hizo muy respetado por su capacidad para capturar los tonos de piel con precisión en la pintura y por su fascinación por los contrastes en los tonos de piel. [10] Después de la exposición de Cleopatra , durante la siguiente década, Etty intentó replicar su éxito pintando figuras desnudas en escenarios bíblicos, literarios y mitológicos. [11]
Si bien algunos desnudos de artistas extranjeros se llevaban a cabo en colecciones privadas inglesas, el país no tenía tradición de pintar desnudos y la exhibición y distribución de material desnudo al público había sido suprimida desde la Proclamación para el Desaliento del Vicio de 1787 . [12] Etty fue el primer artista británico en especializarse en el desnudo, y la reacción de las clases bajas a estas pinturas causó preocupación durante todo el siglo XIX. [13] Muchos críticos condenaron sus repetidas representaciones de desnudez femenina como indecentes, aunque sus retratos de desnudos masculinos en general fueron bien recibidos. [14] [A]
Composición
Y sobre las arenas rojizas y las estanterías,
las hadas atrevidas y los elfos
apuestos, por el arroyo con hoyuelos y el borde de la fuente
, las ninfas del bosque, adornadas con adornos de margaritas,
guardan sus alegres velorios y pasatiempos;
¿Qué tiene que ver la noche con el sueño?
La noche tiene mejores dulces que probar,
Venus ahora despierta y despierta el Amor.
Ven, comencemos nuestros ritos;
Es la única luz del día la que produce el pecado del
que estas sombras pardas nunca informarán.
¡Granizo! Diosa del deporte nocturno.
Comus , líneas 117-28
The Dawn of Love ilustra un pasaje temprano de Comus , una máscara de 1634 de John Milton . Comus es un cuento moral en el que la protagonista femenina, a la que solo se hace referencia como "La Dama", se separa de su familia. Se encuentra con el mago libertino Comus que la captura y encarcela, y utiliza todos los medios a su alcance para intentar inflamar sus deseos sexuales. La Dama resiste toda tentación, y usando su razón y sentido de la moral se resiste a los esfuerzos de Comus por atraerla hacia la intemperancia o la rendición al deseo. [dieciséis]
La pintura de Etty no es una ilustración directa de una escena de Comus . En cambio, está inspirado en un pasaje temprano en el que Comus, antes de su encuentro con La Dama, reflexiona sobre la noción de que el pecado solo es problemático si otros se dan cuenta de él y, por lo tanto, es correcto y natural rendirse a los deseos básicos. mientras al amparo de la oscuridad, argumentando que "¿Qué tiene que ver la noche con el sueño? La noche tiene mejores dulces que probar, Venus ahora despierta, y despierta el Amor". [16] La pintura de Etty muestra a Venus desnuda , como "Diosa del deporte nocturno", extendiéndose para despertar al Amor dormido acariciando sus alas. [16] [17] Mientras que Etty había construido su reputación sobre su reconocida habilidad para pintar figuras humanas realistas, Venus en El amanecer del amor está muy estilizado y pintado en un pastiche deliberado del estilo de Rubens. [dieciséis]
The Dawn of Love presenta intencionalmente un dilema moral a los espectadores. Con su descripción abierta de la desnudez y la sensualidad, Etty hace el mismo argumento que el presentado por Comus, que es racional para el espectador sucumbir a sus pensamientos lujuriosos mientras está en privado. El cuadro presenta al espectador el mismo desafío moral que el que presenta Comus a La Dama, el de mantenerse fiel a su naturaleza mejor, moral y racional, a pesar de que no hay aparente desventaja en entregarse al deseo. [dieciséis]
Si bien Etty pintaba desnudos con regularidad, rara vez representaba la intimidad física más que en el combate, y El amanecer del amor es inusual entre sus obras; El biógrafo de Etty, Leonard Robinson, comentó en 2007 que El amanecer del amor "es un tema tan atípico de Etty que uno encuentra dificultades para entender por qué lo pintó". [18]
Recepción
Etty exhibió la pintura en febrero de 1828 en la Institución Británica bajo el título de Venus Now Wakes y Wakens Love . [16] [20] Inmediatamente se encontró con una tormenta de burlas por parte de los críticos por el estilo en el que se pintó Venus; [16] una de las pocas críticas positivas fue la de The New Monthly Magazine , cuyo crítico consideró "la figura de Venus está deliciosamente dibujada y coloreada de la manera más voluptuosa; y la forma en que despierta el amor, al agitar las plumas de sus alas, está exquisitamente imaginado y ejecutado ". [17] El Times comentó que "el dibujo es libre y fluido" y "el color, aunque rico, es perfectamente natural", pero consideró que "el tema, sin embargo, se maneja de una manera completamente demasiado deliciosa (podríamos, con gran decoro, use un término más duro) para el ojo público ". [21] La Gaceta Literaria admitió que la pintura era "muy atractiva, especialmente en color", pero consideró la "voluptuosidad" de la pintura como "uno de los pecados más imperdonables contra el gusto", y reprendió el dibujo "descuidado" de Etty, observando que " es imposible que un artista que durante tantos años y con tanta incansable estudio el modelo vivo pueda errar en ese sentido por falta de conocimiento ”. [22] The Monthly Magazine se quejó del "color hosco y la forma corpulenta" de Venus, así como de la "exposición excesiva de la figura [de Venus] de Etty". [23] La Belle Assemblée , mientras tanto, sintió que la representación de Venus de Etty "aunque es una mujer fina y voluptuosa, no está, ni en la supremacía de la belleza, ni de acuerdo con ninguna descripción recibida de la diosa inspiradora de amor, una Venus", y se quejó que "el color de la carne es tiza". [24]
La crítica más dura provino de un crítico anónimo en The London Magazine :
Esta pequeña imagen ... condenamos rotundamente, no por la desnudez o indecencia de la que algunos se han quejado, sino porque hay una falta total de belleza, gracia y expresión para vestir la desnudez y abstraer la mente de ella. El señor Etty parece consciente de la frialdad de su color carne y lo expía con la flacidez de sus figuras. Son cualquier cosa menos voluptuosos o seductores. Recomendaríamos a nuestro artista dejar estas pequeñas viñetas inacabadas, estos pastosos Rubenses como "juguetes de la desesperación" para los demás. Su lápiz firme, ancho y varonil, requiere un alcance más amplio y un tema diferente.
- The London Magazine , abril de 1828 [25]
Un crítico anónimo en la misma publicación más tarde ese año volvió al tema, reprendiendo a Etty por su imitación de artistas extranjeros en lugar de intentar desarrollar un estilo nuevo y único propio, observando que "no podemos imitar la voz o las acciones de otro , sin exagerarlos ni caricaturizarlos ", quejándose de que" [no] es correcto ver las Venus de Tiziano, las fábulas del paganismo o las bajas ocupaciones de los patán holandeses, colocadas en paralelo con los temas que forman la base [de] todas nuestras esperanzas futuras ", y observando que" seguramente, Rubens debería ser considerado aquí [en Inglaterra] como una roca para evitar, no como una luz para seguir ". [26]
Legado
En febrero de 1828, poco después de la exhibición de El amanecer del amor , Etty derrotó a John Constable por 18 votos contra cinco para convertirse en un académico real completo , [27] en ese momento el más alto honor disponible para un artista. [28] [B] Desde 1832 en adelante, aguijoneado por repetidos ataques de la prensa sobre su supuesta indecencia y falta de gusto, Etty continuó siendo un destacado pintor de desnudos, pero comenzó a hacer esfuerzos conscientes para reflejar las enseñanzas morales en su trabajo. [29] Murió en 1849, [30] trabajando y exhibiendo hasta su muerte [31] y permaneció bien considerado como artista a pesar de ser juzgado por muchos como pornógrafo. Charles Robert Leslie observó poco después de la muerte de Etty que "[Etty] mismo, sin pensar y sin querer el mal, no era consciente de la manera en que sus obras eran consideradas por las mentes más groseras". [32] El interés en su trabajo declinó a medida que nuevos movimientos caracterizaron la pintura en Gran Bretaña y, a fines del siglo XIX, el costo de todas sus pinturas había caído por debajo de sus precios originales. [30]
The Dawn of Love (bajo su título original de Venus Now Wakes y Wakens Love ) se exhibió en 1829 en la Sociedad de Artes de Birmingham , pero aparte de eso, no se registra su historia durante la vida de Etty. No existe ningún registro de su venta original, y no estaba entre las 133 pinturas incluidas en la gran exposición retrospectiva de las obras de Etty en la Royal Society of Arts en 1849. [33] Se sabe que en 1835 estaba en la colección de textiles empresario Joseph Strutt , pero no estaba entre las pinturas vendidas a su muerte en 1844. [33] En junio de 1889 fue comprada a un comprador desconocido por una suma desconocida por Sir Merton Russell-Cotes , [33] y ha permanecido en el colección de la Galería de Arte y Museo Russell-Cotes en Bournemouth desde entonces. [34] Se mostró en una exposición de 1899 de obras de la colección de Russell-Cotes en la Glasgow Corporation Gallery . [34] Esta exposición provocó cierta controversia debido a su supuesta naturaleza obscena; En 1894, la policía y los magistrados sacaron de una tienda de Glasgow una serie de copias supuestamente obscenas de obras de artistas importantes, y se consideró inapropiado que un organismo educativo financiado con fondos públicos mostrara una obra de igual obscenidad. [35] Varias luminarias del mundo del arte como Frederic Leighton intervinieron y la exposición siguió adelante. [36] The Dawn of Love también se exhibió en una exposición del Arts Council de 1955 , [33] y fue una de las obras expuestas en una gran retrospectiva de las obras de Etty en la York Art Gallery en 2011-12. [37]
Notas al pie
- ↑ Los retratos de desnudos masculinos de Etty eran principalmente de héroes mitológicos y combates clásicos, géneros en los que la representación de desnudos masculinos se consideraba aceptable en Inglaterra. [15]
- ↑ En la época de Etty, los honores como los títulos de caballero solo se otorgaban a los presidentes de las principales instituciones, ni siquiera a los artistas más respetados. [28]
Referencias
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Fuentes
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