Ska ( / s k ɑː / ; jamaiquino : [skjæ] ) es un género musical que se originó en Jamaica a fines de la década de 1950 y fue el precursor del rocksteady y el reggae . [1] Combinó elementos del mento y el calipso caribeños con el jazz y el rhythm and blues estadounidenses . El ska se caracteriza por una línea de bajo ambulante acentuada con ritmos fuera de ritmo . Fue desarrollado en Jamaica en la década de 1960 cuando Stranger Cole , Prince Buster , Clement "Coxsone" Dodd y Duke Reid formaron sistemas de sonido para tocar el ritmo y el blues estadounidense y luego comenzaron a grabar sus propias canciones. [2] A principios de la década de 1960, el ska era el género musical dominante en Jamaica y era popular entre los mods británicos y entre muchos skinheads . [3] [4] [5] [6]
Los historiadores de la música suelen dividir la historia del ska en tres períodos: la escena jamaicana original de la década de 1960; el renacimiento del ska en 2 tonos de fines de la década de 1970 en Gran Bretaña, que fusionó ritmos y melodías del ska jamaicano con los tempos más rápidos y el borde más duro del punk rock formando el ska-punk ; y el ska de tercera ola , que involucró bandas de una amplia gama de países alrededor del mundo, a fines de los años ochenta y noventa. [7]
Existen múltiples teorías sobre el origen de la palabra ska . Ernest Ranglin afirmó que el término fue acuñado por músicos para referirse al "¡skat! ¡skat! ¡skat!" rascarse el rasgueo de la guitarra. [8] Otra explicación es que en una sesión de grabación en 1959 producida por Coxsone Dodd , el contrabajista Cluett Johnson instruyó al guitarrista Ranglin a "tocar como ska, ska, ska", aunque Ranglin lo ha negado, afirmando que "Clue no pudo decirme ¡que jugar!" [9] Otra teoría es que se deriva de la palabra skavoovie de Johnson , con la que se sabía que saludaba a sus amigos. Staya Staya , y que fue Byron Lee quien introdujo el término "ska". [11] Derrick Morgan dijo: "Guitarra y piano haciendo un sonido ska, como 'ska, ska". [12]
Después de la Segunda Guerra Mundial , los jamaicanos compraron radios en cantidades crecientes y pudieron escuchar música rhythm and blues del sur de los Estados Unidos en ciudades como Nueva Orleans de artistas como Fats Domino , Barbie Gaye , Rosco Gordon y Louis Jordan [15] cuya todas las primeras grabaciones contienen las semillas de la sensación "detrás del ritmo" del ska y el reggae. [dieciséis] El estacionamiento de las fuerzas militares estadounidenses durante y después de la guerra significó que los jamaiquinos pudieran escuchar transmisiones militares de música estadounidense, y hubo una afluencia constante de discos de los Estados Unidos. Para satisfacer la demanda de esa música, empresarios como Prince Buster , Coxsone Dodd y Duke Reid formaron sistemas de sonido .
A medida que el suministro de melodías nunca antes escuchadas en los géneros jump blues y R&B más tradicionales comenzó a agotarse a fines de la década de 1950, los productores jamaiquinos comenzaron a grabar su propia versión de los géneros con artistas locales. [2]Inicialmente, estas grabaciones se hicieron para ser reproducidas en "cera blanda" (una laca sobre acetato de disco de metal que luego se conocería como "placa de doblaje"), pero a medida que la demanda de ellas creció eventualmente en algún momento de la segunda mitad de 1959 (creído por la mayoría estar en el último trimestre) productores como Coxsone Dodd y Duke Reid comenzaron a emitir estas grabaciones en discos de 7 pulgadas a 45 rpm. En ese momento, el estilo era una copia directa del estilo "shuffle blues" americano, pero en dos o tres años se había transformado en el estilo ska más familiar con el chop de guitarra fuera de ritmo que se podía escuchar en algunos de los más Grabaciones de ritmo y blues estadounidenses de finales de la década de 1950 como " Be My Guest " de Domino y " My Boy Lollypop " de Barbie Gaye ,ambos fueron populares en los sistemas de sonido de Jamaicade fines de la década de 1950. [17] El ritmo de Domino, que acentuaba lo poco convencional, fue una influencia particular. [18]