Tragicomedia


La tragicomedia es un género literario que combina aspectos tanto trágicos como cómicos . Visto con mayor frecuencia en la literatura dramática , el término puede describir una obra trágica que contiene suficientes elementos cómicos para aligerar el estado de ánimo general o una obra seria con final feliz. [1] La tragicomedia, como su nombre lo indica, invoca la respuesta intencionada tanto de la tragedia como de la comedia en la audiencia, siendo la primera un género basado en el sufrimiento humano que invoca una catarsis acompañante y la segunda un género destinado a ser humorístico o divertido al provocar la risa.

No existe una definición formal concisa de tragicomedia de la época clásica . Parece que el filósofo griego Aristóteles tenía en mente algo parecido al significado renacentista del término (es decir, una acción seria con un final feliz) cuando, en Poética , habla de la tragedia con un final dual. [2] A este respecto, varias obras griegas y romanas , por ejemplo Alcestis , pueden llamarse tragicomedias, aunque sin atributos definidos fuera de la trama. La palabra en sí tiene su origen en el dramaturgo cómico romano Plauto , quien acuñó el término de forma un tanto jocosa en el prólogo de su obra Amphitryon.. El personaje Mercurio, sintiendo la indecoro de la inclusión tanto de reyes como de dioses junto a los sirvientes en una comedia, declara que es mejor que la obra sea una "tragicomoedia": [3]

Lo haré una mezcla: que sea una tragicomedia. No creo que sea apropiado convertirlo en una comedia consistentemente, cuando hay reyes y dioses en ella. ¿Qué piensas? Dado que un esclavo también tiene un papel en la obra, la convertiré en una tragicomedia ...— Plauto , Amphitryon [4]

Podría decirse que el comentario de Plauto tuvo un impacto excesivo en la teoría estética del Renacimiento , que había transformado en gran medida los comentarios de Aristóteles sobre el drama en una teoría rígida. Para los "traficantes de reglas" (el término es de Giordano Bruno ), las obras "mixtas" como las mencionadas anteriormente, los "romances" más recientes como Orlando Furioso e incluso La Odisea eran, en el mejor de los casos, acertijos; en el peor de los casos, errores. Dos figuras ayudaron a elevar la tragicomedia al estado de un género regular, por lo que se entiende uno con su propio conjunto de reglas rígidas. Primero fue Giovanni Battista Giraldi Cinthio, un dramaturgo que trabajaba a mediados del siglo XVI y que desarrolló un tratado de drama inspirado en las comedias y tragedias romanas en contraposición a los primeros tratados basados ​​en Grecia que se convirtieron en el modelo para los dramaturgos italianos de la época. Abogó por una versión de la tragicomedia en la que se contara una historia trágica con un final feliz o cómico ( tragedia a lieto fine), que pensaba que se adaptaban mejor a las representaciones teatrales que a las tragedias con finales infelices que pensaba que eran mejores cuando se leían. [5] Aún más importante fue Giovanni Battista Guarini . Il Pastor Fido de Guarini, publicado en 1590, provocó un feroz debate crítico en el que finalmente triunfó la enérgica defensa de Guarini de la innovación genérica. La tragicomedia de Guarini ofreció una acción modulada que nunca se alejó demasiado ni de la comedia ni de la tragedia, personajes amanerados y un escenario pastoral. Los tres se convirtieron en elementos básicos de la tragicomedia continental durante un siglo o más.


Máscaras trágicas del cómic del teatro griego antiguo representadas en el mosaico de la Villa de Adriano .