Venus Anadyomene [1] (del griego, "Venus saliendo del mar") es una de las representaciones icónicas de la diosa Venus ( Afrodita ), que se hizo famosa en una pintura muy admirada de Apeles , ahora perdida, pero descrita en Pliny's Natural Historia , [2] con la anécdota de que el gran Apeles empleó a Campaspe , una amante de Alejandro Magno , para su modelo. Según Ateneo , [3] la idea de Afrodita surgiendo del mar fue inspirada por la cortesana Frina , quien, durante la época de las fiestas de Eleusinia yPoseidonia , a menudo nadaba desnuda en el mar. Una concha de vieira , que a menudo se encuentra en Venus Anadyomenes, es un símbolo de la vulva femenina .
El tema nunca desapareció por completo en el arte occidental y revivió mucho en el Renacimiento italiano , con más aumentos en el barroco y el rococó , y en la pintura académica de finales del siglo XIX . Al menos, se requiere prácticamente un desnudo femenino central en el tema, lo que ha contribuido a su popularidad.
Antigüedad
Según la mitología griega , Afrodita nació como mujer adulta del mar, que también renovó perpetuamente su virginidad . A menudo se repite un motivo de la diosa escurriendo su cabello. El tema se repitió a menudo en la Antigüedad, una representación escultórica del siglo IV de una villa galorromana en Aquitania ( Louvre ) que testimonia la viabilidad continuada del motivo en la Antigüedad tardía .
La pintura de Apeles se ejecutó para el templo de Asclepio en Cos , desde donde Augusto la llevó a Roma en parte como pago de tributo y la instaló en el Templo de César . En la época de Nerón , debido a su estado ruinoso, fue reemplazado por una copia realizada por el pintor Doroteo. [4] Plinio, enumerando las mejores pinturas de Apeles, señaló "[Otra de] Venus emergiendo del mar, dedicada por el difunto Augusto de bendita memoria en el santuario de César su padre [adoptivo], que se llama" El Anadyomene " , alabada en versos griegos como otras obras, conquistada por el tiempo pero intacta en fama ". [5]
La imagen de Venus Anadyomene es una de las pocas imágenes que sobrevivieron en Europa Occidental esencialmente sin cambios desde su apariencia clásica, desde la Antigüedad hasta la Alta Edad Media . Jean Seznec casos [6] dos imágenes de Venus entre constelaciones que ilustran los manuscritos provenzales del siglo 14 de Matfre Ermengau de Béziers ' Breviari d'amor , en el que Venus está representada desnuda en el mar: "Este extraordinario conservadurismo quizás pueda explicarse por el hecho de que la cultura de los últimos siglos paganos permaneció viva más tiempo en Provenza que en cualquier otro lugar ".
Renacimiento en adelante
A través del deseo de los artistas renacentistas que leían a Plinio de emular a Apeles, y si era posible, de superarlo, Venus Anadyomene fue retomada en el siglo XV: además del famoso El nacimiento de Venus de Botticelli ( Galería de los Uffizi , Florencia), otra Venus Anadyomene temprana es el bajorrelieve de Antonio Lombardo de Wilton House ( Victoria and Albert Museum ).
Titian 's Venus Anadyomene , c. 1520 , anteriormente un préstamo a largo plazo del duque de Sutherland, fue comprado por la Galería Nacional de Escocia en 2003. Representa a Venus de pie en el mar, retorciéndose el pelo. La concha de vieira es meramente simbólica, ya que no interactúa con Venus. La escultura de Giambologna es también una sola figura retorciéndose el pelo.
El tema era popular entre los pintores barrocos y rococó, que formaban grandes grupos con querubines, ninfas marinas, caballitos de mar y tritones en torno a la diosa; estos también podrían llamarse un Triunfo de Venus , y se remontan a la Galatea de Rafael (c. 1514). Esta, más que la de Botticelli, fue la influencia dominante en las pinturas del tema hasta finales del siglo XIX. Las pinturas en esta línea incluyen las de Nicolas Poussin (1635–36, Filadelfia), Sebastiano Ricci (c. 1713, Museo Getty), Pierre-Jacques Cazes , François Boucher (1740, Estocolmo y c. 1743 Museo del Hermitage ). A Cornelis de Vos en el Prado tiene una composición original y menos formal.
Las esculturas rococó del tema se cubrían modestamente a lo largo de las caderas, pero los desnudos más atrevidos atraían a los mecenas masculinos del siglo XIX. Théodore Chassériau ejecutó al sujeto en 1835; repitió el gesto de retorcerse el cabello en su obra más famosa El baño de Esther (1841). La Venus Anadyomene de Ingres , terminada después de muchos años en 1848, es una de las obras más célebres del pintor ( Musée Condé ).
El nacimiento de Venus de Alexandre Cabanel , que reelabora el fresco de Pompeya, recientemente descubierto, fue exhibido en el Salón de París en 1863 y comprado por Napoleón III para su propia colección personal. Venus yace desnuda sobre las olas de manera ambigua, con putti volando sobre ella. El comentario de Robert Rosenblum sobre la pintura de Cabanel es que "Esta Venus se cierne en algún lugar entre una deidad antigua y un sueño moderno ... y la ambigüedad de sus ojos, que parecen estar cerrados pero que una mirada cercana revela que está despierta ... . Un desnudo que puede estar dormido o despierto es especialmente formidable para un espectador masculino ". [7]
Un tema tan convencionalizado, con matices de erotismo justificados por su contexto mitológico, estaba maduro para la deconstrucción modernista ; en 1870 Arthur Rimbaud evocó la imagen de una corpulenta Clara Venus ("la famosa Venus") con imperfecciones ( déficits ) demasiado humanos en un poema sardónico que introdujo la celulitis en la alta literatura: La graisse sous la peau paraît en feuillesplates (" la grasa debajo de la piel aparece en placas ").
El nacimiento de Venus , de William-Adolphe Bouguereau (1879), reinventa la composición de la tradición de Raphael y Poussin, reflejando la continua popularidad del tema entre los pintores académicos de finales del siglo XIX. Se mostró en el Salón de París de 1879 y se compró para el Museo de Luxemburgo . La figura desnuda de Venus ocupa el centro de la composición, con muchos admiradores reunidos a su alrededor.
Pablo Picasso reformuló la imagen de Venus Anadyomene en la figura central de su pintura seminal Les Demoiselles d'Avignon (1907), una deconstrucción modernista del icono y una de las obras de arte fundamentales del cubismo .
Venus Anadyomene ofreció un tema natural para una fuente: la Galería Nacional de Arte , Washington DC tiene un bronce de tamaño natural a plomo para que el agua gotee del cabello de Venus, modelado por un seguidor cercano de Giambologna , a fines del siglo XVI.
El viaje del sable Venus desde Angola a las Indias Occidentales
En 1793, Thomas Stothard creó un grabado para la tercera edición de "La historia civil y comercial de las colonias británicas en las Indias Occidentales" de Bryan Edwards, inspirado en las composiciones barrocas o de Rafael. "El viaje del Sable Venus, de Angola a las Indias Occidentales" muestra a una mujer africana en el papel de Venus. Asistida por ocho querubines que la abanican con plumas de avestruz o de pavo real, sostiene las riendas de un par de delfines que dibujan la media concha sobre la que se para hacia las Américas. [8] Cupido se muestra en la escena apuntando a una representación de Neptuno a la izquierda ondeando una bandera británica. A la derecha se muestra a Tritón mirando hacia atrás a la Venus de Sable y abrazando a uno de los delfines. La figura es de fuerza femenina: musculosa, esbelta y adornada con un collar de joyas. [9]
Teoría de ondas
En 1913, el arqueólogo británico John Myres estaba en la costa cerca de Paphos en invierno. Mirando el mar, vio el viento soplar dos rompientes juntos
Cuando el ángulo de impacto es de aproximadamente 90 °, 'la "ruptura" se concentra en un pequeño ancho de oleaje y es muy violenta, de modo que la ruptura se dispara en una columna como un chorro de agua, de 10 a 15 pies de altura, y cae hacia atrás en una cascada de espuma que puede ser llevada algunos pies a sotavento por el viento. Se ve exactamente como una figura humana que literalmente "se levanta del mar" y se extiende el cabello largo y los brazos chorreantes. [10]
Venus Anadyomene , de Tiziano , c. 1520 ( Galería Nacional de Escocia ).
El nacimiento de Venus , de William-Adolphe Bouguereau , c. 1879 ( Museo de Orsay , París).
El nacimiento de Venus de Alexandre Cabanel , 1863 ( Musée d'Orsay , París).
Venus Anadyomene de Jean-Auguste-Dominique Ingres , terminado en 1848
Referencias
- ^ Griego antiguo : Ἀφροδίτη Ἀναδυομένη; ἀναδυομένη, anadyoménē , que significa "levantarse"; Algunos escritores prefieren Afrodita Anadyomene , por su coherencia.
- ^ Plinio el Viejo , Historia natural , xxxv.86-87 .
- ^ Ateneo . Deipnosophistae , xiii.590F .
- ^ Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Anadyomene ". Encyclopædia Britannica . 1 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 907.
- ↑ Plinio, Historia Naturalis xxxv.91 Venerem exeuntem e mari divus Agustus dicavit in delubro patris Caesaris, quae anadyomene vocatur, versibus Graecis tantopere dum laudatur, aevis victa, sed inlustrata.
- ^ Seznec, BF Sessions, tr., La supervivencia de los dioses paganos , 1995: 153 nota 8 y 154 fig. 58 refiriéndose a Códices Vindobonensis 2563 y 2583x y British Library Royal Ms 19, c. 1 .
- ↑ Stephen Kern, Eyes of Love: The Gaze in English and French Paintings and Novels 1840-1900 p.101, 1996, Reaktion Books, Art & Art Instruction, ISBN 0-948462-83-3
- ^ Colecciones digitales, Biblioteca Pública de Nueva York. "(imagen fija) El viaje del Sable Venus, de Angola a las Indias Occidentales, (1793)" . La Biblioteca Pública de Nueva York, Astor, Lennox y Tilden Foundation . Consultado el 5 de diciembre de 2018 .
- ^ Coste Lewis, Robin. "Roto, desfigurado, invisible: las figuras femeninas negras ocultas del arte occidental" . Neoyorquino . Consultado el 5 de diciembre de 2018 .
- ^ Citado en "Review of Robin Lane Fox , Travelling Heroes: Greek and their Myths in the Epic Age of Homer " (Londres: Allen Lane, 2008) por Gregory Nagy , Centro de Estudios Helénicos de la Universidad de Harvard
Otras lecturas
- Cerebro, Carla (2018). Venus en Pompeya: iconografía y contexto (tesis doctoral). Universidad de Leicester. Especialmente págs. 126-132.
- Havelock, Christine (1995). La Afrodita de Knidos y sus sucesores: una revisión histórica del desnudo femenino en el arte griego . Prensa de la Universidad de Michigan. ISBN 9780472105854.
enlaces externos
- Venus Anadyomene , villa romana de Petit-Corbin, Gironde (Musée du Louvre)
- Antonio Lombardo, Venus Anadyomene
- Venus Anadyomene , Galería Nacional de Arte
- Arthur Rimbaud, "Vénus Anadyomène"
- TR Quigley, "Semiótica y la pintura occidental", 1994 Picasso Las señoritas de Aviñón .