Wiener Film ( alemán ; plural: Wiener Filme ; literalmente, "película vienesa") es un género cinematográfico austriaco , que consiste en una combinación de comedia, romance y melodrama en un entorno histórico, principalmente, y típicamente, la Viena de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. El género Wiener Film estuvo en producción entre las décadas de 1920 y 1950, con la década de 1930 como su período alto.
Definición
Estas películas siempre están ambientadas en el pasado, y logran un alto impacto emocional por su oscilación entre estados emocionales extremos, entre esperanza y sufrimiento, por ejemplo, o placer y pérdida. La mayoría de ellos están ambientados en la Viena de finales del siglo XIX y principios del XX, cuando como capital de la monarquía multirracial del Imperio Austro-Húngaro tenía su mayor importancia social y cultural. Los protagonistas pertenecen a una variedad de clases sociales, lo que se suma al interés de las relaciones entre ellos. Los conceptos de honor y moralidad de la época son a menudo de gran importancia en el desarrollo de las tramas. La película de Wiener casi siempre es feliz, afirmadora de la vida y relajada. La música y la canción ocupan un lugar destacado, ya sea en forma de escenas orquestales y musicales o como canciones interpoladas por los personajes. El humor a menudo surge de malentendidos, identidades erróneas, desventuras y los esfuerzos resultantes para restaurar el orden, con consecuencias a menudo ridículas.
Desde el punto de vista dramático, la película Wiener generalmente contiene varios personajes principales y varios personajes subsidiarios, todos los cuales se repiten con frecuencia a lo largo de la película a medida que se desarrolla la acción. No siempre se conocen entre sí, pero, sin embargo, están conectados por las parcelas y subparcelas que se ejecutan en paralelo. La acción se centra principalmente en asuntos amorosos grandes y pequeños, a menudo con elementos de la comedia de identidad equivocada. Las películas generalmente no son desafiantes en términos de los problemas sociopolíticos contemporáneos y el entorno (para algunas raras excepciones, ver más abajo).
Desarrollo historico
Las primeras películas que se pueden clasificar como Wiener Filme se crearon en la década de 1920, en la época del cine mudo . Sin embargo, el género alcanzó su máximo potencial con el cine sonoro , cuando el dialecto específicamente vienés (ver más abajo), la destreza verbal y el característico ingenio ácido vienés ( Wiener Schmäh ) pudieron cobrar fuerza y popularizar el género no solo en Austria, sino también en también en Alemania. La producción de Willi Forst , Leise flehen meine Lieder , una biografía de Franz Schubert , tuvo tanto éxito que se hizo una versión en inglés, bajo el título Sinfonía inacabada . Willi Forst es uno de los directores más importantes de Wiener Film e hizo lo que generalmente se considera lo mejor del género, la película de 1935 Maskerade .
El éxito de Wiener Film inspiró a Berlín a imitar el género, sustituyendo la corte prusiana por la de la monarquía de los Habsburgo y trasladando el escenario de Viena a Berlín. Es cierto que estas películas también fueron muy populares en Alemania, pero la salida del ambiente de Viena con su gente y su discurso característico resultó en la pérdida de la atmósfera distintiva de los originales austriacos. Un ejemplo particularmente bueno es la opereta Der Kongress tanzt de la UFA de 1931 de Erik Charell . Por otro lado, Max Ophüls demostró que Wiener Filme también se podía hacer fuera de Viena con su producción Liebelei de 1933, en la que muestra temática clásica vienesa, aunque la película se produjo en Berlín, con Willy Eichberger y Magda Schneider como protagonistas. Ophüls evocó con mucho cuidado la atmósfera de la Viena de principios de siglo, sin dejar de poner de relieve los conceptos huecos del honor de ese período.
Durante la época del gobierno nacionalsocialista , la popularidad del género Wiener Film estaba asegurada: en casi todos los sentidos cumplía exactamente con el requisito nacionalsocialista de entretener al cine escapista que distraía la atención de la realidad hacia un mundo de sueños. La película de Wiener experimentó así una prolongación de su apogeo, una especie de barroco tardío. Entre 1938 y 1945, algunas de estas películas se hicieron con un trasfondo antisemita, antimonárquico y antidemocrático, por ejemplo, EW Emo 's Wien 1910 . La mayor parte de Wiener Filme, sin embargo, siguió siendo, como antes, apolítica. En algunas producciones, en particular la obra maestra de Willi Forst, Wiener Blut , hubo incluso algunas excavaciones astutas sobre el nacionalsocialismo.
Después del final del nacionalsocialismo y de la Segunda Guerra Mundial se hicieron muchos esfuerzos para continuar la película Wiener con todos sus rasgos característicos. Pero los mejores no eran más que mediocres, y la mayoría eran simplemente malas copias de éxitos anteriores. El peligro de agotar las posibilidades de lo que en cualquier caso era un género muy finito había sido reconocido por el "Dr. Volkmar Iro" ya en 1936: "el potencial del cine austriaco no está en absoluto agotado por el medio genuino austriaco por sí solo, y lo haría plantean un cierto peligro para el desarrollo continuo de la industria cinematográfica austriaca si la tarea artística del cine austriaco se considerara como la elaboración de nada más que temas cinematográficos austriacos o el entorno austriaco. Porque, como ya se mencionó, no es posible con impunidad para saquear continuamente un sujeto que en todo caso es limitado ". [1]
Dialecto vienés
El dialecto vienés fue quizás el activo más fuerte de Wiener Film . La crítica de cine Frieda Grafe lo describió una vez como "alemán hecho fluido, lo que hace que el oyente se dé cuenta de que el habla es una matriz de tono que puede traer significado simplemente por la impresión de su sonido mucho antes de que se convierta en comunicación en sentido estricto". [2] Las muchas posibilidades de expresión del dialecto, la precisión, la rapidez y la formulación fluida del habla se acercan al ingenio verbal idiosincrásico de la comedia chiflada estadounidense .
Temas
Además de los asuntos de la vida social del período de la monarquía, Wiener Filme también se ocupó ocasionalmente de la historia más remota, generalmente en forma de biografías de personajes famosos, predominantemente músicos y compositores. Solo una o dos películas excepcionales aprovechan las posibilidades de un compromiso más intenso con los problemas sociales o políticos. Rara vez se hizo el esfuerzo para hacerlo, pero los resultados son aún más notables por su rareza e impacto. Un ejemplo es ... nur ein Komödiant (1935) del director alemán Erich Engel . La trama antiautoritaria, claramente dirigida contra el fascismo, de alguna manera logró superar no solo a la censura cinematográfica austriaca sino también a la alemana, presumiblemente debido a la ambientación de la película en el período rococó . Werner Hochbaum , otro director alemán que, como Engel, se había refugiado en Austria, hizo Vorstadtvarieté en 1935. Ambientada poco antes de la Primera Guerra Mundial , esta película trata de manera contundente sobre una serie de personajes austriacos y prusianos cuyas suposiciones sobre la vida son interrumpidas por un romántico drama.
También en 1935, Walter Reisch produjo Episode , otro ejemplo sobresaliente de película Wiener de alta calidad con un significado adicional. La película se distingue porque se sitúa en el contexto de la crisis económica de 1922 en Viena, que no solo se evoca sino, especialmente, a través de la actuación de Paula Wessely como una estudiante de arte comercial desesperadamente empobrecida, elevada a un conmovedor retrato psicológico de la doble vienesa. estándares e hipocresía. La película también fue digna de mención por ser la única película austriaca en la que participaron judíos en su producción y que, tras la toma de posesión de los nacionalsocialistas en Alemania, logró obtener un consentimiento excepcional del Reichsfilmkammer para mostrarse en el Tercer Reich .
Otros aspectos destacados del género incluyen la obra maestra de Paul Fejos , Sonnenstrahl (1933) en el estilo del realismo poético , y varias de las películas de Willi Forst, entre ellas la exitosa Maskerade de 1934/35.
Personalidades importantes
Algunas de las estrellas más conocidas de la Wiener Filme fueron Paula Wessely , Attila Hörbiger , Paul Hörbiger , Rudolf Carl , Fritz Imhoff , Leo Slezak , Magda Schneider y el propio Willi Forst , quien no solo fue un importante director sino también actor. Las estrellas de cine alemanas también suelen hacer acto de presencia. Los cómics más conocidos del género fueron los muy diferentes Hans Moser y Szöke Sakall , y en las primeras películas sonoras Richard Romanowsky .
Los compositores más populares fueron Willy Schmidt-Gentner y Robert Stolz .
Película seleccionada de Wiener
- Die Pratermizzi (1927, director: Gustav Ucicky )
- Liebelei (1933, director: Max Ophüls )
- Sonnenstrahl (1933, director: Paul Fejos )
- Con suavidad, mis canciones suplican (1933, director Willi Forst )
- Maskerade (1934, director: Willi Forst)
- Hohe Schule (1934, director: Erich Engel )
- Episodio (1935, director: Walter Reisch )
- Vorstadtvarieté (1935, director: Werner Hochbaum )
- ... nur ein Komödiant (1935, director: Erich Engel)
- Burgtheater (1936, director: Willi Forst)
- Bel Ami (1939, director: Willi Forst)
- Hotel Sacher (1939, director: Erich Engel)
- Opereta (1940, director: Willi Forst)
- Amado Augustin (1941, director: EW Emo )
- Vienna Blood (1942, director: Willi Forst)
- Opereta (1942, director: Karl Hartl )
- Viennese Girls (1945/49, director: Willi Forst)
- Hallo Dienstmann (1952, director: Franz Antel )
- Die Deutschmeister (1955, director: Ernst Marischka )
- Opera Ball (1956, director: Ernst Marischka)
Referencias
- ^ „Mit dem echten österreichischen Milieu allein sind aber die Möglichkeiten des österreichischen Films noch lange nicht erschöpft, und es wäre eine gewisse Gefahr für die Fortentwicklung der österreichischen Filmproduktion, wenfrebentler des österreichischen Filmproduktion, wenfrebentler des österreichischen österreichischen österreichisches Milieu zu bearbeiten. Denn man kann, wie schon früher erwähnt wurde, nicht ungestraft Raubbau an einem immerhin beschränkten Milieu treiben. “ . Filmzeitschrift: Der gute Film. 1936, Flg. 195, S. 4
- ^ "flüssig gemachtes Deutsch, dem man anhört, dass Sprache eine tönende Matrize ist, die schon durch ihre lautliche Ausprägung, noch bevor sie Kommunikation im eigentlichen Sinne wird, Bedeutungen erzeugt" . Citado en: Thomas Kramer, Martin Prucha: Film im Lauf der Zeit - 100 Jahre Kino in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Ueberreuter Verlag, Viena 1994, pág. 155
Fuentes
- Fritz, Walter : Der Wiener Film im Dritten Reich . Viena 1988
- Fritz, Walter y Tötschinger, Gerhard, 1993: Maskerade - Kostüme des österreichischen Films; ein Mythos . Viena: Kremayr y Scheriau Verlag. ISBN 3-218-00575-2