William Ivey (pintor)


William Ivey (30 de septiembre de 1919 - 17 de mayo de 1992) fue un pintor expresionista abstracto estadounidense , a veces asociado con la Escuela de artistas del Noroeste . Después de trabajar en el ejército de los Estados Unidos y estudiar arte en California, pasó la mayor parte de su carrera en Seattle, Washington . El crítico del Seattle Times , Deloris Tarzan Ament, lo describió como "el decano de los pintores del noroeste". [1]

William Ivey descendía de los primeros inmigrantes a la ciudad de Seattle, donde nació el 30 de septiembre de 1919. Ambos padres murieron cuando él era joven, y él y una hermana menor fueron criados principalmente por su abuelo materno, que era una tierra desarrollador y una tía. El joven Ivey visitaba con frecuencia el Museo de Arte de Seattle después de su inauguración en 1933 cerca de la casa de su abuelo, en el vecindario de Capitol Hill . Después de graduarse de Broadway High School , asistió a la Universidad de Washington como estudiante de derecho, mientras también tomaba clases de dibujo en el Cornish College of the Arts . Gradualmente se interesó más en seguir una carrera en el arte, que había disfrutado desde joven. [2]

Sus estudios fueron interrumpidos por la Segunda Guerra Mundial . Ivey ingresó en el ejército, se entrenó como comando en la Primera Fuerza de Servicio Especial y sirvió en las Aleutianas, África, Italia y Francia. En años posteriores, rara vez habló de sus experiencias durante la guerra, pero se sabía que había sufrido una herida abdominal grave. [1] Mientras estuvo en Italia, pudo ver obras de Giotto , Miguel Ángel y Caravaggio . Después de la guerra, Ivey pasó tres años en la Escuela de Bellas Artes de California en San Francisco , donde emprendió un estudio serio del arte moderno con instructores tan influyentes como Clyfford Still , Mark Rothko., Ad Reinhardt , David Park y Clay Spohn. Entre sus amigos y compañeros de estudios se encontraban los notables pintores Richard Diebenkorn y Frank Lobdell . [2]

A fines de la década de 1940, Ivey regresó a Seattle. Fue empleado por la ciudad como trabajador social y tuvo una hija con su esposa, Helen Taylor. Pintó de noche en una serie de estudios y participó en las exposiciones Northwest Annual del Seattle Art Museum y Northwest Invitational de la Henry Art Gallery . Vendió su primer cuadro al coleccionista y galerista Zoe Dusanne . En 1954, Ivey, Jack Stangle, Ward Corley y Richard Gilkey aparecieron en una exposición de vanguardistas del noroeste en SAM. Hizo amistades con otros artistas como Guy Anderson , Leo Kenney y Carl e Hilda Morris.. A fines de la década de 1950, abrió la galería Artist's Gallery, la primera galería cooperativa propiedad de artistas de Seattle, con Alden Mason , James FitzGerald , Margaret Tomkins y otros. En 1960, Gordon Woodside se convirtió en su representante; el mismo año recibió una subvención de la Fundación Ford y dos años después, una subvención de la Fundación Nacional para las Artes y las Humanidades. En 1964 tuvo su primera gran exposición individual, en el Museo de Arte de Seattle; [2] en 1967 recibió una beca Rockefeller. [3]

Mientras Ivey ganaba reconocimiento y podía dejar su trabajo diario, era conocido por su renuencia a asistir a fiestas de inauguración, hacer publicidad o buscar encargos, y por su enfoque brusco y trabajador de la pintura. "Pintar es algo que tienes que hacer todo el tiempo", le dijo a la periodista de arte Regina Hackett en una entrevista en 1992. "Si no lo haces, se vuelve demasiado importante, demasiado cargado de significado, y no puedes decidirte a hacerlo. Para mí, es como atarme los zapatos de alguna manera". [4]

A Ivey también le disgustaba la enseñanza, pero enseñó durante breves períodos en el San Francisco Art Institute, Reed College y Highline Community College , y también dio lecciones privadas para grupos pequeños en un estudio que compartía con el pintor Frank Okada en el centro de Seattle. [2]


Sin título, 1986, William Ivey. Colección de Woodside / Braseth Gallery.
Bosque verde , 1981, William Ivey. Colección de Woodside / Braseth Gallery.