Jesus nahm zu sich die Zwölfe (Jesús reunió a los doce para sí mismo), [1] BWV 22 , es una cantata de iglesia de Johann Sebastian Bach compuesta para la Quinquagesima , el último domingo antes de la Cuaresma . Bach la compuso como pieza de audición para el puesto de Thomaskantor en Leipzig y la interpretó por primera vez allí el 7 de febrero de 1723.
Jesús nahm zu sich die Zwölfe | |
---|---|
BWV 22 | |
Cantata de iglesia de JS Bach | |
inglés | Jesús reunió a los doce para sí mismo |
Relacionados | realizado con BWV 23 |
Ocasión | quincuagésima |
Texto de la biblia | Lucas 18: 31,34 |
Coral | |
Realizado | 7 de febrero de 1723 : Leipzig |
Movimientos | 5 |
Vocal |
|
Instrumental |
|
La obra, que consta de cinco movimientos , comienza con una escena de la lectura del Evangelio en la que Jesús predice su sufrimiento en Jerusalén. El poeta desconocido del texto de la cantata tomó la escena como punto de partida para una secuencia de aria , recitativo y aria, en la que el cristiano contemporáneo toma el lugar de los discípulos, que no entienden lo que Jesús les está diciendo sobre los sucesos que se avecinan para desplegarse, pero síguelo de todos modos. El cierre coral es una estrofa de Elisabeth Cruciger 's himno " Herr Cristo, der Einig Gotts Sohn ". La música está compuesta por tres solistas vocales, un coro a cuatro voces , oboe , cuerdas y continuo . La obra muestra que Bach había dominado la composición de una escena dramática, un aria expresiva con oboe obbligato , un recitativo con cuerdas, una danza exuberante y un coral al estilo de su antecesor en el cargo de Thomaskantor, Johann Kuhnau . Bach dirigió la primera interpretación de la cantata durante un servicio religioso, junto con otra pieza de audición, Du wahrer Gott und Davids Sohn , BWV 23 . Volvió a interpretar la cantata el último domingo antes de la Cuaresma un año después, después de asumir el cargo.
La cantata muestra elementos que se convirtieron en estándares para las cantatas de Leipzig de Bach e incluso las Pasiones , incluido un "marco de texto bíblico y coral en torno a las formas operísticas del aria y el recitativo", "el escenario fugaz de las palabras bíblicas" [2] y "el bíblico narrativa ... como escenario dramático ". [3]
Historia
Antecedentes, Mühlhausen, Weimar y Köthen
Hasta donde sabemos, las primeras cantatas de Johann Sebastian Bach se interpretaron en Mühlhausen entre 1706 y 1708. Trabajó allí como organista, pero ocasionalmente compuso cantatas, principalmente para ocasiones especiales. Las cantatas se basaron principalmente en textos e himnos bíblicos, como Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir , BWV 131 (un salmo), y la cantata coral de Pascua Christ lag en Todes Banden , BWV 4 . [4]
Bach fue nombrado organista y músico de cámara en Weimar el 25 de junio de 1708 en la corte de los duques co-reinantes en Sajonia-Weimar , Wilhelm Ernst y su sobrino Ernst August . [5] Inicialmente se concentró en el órgano, componiendo obras importantes para el instrumento, [5] incluyendo la Orgelbüchlein , la Toccata y Fugue en Re menor, BWV 565 , y el Preludio y Fuga en Mi mayor, BWV 566 . Fue ascendido a Konzertmeister el 2 de marzo de 1714, un honor que implicaba realizar una cantata de iglesia mensualmente en la Schlosskirche . [6] Las primeras cantatas que compuso en el nuevo puesto fueron Himmelskönig, sei willkommen , BWV 182 , para el Domingo de Ramos , [7] Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen , BWV 12 para el Jubilate Sunday , [8] y Erschallet, ihr Lieder , BWV 172 , para Pentecostés . En su mayoría inspirados en textos del poeta de la corte, Salomo Franck , contienen recitativos y arias. [9] Cuando Johann Samuel Drese , el maestro de capilla (director de música), murió en 1716, Bach esperaba en vano convertirse en su sucesor. Bach buscó un puesto mejor y lo encontró como maestro de capilla en la corte de Leopold, príncipe de Anhalt-Köthen . Sin embargo, el duque de Weimar no lo despidió y lo arrestó por desobediencia. Quedó en libertad el 2 de diciembre de 1717 [10].
En Köthen , Bach encontró un empleador que también era un músico entusiasta. [10] La corte era calvinista , por lo tanto, el trabajo de Bach de este período fue principalmente secular, incluidas las suites orquestales , las suites para violonchelo , las sonatas y partitas para violín solo y los Conciertos de Brandenburgo . [10] [11] Compuso cantatas seculares para la corte para ocasiones como el día de Año Nuevo y el cumpleaños del príncipe, incluyendo Die Zeit, die Tag und Jahre macht , BWV 134a . Más tarde parodió algunas de ellas como cantatas de iglesia sin cambios importantes, por ejemplo, Ein Herz, das seinen Jesum lebend weiß , BWV 134 . [12]
Audición en Leipzig
Bach compuso su cantata como parte de su solicitud para el puesto de Thomaskantor en Leipzig , [13] el título oficial es Cantor et Director Musices [14] (Cantor y Director de Música). Como cantor, fue responsable de la música en cuatro iglesias luteranas , [15] las principales iglesias Thomaskirche (Santo Tomás) y Nikolaikirche (San Nicolás), [16] pero también la Neue Kirche (Iglesia Nueva) y la Peterskirche. (San Pedro). [17] Como director de música, el Thomaskantor era el "músico principal" de Leipzig, responsable de la música en ocasiones oficiales como las elecciones municipales y los homenajes. [15] Las funciones relacionadas con la universidad se llevaron a cabo en la Paulinerkirche . [16] El puesto quedó vacante cuando Johann Kuhnau murió el 5 de junio de 1722. Bach estaba interesado, y mencionó como una razón por la que veía más posibilidades para futuros estudios académicos de sus hijos en Leipzig: "... pero este puesto me lo describieron en términos tan favorables que finalmente (sobre todo porque mis hijos parecían inclinados a los estudios [universitarios]) aposté, en nombre del Señor, e hice mi viaje a Leipzig, me examiné y luego hice el cambio de puesto. " [18]
Thomaskirche ,
1885Nikolaikirche , ca. 1850 Neue Kirche ,
1749Peterskirche , antes de 1886 Paulinerkirche ,
1749
En agosto de 1722, el ayuntamiento ya había elegido a Georg Philipp Telemann como sucesor de Kuhnau, pero se negó en noviembre. En una reunión del consejo el 23 de noviembre, se evaluaron siete candidatos, pero no se llegó a un acuerdo sobre si preferir un candidato por habilidades académicas de enseñanza o interpretación musical. El primer documento del consejo con Bach nombrado como candidato data del 21 de diciembre, junto con Christoph Graupner . De todos los candidatos, Bach fue el único sin formación universitaria. [19]
La decisión de invitar a Bach fue tomada por el consejo el 15 de enero de 1723. El consejo parecía haber preferido a Bach y Graupner porque fueron invitados a mostrar dos cantatas cada uno, mientras que a los demás candidatos se les pidió que mostraran solo una. Incluso, dos candidatos tuvieron que presentar su trabajo en el mismo servicio. La actuación de Graupner tuvo lugar el último domingo posterior a la Epifanía , 17 de enero de 1723. Dos días antes del acto, el ayuntamiento ya accedió a ofrecerle el puesto. [20]
Christoph Wolff supone que Bach recibió una invitación para la audición junto con los textos, probablemente prescritos a los candidatos y extraídos de una colección impresa, solo unas semanas antes de la fecha. [21] En Köthen, Bach compuso dos cantatas sobre dos temas diferentes del Evangelio prescrito para el domingo, Du wahrer Gott und Davids Sohn , BWV 23 , sobre el tema de la curación de ciegos cerca de Jericó [16] y Jesús nahm zu sich die Zwölfe sobre Jesús anunciando su sufrimiento, que los discípulos no comprenden. [22]
Bach tuvo que viajar a Leipzig temprano porque no estaba familiarizado con el lugar y los artistas. Wolff supone que Bach ya estaba en Leipzig el 2 de febrero para la fiesta mariana de la purificación cuando el candidato Georg Balthasar Schott presentó su pieza de audición en la Nikolaikirche. [21] Bach trajo las partituras y algunas partes, pero las partes adicionales tuvieron que ser copiadas en Leipzig por estudiantes de la Thomasschule . Bach dirigió la primera interpretación de las dos cantatas de audición el 7 de febrero de 1723 como parte de un servicio religioso en la Thomaskirche, [23] esta cantata antes del sermón, y Du wahrer Gott und Davids Sohn después del sermón. [13] La partitura de BWV 22 lleva la nota "Esta es la pieza de audición de Leipzig" ( Das ist das Probe-Stück für Leipzig ). [24]
Wolff señala que Bach empleó las tres voces inferiores en BWV 22 y las tres voces superiores en BWV 23, y presenta una lista de las diferentes técnicas de composición que Bach empleó en las dos cantatas de audición; mostraban "un espectro amplio y altamente integrado de ... arte vocal". [25]
Cantata / Movimiento | Estilo |
---|---|
BWV 22 / 1B | Fuga coral concertada con exposición individual |
BWV 23/3 | Movimiento coral concertado |
BWV 22/5 | Configuración de himno |
BWV 22/3 | Secco recitativo |
BWV 23/2 | Recitativo con cantus firmus instrumental |
BWV 22 / 1A | Diálogo |
BWV 22/2 | Aria en trío |
BWV 23/1 | Dúo en un escenario de cinco partes |
BWV 22/4 | Aria con acompañamiento de cuerdas completo |
BWV 23/4 | Fantasía coral |
Una revista de prensa dice: "El domingo pasado por la mañana el Honorable Capellmeister de Cöthen, Sr. Bach, dio aquí su prueba en la iglesia de Santo Tomás para el cantorado hasta ahora vacante, habiendo sido ampliamente elogiada la música del mismo esa ocasión por todas las personas conocedoras ... ". [23]
Bach salió de Leipzig sin esperanzas para el puesto porque se lo había ofrecido a Graupner, pero su empleador, Ernst-Ludwig de Hesse-Darmstadt no lo despidió . [23] Después de una reunión el 9 de abril de 1723, con documentación incompleta que contenía "... como no se podía obtener lo mejor, habría que aceptar uno mediocre ...", Bach recibió una oferta para firmar un contrato preliminar. [26]
Asumiendo el puesto
Bach asumió el cargo de Thomaskantor el 30 de mayo de 1723, el primer domingo después de Trinity , interpretando dos cantatas ambiciosas en 14 movimientos cada una: Die Elenden sollen essen , BWV 75 , seguida de Die Himmel erzählen die Ehre Gottes , BWV 76 . Forman el comienzo de su intento de crear varios ciclos anuales de cantatas para las ocasiones del año litúrgico.
Interpretó Jesús nahm zu sich die Zwölfe nuevamente el 20 de febrero de 1724, como muestra un libreto impreso , y probablemente lo hizo nuevamente en años posteriores. [24]
Composición
Ocasión y palabras
Bach compuso su cantata en 1723 para el domingo Estomihi (Quinquagesima), el último domingo antes de la Cuaresma . En Leipzig, se observó el tempus clausum durante la Cuaresma, por lo que fue el último domingo con una actuación de cantata antes de la celebración de la Anunciación , el Domingo de Ramos y el servicio de vísperas el Viernes Santo y Pascua. [27] Las lecturas prescritas para el domingo fueron tomadas de la Primera Epístola a los Corintios , "alabanza de amor" ( 1 Corintios 13: 1-13 ), y del Evangelio de Lucas , sanando a los ciegos cerca de Jericó ( Lucas 18: 31-43 ). El Evangelio también contiene el anuncio de Jesús de su futuro sufrimiento en Jerusalén, y que los discípulos no comprenden lo que está diciendo.
El texto de la cantata es la combinación habitual de cita bíblica, poesía contemporánea libre y como coral de cierre una estrofa de un himno como afirmación. Un poeta desconocido eligió del Evangelio los versículos 31 y 34 como texto para el movimiento 1, y escribió una secuencia de aria , recitativo y aria para los siguientes movimientos. Su texto poético sitúa al cristiano en general, incluido el oyente en la época de Bach o en cualquier época, en la situación de los discípulos: se le retrata como queriendo seguir a Jesús incluso en el sufrimiento, aunque no comprende. [16] La poesía termina con una oración por la "negación de la carne". El coral final es la estrofa 5 de " Herr Christ, der einig Gotts Sohn " de Elisabeth Cruciger , [28] intensificando la oración, [29] en una melodía del Lochamer-Liederbuch . [30]
Las comparaciones estilísticas con otras obras de Bach sugieren que el mismo poeta escribió los textos de las dos cantatas de audición y también de las dos primeras cantatas que Bach interpretó cuando asumió su cargo. [31] La poesía de la segunda aria tiene una primera sección inusualmente larga, que Bach manejó elegantemente repitiendo solo una parte en da capo . [32]
Estructura y puntuación
Bach estructuró la cantata en cinco movimientos y la compuso para tres solistas vocales ( alto (A), tenor (T) y bajo (B)), coro a cuatro voces ( SATB ) y orquesta barroca de oboe. (Ob), dos violines (Vl), viola (Va) y bajo continuo . [33] La duración se indica como c. 20 minutos . [dieciséis]
En la siguiente tabla de movimientos, la puntuación, dividida en voces, vientos y cuerdas , sigue la Neue Bach-Ausgabe . El grupo de continuo no está en la lista, porque toca en todas partes. Las claves y las firmas de tiempo se han tomado de Alfred Dürr . El símbolose usa para denotar tiempo común (4/4).
No. | Título | Texto | Tipo | Vocal | Vientos | Instrumentos de cuerda | Clave | Hora |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1 | Jesús nahm zu sich die Zwölfe | Biblia | Arioso | TB SATB | Transmisión exterior | 2Vl Va | Sol menor | |
2 | Mein Jesu, ziehe mich nach dir | luego. | Aria | A | Transmisión exterior | Do menor | 9/8 | |
3 | Mein Jesu, ziehe mich, so werd ich laufen | luego. | Recitado | B | 2Vl Va | Mi bemol mayor - Si bemol mayor | ||
4 | Mein alles in allem, mein ewiges Gut | luego. | Aria | T | 2Vl Va | Si bemol mayor | 3/8 | |
5 | Ertöt uns durch dein Güte | Cruziger | Coral | SATB | Transmisión exterior | 2Vl Va | Si bemol mayor | |
Movimientos
1
El texto del primer movimiento, " Jesús nahm zu sich die Zwölfe " (Jesús reunió a los Doce para sí mismo) es una cita de dos versículos del Evangelio prescrito para el domingo ( Lucas 18: 31-43 ). El movimiento es una escena con diferentes actores, narrada por el Evangelista (tenor), en la que interactúan Jesús (bajo, como vox Christi o voz de Cristo) y sus discípulos (el coro). Un ritornello instrumental "siempre ascendente" "evoca la imagen del camino del sufrimiento que encarna la subida a Jerusalén". [22] El evangelista comienza la narración ( Lucas 18:31 ). Jesús anuncia su sufrimiento futuro en Jerusalén, " Sehet, wir gehn hinauf gen Jerusalén " ("He aquí, subimos a Jerusalén"). [1] Canta, mientras que el ritornello se toca varias veces. [16] Después de otra repetición del ritornello como interludio, una fuga coral ilustra la reacción de los discípulos, siguiendo el versículo 34 del Evangelio ( Lucas 18:34 ): " Sie aber vernahmen der keines} " ("Sin embargo, no entendieron nada "). [1] [16] [24] Las voces son primero acompañadas sólo por el continuo, luego dobladas por los otros instrumentos. Bach marca las voces en la partitura de autógrafos como "concertistas" para la primera sección y "ripienistas" cuando entran los instrumentos. [24]
El movimiento concluye con un postludio instrumental . [29] El musicólogo Julian Mincham señala que la fuga se desvía de la "alternancia tradicional de entradas tónicas y dominantes ... como una indicación bastante abstrusa de la falta de claridad y expectativa entre los discípulos, Bach está insinuando esto en términos musicales por hacer que cada voz ingrese en una nota diferente, si bemol, fa, do y sol y tocar brevemente varias teclas relacionadas. La música es, como siempre, lúcida y enfocada, pero la desviación del procedimiento tradicional de fuga envía un mensaje fugaz a quienes apreciar las sutilezas de los procesos musicales ". [34]
El musicólogo Richard DP Jones señala que "la narrativa bíblica se establece como una escena dramática digna de las Pasiones de Bach " y que "el vívido drama de ese movimiento no tiene contrapartida real en las cantatas del Ciclo I de Bach". [3]
2
En la primera aria, " Mein Jesu, ziehe mich nach dir " ("Jesús mío, llévame detrás de ti"), [1] la voz alta va acompañada de un oboe obbligato , que intensifica expresivamente el texto. [29]
Un aria, según Johann Mattheson en Der vollkommene Capellmeister (Parte II, capítulo 13, párrafo 10), "se describe correctamente como una canción bien compuesta, que tiene su propia clave y métrica particulares, generalmente se divide en dos partes, y Expresa de forma concisa un gran cariño. De vez en cuando se cierra con una repetición de la primera parte, en ocasiones sin ella ”. [35]
En este aria, un creyente individual le pide a Jesús que lo haga seguir, incluso sin comprender dónde y por qué. Mincham observa un estado de ánimo o afecto de "profunda implicación y compromiso pensativo", con el oboe creando "un aura de sufrimiento y una sensación de luchar y alcanzar hacia arriba en busca de algo indefinible de una manera que solo la música puede sugerir". [34]
3
El recitativo " Mein Jesu, ziehe mich, so werd ich laufen " ("Jesús mío, llévame, luego correré") [1] no es un recitativo de secco simple , sino que va acompañado de las cuerdas y se inclina hacia un arioso , especialmente cerca del final. [29] Es el primer movimiento en un modo mayor e ilustra en carreras rápidas el movimiento y la carrera mencionados. [34]
4
La segunda aria, " Mein alles in allem, mein ewiges Gut " ("Mi todo en todo, mi bien eterno"), [1] de nuevo con cuerdas, es un movimiento parecido a una danza en forma da capo libre, AB A '. El texto inusualmente largo, de cuatro líneas para la sección A y dos para la sección B, da como resultado la solución de Bach de repetir el final de la primera línea (mi eterno bien) después de todo el texto de A, y luego después de la sección central B repetir solo la primera línea como A ', por lo que termina A y A' de la misma manera. [32] En esta repetición modificada, la voz sostiene una nota larga sobre la palabra Friede ("paz"), después de lo cual aparece el mismo tema en la orquesta y nuevamente en el continuo. [29] El musicólogo Tadashi Isoyama nota el carácter pasadizo de la música, que recuerda a las cantatas seculares de Köthen. [22] Mincham describe: "La expresión de Bach del gozo de la unión con Cristo a menudo puede parecer bastante mundana y desinhibida", y resume: "La firma de tiempo de 3/8, el fraseo simétrico y los rápidos skirls de cuerdas se combinan para crear una sensación de danza. de abandono ". [34]
5
El coral final es " Ertöt uns durch dein Güte " ( " Mátanos con tu bondad" [1] o "Nos mortificaremos con bondad" [36] ), la quinta estrofa de " Herr Christ, der einig Gotts Sohn " de Elisabeth Cruciger . [28] Su melodía se basa en una de Lochamer-Liederbuch de Wolflein Lochamer , impresa en Nuremberg alrededor de 1455. Aparece por primera vez como una melodía sagrada en el himnario de Wittenberg de Johann Walter Eyn geystlich Gesangk Buchleyn (1524). [30]
La configuración habitual de cuatro voces de las voces se ilumina con ejecuciones continuas del oboe y el violín I. [34] Isoyama cree que Bach puede haber imitado intencionalmente el estilo de su predecesor Johann Kuhnau en el "obbligato elegantemente fluido para oboe y primer violín ". [37] John Eliot Gardiner describe la línea de bajo del movimiento como un " bajo andante como símbolo del viaje de los discípulos hacia la realización. [38] Mincham comenta que Bach" eligió mantener el estado de ánimo establecido de flotabilidad y optimismo con un arreglo coral de energía y alegría casi incomparables "y concluye:
Parecería que Bach aún no había llegado a una conclusión, si es que alguna vez lo hizo, sobre la forma más adecuada de utilizar los corales en sus cantatas. Ciertamente, los momentos tranquilos y finales de reflexión e introspección se convirtieron en la norma, particularmente en el segundo ciclo. Pero el coral podría, como aquí, actuar como un foco de energía y positividad. [34]
Recepción
Jones resume: "Las cantatas de la audición ... muestran a Bach abriéndose camino hacia un compromiso entre los estilos progresistas, influenciados por la ópera y conservadores, eclesiásticos". [2] Reconoce los conjuntos estándar de BWV 22 para cantatas de iglesia posteriores:
"coloca un marco eclesiástico de texto bíblico y coral alrededor de las formas operísticas del aria y el recitativo, un marco que se convertiría en un estándar en las cantatas del ciclo I. Además, el impresionante movimiento de apertura incorpora dos modos de tratamiento que se repiten regularmente durante el ciclo. Yo y más allá: el escenario fugaz de las palabras bíblicas y el uso como voz de bajo como vox Christi , como en los escenarios tradicionales de la Pasión ". [2]
Isoyama señala: "BWV 22 incorpora ritmos de baile y está escrito con una elegancia moderna". [22] Mincham interpreta el enfoque de Bach en ambas obras de audición como "un buen ejemplo de la variedad de música que es adecuada para el culto y de la que otros pueden aprender", explicando la "gran variedad de formas y expresión musical en estas dos cantatas". [34] Gardiner, que dirigió la Romería de la Cantata de Bach con el Coro de Monteverdi y escribió un diario sobre el proyecto, comenta la reacción de los discípulos ("y no entendieron nada de estas cosas, ni sabían lo que se decía"):
"Uno podría leer en esto una profecía irónica de la forma en que la nueva audiencia de Leipzig de Bach reaccionaría a sus efusiones creativas durante los próximos veintiséis años, en ausencia, es decir, de cualquier signo tangible o probado de aprecio: ni entusiasmo salvaje, comprensión profunda ni descontento manifiesto ". [39]
Grabaciones
Las entradas de la siguiente tabla siguen la selección en el sitio web de Bach Cantatas. [40] Los conjuntos que tocan instrumentos de época en una interpretación históricamente informada están marcados con fondo verde.
Título | Director / Coro / Orquesta | Solistas | Etiqueta | Año | Orch. tipo |
---|---|---|---|---|---|
El proyecto RIAS Bach Cantatas (1949-1952) | Karl RistenpartRIAS KammerchorRIAS-Kammerorchester |
| Auditar | 1950 | |
JS Bach: Das Kantatenwerk - Sacred Cantatas Vol. 2 | Gustav Leonhardt
|
| Teldec | 1973 | Período |
Die Bach Kantate Vol. 28 | Rilling de HelmuthGächinger KantoreiBach-Collegium de Stuttgart |
| Hänssler | 1977 | |
JS Bach: Cantatas completas Vol. 3 | Ton KoopmanOrquesta y coro barrocos de Ámsterdam |
| Antoine Marchand | 1995 | Período |
JS Bach: Cantatas Vol. 8 - Cantatas de Leipzig | Masaaki SuzukiBach Collegium Japón |
| BIS | 1998 | Período |
Edición Bach Vol. 5 - Cantatas Vol. 2 | Pieter Jan LeusinkCoro de niños de HolandaPaíses Bajos Bach Collegium |
| Clásicos brillantes | 1999 | Período |
Bach Cantatas Vol. 21: Cambridge / Walpole St Peter | John Eliot Gardiner
|
| Soli Deo Gloria | 2000 | Período |
JS Bach: Jesús nahm zu sich die Zwölfe, Kantate BWV 22 | Georg Christoph BillerThomanerchorGewandhausorchester |
| MDR Figaro | 2005 | |
JS Bach: Jesús, deine Passion | Philippe HerrewegheCollegium Vocale Gent |
| Harmonia Mundi Francia | 2007 | Período |
Cantatas de Bach de Mühlhausen, Weimar y Leipzig | James BatesCarolina Barroco |
| Carolina Barroco | 2008 | Período |
JS Bach: Kantate BWV 22 "Jesus nahm zu sich die Zwölfe" | Rudolf LutzChor der JS Bach-Stiftung Orchestre der JS Bach-Stiftung |
| Gallus Media | 2010 | Período |
Arreglo
En la década de 1930, Oxford University Press publicó el arreglo para piano de Harriet Cohen de la coral de cierre de la cantata con el título "Santifícanos por la bondad". Estaba en el repertorio de, por ejemplo, Alicia de Larrocha . [41]
Referencias
- ^ a b c d e f g Dellal 2012 .
- ↑ a b c Jones , 2013 , p. 214.
- ↑ a b Jones , 2013 , p. 122.
- ^ Arnold 2009 , p. 37.
- ↑ a b Koster, 2011 .
- ^ Wolff 2002 , p. 147.
- ^ Wolff 2002 , p. 156.
- ^ Dürr 1971 , p. 262.
- ^ Dürr 1971 , p. 29.
- ↑ a b c Randel , 1996 , p. 38.
- ^ Loewe 2014 , p. 54–55.
- ^ Jones , 2013 , p. 213.
- ↑ a b Wolff , 1998 , p. 19.
- ^ Wolff 2002 , p. 237.
- ↑ a b Wolff , 1991 , p. 30.
- ↑ a b c d e f g Dürr , 1971 , pág. 219.
- ^ Wolff 2002 , p. 251-252.
- ^ Wolff 2002 , p. 221.
- ^ Wolff 2002 , p. 218-221.
- ^ Wolff 1991 , p. 121.
- ↑ a b Wolff , 1991 , p. 120.
- ↑ a b c d Isoyama , 1998 , p. 4.
- ↑ a b c Wolff , 1991 , p. 128.
- ↑ a b c d Wolff , 1998 , p. 20.
- ^ Wolff 1991 , p. 135.
- ^ Wolff 2002 , p. 223.
- ^ Boulder 2014 .
- ^ a b Browne y Oron, 2009 .
- ↑ a b c d e Dürr , 1971 , p. 220.
- ^ a b Browne y Oron, 2008 .
- ^ Wolff 1991 , p. 130.
- ↑ a b Crist , 1989 , p. 44.
- ^ Bischof 2012 .
- ^ a b c d e f g Mincham 2010 .
- ^ Crist 1989 , p. 36.
- ^ Ambrosio 2012 .
- ^ Isoyama 1998 , p. 5.
- ^ Gardiner , 2006 , p. 15.
- ^ Gardiner , 2006 , págs. 14-15.
- ^ Oron 2014 .
- ^ Grabaciones de movimientos individuales
Bibliografía
Puntuaciones
- Jesus nahm zu sich die Zwölfe, BWV 22 : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras
- "Jesus nahm zu sich die Zwölfe BWV 22; BC A 48 / Sagrada cantata (Estomihi)" . Bach Digital . 1992 . Consultado el 30 de mayo de 2014 .
Libros
- Arnold, Jochen (2009). Von Gott poetisch-musikalisch reden: Gottes verborgenes und offenbares Handeln en Bachs Kantaten (en alemán). Vandenhoeck y Ruprecht. ISBN 978-3-647-57124-9.
- Dürr, Alfred (1971). Die Kantaten von Johann Sebastian Bach (en alemán). 1 . Bärenreiter-Verlag. OCLC 523584 .
- Crist, Stephen A. (1989). Franklin, Don O. (ed.).Aria forma en las Cantatas de Bach el primer Jahrgang de Leipzig en Bach Studies. 1 . Archivo CUP. ISBN 0-521-34105-1.
- Jones, Richard DP (2013). El desarrollo creativo de Johann Sebastian Bach, Volumen II: 1717–1750: Música para deleitar el espíritu . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0-19-969628-4.
- Loewe, Arnold (2014). Pasión según San Juan de Johann Sebastian Bach (BWV 245): Un comentario teológico . Rodaballo. ISBN 90-04-27236-4.
- Randel, Don Michael (1996). Diccionario biográfico de música de Harvard . Prensa de la Universidad de Harvard. pag. 38 . ISBN 0-674-37299-9.
- Wolff, Christoph (1991). Bach: Ensayos sobre su vida y su música . Prensa de la Universidad de Harvard. ISBN 978-0-674-05926-9.
- Wolff, Christoph (2002). Johann Sebastian Bach: el músico erudito . WW Norton & Company. ISBN 978-0-393-32256-9.
Fuentes en línea
Varias bases de datos brindan información adicional sobre cada cantata, como historia, partitura, fuentes de texto y música, traducciones a varios idiomas, discografía, discusión y análisis musical.
Las grabaciones completas de las cantatas de Bach están acompañadas de notas de músicos y musicólogos: Gardiner comentó sobre su Bach Cantata Pilgrimage, Klaus Hofmann y Tadashi Isoyama escribieron para Masaaki Suzuki y Wolff para Ton Koopman.
- Ambrosio, Z. Philip (2012). "BWV 22 Jesús nahm zu sich die Zwölfe" . Universidad de Vermont . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Bischof, Walter F. (2012). "BWV 22 Jesús nahm zu sich die Zwölfe" . Universidad de Alberta . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Browne, Francis; Oron, Aryeh (2008). "Melodías de coral utilizadas en las obras vocales de Bach / Herr Christ, der einge Gottessohn" . Web de Bach Cantatas . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Browne, Francis; Oron, Aryeh (2009). "Herr Christ, der einge Gottessohn / Texto y traducción de coral" . Web de Bach Cantatas . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Dellal, Pamela (2012). "BWV 22 -" Jesús nahm zu sich die Zwölfe " " . Música de Emmanuel . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Gardiner, John Eliot (2006). Johann Sebastian Bach (1685-1750) / Cantatas Nos 1, 22, 23, 54, 127, 159 & 182 (Notas de prensa). Soli Deo Gloria (en el sitio web de Hyperion Records ) . Consultado el 1 de marzo de 2019 .
- Isoyama, Tadashi (1998). "BWV 22: Jesús nahm zu sich die Zwölfe (Jesús llamó a sí mismo a los Doce)" (PDF) . Web de Bach Cantatas . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Koster, enero (2011). "Weimar 1708-1717" . let.rug.nl . Consultado el 16 de diciembre de 2011 .
- Mincham, Julian (2010). "Capítulo 44 BWV 22 Jesu nahm zu sich die Zwölfe / Jesús le llevó a los doce" . jsbachcantatas.com . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Oron, Aryeh (2014). "Cantata BWV 22 Jesús nahm zu sich die Zwölfe" . Web de Bach Cantatas . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- Wolff, Christoph (1998). "De konzertmeister a thomaskantor: producción de cantata de Bach 1713-1723" (PDF) . Web de Bach Cantatas . Consultado el 4 de febrero de 2013 .
- McCue, Edward (ed.). "El calendario litúrgico de Leipzig" . Festival de Boulder Bach. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2015 . Consultado el 6 de diciembre de 2014 .
enlaces externos
- Jesus nahm zu sich die Zwölfe, BWV 22 : actuación de la Sociedad Bach de los Países Bajos (vídeo e información general)
- Luke Dahn: BWV 22.5 bach-chorales.com