Bob Layton (nacido en 1953) es un dibujante, escritor y editor de cómics estadounidense. Es mejor conocido por su trabajo en títulos de Marvel Comics como Iron Man y Hercules , y por cofundar Valiant Comics con Jim Shooter .
Bob Layton | |
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Nació | 1953 (67 a 68 años) |
Nacionalidad | americano |
Área (s) | Escritor, Dibujante , entintador , Editor |
Obras destacadas | Hombre de hierro , hércules |
Premios | Premios Inkwell Salón de la Fama Joe Sinnott 2020 |
http://www.boblayton.com |
Vida temprana
Bob Layton nació el 25 de septiembre de 1953. [1] Aprendió a leer cómics desde la edad de cuatro años, lo que explica que su "hermana mayor Sue se aburrió con la lectura de la misma cómica conmigo de cincuenta veces. (Fue un escaparate que ofrece los Desafiantes de lo Desconocido .) " [2]
Después de dejar la escuela secundaria, Layton comenzó a "jugar a comerciante de cómics ... vendiéndolos desde su apartamento en Indianápolis ", [3] a través del cual conoció a Roger Stern en 1973, mientras este último trabajaba para una estación de radio en Indianápolis.
Carrera profesional
CPL
Layton y Stern comenzaron a publicar un fanzine llamado CPL ( Literatura pictórica contemporánea ) en el apartamento de Layton. [4]
Stern recuerda que, " CPL comenzó como el catálogo de venta de Bob. Bob dibujaba las portadas e incluía pequeñas reseñas escritas por algunos de sus clientes. En el número 5, se convirtió en una pequeña revista con un encarte de catálogo y comencé a escribir artículos cortos para él. Con el tiempo me convertí en una especie de editor ". [3]
CPL se convirtió rápidamente en una publicación popular entre los fans y llevó a los dos a formar una alianza con Charlton Comics para producir y publicar "la ahora famosa revista Charlton Bullseye ". [4] A mediados de la década de 1970, tanto Marvel como DC publicaban publicaciones internas de "fans" ( FOOM y The Amazing World of DC Comics respectivamente), y Charlton deseaba incursionar en el mercado de superhéroes, así como "establecer una presencia de fan ", lo que llevó a la alianza con CPL para producir el Charlton Bullseye . [4] Esto llevó a Charlton a dar a Layton y Stern "acceso a material inédito de sus bóvedas por personas como Steve Ditko , Jeff Jones y muchos otros". [4] Esta asociación con Charlton (y Bill Pearson, gerente de producción) a su vez llevó a Layton a conocer al legendario Wally Wood , con quien aprendió. [5] Este aprendizaje lo llevó a trabajar para Charlton en títulos de antología, pero no a trabajar desde las oficinas de Charlton, Marvel Comics y DC Comics , mientras seguía publicando fanzines. [4]
Marvel Comics y DC Comics
El primer trabajo de Layton, aunque no acreditado, para Marvel Comics fue entintar una sola página en el título de Marvel Reino Unido The Avengers and the Savage Sword of Conan # 135 (17 de abril de 1976). [6]
Parte del papel de Layton como aprendiz de Wally Wood lo incluyó ocasionalmente entregando obras de arte a "NYC from Connecticut". Layton recuerda que:
Un día, estaba en las oficinas de Marvel ... entregando las páginas de Woody al departamento de producción. Entonces, aproveché la oportunidad para mostrar mis muestras mientras tenía 'mi pie en la puerta'. Cuando pasé por la oficina del director de arte, escuché a John Romita en el teléfono, tratando desesperadamente de encontrar a alguien que entintara un número desesperadamente tardío de Iron Man [de George Tuska ]. Como un idiota, asomé la cabeza a su puerta y le dije que podía hacer el trabajo en los cuatro o cinco días que quedaban en el horario. Fue una fabricación total ... ¡pero tenía muchas ganas de trabajar para Marvel Comics! Johnny me dio las páginas y dijo: 'Muéstrame lo que puedes hacer, chico'. [4]
La reacción de Layton fue de pánico, y su búsqueda de ayuda para cumplir con la fecha límite lo llevó a Dick Giordano y Neal Adams ' Continuity Associates, donde sus "contemporáneos novatos", Crusty Bunkers (" Terry Austin , Bob Wiacek , Joe Rubinstein , Bob McLeod , Joe Brozowski , Carl Potts y muchos otros ") pudieron echar una mano y ayudarlo a terminar el libro.
Un mes después, Layton recibió un paquete que contenía "un número completo de lápices sobre los campeones " y descubrió que él era "el nuevo entintador habitual del libro". Trabajó para Marvel "durante aproximadamente un año, luego firmó un contrato exclusivo de un año con DC, después de que me hicieran 'una oferta que no pude rechazar'". [2] [4]
Layton comenzó a trabajar para DC Comics a principios de 1977, asumiendo tareas regulares de entintado en All Star Comics , así como entintando múltiples números de Secret Society of Super Villains , DC Super Stars y DC Special , entre otros. [7] En noviembre / diciembre. 1977, firmaron el primer número de David Michelinie 's cazadores de estrellas , y después de una serie de otros trabajos de entintado más cortos, se trasladó de nuevo a Marvel en 1978, para tomar en última instancia, uno de sus mejores papeles recordados.
En 1978, Layton se reunió con Michelinie para coescribir Iron Man . Los dos se convertirían en socios creativos habituales y comenzaron su colaboración en Iron Man con el número 116 (noviembre de 1978). [8] Micheline y Layton establecieron el alcoholismo de Tony Stark con la historia " Demon in a Bottle ", e introdujeron varios personajes secundarios, incluida la novia guardaespaldas de Stark, Bethany Cabe ; [9] El piloto personal y confidente de Stark, James Rhodes, quien más tarde se convirtió en el superhéroe War Machine ; [10] y el industrial rival Justin Hammer , [11] quien se reveló como el empleador de numerosos enemigos armados de alta tecnología que Iron Man luchó a lo largo de los años. El dúo introdujo el concepto de armaduras especializadas de Stark [12] Los dos colaboraron en el título hasta el # 154 y luego regresaron para una segunda ejecución del # 215 (febrero de 1987) al # 250 (diciembre de 1989).
Layton continuó entintando y trabajando en portadas para títulos como The Incredible Hulk , Captain America , Power Man y Iron Fist , y Micronauts . [7] En septiembre de 1982, lanzó una de las primeras series limitadas de Marvel , escribiendo y dibujando Hercules: Prince of Power de cuatro números . [13] Su éxito generó una secuela de cuatro números en 1984 [14] y una novela gráfica de 1988 (# 37 en la serie "Marvel Graphic Novel") - Full Circle . Alrededor de este tiempo, diseñó la exitosa línea de juguetes Marvel Secret Wars para Mattel , que formó el ímpetu detrás del evento Secret Wars de 1984 . Layton fue uno de los entintadores de The Amazing Spider-Man Annual # 18 (1984) que contó con la boda de los personajes secundarios de Spider-Man J. Jonah Jameson y Marla Madison en una historia escrita por Stan Lee . [15]
En febrero de 1986, Layton revivió los personajes originales de X-Men en la serie X-Factor , [16] que escribió y dibujó Jackson Guice . Layton escribió los primeros cinco números antes de entregar la serie a Louise Simonson . Michelinie y Layton se convirtieron en el equipo creativo de Iron Man una vez más en el número 215 (febrero de 1987). Ellos crearon la historia de " Armor Wars " que se extendió desde el número 225 (diciembre de 1987) [17] hasta el número 231 (junio de 1988). Después de que Michelinie y Layton terminaron su segunda carrera de Iron Man con el número 250, Layton regresó al título brevemente para escribir y dibujar el número 254 y escribir el número 256 antes de dejar Marvel. Un año más tarde, regresó a la industria del cómic a la tinta tirador de Jim 's Magnus, Robot de combate # 1, a partir de Valiant Comics . [7]
Cómics valientes
Bob Layton fue uno de los arquitectos principales del Universo Valiente , junto con Jim Shooter , Barry Windsor-Smith , Steven J. Massarsky y Jon Hartz. Co-creó varios de los personajes principales, incluido XO Manowar , y más tarde se convirtió en editor en jefe y vicepresidente senior, tiempo durante el cual controló la empresa durante su período más rentable. [18]
Su primer trabajo de Valiant apareció en Magnus, Robot Fighter # 1 (mayo de 1991), en el que entinta la obra de arte de Art Nichols a partir del guión de Jim Shooter. Continuaría con Magnus durante cinco números y produciría portadas para el número 9, mientras entintaba los números inaugurales de Solar, Man of the Atom , que editó. En febrero de 1992, co-creó con Shooter y Steve Englehart y dibujó el primer número de XO Manowar , después de lo cual entregó las tareas artísticas principales a Sal Velluto , pero proporcionó tintas para el número 2. Al mes siguiente dibujó la portada de Rai de David Michelinie.
En agosto de 1992, coescribió, editó y entintó Archer & Armstrong # 1, editó y proporcionó trabajo a lápiz en Eternal Warrior # 1, y pintó a Barry Windsor-Smith en Unity # 0. A partir de noviembre de 1992, fue co-editado con Dark Horse editor Mike Richardson el Predator / Magnus, Robot de combate de dos cuestión de cruce, y en diciembre fue de nuevo entintado y la edición de una serie de cómics escritos a Michelinie: Hard Corps . Layton editó Turok, Dinosaur Hunter , Deathmate y Secret Weapons antes de escribir el primero de los trece números de The Second Life of Doctor Mirage . Editó una amplia gama de títulos durante este tiempo, por lo que ganó el premio Editor del año en 1993, según lo votaron los lectores de la revista de cómics Wizard . [18]
Su carga de trabajo disminuyó considerablemente hacia fines de 1994, en gran parte debido a la venta de Valiant (Voyager Communications, Inc.) al gigante de los videojuegos Acclaim Entertainment por $ 65,000,000.00 USD , un acuerdo en el que Layton jugó un papel fundamental. Sus conceptos de historia y trabajo de diseño en Turok, Dinosaur Hunter fueron utilizados con gran efecto por Acclaim cuando el videojuego se convirtió en el título de mayor venta en la historia de Acclaim, con más de 1,5 millones de unidades vendidas. Continuó trabajando editorialmente, en gran parte para el nuevo sello Acclaim Armada Comics, para el que editó varios cómics de Magic: The Gathering durante 1995-96. Editó Armed & Dangerous, de cuatro números, de Bob Hall (abril-julio de 1996), y regresó a XO Manowar, donde escribió los tres últimos números.
Después de una asociación de varios años con Valiant / Acclaim, Layton se mudó a Florida para una breve jubilación. Aunque encontró tiempo para escribir los primeros once (de doce) números de Acclaim's Doctor Tomorrow entre 1997 y 1998, entintando un par de números, en particular el # 6, que fue dibujado por Dick Giordano , quien también residía en Florida y era una especie de mentor de Layton. [18]
Regreso a DC y Marvel
En 1998, regresó a DC, reuniéndose brevemente con el dibujante Sal Velluto en una historia de The New Gods Secret Files and Origins de septiembre de 1998 , antes de colaborar con su compañero floridano y amigo / mentor artístico Dick Giordano en varios proyectos. El formato de prestigio de dos números El cuento de Elseworlds Batman: El caballero oscuro de la mesa redonda fue co-dibujado y co-entintado por ambos, a partir de un guión de Layton y debutó un mes después de su miniserie de seis números The LAW ( Living Assault Weapons) , que se desarrolló desde septiembre de 1999 hasta febrero de 2000, con guión y tintas de Layton, y lápices completos de Giordano. [19] Los dos escribieron un segundo cuento de Batman Elseworlds, Batman: Hollywood Knight, una miniserie de tres números que contaba la historia de un actor de Serials que se convenció de que era Batman. Fue escrito por Layton con lápices y tintas por Giordano.
Entre Elseworlds, Layton trabajó con Marvel Comics en una reunión de Iron Man, que lo vio producir la serie limitada de cuatro partes Iron Man: Bad Blood con su colaborador a largo plazo David Michelinie. La serie se desarrolló de septiembre a diciembre de 2000, con arte de Layton y, como anteriormente, la trama fue un esfuerzo conjunto, y el guión final de Michelinie. Layton luego se quedó en Marvel por un corto tiempo, haciendo equipo con Dan Jurgens como entintador en Capitán América (# 38-50), así como entintando un corto recorrido en The Avengers (# 44-47). Entintó The Power Company: Manhunter, dibujado por Dan Jurgens, y parte de Just Imagine Stan Lee ... Secret Files and Origins para DC en marzo de 2002.
2000
En diciembre de 2000, Layton lanzó Future Comics , con Dick Giordano , Allen Berrebbi y David Michelinie . Layton actuó como editor en jefe, Berrebbi fue director financiero y director de marketing, Michelinie fue el escritor principal, Giordano fue director de arte y Skip Farrell fue el editor. Entre 2000 y 2002, se prepararon para revolucionar el sistema de mercado directo pasando por alto a los distribuidores y vendiendo directamente a clientes y tiendas a través de Internet.
En agosto de 2002, se lanzó Freemind # 0. Editado y entintado por Layton, escrito por Layton y Michelinie, y con lápices de Giordano, fue seguido por otro título, Metallix , antes de que la compañía cediera a la presión y firmara con el distribuidor Diamond Comics Distribution en un intento de maximizar las ventas manteniendo su independencia. Acercarse. Al final, después de tres títulos, el tercero fue Deathmask , y diecisiete números en total, la compañía no estaba ganando suficiente dinero para sobrevivir, y se retiró, con un título anunciado, Peacekeeper , inédito.
El trabajo de Layton continúa reuniéndose en múltiples colecciones de libros de bolsillo comerciales . En 2006, produjo una serie de portadas variantes de números de Zoom Suit de Superverse Comics , escrito por John Taddeo, y en 2007 su trabajo apareció en números del enciclopédico All-New Official Handbook of the Marvel Universe A to Z: Update de Marvel. . Layton trabajó para Marvel como artista y escritor independiente en varios proyectos, incluida la miniserie Iron Man: Legacy of Doom y Iron Man: The End .
Continúa disfrutando haciendo trabajos de comisión, escribiendo:
¿Con qué frecuencia, como artista, tiene la oportunidad de volver a visitar un dibujo y corregir sus errores? También es mucho menos trabajo que hacer un cómic mensual de 22 páginas. Y de vez en cuando, a los fans se les ocurren grandes conceptos para que yo los ejecute. [2]
Se ha citado a Layton diciendo que "echa de menos contar historias" y, con ese fin, ha mostrado números inéditos de las propiedades de Future Comics en su sitio web, donde presentó su cómic serializado " Colony , [20] con arte de Giordano, y que "es un proyecto que [Layton ha] estado desarrollando durante [más de] 10 años y actualmente está circulando en Hollywood". [2] Otros posibles acuerdos cinematográficos para los personajes de Future Comics son, según se informa, semicontinuos. [21]
Bibliografía seleccionada
El trabajo de cómics incluye:
DC comics
- Adventure Comics # 458 (1978)
- All Star Comics # 66-72 (1977-1978)
- Familia Batman # 18-20 ( Cazadora ) (1978)
- Batman: El caballero oscuro de la mesa redonda # 1-2 (1998-1999)
- Batman: Caballero de Hollywood # 1-3 (2001)
- Claw the Unconquered # 9, 12 (1976-1978)
- Especial DC # 28-29 (1977)
- DC Super Stars # 14, 16-18 (1977-1978)
- Hércules Unbound # 9-10 (1977)
- House of Mystery # 259, 287 (1978-1980)
- Imagínese Stan Lee ... Archivos secretos y orígenes # 1 (2002)
- LEY (Armas de asalto vivientes) # 1-6 (1999-2000)
- Leyendas del Universo DC Gigante de 80 páginas # 2 (2000)
- Nuevos archivos secretos de Dioses # 1 (1998)
- Power Company Manhunter # 1 (2002)
- Sociedad secreta de supervillanos # 6-8 (1977)
- Star Hunters # 1-5 (1977-1978)
- Superboy # 222, 233 (1976-1977)
- La familia Superman # 182 (1977)
- Lo inesperado # 191 (1979)
- World's Finest Comics # 251 ( Flecha verde ) (1978)
Comics Marvel
- The Amazing Spider-Man # 240, 262, 277, 282-283, Annual # 18 (1983-1986)
- Los Vengadores vol. 3 # 44-47 (2001)
- Vengadores Anual # 16 (1987)
- Capitán América vol. 3 # 38-48, 50 (2001-2002)
- Campeones n. ° 9, 11-13 (1976-1977)
- El motorista fantasma # 31 (1978)
- Hércules # 1-4 (1982)
- Hércules vol. 2 # 1-4 (1984)
- Hércules, príncipe del poder: novela gráfica de círculo completo (1988)
- Heroes for Hope protagonizada por los X-Men # 1 (1985)
- Hulk vs.Hércules: Cuando los titanes chocan # 1 (2008)
- El Increíble Hulk # 230, Anual # 7 (1978)
- Iron Man nº 91 (1976); # 116-128, 130-135, 137-153 (1978-1981); # 215-244, 246-250, 254, 256, Anual # 9 (1987–1990)
- Iron Man vol. 3 # 25 (2000)
- Iron Man: Bad Blood # 1-4 (2000)
- Iron Man: Legacy of Doom # 1-4 (2008)
- John Carter, señor de la guerra de Marte # 17 (1978)
- Marvel Comics Presents # 11, 39-41 (1989-1990)
- Marvel Premiere # 47-48 ( Ant Man ) (1979)
- Marvel Super-Heroes Secret Wars # 4-5 (1984)
- Marvel Tales # 197 (historia de respaldo de Hércules) (1987)
- Marvel Treasury Edition # 28 ( Superman y Spider-Man ) (1981)
- La orden # 4 (2002)
- Rom # 59, 72 (1984-1985)
- Sombras y luz # 3 (1998)
- Vengadores en solitario # 4, 7, 11 (1988)
- El espectacular hombre araña # 130 (1987)
- Guerra de las Galaxias # 78 (1983)
- La cosa # 23 (1985)
- Thor # 292, 356, Anual # 14 (1980-1989)
- Web of Spider-Man # 6, 28 (1985-1987)
- Y si ... ? # 33 (Hombre de Hierro) (1982)
- X-Factor # 1-5, Anual # 1 (1986)
- X-Men # 105 (1977)
Referencias
- ^ VIAF : "Layton, Bob"
- ↑ a b c d Meth, Clifford (2008). "Bob Layton: hombre y hombre de hierro" . Boletín de cómics. Archivado desde el original el 24 de julio de 2008 . Consultado el 31 de marzo de 2008 .
- ^ a b Cooke, Jon B. (marzo de 2001). "Rog-2001: ¡Sterno habla! Escritor Roger Stern sobre la conexión CPL / Gang-Charlton" . Artista de cómics . Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing . Archivado desde el original el 26 de febrero de 2012 . Consultado el 25 de febrero de 2012 .
- ^ a b c d e f g Vasseur, Richard (30 de mayo de 2006). "Bob Layton legendario escritor y artista de cómics" . Jazma Online. Archivado desde el original el 8 de abril de 2008 . Consultado el 25 de febrero de 2012 .
- ^ "Comentarios de las estrellas", All-Star Comics # 66 (mayo / junio de 1977).
- ^ "Primeros pasos del bebé: primer trabajo publicado de Bob Layton para Marvel". ¡Número anterior! . Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing (106): 14–18. Agosto de 2018.
Iron Man # 91 es el primer cómic estadounidense que entintaste. Está fechado en octubre de 1976. Todo su arte británico es anterior a eso.
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- ^ Sanderson, Peter ; Gilbert, Laura, ed. (2008). "1970". Marvel Chronicle Historia año a año . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pag. 187. ISBN 978-0756641238.CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
- ^ Sanderson "1970" en Gilbert (2008), p. 187: "En diciembre [1978], los co-conspiradores David Michelinie y Bob Layton, y el dibujante John Romita Jr. ... se les ocurrió a Bethany Cabe, una guardaespaldas profesional altamente capaz y un tipo diferente de protagonista".
- ^ Sanderson "1970" en Gilbert (2008), p. 188: "El escritor David Michelinie y los artistas John Byrne y Bob Layton presentaron al mejor amigo y futuro superhéroe de James Rhodes Tony Stark War Machine en The Invincible Iron Man # 118".
- ^ Sanderson "1970" en Gilbert (2008), p. 189: "Justin Hammer, el multimillonario némesis de Tony Stark, hizo su primera aparición en The Invincible Iron Man # 120 del escritor David Michelinie y el artista John Romita Jr. y Bob Layton".
- ^ DeFalco, Tom "1980" en Gilbert (2008), p. 202: "En The Invincible Iron Man # 152, Iron Man reveló su armadura sigilosa completamente negra".
- ^ DeFalco "1980" en Gilbert (2008), p. 208: "Escrita y dibujada por Bob Layton, Hercules, Prince of Power fue una serie limitada de cuatro números ambientada en el siglo veinticuatro".
- ^ DeFalco "1980" en Gilbert (2008), p. 216: "La primeraserie limitada de Hercules: Prince of Power (1982) se vendió tan bien que el escritor y artista Bob Layton recibió el encargo de hacer otra".
- ^ Manning, Matthew K .; Gilbert, Laura, ed. (2012). "1980". Spider-Man Chronicle celebrando 50 años de lanzar telarañas . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pag. 143. ISBN 978-0756692360.
El guión de [Stan] Lee era inconfundible y encajaba bien con los dibujos de [Ron] Frenz y los acabados de los artistas Bob Layton y Jackson Guice. La ocasión del regreso de Stan fue la boda de J. Jonah Jameson con la doctora Marla Madison.
CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace ) - ^ DeFalco "1980" en Gilbert (2008), p. 227: "Como muchos fans mayores, el escritor y artista Bob Layton anhelaba los buenos viejos tiempos. Echaba de menos los cinco X-Men originales y quería hacer un libro que presentara a Cyclops, Angel, Beast, Iceman y Marvel Girl".
- ^ DeFalco "1980" en Gilbert (2008), p. 233: "Aunque en realidad se llama 'Stark Wars', el arco de la historia que se conoció como 'Armor Wars comenzó en este número y se prolongó hasta junio de 1988".
- ^ a b c Eury, Michael (2003). "Reinventar las reglas: Bob Layton en Giordano". Dick Giordano: cómics cambiantes, un día a la vez . Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing . págs. 146-147. ISBN 978-1893905276.
- ^ Manning, Matthew K .; Dolan, Hannah, ed. (2010). "1990". DC Comics año tras año una crónica visual . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pag. 289. ISBN 978-0-7566-6742-9.CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
- ^ Layton, Bob; Giordano, Dick (2012). Colonia . Publicación IDW . pag. 164. ISBN 978-1613775219.
- ^ Layton, Bob (sin fecha). "Los días del futuro pasado" . BobLayton.com. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2007 . Consultado el 30 de marzo de 2008 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Bob Layton en Comic Book DB (archivado desde el original )
- "DC Profiles # 23: Bob Layton" en la base de datos de Grand Comics
- Bob Layton en Mike's Amazing World of Comics
- Bob Layton en el manual no oficial de creadores de Marvel Comics
Precedido por Wally Wood | Entrenador de All Star Comics 1977-1978 | Sucedido por Joe Giella |
Precedido por Bill Mantlo | Escritor de Iron Man 1978-1981 (con David Michelinie) | Sucedido por David Michelinie |
Precedido por n / a | Escritor de X-Factor 1986 | Sucedido por Louise Simonson |
Precedido por Danny Fingeroth | Escritor de Iron Man 1987-1989 (con David Michelinie) | Sucedido por Dwayne McDuffie |
Precedido por Art Thibert | Capitán América vol. 3 entintador 2001-2002 | Sucedido por John Cassaday |