Auguste Charles Paul Friant (12 de enero de 1890 - 22 de abril de 1947) fue un tenor francés .
Friant nació en el distrito de Montmartre de París . Su padre fue bailarín principal de ballet y su abuelo profesor de ballet en la Ópera de París . Cuando era niño, Charles Friant cantó en el coro de ópera y apareció en el estreno de la ópera L'Etranger de Vincent d'Indy en 1902. Friant asistió a la escuela de ballet en París de 1901 a 1906. Conoció a su futura esposa, Mademoiselle Mougot, en la escuela de ballet donde ella impartía un curso de actuación en el que se inscribió Friant. Luego se formó como actor con Sarah Bernhardt , uniéndose a su compañía de gira por Europa 1908-1909. Esto incluyó la realización de frente Bernhardt en Edmond Rostand s’L'Aiglon . En 1910 se descubrió que tenía voz de tenor y fue al Conservatorio de París para estudiar canto con el destacado barítono Léon Melchissédec . Al graduarse en 1914, recibió un primer premio de canto como alumno de Alphonse Leduc Hettich y un primer premio en opéra-comique como alumno de Melchisédec.
Su debut operístico, pospuesto por la enfermedad y la Primera Guerra Mundial fue tan Spakos en la primera actuación del francés Jules Massenet ‘s Cleopatra en el Théâtre Lyrique du Vaudeville. Un aviso decía "aquí hay un joven tenor del que es posible esperar mucho, especialmente si mejora su enunciación". Entre 1918-1919 cantó en el Grand Théâtre de Grenoble .
Friant se convirtió en el tenor principal de la Opéra comique de 1920 a 1939. Su debut en esa compañía, en la Salle Favart, fue el 4 de febrero de 1920 en el papel principal de la ópera Werther de Massenet . Werther se convirtió en uno de sus papeles característicos. Inmediatamente fue aclamado como un cantante extraordinario. Friant tenía un amplio repertorio, incluyendo el papel principal de Henri Rabaud ‘s Marouf , Le Chevalier des Grieux en Manon , Gerald en Lakmé , Jean en Le juglar de Notre Dame (otro papel firma), Canio en Pagliacci , Cavaradossi en Tosca , y Don José en Carmen .
Con su capacidad de actuación, a menudo fue elegido para crear papeles en nuevas óperas. Cantó en los estrenos de Le roi Candaule de Alfred Bruneau (como Gygès); y Le Bon Roi Dagobert (como Dagobert), La Hulla (como Narsès), Deux sous de fleurs de Ralph Benatzky , Mandrin de Joseph Szulc (como Antoine), y el papel principal en Tarass-Boulba de Marcel Louis Auguste Samuel-Rousseau . Otras obras de su día en que fue elegido para incluirse le Prince Charmant en Louis Aubert ‘s La Forêt Bleue y Rafael en Charles LEVADE ‘s La piel de zapa .
Además de Grenoble y Paris Friant también cantaron en el casino de Biarritz , el Théâtre Royal de La Monnaie de Bruselas , la Ópera de Marsella y la Ópera de Niza . Friant apareció en la Ópera de Argel (ahora Théâtre National Algérien) en la temporada 1926/1927 en Manon , Tosca , Werther y Le jongleur de Notre Dame ; y en la temporada 1931/32 en La Peau de chagrin .
Su última actuación fue en la Opéra de Monte-Carlo el 2 de febrero de 1946 en Carmen en el papel secundario de Le Dancaïre. Nunca cantó en la Ópera de París. Murió tras una larga enfermedad a los 57 años en París.
Ha sido descrito como un tenor lírico de insuperable sensibilidad. Friant era conocido por su vibrato rápido , articulación y fraseo exquisito. Hizo que cada uno de los personajes que retrató fuera inolvidable. Su uso de la dinámica llegó profundamente, tocando a sus oyentes con algo más que la belleza de su voz. Debido a su formación, Friant poseía no solo una voz expresiva, sino también el movimiento de un bailarín de ballet y el sentido del gesto de un actor. En una reseña de algunas de sus grabaciones, William Ashbrook escribió: "Para aquellos que piensan que cantar son tonos bellamente redondeados, Friant nunca estará entre los veinte primeros, pero para los oyentes que respondan a una expresión dramática profundamente sentida, siempre será considerado como un artista apreciable ". El suyo era un estilo de canto francés clásico que se extinguió después de la Segunda Guerra Mundial .
Friant realizó grabaciones acústicas para Pathé y la Compagnie Française du Gramophone y grabaciones eléctricas para Odéon. Fue presentado en EMI ‘s The Record de Canto volumen 2 (1914-1925)‘La tradición francesa en declive’.
Referencias
- Ashbrook, William. “Tres tenores de la Opera-Comique: Louis Cazette, Charles Friant, Jean Marny” The Record Collector, junio de 2000, págs. 149-151.
- Bruder, Harold. "3 tenores de la Opera-Comique: Louis Cazette, Charles Friant, Jean Marny" Opera Quarterly, invierno 2001 págs. 131-133.
- "Charles Friant, Noted Tenor, Once Starred with Bernhardt" The New York Times , 23 de abril de 1947, página 25.
- Gourret, Jean. Histoire de l'Opéra-Comique. París: Publicaciones Universitarias, 1978.
- ”Massenet: Werther” Opera News , 17 de enero de 1998, página 37.
- Nichols, Roger. Los años del Arlequín: Música en París 1917-1929. Thames y Hudson, 2002.
- Nuevo Diccionario de Ópera de Grove , 1982.
- Wolfff, Stéphane. Un demi-siècle d'Opéra-Comique (1900-1950) Les oeuvres. Les interprètes. París: A. Bonne, vol. 2, 1953.