Cristo coronado de espinas (Bosch, Londres)


Cristo coronado de espinas , a veces conocido como Cristo burlado , es una pintura al óleo sobre tabla de Hieronymus Bosch . Ahora se encuentra en la Galería Nacional de Londres, que data de alrededor de 1510, aunque algunos historiadores del arte prefieren fechas anteriores. [1]

Otra pintura del mismo tema en el estilo de Bosch pero con una composición diferente se encuentra en El Escorial , cerca de Madrid, Cristo coronado de espinas ; esto ahora generalmente se atribuye a un seguidor. [2] Otras pinturas similares a la versión de Londres de los seguidores de Bosch se encuentran en varias colecciones públicas, incluido en particular Cristo coronado de espinas con donante  [ nl ] en el Museo Koninklijk en Amberes, [3] pero también ejemplos en el Museo de Filadelfia . of Art , [4] y el Kunstmuseum Bern , [5]que probablemente se basen en otra pintura del tema de Bosch, ahora perdida. Escenas similares también se incluyen en el Tríptico de la Pasión  [ fr ; nl ] en el Museu de Belles Arts de Valencia , también de un seguidor del Bosco.

La pintura al óleo combina dos eventos del relato bíblico de la Pasión de Jesús : la burla de Jesús y la coronación de espinas . Un Jesús sereno, vestido de blanco, en el centro de la concurrida escena, mira serenamente desde el cuadro, en contraste con la intención violenta de los cuatro hombres que lo rodean. [6] Dos soldados blindados se paran arriba y detrás de él, con otros dos espectadores arrodillados debajo y al frente.

El soldado de la derecha, con hojas de roble en el sombrero y un collar con púas, está agarrando el hombro de Cristo, mientras que el otro soldado de la izquierda, vestido de verde con una ballesta de caza de cabeza ancha atravesada en su tocado, sostiene la corona de espinas . en una mano armada, a punto de empujarlo sobre la cabeza de Cristo. La posición de la corona de espinas crea un halo sobre la cabeza de Jesús. Al frente, el hombre de la izquierda tiene una túnica azul y una cubierta roja para la cabeza, y el hombre de la derecha con una túnica roja clara está agarrando el manto de Cristo para quitárselo. El examen de la imagen ha demostrado que en el boceto preliminar, la escena era más brutal y la crueldad se ha atenuado en la versión final, lo que hace que las expresiones de los hombres sean más enigmáticas. [1]Los cuatro atormentadores de Cristo pueden mostrar diferentes aspectos de los cuatro humores , con soldados flemáticos y melancólicos, y espectadores sanguíneos y coléricos. Las figuras se amontonan en un pequeño espacio en un solo plano, de una manera que recuerda el arte devocional flamenco del tipo popularizado por Hans Memling y Hugo van der Goes . [6]

La pintura está sobre un panel de roble y mide 73,8 cm × 59 cm (29,1 pulgadas × 23,2 pulgadas). Fue pintado encima de un cuadro inacabado de San Cristóbal , probablemente también del Bosco. Está en buenas condiciones, aunque algunos tonos se han desteñido, particularmente los rojos lagos , y los verdes cobrizos se están volviendo marrones. La pintura diluida ha revelado algunos de los dibujos subyacentes y los pentimenti . [1]

Estaba en la colección de Hollingworth Magniac , conocida como la colección Colworth , y luego vendida de la herencia de su hijo Charles Magniac en 1892 y comprada por Robert Thompson Crawshay (el cuarto hijo de Robert Thompson Crawshay ). Más tarde fue comprado por un comerciante de arte, la Galleria San Giorgio en Roma, y ​​fue comprado por la Galería Nacional en 1934. [1]