Cine 1: La imagen del movimiento
Cinema 1: The Movement Image ( francés : Cinéma 1. L'image-mouvement ) (1983) es el primero de dos libros sobre cine del filósofo Gilles Deleuze , el segundo es Cinema 2: The Time Image ( francés : Cinéma 2. L'image-temps ) (1985). Juntos, Cinema 1 y Cinema 2 se han hecho conocidos como loslibros de Cinema , los dos volúmenes tanto complementarios como interdependientes. [1] En estos libros el autor combina filosofía y cine, explicando en el prefacio de la edición francesa de Cinema 1que "[e] ste estudio no es una historia del cine. Es una taxonomía, un intento de clasificación de imágenes y signos"; y que "el primer volumen debe contentarse con […] sólo una parte de la clasificación". [2] Para hacer esta división entre la imagen del movimiento y la imagen del tiempo, Deleuze se basa en el trabajo de la teoría de la materia (movimiento) y la mente (tiempo) del filósofo francés Henri Bergson . [2] [3]
En Cinema 1 , Deleuze especifica su clasificación de la imagen-movimiento a través de la teoría de la materia de Bergson y la filosofía del pragmático estadounidense C. S. Peirce . [2] El cine cubierto en el libro abarca desde la era del cine mudo hasta finales de la década de 1970, e incluye el trabajo de DW Griffith , GW Pabst , Abel Gance y Sergei Eisenstein de los primeros días del cine; cineastas de mediados del siglo XX como Akira Kurosawa , John Ford , Carl Theodor Dreyer y Alfred Hitchcock ; y contemporáneo - para Deleuze - directores Robert Bresson, Werner Herzog , Martin Scorsese e Ingmar Bergman . El segundo volumen incluye el trabajo de una serie diferente de cineastas (aunque habrá algunos solapamientos).
Claire Colebrook escribe que si bien ambos libros tratan claramente del cine, Deleuze también usa las películas para teorizar, a través del movimiento y el tiempo, la vida en su conjunto. [4] David Deamer escribe que la filosofía cinematográfica de Deleuze "no es el sitio de un discurso privilegiado de la filosofía sobre el cine, ni el cine encuentra su verdadero hogar como filosofía. Ninguna disciplina necesita a la otra. Sin embargo, filosofía y cine juntas pueden crear [...] una atmósfera para el pensamiento ". [5]
Los primeros cuatro capítulos de Cinema 1 se concentran y crean correspondencias entre la filosofía del movimiento (materia) y el tiempo (mente) de Henri Bergson y los conceptos compositivos básicos del cine: el encuadre, la toma y el montaje.
Deleuze comienza Cinema 1 con el primero de cuatro comentarios sobre la filosofía de Bergson (de los cuales los dos segundos están en Cinema 2 ). Que Deleuze deba comenzar con Bergson puede parecer bastante curioso. En primer lugar, como afirma Christophe Wall-Romana, mientras que "Bergson fue el primer pensador en desarrollar una filosofía en la que el cine jugó un papel determinado", la posición del filósofo sobre el cine también se interpreta ampliamente como "negativa". [6] En segundo lugar, como explica Mark Sinclair en Bergson (2020), a pesar de que el filósofo y su filosofía fueron muy populares durante los primeros años del siglo XX, sus ideas habían sido criticadas y luego rechazadas primero por la fenomenología., luego por el existencialismo , y finalmente por el postestructuralismo . [7] "En este contexto", comenta Sinclair, "el regreso de Gilles Deleuze a Bergson en las décadas de 1950 y 1960 parece aún más idiosincrásico". [8] Como Sinclair continúa explicando, a lo largo de una serie de publicaciones que incluyen Bergsonism (1966) y Difference and Repetition (1968), Deleuze defendió a Bergson como un pensador de "la diferencia que procede de cualquier sentido de negación". [9] De esta manera, 'la interpretación de Deleuze sirvió para mantener viva la llama de la filosofía de Bergson' [9] - y Deleuze regresó a Bergson una y otra vez a lo largo de su obra posterior,en ninguna parte más que en elLibros de cine .
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